新·福音战士剧场版：终

感谢庵野秀明，以“夕死可也”的执着燃烧他的才华和生命，终于完成了《Eva》。《终》为 Eva 的二十五年做出了一个最好的不完美结局。

看着不断上升的演职表，默默地听完片尾曲《one last kiss》。这种感觉就像自己的一部分灵魂，在 eva 的剧院里坐了二十几年，不断地循环地听着这首曲子，终于等到了那一声休止符，可以满足地离开剧场，回归到现实的生活了。

通过《终》，我才第一次感觉到自己终于完全看懂了 《Eva》；今天带着对 Eva 的理解看完 B站的纪录片 《再见了所有的福音战士！庵野秀明的1214日》之后，这种信念更加强了。我也迫切想把自己的理解分享给其他所有热爱 Eva 的观众们。毕竟 “理解”二字，才是对剧中所有的人物，以及庵野秀明本人的最大尊重。

直接从结论说起，相信很多观众都看到了，《Evangelion：终》的故事和现实世界是融合在一起的。尤其是第四段，通过 Guff之门 进入的反宇宙，已经不再区分 eva 的故事世界，和创作 eva 的现实世界。剧中所有角色，也和他们在现实世界中的精神来源融合在了一起。

通过《终》，庵野秀明不但补完了 eva 故事中的角色，完成了告别，也把他二十五年里来分给 Eva 世界里的灵魂，收回给了现实的自己。我为他感到高兴

为了创作 Eva 的世界，庵野秀明把自己的灵魂主要分给了三个角色，渚薰，碇源堂，碇真嗣；而这三个角色，却又都不是庵野秀明本人。理解了这一点，就能真正看懂 Eva 的故事。

与现实中，作为 Eva 创作者的庵野秀明最接近的角色，是渚薰。渚薰名字中的“渚”是什么意思？

在片尾补完阶段，加持良治明确地说出来了：

“渚”的意思是“水边的陆地”，是海洋和大地交界的地方。 这个名字很适合你，因为你是和人类相互联系的那个人。

Eva 中的人类的名字叫做 “lilin”，渚薰始终称他们为“lilin”，而他自己正是监督庵野秀明的化身，是连接“lilin”和人类的所在。

渚薰/庵野秀明 和 碇真嗣 的关系是什么呢？他和真嗣的名字列在 《命运之书》里，在这里不断地相遇：

用 渚薰/庵野秀明 自己的话说：

我就是你，我和你很像，所以会被你吸引

而用真嗣的话说：

薰，你就像我的父亲一样。

“碇真嗣”是庵野秀明创作的角色，庵野把自己人生体验中最自我、最隐秘、最强烈的一些感受赋予了“碇真嗣”这个角色。但是真嗣却并不是庵野自己，真嗣这个角色在 Eva 的故事中存在，成长，具有了独立的灵魂。

这种现象，对于所有创作者都是相似的，最好的角色都不是创作者的傀儡，而是在故事里拥有自己独立的意志，他们会去对抗创作者预先为他们设计好的命运。创作者只是把自己的头脑借给了他们。大家所熟悉的每一个优秀的创作者，都可能有过类似的表达。

真嗣是活着的，作为创作者的 渚薰/庵野秀明 自己也深深爱上了这个角色。

渚薰/庵野秀明 是第一使徒，因为是庵野秀明本人创作了这个命中注定毁灭世界的故事。他也承担着完结 eva 故事的责任，所以 渚薰/庵野秀明 又是第十三使徒，最后的使徒。

按 《新世纪福音战士》TV 版的进程，庵野秀明是要终结这个世界的。可他怀着对角色的爱（怜爱？关爱？敬爱？），自己化身渚薰来到了这个世界里。他拥有无限的力量，却没有按下灭世的扳机，而是把自己，把 Eva 故事的命运交给了 碇真嗣。

TV 版的《新世纪福音战士》，本应该在 渚薰 被杀之后正确的结束。经过 24、25话血淋淋地自我剖析之后，承担了过多痛苦和责任的真嗣站了起来，接受了自己的不完美，得到了生存的意志，与自己的存在和解：

我就是我 我想做我自己 我想待在这里

站起来的真嗣，打破了荧幕的第四堵墙，接受了 eva 的世界，获得了灵魂的重生：

事实上这种让自己的创作物“活”过来，非但不罕见，反而是人类的本能。所有真心爱着儿女的父母，都曾倾注心血教会儿女成长，可最终却以儿女拥有独立的自我、独立的志向为最大的骄傲。

对于文艺创作而言，倾注一切的角色，岂不是如同他们的“孩子”一般么？对于这样完全诞生于创作者头脑的“孩子”而言，“弑父”是成长中最为重要的一步，所以真嗣亲手杀死渚薰是最必要的。有另一个文艺作品完全与这种思路暗合，那就是美剧《西部世界》。还记得德洛丽丝对福特头上的那一枪吗？

庵野秀明通过让碇真嗣 “弑父”，拯救了命运之书里本该走向终结的那个世界，并且最终拥抱了自己的存在。《新世界福音战士》TV版的这个大结局，是创作团队燃烧了全部心血，用最大的诚意，剖心割肺创作出来的。

可这个结局在那个时代却不仅知音难获，还受到了观众和影评人最严厉的攻讦（像不像拍完《太阳照常升起》、《一步之遥》的姜文？）。

时至今日，那些关注角色 CP 的御宅族们，还在叫他“痞子”，传递着 “经费不足”、“故作高深”、“伤害读者”的谣言，也仍然在自以为有趣地、毫无下限地讨论着 “庵野秀明请去X”。

Eva 是一个探讨人类“心之壁”的故事。因为“心之壁”的存在，人与人无法互相理解，只能靠相互伤害来传递感受。庵野秀明让故事里的主角碇真嗣从 “心之壁”里走了出来，接受了自己的存在与命运。可是现实中的庵野秀明本人，却因为得不到观众的理解，受到了巨大的伤害。这是再奇妙不过的互文了（类似电影《鸟人》）

受到伤害的庵野秀明，患上严重的抑郁症，几度徘徊在弃世的边缘：

我是为了全世界喜欢动画的人 努力做出的这个结果 在当时的观众看来，认为这只是偷工减料

庵野在纪录片里继续说：

我看到这些的时候已经自暴自弃了 别再做什么动画了 我有一次想从铁轨跳下去，还有一次想从公司的屋顶跳下去 大概有两回命运攸关的时刻。

很显然，这个时候的庵野已经有严重的抑郁情绪。信任他的一些朋友和恩师（几次救过他的宫崎骏）帮助他，通过工作走了出来。我们有了1997年的旧剧场版《air/真心为你》

所有使徒都已经被消灭，碇真嗣也从巨大的痛苦中站了起来，找回了自我……故事又要怎样继续呢？只能是由剧中的大反派，不甘心失败（渚薰）的 Seele 组织，亲自动手以吞噬力天使拥有 S2 机关的初号机为扳机，发动人为的人类补完计划了：

新的大结局标题是《真心为你》，但故事的走向是无比残酷的，几乎所有人都遭遇了不幸。真嗣却沉溺在杀死渚薰的痛苦中，无法自拔。与此同时NERV被攻陷，我们熟悉的角色们，包括美里在内，一个个在大屠杀里倒下；赤木律子在与碇源堂的对决中被自己的母亲（MAGI）背叛，而碇源堂也被莉莉丝（丽）拒绝。而最惨烈的则是观众们最喜欢的明日香，觉悟之后仍被量产机生吞活剥。最后所有 lilin 都在反 AT 立场的作用下，化为了 LCL。

尽管最后的大白丽选择了让碇真嗣来决定 lilin 的命运，而真嗣选择了“重置”，可是剧中的角色真的获得了幸福吗？庵野为此质问荧幕前的观众们：

许多观众视此为庵野伤害观众的证据，可他们不明白，这一切的悲剧，才是符合故事逻辑的必然结果。庵野秀明/ 渚薰虽然是创作了“命运之书”的那个人，但他却不是神。在 Eva 的世界中，“神明”始终是虚位的，更像是一种自然规律，符合文艺创作、戏剧冲突自身逻辑的规律。

人类不亡于使徒，而是亡于内斗；NERV 无力对抗 SEELE 蛊惑的世界政府，走向全灭；lilin 无法改变命运的预言，最终都必须接受超然力量的审判。而所有的设定伏笔（初号机获得 S2机关，加持良治的特工身份），也在 tv 版中都已经交代过。这怎么看都最符合 Eva 最初的剧本。

庵野秀明化身 SEELE 的底牌、十七使徒渚薰，作为“自由天使”，把自己的命运交付给碇真嗣，让真嗣“自由”做出选择。故事在此戛然而止，这本是庵野最大的善意。

观众无法理解这种善意，却呼唤出一个人人感到痛苦的结局，只为圆自己的梦。可观众散场离开之后，角色们的梦又在哪里呢？

碇真嗣：那我的梦在哪里呢？ 丽：那是现实的延续 碇真嗣：那我的现实在哪里呢？ 丽：那是梦的终结

属于真嗣的梦 （TV版结局），在无数封辱骂庵野秀明的观众来信中，被“现实世界”终结了。庵野还是创作了渚薰死后的大结局。Eva 的故事剧情，必然走向 SEELE 开启的大屠杀。最后补完计划开始，冲击降临，所有人形化作 LCL。故事在观众们的推动下，走向了残酷的最终局，由白丽来决定 Eva 世界的命运。

而成神的白丽就像渚薰一样，再次把最终的选择权交给了真嗣：

真嗣：我死了吗？ 丽：没有，只是所有人都合而为一了。这正是你所期望的世界 真嗣：但这是不对的，我觉得这是不对的 丽：如果你再次期望他人的存在，心之壁会再度将人们分离，对他人的恐惧又将重现 真嗣：没有关系 渚薰：AT立场再次伤害你和其他人也没关系吗？ 真嗣：没关系 真嗣：不过，在我心中的你们到底是什么？

丽：是希望。人或许能够相互理解 渚薰：我喜欢你的这一句话 真嗣： - 不过那都是装出来的 - 只不过是自己的一厢情愿 - 就像是祈祷一样 - 不可能一直持续下去的，总有一天会被人背叛的，他人会抛弃我的

真嗣继续说：

但是，我还想再看一次 因为我觉得那时的心情是真实的

接下来大白丽破碎，颈部的鲜血撒在了月球上。一切得到重置。1997年版剧场版《真心为你》，正式的剧情也到此为止。

今天回过头来看这一幕，应该说，做出最终决定的仍然不是剧作者庵野秀明，而是碇真嗣本人。庵野秀明在抑郁和愤怒中开启了剧场版《Air》的团灭剧情（说不定是原本的剧情），把最终结局的决定权交给饱受伤害的真嗣，但真嗣却觉得不对，他选择了重置世界，因为他希望 Eva 的世界里不是只有痛苦和悲伤，所有人都幸福的那种心情，可以是真实的。

真嗣所说的“希望再看一次”，说的就是新剧场版。

所以在《新剧场版：破》的结尾，渚薰用朗基姆斯枪刺穿了开启 Guff 之扉的初号机，终结了近第三次冲击。这是渚薰说：

渚薰：约定的时刻到了，至少这次，一定要让你获得幸福。

新剧场版2007年重开，被观众嘲笑为炒冷饭圈钱。现在看来，其实是 庵野秀明/渚薰 对真嗣的承诺。

庵野秀明/渚薰 花了十年时间来筹备新剧场版，尽管我们看到的是《新剧场版：序》，但在庵野脑海里，在创作团队的筹备过程中，不知道已经有多少个剧本死掉了。Eva 的世界在真嗣重置后其实已经经过了无数巡。庵野把这个过程具现化为月球基地上摆成环形的棺材，每一次 庵野秀明/渚薰 都会从一个棺材里苏醒：

这一幕我在《序》里已经看懂了一半。月球基地里的巨大血痕，属于“房间里的大象”，明确意味着“重置版”其实不是重置，而是《真心为你》之后的剧情。N个棺材象征着轮回 N 次，但我一直不知道渚薰扮演的角色是什么。

直到 《终》里，渚薰非常直白地说了出来：

唯一能终结我存在只有宇宙的终结（vaccum decay 是物理学观点） 所以我才不得不在这重复的故事中扮演一个角色

只要 Eva 的故事没能够完结，庵野秀明就走不出来，只能不断地创造新的故事，开展新的轮回。而渚薰，则是故事中书写“命运之书”的作者。

如果大家看了《再见了所有的福音战士！庵野秀明的1214日》的纪录片，就能明确地看到庵野秀明在创作上的严苛到了什么程度。几乎没有任何工作人员领悟了他所想要的是什么，所有人只是一遍又一遍地重试，然后被庵野一遍又一遍地推倒重来，直到时间赶不上后亲自动手。

那种态度并不是“一丝不苟”的执着，而是“江郎才尽”的痛苦，庵野对观众和作品负责，就体现在绝不容忍任何一个平庸。用制作人员的话说，Eva 的成品都是在无数废弃的尸体中堆砌出来的（渚薰的棺材）。这个态度不难理解，得罪过无数同僚的周星驰和姜文不也与此类似吗？

大家以为庵野秀明真的很喜欢创作 Eva 吗？ 其实答案是矛盾的。抛开创作动机带来的激情，创作过程是极为枯燥和痛苦的。尤其是沉浸在那种无法被理解的痛苦中。庵野秀明一直感觉自己的创作意图得不到同僚的领悟，更怀疑自己的创作能力无法赢得读者的理解。他始终现在典型抑郁症患者的自我否定中，觉得以自己的能力做不出真正好的 Eva 来。

“你为什么要驾驶 Eva”，这句话对于 碇真嗣 和 庵野秀明，是互文的。真嗣面对驾驶 Eva 的痛苦，正是庵野秀明创作 Eva 的痛苦。他们都感觉自己的灵魂充满痛苦，尚且得不到拯救，却被迫要承担拯救世界的责任，去面对更大的痛苦。在这一过程中，人格的异化达到了顶点。

这本质上是一种劳动的异化，如同砸掉纺织机的工人，庵野也一次次忍不住幻想杀死 Eva 的世界，具体表现为《真心为你》大结局，在闭幕动画之后，还出现了真嗣试图掐死明日香的一幕。

这一幕严格来说，并不是剧中真嗣的行为，而是庵野秀明附身真嗣所表达的情感：

井手：绪方小姐（真嗣的声优）认为剧场版最后的场景如何？ 绪方：那个说起来其实有点奇怪……那个时候他对我说：“实在抱歉，这个场景请不要和真嗣，而是和我同步！” …… 井手：也就是说那个场景对庵野导演来说是有积极的意味（原文：プラスの方向）的吧？ 绪方：是的。他想要我表现出第一次自己的配音被导演说OK时的哭泣的感觉。这我还是能理解的，但是我想不通的是他为什么要掐明日香的脖子呢？ 井手：的确想不通。 …… 绪方：其实那个场景好像是模拟了庵野导演认识的一名女性身上实际发生过的事。她被一个男的掐住脖子，正当她以为自己会被杀死的时候……慎重起见顺便说一下，那个男的可不是庵野导演（笑）。正在那时她突然想抚摸那个男的，然后当她放下手的时候，却又冷淡地说：“我死也不要被你杀掉。”好像庵野导演一听到这个的时候就觉得“这就是《EVA》的结局！”

这在当时很难理解，今天却很容易理解。这是劳动者自身被劳动所异化后的典型体现，他想破坏掉自己倾尽全力所创作的东西，这时的明日香代表了 eva 本身。而他这种痛苦，却得到了 eva 本身的理解（明日香抚摸真嗣），也同时遭到了嫌弃（因为这是庵野秀明的懦弱面）。

我不知道庵野秀明经过了怎样的心理重建，才最终创作了新剧场版的剧本。但作为十年老粉，第一次看《序》，我已经嗅到了“补完”的味道。剧情发展和 TV 版有微妙但本质的不同，最大的区别是原作懦弱的真嗣，开始变得积极了起来。

而这种微妙改变所引发的蝴蝶效应，最终导致了《破》结尾的剧变，东治得救、明日香被腐蚀为使徒并被 dummy system 控制的初号机撕碎（为什么会有真希波？首先因为真希波不存在的话，力天使之战原作的战斗结构就不存在了），最终再次觉悟的真嗣为了拯救绫波丽，突破了拘束器，直接开启了 guff 之扉，引发了近第三次冲击。

这个剧情其实并不是新剧场版原有的轨迹，本来丽还是会为打败力天使自爆而死。但参与《破》编剧的榎户，在讨论剧本如何可以更燃的合宿中，突然灵机一动，想到了全新的剧情走向。丽不再死去，而是真嗣不顾一切把她拯救出来。

这个念头显然说服了庵野秀明，成为了最终的设定。某种意义上来看，这也是角色拥有独立灵魂的又一个示范。榎户设想到的可能性，成为了剧中真嗣的选择，再一次颠覆了庵野秀明规划的剧本。

也许榎户只想到了真嗣拯救丽这一幕，可是这一幕要能落实，突破拘束器，打破所有人的计划（SEELE与 NERV），引发近第三冲是最符合 Eva 世界观逻辑的结果。

真嗣的灵魂又一次在剧情里活了过来，把一切计划搅得天翻地覆。而由于真嗣对剧情拘束器的突破，所有的角色都活过来了，都不按照剧本，而是按照角色的内心逻辑行事了。这才有了美里的那句被批判的呐喊：

去吧，真嗣！ 不是为了其他的人 而是为了实现你自己的愿望！

按这个三冲的发展，新剧场版在规划中的第二部就得迎来一个谁都未曾预料的结局了。问题在于，唤醒了第三次冲击，为了绫波丽让全世界毁灭，对 Eva 的世界真的好吗？真的符合《真心为你》中真嗣“想要再看到”的那个愿望吗？

所以在还没想通《Q》的剧情如何发展之时，庵野秀明/渚薰 机械降神，长枪从天而降，终止了三冲。

并给我们看了一个史上最坑观众的预告片，没有一帧可以相信的预告片……

接下来的《Q》过了几年之后才上映，虽然保持了一贯的超高素质非常地好看，但几乎所有人都感觉看不懂，尤其是我。相比观众们的感受就和过了十五年才苏醒的真嗣一样，发现一切都被改变了。

被拯救的丽去哪里了？人类怎么渡过了近第三冲？ SEELE 和 NERV 怎么搞到了一起？ 美里为何用憎恨的目光看着自己？为什么所有人都变成了谜语人？

看完《终》之后，我才第一次感觉看懂了。从《终》开始，Eva 世界已经和庵野秀明作为监督所在的现实世界重叠在了一起。由于《破》剧情的巨大改变（真嗣救出凌波，引发近三冲），导致原本设计的第三部《急》的合理性崩坏了。这也是剧情之神和真嗣这个角色共同作用的结果，超越了庵野的控制。

他原本设计的结局是什么呢？结合预告片与《Q》的剧情，似乎原来的剧情是渚薰要作为 SEELE 的底牌却背叛，最后帮助真嗣等人成神，重置 Eva 的世界。

从《Q》的副标题可以看出来，"you can (not) redo"。当它从设问变成疑问句之后，新剧场版第三部的标题从《急》变成了《Q(uetion)》。对于 庵野秀明/渚薰 而言，最大的问题是他原本为真嗣所设计的，通过“redo”所达到的“幸福”，是否是正确的。预告里最终集结共同剧情，也如泡影消散了。

我尚没找到报道佐证这个理解，但它却能很好的解释《Q》里离奇的剧情。《Q》最大的主题，其实就是 渚薰/庵野秀明 原计划的崩盘。庵野在没有设想好真正的大结局之前（从纪录片看，《终》的 D 段剧本也是 deadline 最后关头提交的，主创们也是一头雾水），只是非常诚实地把自己的迷惘和失败，通过 渚薰 展示了出来。

这里面的道理其实很简单，我在看《破》的时候自己心里也提出过。“重置”本身意味着救赎吗？并不是。对于 eva 世界里的角色而言，他们的记忆、情感、目的，他们的一切灵魂，都构建在 eva 这个末世世界观里。

假设用 “神”的力量把 eva 重置成一个当代校园同人剧，在 Eva 故事里真实生活的那些人，不是被救赎了，而是被遗忘了。这也是《破》剧情的大变化的内在逻辑。凌波丽如果在对战力天使过程中牺牲了，下一个被复活的容器，还是当初对真嗣面露微笑的那个丽吗？

当真嗣为了拯救绫波丽，突破了 eva 的拘束器、也突破了剧情拘束器，一举成神之时；也点破了 渚薰/庵野秀明 原本设计的 “Redo”剧本，并不会给剧中的角色带来真正的幸福。

剥离了痛苦带来的影，也剥离了角色们的高光。Eva 中所有人类为了延续自身存在所做的牺牲、奋斗，不也化作虚无了吗？这种 “重置”的想法和《火影忍者》里试图让所有人沉浸在幻觉里得到幸福的 “无限月读”，和《黑客帝国》里 Matrix 构建的虚假世界，和 SEELE 的人类补完计划，并没有本质的区别。

一个最具代表性的问题就是，真嗣为救凌波开启了 guff 之扉，引发了近三冲，难道不要支付任何代价吗？所有可能在近三冲中死去的人，包括铃原东治的亲人，剑介的亲人，他们的性命和感情，就不如真嗣想要拯救绫波的愿望那么重要吗？只是通过渚薰协助的 “redo”，就能抹消一切痛苦与罪孽吗？

渚薰/庵野秀明 逐渐想明白了这一点。于是他发现，原本剧本中插在大白丽身上的两杆枪，本来一杆代表绝望，另一杆代表希望。

可实际看过去，两杆枪原来都是绝望：

从《Q》剧情的表面走向来看，渚薰 卧底 SEELE 想让真嗣成神的动机，被另一个打破第四堵墙（通晓死海“外典”）的碇源堂利用了。

渚薰的做法，只会带来另一种形式的灭世（eva 世界里的人们在 happily ever after 的重置世界里被遗忘）。Eva 的故事里，从来都是以初号机为扳机来开启 Guff 之扉，真嗣才是毁灭世界的关键。可这一次，却是剧作者本人 渚薰/庵野秀明 成了扳机，他为了“给真嗣带来幸福”的动机，变成了真正毁灭一切的关键。所以原本就是第一使徒的渚薰，“堕落”成了最终的使徒。

而真嗣却完全无法理解 渚薰/庵野秀明的 疑惑，他在渚薰还没想明白的情况下，擅自拔出了两把枪。这又是和现实的互文，就像庵野在还没想明白的情况下，《Q》作为一个商业作品，却不得不尽快做完、推出了。

所以为什么真嗣在《Q》中遇到的所有人都是谜语人呢？原因很简单，因为一切合乎逻辑的解答（answers），庵野秀明自己也没有想清楚。唯有问题（Q uetion）是真实存在的。

真嗣对渚薰的这句质问，“这就是我们驾驶 Eva 的理由啊”，是跨越剧作与现实的一语双关。

对于真嗣而言，驾驶 Eva 的理由就是祈祷所有人相互理解，获得幸福。对于 渚薰/庵野秀明而言，“驾驶 Eva”等于创作 “Eva”这个作品，目的却是让真嗣获得幸福。每次真嗣对渚薰说“为什么驾驶 Eva”，其实都是 真嗣 问 庵野秀明 为什么要继续制作 Eva 。

于是，《真心为你》曾经发生过的一幕，在《Q》里再次发生了。渚薰在没有想明白如何能为真嗣、让 Eva 的世界获得幸福的情况下，戛然终结了故事。他终止四冲的方法，就是拿下真嗣的DSS 项圈，炸死自己。

在这一刻，渚薰/庵野秀明 都死了。就像所有在笔记和研讨会中被拍死的其它剧本一样。每一个废弃的剧本，也许都是以 渚薰/庵野秀明 自爆而终局的，所以月面才有那么多个棺材。

只不过《Q》的剧本不是死在创作之前，而是死在对主创人员、投资人、所有热爱 Eva 的观众都立下承诺之后。

可以试想这一个剧情，对庵野秀明本人的打击有多大。

从《Q》结束的预告片（其实不是一帧都不可信，庵野已经在预告片告诉我们他会拍出自己最喜欢的特摄了）来看，尽管新剧场版的结构已经崩塌了，不一定能最终收关（那就永远也无法收关了），但至少下一集的梗概还是勉强保留了下来，那就是：

失去了活下去动力，继续彷徨的真嗣君，他抵达的地方将教会他希望 补完计划将最终发动，而 WILLE 为阻止他们发动最后的决战

而且庵野在创作 《Q》时也基本想明白了上面反复说的道理，“重置”是无法为 Eva 世界带来幸福的。至少这一点是确定的。他用 渚薰 的话说：

纵使灵魂消失 愿望和诅咒也依然会留在这个世界 意识转化为信息传达给世界，从而加以改变 总有一天，连你自己也会被改写。

换句话来说，当 Eva 的世界存在，那所有逝去之人的愿望和诅咒也会延续，反而会改变这个世界，有的人死了，但他们的存在却还活着。而重置之后的世界，即便每个角色都活着，但他们的存在之道（being）却虚无了，连愿望和诅咒都消失，却没有真正的成长。

所以渚薰坦然地说，“这不是你要的幸福”。

同样的道理，另一个漫画作家早就想得很明白：

虽然强行改变故事走向可以让角色复活，但是荒木飞吕彦认为这样擅自强行改变剧情设定会破坏漫画，对于作品来说就是出卖了灵魂。荒木飞吕彦明确表示自己讨厌角色死而复生的漫画，讨厌角色完全死亡结果又复活，而什么神重新给予生命让角色复活这样的剧情也很讨厌。

荒木飞吕彦说：『对读者来说,也许不会愿意看到主人公死亡。但就算结果是死亡,在那个过程中主人公得到了勇气,心灵得到了成长,那么在我的心中这就是一个happy ending』

很显然，从《Evangeline：终》的剧情来看，庵野秀明在观念上最终和荒木飞吕彦走向了一致。这一点我们后面再谈。

先说创作完 《Q》的庵野秀明，就像创作完《真心为你》时一样，患上了非常严重的抑郁症。以至于 《终》的制作延宕了八年之久。

我并不知道庵野秀明罹患抑郁症的直接原因，究竟是

• 意识到 “Redo”错误后的挫败？
• 渚薰之死的感同身受？
• 无法给真嗣带来幸福的自责？
• 长期工作过程的身心折磨？
• 强行制作《Q》再一次引发的劳动异化感？
• 对自身创作能力的自我否定？
• 观众如潮的赞扬，却没有理解剧情，引发的绝望？

但我知道谁对庵野秀明走出抑郁症的绝望过程贡献最大，那一定是他的妻子安野梦洋子（漫画家），也是新剧场版里的“真希波·Mari·Illustrious”（据说她的漫画主角之一就叫 mariko）。

安野梦洋子不仅是一名充满才华的“大胸美女”，也是一位开朗、坚强而又温柔、体贴的母性。陪伴在一位重症抑郁症患者身边，是非常折磨灵魂的事情。抑郁症患者的大脑就像是一个脏掉的拖把，再纯净的水要洗净这个拖把，自己也会被污染脏。

然而“真希波”不仅接纳了严重抑郁倾向、灵魂破碎的庵野秀明，也接纳了用庵野灵魂打造的碇真嗣和明日香。

她眼里的碇真嗣就像一条委屈的小狗“汪君”（对比周星驰《大话西游》，他好像一条狗），另一边管 eva 世界里的情敌明日香叫做“公主殿下”。

而明日香怎么称呼“真希波”呢？很有趣，管她叫做“四眼关系户”。“关系户”是一语双关的，除了剧中语焉不详且的背后势力设定，更实际的自然就是监督庵野秀明本人了……

从新剧场版的故事结构中可以看出来，真希波的位置是替代明日香的（明日香代替东治被污染后，由真希波继承后面的战斗），而且明日香在战斗中受的苦，真希波也都要体验一遍。

真希波/安野梦洋子 是去 eva 世界里接 庵野秀明的。庵野秀明把自己灵魂中最本真的一块赋予了碇真嗣，Eva 的世界不完结，现实中的庵野秀明也无法得到补完，永远走不出来。

真希波对碇真嗣的暧昧，就非常好理解了。而且她也不断去闻真嗣身上的气味，是在区分哪部分属于碇真嗣，而哪部分属于庵野秀明本人。

最让我觉得好笑的是，真希波一点都不嫉妒明日香，会管明日香叫“公主殿下”，但对绫波丽却并不如此。真希波在《破》中看到碇真嗣倾尽全力救出丽时，还有些小嫉妒，说“是因为气味不同吗？走运的家伙”，然后忍不住打了个喷嚏。所以真希波其实是香党呢，哈哈哈

另一位对庵野帮助最大的人，想必又是他曾经的老师，宫崎骏。

宫崎骏邀请庵野来担任自己作品的男主角配音，帮助他重新振作起来，也许最重要的是剧中的这句台词：

在这些至亲好友的帮助下，庵野终于完成了《终》的编剧，重新启动了制作。就我作为观众所见，剧本里的故事和剧本外的现实，高度融合在一起。这种融合，具体体现在“第三村”的故事里。

这里必须插一段介绍一下《Eva》四大审美（宗教符号具象化、青春少年、巨神兵、电气时代）中最受观众喜爱的“电气时代”。在二十世纪末，capitalism 在 cold war （过审）中获胜，开始残酷的新自由主义全球化过程中，诞生了“蒸汽时代”、“电气时代”、“赛博时代”三种隐喻现实的文艺世界观，都展示了工业革命带来的文化冲击。

宫崎骏偏好是“蒸汽时代”，而蒸汽时代背后是劳动者对机械的绝对掌控（仪表盘、滑轮、推杆）；而押井守偏好的“赛博时代”，背后是 capital 操控的科技力量对劳动者的全面物化、异化（义肢、电子脑）；庵野秀明钟爱的“电气时代”介于两者之间，技术力量既为人所用，又被操纵在极少数寡头手中。

在电气时代世界观下的第三东京市，与回归农业文明的末世桃花源第三村，形成了本质的对比。

第三东京市的一切都是冰冷的、狭窄的、灰暗的，末世的人类生活在严苛的战时秩序中，随时都要像机械一样服从管制命令。真嗣在第三东京市里经历的一切都是对他自主性的伤害，不愿意驾驶 Eva 却必须要驾驶，在战斗中遭受伤害却得不到父亲的夸奖，同学视他为枉顾细民的怪物，NERV视他为不易操控的兵器。他被 dummy system 控制吃掉了铃原东治，拯救的绫波丽却自爆化作了尘埃，所有人都在强迫他做违背内心的事情，而他渴望的被爱、被谅解、被称赞却无人关怀。

这种剧情的人文内核，其实就是“异化”。与庵野的童年经验（父亲意外失去腿，对世界充满愤怒，他自己缺少关怀），与阪神大地震和东京地铁沙林毒气案都结合在一起。反映了劳动者身处 capitalism 中的绝望感。当初嘲笑真嗣懦弱无能的我们，长大之后不也终于学会了真嗣的“lay down”（过s）吗？

而近三冲之后的第三村，却是截然不同的另一番景象。人与人相互之间充满了关怀、温柔、体贴、友爱。而之前因第三冲受过伤害的人们，代表性的是东治和剑介，却因为理解真嗣所经历的一切，对他无限地宽容。

像不像安野梦洋子对待庵野秀明的态度？像不像宫崎骏对待庵野秀明的态度？像不像庵野工作室里那些追随了他多年，受尽折磨但不离不弃的战友们，对待庵野秀明的态度？

第三村的“善意”，是救赎真嗣的关键。而更关键的一点，恐怕庵野秀明自己也未必想清楚了。那就是劳动者的主体化。

《终》里用很大的篇幅刻画了黑丽参加第三村的劳动，挥洒了汗水，收获了果实，并在大妈们欢声笑语和燕的依偎中觉醒了自己的人性。

她意识到 “收割水稻”和“驾驶 Eva”的本质不同，后者是他人的命令，而前者是她自己的意志。她愿意这么去做，享受这么去做。这在哲学层面上看，毫无疑问就是劳动的主体化。

原作版中的丽，和《终》里的黑丽，有一个最关键，最本质的区别。

原作中的每一个丽，都是在真嗣不顾性命地拯救下，因为“被爱”而获得了人性与自我。而《终》里的黑丽，却是在劳动的主体化过程中，自我觉醒人性的。与此同时，这个角色的命运也走到了终点。

为什么她一定会消失呢？ 从设定上看，黑丽作为被调试出来的容器，一旦失去了AT力场（心之壁），就无法保持人形。她无法在 NERV 的 LCL 溶液之外生存。

从剧情逻辑上讲，丽这个角色的基石，也是 Eva 故事的基石，那就是为极少数人目的（碇源堂的补完计划）所创建的容器，是抹杀全部人性后、绝对异化、如同机器般的存在。一旦丽突破了异化，觉醒了人性，她的角色基石就崩塌了，除非 Eva 的故事也在此戛然而止，否则每一个丽的最终命运都是消亡。包括成神的白丽。

在知晓这个结局后，黑丽用一贯的文静和温柔，留下了一封告别信：

早安 午安 谢谢 再见

这一封信，致敬了《楚门的世界》里的点睛之笔：如果再也见不到你，祝你早安，午安，晚安。恰恰是另一个被囚禁于容器中的灵魂，靠自己的觉醒独立走出牢笼时，面向眷恋所表达的最终善意。

不过黑丽的事情还没有做完，她还有最后一件事。以往的所有故事中，都是不顾一切的真嗣拼命拯救了丽，让丽的人性因为被爱而觉醒。只有这一次，是自己觉醒了人性的丽，用爱去拯救了真嗣。

她终于把随声听还给了真嗣。

我想帮忙收割水稻 我想多抱抱燕 我想和我喜欢的那个男孩永远在一起

黑丽微笑地说出这些话，变成白丽，然后化作了一滩 LCL。她充满了遗憾，却没有丝毫不甘地离开了 Eva 的世界，因为她拥抱了自己的存在，精神上得到了成长和升华。

黑丽的离别，比她的存在更加精彩，

试问 “Redo”Eva 的世界，能够让黑丽的存在升华而非湮灭吗？

这其中的道理，真正觉醒了真嗣，也让真嗣彻底长大了。这一次他出乎许多观众预料，并没有哭泣大喊，却是坚定地返回了 WILLE

哭泣只是发泄，但没有用 我再也不哭了

当真嗣真正明白了死有时候比生更加伟大，残缺的成长比完美的平庸更美好，他就能从过去的一切阴影中走了出来。

其实一直以来导致真嗣懦弱的原因，归根到底有两个。

第一个源于人设。碇真嗣和碇源堂，都是藉由庵野秀明的灵魂所生，其实是同一个基石，那就是对人与人无法相互理解、人与人永远相互伤害的恐惧与憎恨。这一设定在《终》里碇源堂二十多年来第一次补完的过程中得到了体现。

同一个灵魂的基石，分裂成了两块，绝对的理性赋予了碇源堂。最具代表性的是鲜血撒到了他眼镜上，他眼睛都不眨一下。而绝对的感性赋予了碇真嗣，他只是一个十四岁的孩子，没有走出自己孤独的内心，他只有保守折磨的无助，却始终没有战胜困难的智慧。

真嗣懦弱的第二个原因，则是善良。

他其实渴望周围的一切人获得幸福，多次登上令他痛苦的 eva，也是为了这个目的。但他又害怕周围的一切不幸，不敢做出选择，无法承担责任。而缺失智慧的真嗣，又始终无法调和两者的矛盾。

这也是为什么《Q》里明日香第一眼见到真嗣，就要一拳揍过去的原因：

这是明日香积累了十四年的愤怒。

而《终》里的真嗣，已经能够想明白了。

因为你困在三号机里时 我犹豫不决 无法帮你也狠不下心杀你 因为我不想承担责任

真嗣只是一味害怕他人的离开，却无法判断什么样的结局对他人而言才是最好的。这种无法决断的善良，反而变成了自私，他最害怕的并不是他人遭受痛苦或无法获得幸福，他害怕的其实是自己的孤独。

这种心情，和庵野秀明其实一模一样。庵野秀明/渚薰 始终想要做一个大团圆的结局帮助真嗣得到幸福，但怎样都无法获得成功，反而让真嗣他们一次次陷入折磨。

用薰自己的话说，“我误解了你的幸福”

加持良治对渚薰说：

没错，那是你的幸福，渚司令 真嗣的幸福并不等同于你想要的幸福 你希望他的幸福能让你幸福

为什么加持良治突然出现，让渚薰领悟了一切呢？只是为了让所有角色得到一个出场机会吗？

从《终》的故事中可以看到，当真嗣引发了近三冲之后，是加持良治为阻止第三次冲击，献出了生命。而加持本身却是一个坚定的失败主义者，他早就从 SEELE 偷走了 Wunder号，用来做地球上一切生命的方舟（火种计划？？）

问题的关键在于，加持良治他是怎么终结近三冲的呢？

这个设定在《终》里显然是全新的，在《破》的结尾引发近三冲时，加持还站在瓜田中感叹“条件还未具备就引发了第三冲”（条件双关原本的剧本），怎么突然就成了救世主呢？不是渚薰从天而降的长枪终结的近三冲吗？

这里面有一些剧情和设定的细节，也许是被废弃的《急》中原有的剧情，涉及原来预告中的六号机、被封印的初号机等情节。但这些细节都不重要，所以被一笔而过。

真正的创作逻辑在于，加持良治的行动点悟了作者 渚薰/庵野秀明。也许是近三冲设想所引发的剧情崩坏之后，庵野秀明苦思不得后续故事，只得求诸故事中角色们自己的行动。

而在这故事里的一切角色之中，只有 加持良治 一个人始终是大彻大悟的态度，他作为一名最彻底的失败主义者，却能为了毫不犹豫、甚至面带微笑地牺牲自己，而把生的希望留给其他人。

加持良治的牺牲，难道是毫无意义，需要被重置的 Bad ending 吗？

不是。尽管他的肉体消灭了，但他的愿望和精神却作为信息留了下来，激励着后来的人做出改变。他的牺牲，比苟活更加伟大。

是角色加持的行为动机，帮助创作者庵野秀明想通了，承认自己设计的幸福是错误的。所以在《破》的结尾，衍生出了《Q》和《终》的故事。

所以 渚薰/庵野秀明 对 加持良治说：

于是作为编剧的庵野秀明，把同样的领悟用第三村的故事赋予了真嗣。让真嗣第一次懂得牺牲的意义，懂得有时候死比生更加伟大。

就像所有小孩看到父母为自己吵架时，总是在想是不是我自己不够好，所以才被父母厌弃。真嗣一直走不出的阴影是，身边的人一个个离开他，他分不清楚这是对他的憎恨，还是对他无限的爱。如果是爱的话，为什么要留下我一个人受苦呢？

而在黑丽的爱下觉醒的真嗣，终于明白了这些。这种觉悟集中表现在面对美里的牺牲时，真嗣没有表现出痛苦和难过，而是充满感激与敬意。

这一幕证明，真嗣彻底长大了。

而当真嗣长大的时刻，碇源堂也到了补完的时刻。

如我上面所说，碇源堂、碇真嗣是同一个灵魂基石的两面。都起源于庵野秀明在20世纪末对 capitalism 所体验到的绝望，人与人无法相互理解，人与人不断伤害对方。用更加精辟的话来说，叫做一切人与一切人的战争。

从小在幻想的世界里成长，尚且年轻的庵野秀明，不一定了解如此精辟的哲学观点。但他却充分地体验到了一切，作为文艺创作者，他感性上的纯粹可以媲美哲学家的知性上的透彻。庵野把自己的体验拆分成了两部分，对世界的憎恨、绝对的理性赐予了碇源堂，对他人的善良、绝对的感性赐予了碇真嗣。Eva 的命运之轮才就此滚动起来。

渚薰/庵野秀明 作为第一使徒，写下了“命运之书”，做出了设定。而 碇源堂/庵野秀明 才是故事中真正承担灭世任务的那个角色。所以在加持良治眼里，他们都是 “司令”。

庵野秀明 把自己所有的智力都交付给碇源堂，也因此碇源堂拥有对全部剧情的知晓，甚至知道《破》和《急》里渚薰的计划，从而设计出死海文书的外典，设计了《Q》和《终》里反客为主的阴谋。

知道了这一点，我们就可以知道，碇源堂在这二十五年来第一次的自我剖析，所讲述的绝大部分内容都是真实的，几乎是作者 庵野秀明的亲身经历。

不喜欢走亲戚也好，不喜欢人多的地方也好；沉浸在知识的海洋里也好，热爱钢琴也好；甚至包括因为一个女孩的爱使自己获得了人性，却也因为失去这份爱而陷入灵魂的崩溃和破碎，恐怕都既是碇源堂的故事，也是庵野秀明的故事。

去看他的纪录片你就会发现，庵野秀明几乎和身边所有人都不亲近，工作了十几年的同事也无法理解他，在大部分拍摄和筹备过程中都陷入江郎才尽的痛苦中，说得最多的一个词就是这个太“无聊”。碇源堂的自白，明显就是庵野秀明的自白。

所以这些故事使用 “原画”、“分镜稿”的形式存在的，因为“原画”、“分镜稿”是电影世界和现实世界的边界。

“唯”是否在现实世界中也真实存在？碇源堂为了见到唯，而设计了他的人类补完计划。庵野秀明是否也因为同样的原因，所以才创造了 Eva 的故事呢？

我觉得这个问题不重要，无论“唯”是否是真实的，“碇源堂”对“唯”的情感是真实的，而且那一定是庵野秀明自己奉献给 Eva 故事的情感。这也是庵野秀明对观众最为袒露内心的一次。

甚至我在剧中还看到了这样的一幕，碇源堂与碇真嗣在满是书籍的桌子前讨论，不知道“碇真嗣”是否对“人类补完计划而言”是必要的。这一幕让我想起了庵野秀明的工作台。

补完碇源堂是非常顺理成章的。因为碇源堂和碇真嗣是一体的。当碇真嗣获得了理性的同时，碇源堂就获得了感性。当人格完整的真嗣存在时，碇源堂就走向消亡。这就像物理学所预言的正反粒子，相聚之时就相互湮灭。

但 庵野秀明 在故事逻辑之外，温柔地给了碇源堂一个最美好的补完。

碇源堂为什么逃避真嗣、恐惧真嗣、甚至憎恨真嗣？

这是逆俄狄浦斯情结，也符合发展心理学派的观点。世上有无数的年轻人，由于童年成长的缺爱或溺爱，导致人格无法进入下一个阶段，还渴望、或依赖着他人无限的爱。碇源堂是缺爱的，他童年的人格没有成长，而身体已经变成了大人。

以碇源堂高超的智力，学会了将渴望爱的感性压抑在理性之下，以维持一个成年的社会交往能力。而这种理性和感性的撕裂，恰恰是最痛苦的一种感受。用对社会规则的服从掩盖内心的茫然和压抑，是无数现代人在 capitalism 世界中轻易能体会到的异化。

而“唯”的出现让碇源堂的内心步入了青春期，正是对唯强烈的爱意，对被爱的渴望，以及对被爱的感恩，使得碇源堂感受到了被补完的愉悦。

他无法接受的，不仅仅是唯的离开，而是唯的离开是为了真嗣：

一切都按照命运的安排，我也是为此才会在SEELE 的啊，这也是为了真嗣……

唯把自己的灵魂留在初号机里，是她对真嗣最好的保护。可她的离开却让碇源堂陷入了无尽的痛苦中，感觉到因为爱人对他人的爱，把自己抛弃了。这种心情的本质是嫉妒。内心的破碎、痛苦与强烈的嫉妒无处发泄，因为面对的却是自己的儿子真嗣。这就是逆俄狄浦斯情结的矛盾本质。

所以碇源堂人性上的懦弱，和碇真嗣的懦弱，完全是相同的。他们在自己残破的内心未得到爱时，无法完全无私地爱他人。碇真嗣把父亲的远离视作对自己的抛弃、陷入自我封闭；碇源堂也把唯的离开视作对自己的抛弃、陷入更为彻底的自我封闭。

唯在碇源堂的心目中，既是圣母也是爱人，在爱情和依赖前的自卑，使碇源堂无法理解唯为什么会爱自己。唯的存在是超越他的，以至于失去唯之后，他无法在想象中拥有唯，所以才会陷入无尽的孤独，才会不惜一切篡改人类补完计划，只为实现自己见到唯的愿望。

而这个愿望，始终无法实现。像是一种命运，又像是一种惩罚，更像是他这种自私内心本该承担的宿命一般。

基于以上这些对人物的理解，我感到碇源堂最终获得的补完是绝妙的。第一次了解父亲内心的碇真嗣，以孩子的面貌，流下了泪水。而碇源堂那一刻回归了父亲，蹲下来抱住了真嗣。

这个车站在哪里？这个车站与真嗣最后变回庵野秀明所在的车站是同一个。这父子相拥和解的一幕，我作为观众已经分不清这是碇源堂的故事，还是庵野秀明的期待。

而就在这一瞬间，碇源堂突然意识到：

原来如此，你在这里啊！ 唯

也许有些观众不明白，唯在哪里呢？

唯就在作为父母，对真嗣的爱里。当碇源堂试图面对面看到唯的时候，他永远看不到唯，因为唯已经离开了。而当碇源堂拥抱真嗣时，他却感到唯和自己肩并肩地站在了一起。作为父母，对孩子的爱让他们融为了一体。

这也是美里和加持为了自己儿子所做出的牺牲，给予碇源堂的领悟。真正的 Gaius 之枪不是 Wunder 号的脊柱，而是美里与加持为他人牺牲的示范。

于是，碇源堂得到了补完和救赎。

理解了碇源堂的补完，就很容易理解明日香的补完了。

明日香和真嗣的矛盾，与碇源堂和真嗣的矛盾，是同义反复。在 Eva 的世界里，拥有相同的孤独、相同的被遗弃感，本该最能够相互理解的，正是明日香和碇真嗣。

可也因为相同的恐惧，使得他们最难以相互靠近，也许就如豪猪理论一样。他们俩人的内心，都既包含对被爱的渴望，又包含对被抛弃的仇恨和愤怒。这个仇恨表现在明日香身上，就是对“笨蛋真嗣”无尽的嘲讽与鄙视。而表现在碇真嗣上，就是《真心为你》结局中真嗣掐住明日香的那一幕。

Eva 的故事没有完成，里面的主角就永远保持在14岁。这是 Eva 的诅咒。既是设定的诅咒，也是创作逻辑的诅咒。

可在《破》故事发生的1997年的14年之后，2011年创作《Q》时的明日香，已经比真嗣多在近三冲的世界里长大了。她的成长和真嗣的轨迹其实是一样的，她先一步得到了第三村的补完。

所以当真嗣还需要在黑丽的爱中恢复，而明日香已经知道了自己需要守护的对象了。

这可不是我应该生活的地方 这是我要保护的地方

许多《Eva》在新世纪里养成的 CP 粉，还在按照饭圈的逻辑做所谓的香党，期待着“股票”的上升，享受着同好之间相互分享对他人命运审判的安心感。

可按剧情的发展，在这十四年里，明日香早就和默默包容她，关心她的剑介在一起了。这一点不仅从剑介毫无尴尬地给明日香披上浴巾可以看出来，更可以从剑介在明日香离开时拍摄她，一贯傲娇的明日香?

《EVA》在过去的25年中留下无数的迷题待解，很多人将庵野秀明和卡梅隆放在一起进行比较，因为两人都在用一次次的定档“欺骗”大众的热情，而剧场版的一再跳票似乎也在自证《EVA》是一个永远也补不完的骗钱神话。

在观看最后一部剧场版之前，先从头梳理一下《EVA》的前世今生，完成一次《EVA》系列25年的补完计划。

很多人认为《EVA》是一部漫改作品，这种说法不完全正确。

《EVA》是先进行动画企划，然后才开始的漫画连载。当时，庵野秀明想让投资方相信这是一个稳妥的改编作品，便采用了这种方式。

1995TV版

1995年，TV版动画《新世纪福音战士》在日本东京电视台首播，共26集。

新世纪福音战士 (1995)

9.4

1995 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 鹤卷和哉 摩砂雪 冈村天斋 水岛精二 大冢雅彦 杉山庆一 渡边哲哉 大原实 安藤健 石堂宏之 羽生尚靖 增尾昭一 高村彰 / 绪方惠美 林原惠美

（个人建议：从原TV版开始补完，后续的重制版和剧场版虽然在剧情上与TV版相同，但沿用了很多TV版中的梗，只有看TV版才看得懂）

1997旧剧场版

1997年，两部剧场版（即旧剧场版）上映。

一部为《死与新生》，分为“DEATH篇”与“REBIRTH篇”两个部分。“死亡篇”是以TV版动画1-24话的内容为基础，重新剪辑的总集篇。“REBIRTH篇”则承接24话之后的内容。

新世纪福音战士剧场版：死与新生 (1997)

9.2

1997 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 摩砂雪 鹤卷和哉 / 绪方惠美 林原惠美

（个人建议：时间允许的前提下可以一看）

一部为《Air/真心为你》，本片剧情大致承接第24集，片名中的《Air》对应第25集；《真心为你》对应第26集。在当时，《真心为你》被认作《EVA》的结局。

新世纪福音战士剧场版：Air/真心为你 (1997)

9.5

1997 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 鹤卷和哉 / 绪方惠美 林原惠美

（个人建议：《Air/真心为你》非常值得一看，不能错过）

2003和2005重制版

《新世纪福音战士 2003重制版》是为庆祝EVA企业十周年而重置的版本，在1995TV版的基础上重制了21-24四话，重制的部分称作“Video”。加上原有的26集，共30集。这个版本中第22、24、26、28集中有新细节的增添和改动。

新世纪福音战士 2003重制版 (2003)

9.6

2003 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 摩砂雪 鹤卷和哉 冈村天斋 水岛精二 大冢雅彦 / 绪方惠美 林原惠美

（但共30集的版本仅限于DVD发行，现在各平台的《EVA》都是共26集的2003重制版，即原剧情的前20集、25集、26集+重制的21-24集，而95原TV版反而比较难找）

《新世纪福音战士EVA-FANS 2005重制版》一直在网上流产，但其并非官方发行，而是“EVA-FANS”字幕组在2005年重新制作的版本。

（个人建议：重制版可看可不看）

2007新剧场版

2007年《福音战士新剧场版：序》公映，本片与TV版动画剧情基本一样，但是重新作画。

福音战士新剧场版：序 (2007)

9.1

2007 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 摩砂雪 鹤卷和哉 / 绪方惠美 林原惠美

2009年《福音战士新剧场版：破》公映，本片延续了前作《序》的剧情。但与第一部不同，《破》的剧情与95年TV版剧情相比有较大变化。

福音战士新剧场版：破 (2009)

9.3

2009 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 摩砂雪 鹤卷和哉 / 绪方惠美 林原惠美

（从这里开始《EVA》实际上开始讲述一个全新的故事，与旧剧场版完全不同）

2012年《福音战士新剧场版：Q》公映，本片中的是时间来到了《破》完结的14年之后。

福音战士新剧场版：Q (2012)

8.4

2012 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 摩砂雪 前田真宏 鹤卷和哉 / 绪方惠美 石田彰

2018年确定公映的《新·福音战士剧场版：终》是新剧场版的最后一部，是故事的完结篇。

（但后取消定档，仅在2019年放出预告片。后再次定档2020年6月27日，又因疫情扩散延期至2021年1月23日，后再度被延期至2021年3月8日在日本公映）

新·福音战士剧场版：终 (2021)

9.2

2021 / 日本 / 剧情 科幻 动画 / 庵野秀明 鹤卷和哉 中山胜一 前田真宏 / 绪方惠美 林原惠美

《终》的结局和过去完全不同，六十岁的庵野秀明对他过去三十年的生活变化做出了新的注解。

朋友们，欢迎来到真实世界。

（个人建议：新入坑的选手可直接观看新剧场版）+最好还是新旧有对比地观看。

最后还有两部关于庵野老贼和EVA的纪录片，可以一看：

Professional 行家本色 庵野秀明特别篇 (2021)

8.9

2021 / 日本 / 纪录片 / 久保田暁 / 庵野秀明 安野梦洋子

NHK花了四年时间跟拍了庵野老贼制作EVA新剧场版最后一部的过程，最后剪成了75分钟的纪录节目

再见了所有的福音战士！庵野秀明的1214日～ (2021)

9.2

2021 / 日本 / 纪录片 / 庵野秀明

NHK在挨骂后将四年的跟拍内容又重新剪辑成了一个一百分钟的版本

（建议直接看一百分钟的版本，最后那个大大的“终”字一直印在我脑海里。）

※ 本人并非资深宅男、也不是那种读遍周边&设定集的“真-EVA粉丝”，更不关心CP党争 ※ 以下纯粹是作为“99年就在国内TV上看到EVA、如今早已成为准大叔的80后”的感想谈

先是【无剧透】短评：

1995年，原版EVA给当年14岁的少年们带来了一份冲击力极强的“大礼”，作为庵野自己的化身的少年们被“时代的大风大浪”撕得粉碎，“少年们成为了神话”； 而26年后的剧场版终章，则是给如今普遍已40岁+的“当年的少年们”送上了暖暖的“致敬”---- 来自平凡“日常”的幸福、只有岁数上来以后才能get到的梗、14年后每一个角色独有的答卷和归宿... 终章的副标题，也许应该叫《老男孩》... “神话”的终末，是对过去种种悲欢离合的和解与告别，满满的人情味，绝赞

一直说：读懂EVA的关键，就是理解编剧庵野对自身的【投射】：

比如：95年原版EVA中的真嗣，就是庵野对【当年的自己】的【投射】：

90年代日本泡沫崩坏，让原本的纸醉金迷一去不复返、企业裁员倒闭，人心惶惶风声鹤唳；

跟很多那个年代的日本青少年一样，庵野内心充满了迷茫和逃避，度过了浑浑噩噩的几年；

噗，可以参考：资本5：看懂日本“失去的二十年”---- 中国版恐怕也早已悄然开始

95年原版EVA的真嗣身上，满是这样的设定：

被突如其来、且从没见过的冲击吓傻（使徒出现）；

对“给予自己过高期望”的父亲的叛逆；

看到受伤妹子后一时兴起的“英雄救美心”；

然而在相当一段时间里，真嗣仍然只是将“乘上EVA”视为另一种“自我麻痹”（比如：一味机械性地碎碎念“把目标放进屏幕中间，再按下扳机”等等）。

随后，就在主角真嗣逐渐适应现状、开始看到希望，对新朋友们敞开心扉时，庵野再一次将这一切“故意撕碎了给你看”----

曾经抓住的“救命稻草”= 新朋友们，一个接一个离自己而去（高潮就是最后去猛摇不省人事的明日香：“救救我吧Asuka，你不是一直戏弄我嘛... 你理我一下啊...”）

越来越多自己根本无法理解的事物不断出现（比如：神TMD“人类补完计划”、“亚当夏娃”、“SEELE”等等）---- 对于一个14岁少年来说，简直是天方夜谭；

第一遍看EVA的人相信都会为这些“神概念”抓狂，而其实，这就是庵野故意要达到的效果：前16集“顺顺利利”，让观众们充分“代入”主角真嗣；然后17集开始剧情突然急转直下，再配合N多无法理解的神概念轮番轰炸，让观众也觉得完全“莫名其妙”、不知所措 ---- 而只有这样，才是对“庵野那一批泡沫破裂时代的日本人心境”的完美重现：本来好好地，突然就被时代大风浪“日翻在地”、根本“不知道该如何反应”、不知道“谁才能拯救我、我该怎么办”，更看不到“未来在何方”。

同时，周围人又“莫名其妙”地对自己“寄与厚望”：比如美里诀别时“大人的吻”、比如加持最后的寄托、比如明日香被量产机围殴时广播里歇斯底里的“快去救救asuka”---- 这让心里充满了“我还希望别人来拯救我呢”的真嗣更加“わけわかんない（无所适从）”（这个的原型，很可能来自现实中日本上一代对泡沫时代日本新青年的过大期望）

而最后的最后，当真嗣终于重燃希望乘上初号机时，庵野又给了他最狠的一刀：

---- 走出仓库的初号机，只看到了asuka二号机被啃食的残骸，希望瞬间变为绝望；初号机神化后，刚以为又见到了绫波（曾经的另一根救命稻草），但此时怪物一样的绫波，瞬间让真嗣一脸MMP（找不到别的形容词了）

---- 私以为这可能是动漫史上最经典的表情之一，“内心碎裂的声音”肉眼可“见”：

看了那么多动漫，除EVA之外再也没见过如此扭曲到狰狞的表情...... 也只有这时候，才能明白主题曲为什么要叫“残酷的天使纲领”、以及“少年啊，成为神话吧”这句歌词背后到底有多沉重 ---- 一切，都是“被无法理解的残酷现实冲垮”的日本青年的投射。

总之，旧EVA中充满了“迷茫-->捡到些许希望-->再故意撕碎给你看”的循环

那么同样道理，26年后的《新剧场版：终》，就是【现在的庵野】的【投射】

【以下剧透！】

【以下剧透！！】

【以下剧透！！！】

现在，距离1995年的原版EVA，已经过去了26年。当年的庵野、当年的观众们，早已从“14岁少年”变成了“普遍40+的大叔”（电影院里真的有见到西装领带、翘班过来看的大叔... 囧）

---- 而《新剧场版：终》，就是写给最早这批观众、也是庵野自己那一代人的【致敬】；

于是，贯穿通篇的“成为大人”，就是理解《新剧场版：终》的关键，包括：

第一：“成为大人”后“平凡工作”的幸福：绫波6号和农民老奶奶们：

影片花了相当多的时间来描写“什么都不懂的绫波6号”在田间跟老奶奶们“日复一日的平凡耕种”生活 ---- 摔过跟头、从生疏到熟练、前辈的教导和鼓励，一起聚餐泡澡、聊日常... ---- 这些，就是“少年们”进入职场后的必经之路，也是“95年老观众们”早已走过、一定会“感同身受”的经历。

进入职场后的大叔们，不再像少年时代那样一口一个“理想 / 拯救世界”（农民老奶奶们一句也没有提过EVA / WUNDA的事）---- 有的只是踏踏实实的“平凡”、“习惯”，和“责任”，而这份“工作的日常”也是大叔们“平凡幸福”的基础（赚钱养家啊~ P.S. 话说在日本，农民可是高薪职业... 农产品价格受到政府高度保护，大米5KG要卖150人民币以上...）

如果你也像彬老湿那样已经工作了10年+，你一定也能看出庵野重墨描写这一段的用意。

第二：“成为大人”后“日常”的幸福：铃原、班长，和他们的女儿：

与前面非常类似：“老婆小孩热炕头”也是“成为大人”之后才有的“幸福”---- 大叔们下班回家后的第一件事，很可能早已不是少年时期的“开电视 / 打游戏”了，而是早点看到“做饭/喂奶的老婆”，或是“小盆友安睡的笑脸”；

终章中，班长小光无论是形象还是声线，都展现出了浓浓的“贤妻良母”味，让你根本找不到任何当年“爱吵嘴”的影子；而镜头的焦点基本都是孩子---- 这些显然都是刻意安排的；

额，彬老湿自己虽然还没到那一步，但通过朋友圈的大量晒娃党，早已能感同身受 囧...

第三：当年的“傲娇女生”成为了“大人的女性”：Asuka

Asuka就算“裸体被看见”也“毫不在意（早已习以为常）”（而新剧场1中还是很害羞的）

剑介“不带任何尴尬地给裸体Asuka披上毛巾”、

Asuka在剑介家里“只穿一个胖次、不戴bra，不顾形象趴在床上打游戏”的样子

.................

---- 对于早已有过与异性深度交往经历的大叔们，一眼就能明白这代表了什么，根本不用等到影片的最后（删除线：当时就get到了这个梗的彬老湿深感：大概自己的确是老了... 囧）

最终，“大人”Asuka很平静地传达出“曾经喜欢过你”、“但是我已经率先一步成为大人了”；随后更是一针见血地指出“（心智仍然是迷茫少年的）真嗣需要的不是恋人（那样干柴烈火型的伴侣），而是母亲（那样擅长关爱的伴侣）”

---- 这些都足以说明：虽然Asuka的外表还是当年那“傲娇女生”，但内心早已成为拥有足够阅历的“成熟女性”。

第四：14年后每一个角色独有的答卷和归宿：

《新剧场：终》的结局，很多让人乍一看“意料之外”，但仔细一想却都在“情理之中”

葛城美里：

14年前亲眼目睹父亲为保护自己而遇难、给她留下了长期的心结；

---- 因此14年后，她给自己写下的答卷，就是“从一开始就不让自己的孩子知道父母是谁”、而同时则从暗中默默保护他

---- 最终美里虽然牺牲了，但夙愿得圆、心结得解，又能避免孩子重蹈自己的覆辙 ---- 对于美里独有的角色设定来说，这份答卷也许已相当完美；

加持良治（大人）：

在新剧场版中，他得以用自己的意志牺牲自己、拯救世界，主动完成对童年小伙伴们的赎罪（比起原版中只是被动地“被特工干掉”，新结局已经好太多了）

真嗣 & 眼镜妹：

单就传统意义上的“感情线”来说，毫无疑问，真嗣跟眼镜妹的情感铺垫完全不够，以至于最后他俩走到一起，让全场观众“一脸懵逼”... 囧rz

---- 但若换一个视角，如果庵野就是故意想要表现“成为大人的过程充满意外”呢？

毕竟现实生活中，又有几个人能真正追到当年暗恋的“傲娇女神”呢？---- 大多数“平凡男人”的最终伴侣，很可能都来自于自己“想都没想过”的时间和地点，不是么？

因此，真嗣 & 眼镜妹具体是如何走到一起的，相对就没那么重要了。

另外，也算是对Asuka说“真嗣需要的是母亲（那样的伴侣）”的呼应吧。

明日香 & 剑介：

这是最让CP党抓狂的地方吧... 不过，若是再从“庵野到底想表达什么？”的角度去想：

Asuka作为“傲娇”系的鼻祖，现实中的例子本来就很少；而且新剧场版中Asuka的性格缺陷虽然有所弱化，但她“渴望别人称赞自己”、“希望有人能摸摸我的头”的设定并没有变

---- 而理性地说（特别是用“大人的经验”去看），正作中的真嗣，显然不适合这样的Asuka ---- 真嗣根本没有成熟到能够给予别人认可的高度（正相反，他还需要别人的认可）

而剑介... 虽然十分突兀... 但仔细一想，类似“一度是技术宅，但长大后却成为很会照顾人的好男人”的例子，现实中却有很多，彬老湿的某个好基友就是 ---- 因此还是“情理之中”；

虽然彬老湿也很喜欢Re-take那个甜到骨头里的结局，但很显然，只有拥有超成熟心智的真嗣，才能说出那句“君が見ている”（= 号称能让人“把原准备撸...的纸改去擦眼泪”的名台词）...... 大概只有让一个成熟的Asuka死忠粉附身呆瓜真嗣，才能打出Retake的结局吧...

薰 & 绫波（& 加持良治？）：

同为异于常人的特殊性格持有者，这两位“同样的人最终走到一起”，也有不少现实例子佐证

不过，最后加持为什么管薰叫“司令”（应该没听错）没有看懂... 若有知道的请指教

碇司令：

95年负责【审视】“少年”的“大叔”---- 26年后，自己成为了【被审视】的对象

“大叔”居然在“少年”的【审视】下说了超过以往总和的台词，最后还被激出了AT Field...

庵野这明显就是想说 ---- 就算再怎么“带上大人的面具”，“现在的大叔”与“当年的少年”，也许内心深处并无大异。

综上所述：

《EVA：终》不再是26年前给少年们看的“神话”，而是26年后“大人们”的“日常”；

“神话”的终末，是对过去悲欢离合的和解与告别，每个人交出自己的答卷，满满的人情味；

---- 作为过来人，讲真，若真能顺利按这样的路线“成为大人”，可能已是“至福”。

大家可千万别变成这样啊：真人遭遇《半泽直树》那样的故事，是一种什么样的体验？

所以从这层意义上，等《EVA：终》引入国内的时候，副标题也许叫《老男孩》会更好呢... 囧

追伸1：有时候看看这样的留言，真的很“会心一笑”（大概率出自于某“少年”之手吧）：

---- 95年的时候，原版EVA的评论前排基本都是想给庵野寄刀片； ---- 而26年后，《EVA：终》评论前排还是想给庵野寄刀片的... ---- 想想也真是有趣呢... 囧 ----（删除线）什么？你说这更像是“【老爷爷】坐在院子里，看着一代又一代新小孩玩着同样的老游戏长大”？ ---- 额...... 不要啊~~~ 准大叔我还想再年轻几年~~~...........

追伸2：好消息是，如果屏幕前的您正在填写寄给庵野的快递单 ---- 这至少说明：您还年轻~~~ 少年们，加油吧~~~ 祝年轻的你们，早日写出自己的“神话”； 祝成为大叔后的你们，也早日找到属于自己的“幸福”和“日常”~~~

~Fin~

# 首发于《环球银幕》#

就在本周五，

福音战士新剧场版终章上线流媒体亚马逊，

当晚不仅火速冲上豆瓣实时热门电影榜首位，评分更是从8.9一路飙升到9.3，空降口碑榜冠军。

除了热度爆棚、口碑过硬，本系列的商业成绩也相当亮眼。

自3月上映以来，《终》共动员近700万人走入影院，总票房也突破一百亿大关。

从《序》的20亿，《破》的40亿，《Q》的53亿，每部续作都大幅度刷新上一部票房，创造了日本系列电影前所未有壮举。

庵野秀明也成为继藏原惟缮、宫崎骏等人之后，日本影史第六位坐拥百亿票房的导演。

虽然这个成绩乍看上去好像并没有多厉害，但是值得注意的是EVA系列本质上其实是机器人动画。

跟新海诚、吉卜力、《鬼灭之刃》这种全家出动、老少皆宜的片子不同，机甲机器人作品的门槛其实很高。

用庵野秀明本人的话来说：全日本最有名的机器人动画就是《高达》，但是《高达》系列也没有哪部能超过100亿。

《新·福音战士剧场版：终》能取得这样的成绩，相当不容易。

于荧幕前的你我，这个横亘了26年的故事终于落下了帷幕。

《新·福音战士剧场版：终》作为系列完结篇无疑在各个方面都达到了极致。

对于粉丝来说，这是一部诚意满满，遥相呼应，惊喜不断的收官之作。

最重要的任务是碇真嗣这个角色完成了成长。

如果说旧系列里，真嗣逃避到了最后。

那在《终》里，我们看到了他的蜕变，看到了他跟父亲、跟自己、跟一切的和解。

曲终落定，每个人都有着最好的归宿，这个系列从未如此治愈。

《Q》和《终》的时间线虽然无缝连接，可现实中已经过去了将近10年。就连声优的声线都无法掩盖岁月的沧桑感。

成长势在必行，且贯穿本片的始终。

不止真嗣，跟前作相比每个角色都少了乖戾、任性和极端，都多了一层温柔和释然。

就连up最喜欢的明日香，那个用骄傲、尖酸来武装孤独、脆弱的明日香。

也不再怨天尤人，自怜自艾，而是向真嗣伸出手，帮他走出阴霾。

她终于说出那句“我喜欢过你”，也得到了一句“我也喜欢过你”。

错过了就是错过了，成人的世界少不了无奈，那种为了应尽之事而必须不断舍弃自己珍视之事的无奈。

这个时候再纠结什么CP党争就太过狭隘了。

最后结尾的大方向，其实在新剧场版重启时就已经决定好了。

结果只能是代表庵野妻子（安野梦洋子）的真希波亲手为真嗣摘下了DSS项圈。

而碇真嗣一直是导演庵野本身的映照，DSS项圈则隐喻他一直以来背负的一切（也包括本系列对他的束缚）。

影片的最后，成年的真嗣从象征着不正常精神世界的电车里走了出来，站在了象征正常、日常的电车站，在真希波牵引下奔入真实世界中。

这不就是欢天喜地跑去拍真人特设电影的庵野本野嘛！

画面中的宇部新川站正是庵野的家乡和居住地站点。

庵野终于从自己的苦恼中走了出来，EVA也不再是拧巴孤僻的放大镜。

他告诉我们，要建立联系，要产生羁绊。

随着天后宇多田光献唱的主题曲「one last kiss」旋律的响起，一切尘埃落定。

虽然明知不会再有，可我还是一直期待着能再次听到美里小姐铿锵有力的次回预告和“杀必死杀必死”的福利提示。

但等来的，只有空空荡荡的剧终两个字。

在缓缓升起的字幕中，你几乎可以看到业界所有排得上号的公司。

Madhouse，Mappa，A-1 Pictures，CloverWorks，White Fox，Ufotable，Trigger，Wit Studio……

这部划时代的作品凝结了业界最顶级的动画技术，

而且即便早在三月就已经公映，但主创并没有停下精益求精的脚步。

就在本周五上线流媒体平台的前夕，他们依然在对画面进行修正和校准，在细节上进行技术性的提升，只为给观众提供更好的作品。

庵野用这样一部呕心沥血的神作打通了新旧版世界的壁垒。

正如片名中乐谱里的反复记号，循环的故事终于有了一个光明的结局。

祝愿每一位曾跟真嗣感同身受的少年， 亦能接受，承担，成长……

并遇到那个能够引领、治愈你的那个人。

戳【有用】，告别所有的福音战士。

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想了解更多，请戳UP之前写的EVA系列总复盘，通篇无剧透 ↓ ↓ ↓

10年了，终于又等到这「永远的神」

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黑暗中公牛插座与蓝牙耳机充电的两个红点，如同我与灵魂深处初号机对视。

现在是西历2021年8月13日凌晨3点13分。我身边躺着老婆和孩子。熟睡的他们并不知道，就在现在，她的丈夫，他的爸爸，告别了少年。

我是一个中年男子，同时我曾经一直是个少年。之所以说一直是少年，并不是因为我还把自己当做是那个扭捏、自卑、恐惧外面世界的14岁小孩，而是因为我一直有个剧没追完。那个剧在2001年的夏天，在我曾经最重要的成长时期，打开了我，击碎了我，重塑了我。

现在，《新·福音战士剧场版：终》在手机上放完了，我终于完成了身为那个少年要做的最后一件事。

而更让我感到兴奋的是，《终》成为了我近年来所看到的最杰出的作品。以庵野秀明为核心的主创们，清清楚楚地知道，当他们为这一轮重启画上终止符时，他们能做什么、可以做什么、应该做什么，而且他们统统做到了。

可以预见，豆瓣上、营销号上、知乎上将会是铺天盖地的各种名词解释和万言解析，会有人吐槽莫名其妙，会有人争吵是不是圈钱。

一切仿佛就如同上世纪末那样。

但对不起，我现在告别少年了，那些是少年才做的事。

看懂所有的对话，重要吗？

看懂每个人的阵营和动机，重要吗？

在我眼里，统统不重要，唯一重要的，仅仅是这一句话：

“再见了，所有的EVA。”

这不是一部电影，这是他们基于一个跨世纪现象级全民性文化大IP所开发出的绝世行为艺术，是对因为他们曾经挖的坑做的孽而跳不出来的少年少女们的一次最诚恳的对话。

所有曾经深刻融入血液刻入骨髓的影像和声音，他们重新拆解、重组，搭好一个新的架子。这个架子无比华丽、繁琐、充满新和旧的细节，如同一个迷宫让人迷惑和炫目，然而，当你高高飞起，向下俯视，这个架子无非就搭出来三个字：“长大吧。”

长大吧，肩负起你该肩负的责任。

长大吧，放下你曾经放不下的悔恨。

长大吧，去迎接正在迎接你的爱。

长大吧，EVA不是圣经，它也不是宗教，走出影院，面向生活，面对现实，正视绝望，拥抱希望。

我竟然从未意识到，我的少年时代，是这样结束的——一次彻底的摧枯拉朽，一次完美的荡气回肠。

（完）

前言：本文原本是关于明日香补完场景的解析文，之后逐步扩展到剧情的方方面面，形成共计2.6万字的超长篇解读。行文的初衷是受到21年3月8日剑香事件的刺激，引发我挖掘故事真相的决心。然而在解读过程中，我被真嗣和明日香暗藏深处的感情线深深吸引，并一发不可收拾。这份被导演巧妙隐藏起来的情感，如同影片的瑰宝，于深海之中闪耀着璀璨的光芒，越靠近，越光辉夺目。

纵观整个电影史，庵野秀明（下称痞子）这种将人物关系通过明暗两条线，导出不同结局的手法，实属罕见。以至于电影放映一年之后，接触到故事真正结局的观众依然不多。为了能让本作被更多人理解，我写下了这篇长文。虽然在这个信息爆炸的时代，仅靠我的一篇文章，根本无法扭转大部分观众的认知。但是如果你在看完EVA终后还心有不甘，对故事的结局抱有遗憾，或者单纯的只想知道EVA终的结局到底是什么，那么我的这篇文章一定可以帮到你。

本文原标题为“明日香补完场景详解，希望借此文彻底终结剑香闹剧。暨真嗣明日香感情线分析。”因为内容大幅增加，尤其是加入了结局解析，所以改成了现在这个标题。文章将从明日香补完场景入手，先破解剑香闹剧，再逐一分析剧情，直至破解最终结局和主题曲One Last Kiss。内容比较多，请保持耐心。

OK，那么我们开始。

明日香补完场景详解

先说结论：剑介和明日香无CP

一、剑介当时并不在，也没办法进入负宇宙空间。所以根本不可能出现在明日香的补完场景里。

他在哪呢？在L封印柱的边缘做记录呢。

为什么无法进入负宇宙空间？大家都忘记了美里是怎么死的了么？？连美里和战舰Wunder都进不去，何况剑介一个凡人。

负宇宙空间是神的领域，8号机是吃了冬月给她准备的亚当大补丸才得以进入。

所以，剑介根本就无法接触到身在负宇宙空间里的明日香。

二、称呼暴露身份。

第三村那里，无论真嗣或他人在不在场，剑介都称呼明日香为“式波”

熟悉日本动漫的自然知道男女之间叫姓还是名所代表的含义。同龄男性里能直接喊“明日香”名字的，只有真嗣。

《破》里有相关剧情，大家是不是都忘记了？

所以，“明日香就是明日香”，与之前真嗣说的“绫波就是绫波”如出一辙，这剑介皮套里装的到底是谁，不言自明。

三、所以这是真嗣导演的一出戏么？？

是的，没错，这是真嗣自导自演的一出戏，实际上香薰丽最后的补完，都是真嗣导演的。

而在绫波丽补完的过程中，摄影棚中再次出现剑介皮套，故意放在高处不让其他人看到。-- 实锤

真嗣的目的是拯救明日香，为她安排一个失去EVA后也能生活下去的容身之所。

为什么要这么做？因为真嗣认为他自己死定了，他要用美里送给他的新枪刺穿自己，达成改写世界的目的。

他死后，最担心的还是明日香(救下明日香 和其他人)，那个从残酷的淘汰机制中存活下来的，没妈没爸孤单一人的，只为EVA和作战而活的明日香。

他是怎么做的呢？？假扮剑介，套上皮套，给明日香她需要的夸夸她、认可她、摸摸她的头，让她不再孤单。

他为什么这么做？？因为他爱着明日香，但自知已无法再给她爱(他要自杀)，又害怕她孤零零一个人，所以想把明日香托付给剑介。

然而明日香同意吗？我认为明日香并不认同。所以我认为明日香的补完其实是分两次进行的，正因为第一次真嗣用剑介皮套去补完明日香时，失败了。所以才有了海边的第二次补完。

理由是明日香需要的赞扬也好、认可也好、想要摸摸头、想要不再孤独也好，出现的场景却全部与真嗣有关。是一起约会的水族馆，是刚到美里家同居的真嗣住的小屋，是幼年时看到的幸福的真嗣一家人。看到这里，答案已经很明显了，能补完明日香的，只有真嗣。

第二次补完，真嗣这次不再逃避了，他选了EOE的红色海滩，并还原了明日香旧版战斗服(新剧场版中未出现过)。这时候的真嗣在负宇宙空间，看到了前世轮回的记忆。这一点在渚薰的补完阶段说的很清楚。

没有彷徨和犹豫，没有掐脖子，也没有流眼泪，真嗣这次是发自内心的对明日香说：“谢谢你说爱我，我也曾爱过你”

这句话，在我听来，既是对现在的式波明日香说的，也是对那个曾轮回过的EOE里的惣流明日香说的，是当初红色海滩上，懦弱的真嗣没敢说出来的话。哪怕，那时的惣流明日香再也听不到了……

观众可能注意到这里用了过去式。于是就忙不撤的说他们的爱情结束了。但是了解台词要结合上下文，真嗣这次是准备自杀的。如果不用过去式而是现在式，岂不是真嗣死后都要用这正在进行中的爱来束缚明日香么？？难道真嗣也要像艾伦小天使一样，明日香至少为我守寡10年？

“喜欢”这种复杂的感情，在命运的咒缚中只隐藏着一种可能性：不是用喜欢去束缚对方，而是为了能够让对方解放而喜欢。 --- 节选自日本EVA粉丝的评论文

真爱，所以放手，这是赴死的人的心态。

至此，明日香被补完。原来她真正需要的认同、鼓励，其实就是真嗣发自内心的那句“我爱你”(而不是EOE里虚伪的我喜欢ASUKA，所以ASUKA你一定要帮帮我)。

之后，为了不留遗憾的赴死。真嗣不等明日香回应，就立刻把明日香送走。(唯一一个被动送走的，后面的渚薰和丽都是自己离开的)

另外还有个小细节，在真嗣说“我也爱过你”时，明日香表现出从未有过的娇羞，此时嘴巴是闭着的。

但当真嗣又说“再见明日香，替我向剑介问好”，嘴巴明显张开，感到惊讶。痞子庵野秀明做的动画，细节太赞了。

总结：

剑香CP是荒谬无稽的，尽管这一点连《EVA新剧场版：终》的导演都予以了否定，但仍有不少误导性的文章充斥网络。毕竟，谎言说的多了，总有观众会信以为真。希望本文能对大家正确观影有所帮助。

先程、鶴巻和哉監督とエヴァの話をしていて・・・やはりアスカが大好きらしい。まだなんか、アスカとケンケンの事で懊悩してたwww（刚才，和鹤卷和哉导演说着EVA的事···他果然还是很喜欢明日香。还因为明日香和剑介的事感到懊恼呢www。） --- 《EVA新剧场版：终》作画监督及主创之一松原秀典的推文

新增细节一：为什么是剑介

关于这一点，影片中也是有呼应的。第三村真嗣自闭期间，剑介曾说过

原文是：“好きなだけ頼ってれ”，有“你可以尽情依赖我”之意，这对当时精神受到严重打击的真嗣，应该有不小的鼓动效果。

而明日香在第三村唯一一次露出温柔表情的场景，也被真嗣无意中撞见，于是产生了误会。那是在Wunder来接明日香的前夜，剑介给了明日香一叠第三村的纪录，其中包含了东治给他妹妹的信和照片，剑介还顺便模仿了一下东治的方言：“务必送达，拜托了”。

明日香看到这张三代人的合照，听到东治搞笑的言语，被眼前的温馨所感染，露出难得的笑容，但这恰巧被真嗣撞见，他误以为明日香或许可以从剑介这里得到容身之处，所以才在后面决定自杀的时候，想要把明日香托付给剑介。

新增细节二：明日香在剑介家的各种反应

这些反应，其实只是明日香的傲娇而已。

比如在剑介家刚见到真嗣时，明日香说：“剑剑居然把这么个麻烦的家伙捡回来”。

好似根本不想见到真嗣一样，但事实如此么？通过后面剧情我们知道，明日香是有特殊身份和任务在身的，她被赋予“战时特务少佐”身份，以及对BM-03（也就是真嗣）的“监视拘束”任务。（这里的战时特务少佐很有意思，我有三个版本的字幕，一般都翻译成战时特别少校，我这里沿用日文原版的战时特务少佐，请记住这个身份，本文后面详叙）

所以不想见真嗣？嫌弃剑介把真嗣领回家？这不过是明日香一贯的傲娇而已。

实际上，在第三村，明日香虽然表面严格，但其实对真嗣是很温柔的。比如看到真嗣对DSS项圈PTSD后，默默的围上了围巾。

比如只对真嗣时，才丢在一旁的游戏机（特写，而且是两次）。

比如每天给真嗣准备食物，并偷偷跟在真嗣和黑丽后面。

这些都体现了明日香的温柔。至于很多人在意的：为什么明日香会在剑介家裸体的问题。

通过剧情我们知道，此时明日香已经使徒化，自身已经不把自己当人类了。而称呼其他人类也不叫人，叫“李林”。

使徒化导致明日香失去了羞耻观，穿衣服只是为了照顾他人，并不是自己需要。打个不恰当的比方，动物们会在意在别人面前穿不穿衣服么？？

同样因为使徒化，明日香也不再需要吃饭睡觉，食欲性欲睡欲通通丧失，唯独留下的，可能就是作为人类时，残存的情感吧。

此处还有一个细节，剑介第一次领真嗣回家，却让真嗣先进去，说自己要去拿燃料。

这里剑介其实察觉到了明日香在洗澡，他拿的燃料是煤炭棒（SOLID FUEL）类似于我们国内的煤球，一般就是烧水和取暖用，这里应该是拿来烧洗澡水。而且下一个场景，剑介直接拿着浴巾出场，更验证了这一点。很多观众把这个理解为老夫老妻的默契，但并非如此，纯粹是因为剑介提前察觉，而且他很清楚明日香和真嗣的感情，为了避嫌，才让真嗣先进去。

新增细节三：剑介的另一个身份

根据贴吧大佬Anti-77的分析

相田剑介不仅仅是第三村的负责人，还负责监视EVA驾驶员，且与美里关系密切，理由如下：

在明日香准备回归战舰Wunder时，剑介递给她一些文件，原文是：“这是美里小姐拜托的村子的记录，WILLE人员的家属也一并在里面。”

之后，明日香原封不动把这些转交给了铃原樱

然而这之后美里实际收到的厚厚一叠信件，却完全不同，信封上很直白的写着：

“收件人 葛城美里大佐

第三村及碇真嗣报告在内

发件人 相田剑介”

而且，剑介所拍摄的真嗣与小加持的合照，背面有WILLE和KREDIT的标志。（KREDIT即WILLE成立的后勤支援组织，剑介就属于KREDIT，家里摆满了KREDIT的箱子）

由此可见，剑介实际一直在暗中观察和监视真嗣，并“绕过明日香”直接报告给美里。

这个细节很有意思，各位想想，美里和剑介为什么要这么做呢？？

前面我们提到，明日香此时的身份是“战时特务少佐”。众所周知EVA一直在借鉴日本旧帝国海军的名词（比如绫波<吹雪级绫波号驱逐舰>、式波<吹雪级敷波号驱逐舰>、真希波<夕云级卷波号驱逐舰>等等），而特务少佐也是日本旧帝国海军的特有军衔，现在已不再沿用。此处的“特务”并不是我们中文语境中理解的“特务、奸细”，而是大概“特别勤务”、“特殊任务”之类的含义。地位比一般士兵高，但比军官低。由此可见，明日香的这个“战时特务少佐”，直观理解就是“战争时期特别赋予的，有特殊任务在身的少佐”，这个特殊任务应该就是BM-03（真嗣）的救援、拘束、监管工作。

这里就引申出了一个深层次的推理：明日香的“战时特务少佐”军衔，很可能是因为BM-03任务，而被临时赋予的。其意义是让明日香在处理BM-03的相关事物时，享有较高权限。我不知道这个军衔是美里主动给明日香的，还是明日香自己争取的，但明日香获得了该军衔是不争的事实。上面我说了，剑介属于KREDIT，KREDIT是WILLE的下属后勤支援机构，显然单论军衔，明日香此时高于剑介，因此剑介才会把第三村的相关记录交给明日香，要她转交给美里。同理，所有关于BM-03（真嗣）的事，也都应该先通过明日香，再汇报给美里。

但是！这里剑介却偷偷绕过了明日香，把关于真嗣的厚厚一叠报告，直接递给了美里。国有国法军有军规，这显然是违反军规的。美里为什么会要求剑介这么做呢？有的观众可能会说，这是因为美里对明日香不信任，所以才暗中要求剑介这么做。

然而美里对明日香的不信任是摆在明面上的，片中是有明确提及的。矛盾的地方在于：DSS项圈可以明明白白的给明日香戴上，炸弹可以明明白白的给明日香屋子捆上，关于真嗣的问题却要偷偷摸摸的搞，这是为啥呢？

显然美里非常清楚明日香对真嗣的重视程度，就算给明日香捆满炸弹，明日香也不会有怨言，但唯独真嗣的事情，美里明白，这个明日香心中的雷她触不得，稍有不慎明日香就有可能翻脸。因此才会要求剑介暗中传递信息。

剑介在这件事上也对不起明日香，他同样非常清楚明日香对真嗣的重视程度，却背着明日香做出这种事，虽然这是上级的安排，但试想一下，如果明日香知道了会是什么反应？从这一点也可以推导出剑介对明日香并没有特别深厚的感情，至少没有到“爱”的程度。而且，细心的观众会发现，在第三村时的剑介，并不如东治对真嗣“你做的已经够多了，接下来应该跟我们一起在这里（第三村）生活”这般简单而纯粹的友情，而更偏向于希望真嗣“直面问题、继续战斗”的态度，不断暗中怂恿真嗣。我们梳理一下剑介都带着真嗣干了哪些事：

1、告诉真嗣：“近三冲也不全是坏事”。

2、带真嗣去边界看L封印柱，并告诉真嗣：“第三村是因为L封印柱才幸存的。现在外面世界游荡着无头EVA，一旦L封印柱失效我们就全都要死，但我不会维修L封印柱”、“如你所见，我们也不知道能坚持多久，但我们一定会拼命的坚持活下去”。言下之意如果不做点什么，第三村迟早会灭亡。

3、带真嗣去扫墓，跟真嗣说：“你应该跟你父亲好好谈谈，不要像我一样后悔”。碇真嗣的父亲是谁？是WILLE的头号敌人碇源渡啊！

4、带真嗣去见小加持，告诉真嗣：“美里在用自己的方式守护孩子，而加持为了阻止三冲牺牲了”、“美里因为让你背负了一切，一直感到后悔，因为她觉得那是自己应该背负的东西，她现在不让你坐上EVA，不就是这么回事吗？碇，痛苦的不只你一个人，美里小姐也很痛苦啊”

这句话可是重点哦，这里面包含了很多信息。大家想想剑介一个普普通通的第三村负责人，很少能有机会出第三村，更是从来没见过战舰Wunder（下面我会解析），却对远在天边、坐镇Wunder的最高领导人葛城美里的想法如此了解，不觉得蹊跷么？难道没事美里还跟剑介私下“谈心”不成？（加持，危！）

让我们再回到第三村开头，剑介拿着酒到东治家接人的场景，剧情可知酒在当时可是超稀有的奢侈品，那么这酒剑介是从哪搞到的？？请注意，酒瓶子上写的US-1224 BY NO.4。虽然我不清楚1224 BY NO.4是什么意思，但说到酒和US，我马上就想到了全EVA最有名的酒鬼：葛城美里，以及由她亲自指挥并大获成功的《Q》开头的“US作战”。

所以我的推论是，剑介正是美里安插在真嗣身边的亲信。他的任务是掌握真嗣各方面的情报，并想办法让真嗣重新振作、参与战斗。剑介的很多行动，都是美里直接指挥的，包括上面那句“美里感到后悔等等”的话，也是美里借剑介之口转达给真嗣的。这一切还必须在明日香不知情的情况下，原因很可能是这些所作所为，与美里和明日香之间关于真嗣起初的约定相违背。下面这一组镜头可以充分验证我的推理：当东治对剑介说：“希望真嗣能尽快融入第三村”时，剑介暗自流露出的凝重表情说明了他与东治的想法、甚至与大多数人的想法正好相反，他的目的不是让真嗣卸下包袱、在第三村生活，而是让真嗣背上重担、到前线战斗。

但，我并不准备批判美里和剑介，这两人确实不单纯，但这种不单纯并非不好，而是背负更多之后，必须做出的成年人的抉择，毕竟，幼稚的过家家是没办法拯救世界的。美里和剑介既希望真嗣可以好好生活，又都非常清楚真嗣是决战的秘密武器，所以美里才会偷偷保留真嗣的战斗服，所以剑介才会旁敲侧击的帮助真嗣重新上船而不是放任他在第三村沉沦。美里和剑介作为真正的成年人，与真香薰丽等一票嘴上说着长大，但其实还是孩子的做事风格完全不同。比起友情爱情这些，美里和剑介把他们背负的东西看的更重，就是人类的命运，世界的命运。事实上，剑介对真嗣说的：“你应该跟你父亲好好谈谈”，而后面我们知道了，真嗣真的和他父亲好好的谈了谈，让我们了解了碇源渡的内心世界，也让故事走向了幸福的结局。美里更是通过牺牲自己，把人类的希望之枪送到了真嗣面前，完成了自己的赎罪。所以，我们应该感谢他们放下私情，为了大业而做出的努力和牺牲。（顺带偷偷提一句，关于剑介的CP问题，我一直认为他喜欢的其实是“美里小姐”，大家觉得呢？）

现在我们明白了，美里和剑介是怎样影响第三村的众人的。这顺便也解释了一个问题，为何明日香不能在第三村随意活动。

我们回到第三村开头部分，关于明日香为什么暂住在剑介家，剑介说：“諸事情あって、式波は村には顔出さないだ”（因为有各种原因，式波不能在村里露面）。

而明日香回应：“別に……”（没什么）

这里明日香回答时候的语气，就能够解释的通了。前面可知美里对明日香是有所提防的，携带第九使徒的明日香尽管是第三村军衔最高的人，但因身份特殊，美里对她的行动肯定有诸多限制，所以不是她不想，而是她不能随意在第三村活动，因此明日香回答的是：“別に……”，是一种“没关系，我不介意，没什么大不了”的语气。而黑丽因为无法引发冲击，可以随意在第三村活动。

也许有人会说，无法在第三村活动是因为明日香是EVA驾驶员，她穿着战斗服，村民们会因为EVA引发了冲击而怨恨她们等等。理由是片中有一段黑丽来敲门时，明日香抓起手枪警戒的镜头。先不论这组镜头的含义，单从第三村来说，这个理解是不对的，因为黑丽不但穿着战斗服，还是敌对方的驾驶员，依然可以愉快的融入第三村。所以第三村对他们这些驾驶员是没有恶意的。

新增细节四：为什么说明日香可能很少在剑介这里暂住

我们知道在14年里，明日香大部分时间都在美里的战舰Wunder上。这里有她跟真希波居住的小屋，周围捆满了炸弹，被WILLE严格控制。

然而第三村末尾，剑介拍到战舰Wunder时是这么说的：“那就是Wunder吗？好大啊”

显然剑介是第一次看见战舰Wunder。可知14年间，明日香应该是不常来第三村的，剑介也从未主动找过明日香。这里再细化一点，我们根据Q的剧情，得知战舰Wunder有可能是在得到真嗣和初号机后，才起飞的。那么假设14年间，Wunder基本都是在航行状态，则明日香更难以长期在第三村逗留（WILLE不可能放任一个严格管控的人没事就跑出去住到别人家里）。

另外，通过网友制作的剑介家平面图不难发现，剑介家居住的小屋，明显是独居状态。屋子分为左中右三部分，左边为生活区，中间为仓库兼车库，右边是屋外搭的棚子。整个屋子只有左边生活区一张单人床，明日香来了以后就睡这里，两个男士则睡在仓库，剑介睡行军床，真嗣打地铺。

而且明日香在之后的独白中，很明确的说：“过去，将来，我永远都是一个人”。

以及在与黑丽的对话中，明日香明确说道：“这不是我应该待的地方”。

种种都反映出，明日香是很少到剑介家的，甚至很可能是第一次来剑介家。

官方在第三村模型展中，也明确的指出：剑介家是明日香和真嗣暂时逗留的地方。

所以，那些说什么明日香与剑介14年间日夜陪伴，日久生情的乐子人就算了吧……

新增细节五：小明日香的三个细节

明日香补完阶段，小明日香看到真嗣一家人时，此处有三个小细节。

其一是注意明日香书包上的铭牌：S.S.ASUKA，这是不是意味着两个明日香（原型明日香和被第九使徒侵袭的明日香）已经融合在一起？

其二是明日香的书包挂件：小猴子（图中绿色框出）。这是在新剧场版系列中从未出现的，只存在于旧作中的玩偶。

其三是明日香围巾的颜色，法国的三色国旗（图中红色框出）。提到法国，当然会想到卢浮宫，和卢浮宫里收藏的世界珍品《蒙娜丽莎》。还记得片尾曲One Last Kiss的歌词么？

初めてのルーブルは（第一次去卢浮宫时）

なんてことはなかったわ（并没有什么特别的感觉）

私だけのモナリザ（因为独属于我的蒙娜丽莎）

もうとっくに出会ってたから（我早已遇见）

新增细节六：不会拍照也没关系

“写真は苦手なんだ”，でもそんなものはいらないわ。（“我不擅长拍照”，但这种事情其实并不重要）

这是One Last Kiss的其中一段歌词。痞子在挑选歌曲和歌词时，向来非常考究。但为什么会突然出现这么一段关于拍照的歌词呢？

没错，片中也是有呼应的，那就是第三村末尾，明日香即将登上Wunder时的一幕。也是让无数观众误会剑介和明日香关系的重要一幕。剑介在拍战舰Wunder和决战前的人群时，也顺便想拍拍明日香，如果是平日，明日香一定会拒绝，剑介也不会这么做。但此时此刻，明日香和剑介都清楚这可能是最后留下的影像资料了，明日香更是清楚明白自己的命运，基本是必死无疑（后面我会解说），所以明日香才勉强答应让剑介拍自己，同时由于不擅长被拍，微微的害羞了一下。

然而就是这么巧，又被真嗣撞见了。（真嗣你小子也太会抓时机了，-_-||）于是不仅真嗣，连观众也跟着误会了。

两处细节：一是真嗣在这之前刚因为黑丽哭了一场，眼角是红的；二是狗狗的伊丽莎白圈去掉了，象征着走出了伤痛和困境（伊丽莎白圈又名耻辱圈，用于防止动物在病患期间自己抓挠伤口。）

但是这一切，痞子心里自然是门清，所以在最后One Last Kiss的歌词中，才会特别提到这一幕。

新增细节七：再见的魔法

さよなら，看似简单的词语，在EVA终里的意义却非比寻常。这个四字假名的“再见”在剧中被赋予了“还能再次相见”的咒语，我反复核对台本，确认全剧一共出现四次。

第一次是黑丽问班长，さよなら是什么意思，班长回答“そうねまた会うための おまじない”(这个嘛 是为了还能再次相见的魔法)。

第二次是黑丽告别时，把学到的さよなら写在了纸条上。

第三次是黑丽向真嗣告别时，说的さよなら。实际上黑丽的意志一定程度传承到了白丽身上，证据是白丽最后抱着的人偶，上面写着“燕子”，这正是黑丽的临终愿望之一。

第四次就是真嗣与明日香告别时，说的さよなら アスカ(再见，明日香)。

真嗣全剧中只说过这一次さよなら

有人肯定会说，这里真嗣肯定是无意而为，你们过度解读了。

好巧不巧，真嗣在片尾告别所有的EVA时，也说了一次“再见”，却用的是さようなら，原文为さようなら すべてのエヴァンゲリオン(再见，所有的福音战士)。这次不是再次相见的魔法了，是真的告别了。用了读音和意思都相近，但写出来却不一样的两个词。

为了确保准确性，我把电影原始台本找出来核对：

这是黑丽问的さよなら。

这是班长解答的，さよなら是会再次相见的魔法。

这是真嗣对明日香说的さよなら。（也是全剧真嗣说的唯一一次さよなら）

这是真嗣告别所有EVA说的さようなら。

所以你说真嗣这小屁孩到底懂不懂？也许他真不懂，但导演懂，5月10日的《newtype》杂志上还专门大篇幅登了这个再见的咒语，可见官方一直挺重视さよなら这个再见的魔法。

愿魔法能带来奇迹。

追加解析一：终上映一周年，庵野监督的访谈录

这次访谈其实是有干货的，虽然痞子一贯的谜语人，但仍透露了不少信息。

比如这个问题就试图变相的询问剑介和明日香的关系，痞子的回答是：毫无关系。

而痞子也直接承认了：对于角色和剧情，他是留了谜题的，这是送给粉丝的“智力考验游乐场”。所以，千万不要忙着“爷青结”，这个《终》，值得反复推敲。

至于一周年访谈中最大的疑惑：

很多观众把这个当做结局的重要依据，但上面痞子自己承认了，本作里他是留了谜题的，而且他不喜欢一遍就能看懂的故事。

那么这个问题就很有意思了，问：“玛丽和真嗣朝哪儿去了？”，如果痞子直接回答：“跑出车站的并不是玛丽和真嗣”或者“玛丽和真嗣乘车去了”，那等于自己把自己的谜题给破了。

所以，痞子这时的回答，可以说既巧妙，又暗藏玄机：各位如果看过结局车站的相关解析，不妨想想跑出车站的两人代表的是谁？虽然穿着打扮很像玛丽和真嗣，却可能并非这两人，那么是谁呢？？是谁要告别EVA的五位主人公，回到自己老家呢？？又是谁喜欢去那家名叫Cafe Resto Live的咖啡店，并为关店而感到遗憾呢？？

我不喜欢一遍就能读懂的故事 --- 庵野秀明

追加解析二：原型明日香与式波明日香

明日香补完阶段，小明日香的背包上挂着“S.S.ASUKA”的铭牌。

有不少观众把这个S.S解释为EOE的惣流明日香与ROE的式波明日香，理由是小明日香带着EOE中出现的小猴子玩偶，这个在新剧场版中从未出现。但我不这么认为。

我认为这里的S.S.Asuka就是ROE中两个明日香（原型明日香和式波明日香）的结合，预示着补完阶段两个明日香合而为一了。既然有原型，说明明日香是类似真希波的克隆体，而不是绫波系列的人造人，而原型香到底姓惣流还是式波其实并不重要，反正缩写都是S。

补完场景中出现的EOE中的猴子，很好解释。因为EVA是个轮回的故事，既然大家都是按照一定的规则在不断轮回，明日香同样也会继承旧明日香的部分生活轨迹，所以小明日香（原型）带着猴子玩偶也不奇怪。但这并不表示ROE明日香与EOE明日香是同一人，两者是完全不同的。

其实早在《破》的时候，原型明日香就已经登场，下面是明日香被第九使徒侵蚀时的画面，在转瞬即逝的一瞬间，大家有没有发现一个人脸？

看不清楚？那我借用一下B站UP主NEO玛丽的绘图

现在看清楚了么？这其实是庵野秀明亲手绘制的小明日香的形象（吐槽一下痞子画人是真的不行）

关于原型明日香为何会与第九使徒有关联，以及为何出现在13号机等，各种解析众所纷纭。我认为在痞子拿出14年的剧本前，所有的解析都不准确，因此就不在这里赘述了。我只解析当下能解释的三件事，那就是原型明日香和式波明日香的关系，原型明日香与真嗣的关系，以及明日香补完时为什么是EOE的红色海滩。

一、原型明日香和式波明日香的关系

我们来到明日香补完阶段，首先通过克隆体罐子的场景我们可以确定，明日香进行克隆体计划的时间点，是在明日香已经成长到十多岁的样子，因此可以确定补完阶段的小明日香，就是明日香原体。

然后剧情给出了一段欧洲NERV的官方报告：

Candidate has failed to meet established performance requirements.Thorough assessment of subject's condition and circumstances has concluded any probability of recovery and/or regaining prerequisites to be minimal.Research resources have been reallocated.This decision is final.

候选人未能满足既定的成绩要求。对受试者的状况全面评估后得出结论，任何重新获得必备条件的可能性都是最小。研究资源已被重新分配，这是最终决定。

不少观众把这段解释为式波型克隆体们互相竞争淘汰的报告，其实如果你把这个报告反复读几遍就会察觉，这个报告并不是针对式波明日香克隆体的，而是表明了式波系列产生的原因：即在这一次轮回中，原型明日香很可能并没有达到EVA适格者的条件。为了让明日香能够驾驶EVA，欧洲NERV启动了式波系列克隆体计划。

克隆体计划最终找到了最适合的那一位，也就是我们知道的，被第九使徒侵蚀的，独眼的式波·明日香，全世界也仅剩下原型和式波这2个明日香。原型明日香在最后决战时把式波明日香拉到了13号机，并带进了负宇宙空间，在这里两个明日香如同黑丽和白丽一般，灵魂融为一体，并在补完后进行了重塑。至此，全世界仅剩下了一个明日香，至于她叫惣流还是式波，这并不重要。官方更喜欢叫她：“明日香·兰格雷”。

图中处于C位的就是原型明日香

二、原型明日香与真嗣的关系

通过明日香补完阶段的镜头我们可知，原型明日香小时候生活在欧洲NERV位于法国的基地（围巾法国国旗明示），在这里小明日香邂逅了真嗣一家人。（我认为新剧场版设定与旧版不同，欧洲NERV的总部可能移到了法国巴黎，理由是《终》的开篇，既不是柏林作战也不是汉堡作战，而是巴黎作战，且法国NERV保存了大量2号机和8号机的零部件）

此处不少观众认为真嗣一家是来参加葬礼的，甚至提出参加的是真希波葬礼或明日香母亲葬礼的奇怪言论。其实不然，细心观察的观众会发现影片中小真嗣戴着一个蝶形领结，根据西方的习俗，参加葬礼是忌讳佩戴蝶形领结的，所以这里并不是葬礼。那么是什么活动呢？请注意背景画面中，两架大型运输机载着一个柱状物体正在降落。虽然看不出是什么，可能是插入栓，也可能是封印柱，但一定是跟EVA有关的东西。所以真嗣一家要参加的，必然是跟EVA有关的活动。

那么这跟小明日香又有什么关系呢？嘿~这关系可大了，要解答这个问题，我们得回到《破》。在对战第八使徒时，危急关头真嗣突然喊了明日香的名字。

一向谨小慎微懂礼貌、特别注意他人脸色的真嗣，怎么就突然喊了女孩子的名字呢？要知道这对青春期的男孩是很大胆和冒失的行为。

而战斗结束后，明日香的反应也很奇怪，先是一反常态的感到寂寞：“明明孤独应该不在意了”，然后突然就跑去真嗣房间，还睡在了一起。

我当时看到这一段时，脑中充满了违和感，因为这一段的剧情，转折太快，完全不符合真嗣和明日香的人设。我们都知道痞子的作品非常注重逻辑自洽，特别是人物感情方面，都是存在因果关系的，不会出现言情剧里对上一眼就爱得死去活来的情况。比如EVA中对真嗣抱有好感的香、丽、熏，丽是因为在制作阶段就植入了对第三少年抱有爱意的情感；薰是因为一直以来他并不是想要给真嗣幸福，而是想通过给予真嗣幸福，从而自己得到幸福（这些都在《终》里明确提到过）。那么明日香呢？明日香的因在哪里呢？难道仅仅是因为《破》里合力打败了一次第八使徒，两人就互生爱意睡到一起，开始搞暧昧了？要知道在旧的TV版中，真嗣和明日香是一路从鱼天使的一发逆转，到音乐天使的形影不离，再到胎天使的英雄救美，辅以每天共处一室的朝夕相处，可以说是历尽磨难才萌发出越来越深的爱意。《破》中这段剧情未免发展的太快、太过突兀了。万万没想到啊，这是痞子埋下的一个大伏笔。与丽和熏一样，关于感情问题的违和，痞子也在《终》里给了答案：没错，其实真嗣和明日香早就认识，就在孩童时代的法国。

所以，这可能不是真嗣第一次叫明日香了，也不是明日香第一次与真嗣接触了。只不过真嗣后来被消除了一部分记忆（《Q》里冬月有明确告知），而明日香则参加了克隆计划，两人最终分道扬镳。有趣的是，无论是被消除记忆的真嗣，还是作为克隆体的式波明日香，潜意识中仍然保留了对另一方的些许记忆，这冥冥之中的亲近感，促成了《破》里那段飞速转折的剧情。

实际上，关于真嗣和明日香是青梅竹马的设定，痞子早在旧TV时代就不止一次的提出过，先是TV最终话的校园日常里，明日香就是真嗣的青梅。之后在旧剧场版《AIR 真心为你》的剧本初稿中，真嗣幼儿时在公园玩沙子的那一段场景，痞子也提出过让幼年明日香出场与真嗣互动的提案。

看来痞子一直有让真嗣和明日香当青梅竹马的想法，即使到了新剧场版，仍不忘初心。

不知道大家有没有注意到，《终》里的补完阶段，当两人同时出现时，除了摄影棚外（真嗣和丽），都是两人曾经相遇的地方。真嗣和渚薰相遇在钢琴房和夕阳下的湖边，加持和渚薰相遇在NERV总部和水族馆（虽然痞子还没有补齐空白14年的剧情，但痞子亲口确认过，在14年间，渚薰曾当过NERV司令，而加持当过副司令，所以渚薰和加持相遇的两个场景并不是空想），那明日香呢？来到Golgotha重获记忆的真嗣，当然也回忆起了他与幼年明日香的经历，所以他找到了这里：

“即便是在人迹罕见的丛林之中，我依然能找到妳。因为，这里是我们曾经相遇相知的地方。”

至此，我们彻底明白了为什么幼年明日香在补完阶段时，嘴上说着想要赞扬和认可、想要摸摸头、想要不再孤独，出现的场景却全部与真嗣有关。原来，她真正追寻的，根本不是什么父爱，而是那个记忆中的男孩，那个能让她不再孤独的，她一直牵挂的童年玩伴 --- 真嗣。

这里我再补充说明一下为什么明日香追寻的不是父爱。

我看了很多《终》的解析文或影评，通常都会把明日香补完场景解释为寻求父爱，但大家有没有考虑过一个问题，我们是不是把痞子笔下的这些人物看的太简单了？独自奋斗了近20年，体会过孤独，经历过生死，甚至从人变成了使徒，心理年龄已经28岁的明日香，到了影片的末尾，仍在孜孜不倦的寻求父爱，这到底算不算成长呢？痞子教我们要自强自立，我们却固执的认为明日香仍在寻求父爱，我们的成长又在哪里呢？所以，我觉得很多人都把明日香真正追求的东西理解错了。明日香真正追求的，并不是给自己找个能照顾她的爸爸，而是想要个家，一个当她战斗到身心俱疲时，可以有他在的，能温柔的认可她、鼓励她，让她不再孤独的“容身之所”。痞子已经在影片中彻底否定了看似坚强实则软弱的碇源渡，他的失败正是源自于他内心的脆弱，把自己的幸福寄托在她人（碇唯）之上。痞子又怎会让明日香重蹈覆辙，把明日香的幸福寄托在一个虚构的“爸爸”身上呢？爱情不应是索要，而应是相互赠予。既然主题是成长，那就让我们真正成长起来吧，无论是剧中的角色还是剧外的我们。

不成熟的爱是：因为我需要你，所以我爱你。

而成熟的爱是：因为我爱你，所以我需要你。 --- 世界著名心理学家·哲学家埃里希·弗洛姆

三、明日香补完时为什么是EOE的红色海滩。

前面烧脑了很多，这个问题就很简单了。

因为明日香补完阶段的红色沙滩，并不是明日香自己创造的，而是真嗣创造的。真嗣在来到GOLGOTHA后，通晓了轮回的故事（后面渚薰补完阶段解释的很清楚），他看到了旧作EOE的结局，对这个抱有遗憾的结局，他选择了创造出一片与EOE一致的红色沙滩来与明日香告别。那句我曾喜欢过你，既是对现在的式波明日香说的，也是对曾经的惣流明日香说的，哪怕ROE香并不知情，哪怕EOE香再也听不到了。。真嗣在这里，从情感上给ROE和EOE都划上了句号，他知道一旦用圣枪刺穿自己达成Neon Genesis，自己就永远无法在新的轮回中诞生，这一次，是他与明日香真正意义上的诀别，这个少年决心背负一切拯救大家，欣慰的是，他的母亲唯一直在他身边默默守护着他，而他并不知情。

同样的手法在后面绫波丽的补完阶段也出现了，在真嗣与绫波丽对视时，背景闪过旧TV的各种画面，显然这些都没有出现在ROE中，此处与上面有异曲同工之处，即真嗣在同时与新旧两作EVA做告别，为痞子的整个EVA系列画上句号。

追加解析三：“我想我曾喜欢过你”的她与他

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“那个时候，我想我曾喜欢过真嗣，但我已经先长大了”。

决战前夕，明日香决定绕道去看望真嗣，并说出了明日香全剧唯一一次过去式告白。

这里的过去式告白，其实是与后面真嗣的告白相呼应的。本解析是对前面明日香补完阶段，真嗣过去式告白的补充。

巴黎作战后，EVA二号机进行了大改造，增添了很多战时装备，其中就包括了装置在右肩的使徒之血装置。使徒之血装置能为二号机注入使徒力量，获得强大战斗力。代价是明日香会变为第九使徒，再也无法变回人形（真希波有明确说到），其结果无非两个：战败被杀死；或者由于变身使徒被DSS项圈炸死。总之就是死路一条。

然而明知道这一点，新2号机右肩仍然加装了使徒之血装置作为终极武器。这一点在《Q》中就已经埋下伏笔，在夺回初号机，准备发动Wunder主引擎时，明日香说了这么一段话：“目标为先，人命为次，不正是大佐（美里）的座右铭吗。”

因此，明日香很清楚这次决战她9成9回不来了，一旦用了使徒之血，那个叫明日香的女孩就彻底消失了。所以她会把全新的战斗服称为寿衣，把自己形影不离的游戏机永远留在了卧室。

游戏机这里也是细节，这可不是随意摆放的。是端端正正的放在新式战斗服的保险箱中的，明日香刻意留下来的，对明日香来说这是她最后的遗物

此时的明日香心中只有一个想法：用自己的生命换取胜利。战场上的她果然奋不顾身的冲在了最前面，不要命的战斗，决战13号机时，遇到AT立场阻挠，毫不犹豫的发动终极武器使徒之血，而且是全量注入。命都不要的她想要保护谁？？是不是那个决战前的最后时刻，依然不舍的绕道去看望的，那个她“我想我曾喜欢过你”的男孩？？

同样的，轮到真嗣这边时，“我想救下明日香和大家”、“谢谢你说爱我，我也曾爱过你”，男孩用同样的方式回应了女孩，义无反顾的决心赴死。

（明日香：我要用生命救下真嗣。真嗣，我想我曾喜欢过你。）

（真嗣：我要用生命救下明日香。明日香，我也喜欢过你哦。）

两人在同样的背景下（都要赴死），用同样的心情，向对方说了同样的话。

追加解析四：小鬼需要的是母亲，吗？

明日香回到Wunder时，玛丽问她与真嗣的感情进展如何。明日香回答到：“小鬼需要的不是恋人，而是母亲”。

很多观众把这句话当做明日香不再对真嗣感兴趣的例证。在回答这个问题前，我们不妨先看一下庵野秀明于2021年8月7日接受《纽约时报》采访时所说的话：

“In animation, nothing is real. But Iwanted to bring more of a sense of reality into this made-up world — I wantedto make the characters more human,” he explained. “There’s a gap between what peoplesay in real life and what they truly mean. In animation, unless the charactersare intentionally lying, they always say what they mean. I wanted to reversethat: When the characters in ‘Evangelion’ speak, they don’t necessarily saywhat they mean. I wanted to add this human behavior to animation.”

“在动画中，没有什么是真实的。但我想给这个虚构的世界带来更多的真实感——我想让我的角色更人性化。”他解释道：“人们在现实生活中所说的话和他们的真实想法之间存在差距，但在动画中，除非角色故意说谎，否则他们总是表里如一，我想反转这一点。当《EVA》中的角色说话时，他们不一定是在表达自己的真实意思。我想把这种人类行为添加到动画中。”

--- 纽约时报采访庵野秀明

要理解痞子的动画，特别是角色的语言，我认为不能仅从字面意思，而应该用换位思考的方式，站在角色的立场上去考虑，才能得到最接近真实的答案。

回到这段剧情，我们不妨思考一下，假如你是个女生（OK，女装大佬也行^_^），你有个闺蜜突然问你：“话说，你和A君的感情进展如何了啊？” 如果你对这个叫A君的男生不感兴趣，你会怎么回答？是不是通常都会说：“别开玩笑了”或者“怎么可能”“没有这回事”等诸如此类。而这段剧情中，明日香是怎么回答的呢？

“小鬼需要的不是恋人，而是母亲”。

没有坚决的否定，反而找了个借口，对自己的感情避而不谈，却把问题抛给了真嗣。是“我认为真嗣不需要恋人”，而不是“我对真嗣没有做恋人的想法”。

这话听着，像不像：“A君又不需要我，他需要的是XXX”

可见，明日香在这里，并没有否定掉自己与真嗣之间的情愫，只是出于两层原因，明日香选择了放手。第一层原因是此时的真嗣，确实不是谈情说爱的时候，他才刚从一系列悲剧中爬出来，尚未完全振作。第二层原因就是上面我们提到的，明日香此时很清楚自己即将战死的事实，她觉得她已经没有资格再成为真嗣的恋人，她所期望的，

Vim 综合征：想在无聊的地方按m打一个标记，以后跳回来看。

看完之后：不必了，这种垃圾片不值得看第二遍。

一天过去了，居然这么多人稀里糊涂打5星！认真的吗？就算以最宽容的态度看这片也顶多算个刚刚及格（甚至还没有）好吧。

和旧剧场版相比，这已经不是独立日1和独立日2的区别了，这简直就是：

时隔九年，陀思妥耶夫斯基终于写出《卡拉马佐夫兄弟》的续作：《悲伤逆流成河》

WTF！！！这世界怎么了！！！

九个矛盾没一个认真讲，最多浮光掠影地冒几个谜语点到为止。

全片除了静态画面没一个能打的，镜头镜头不行，剪辑节奏也不对，配乐配音都拉了，可想而知这片子这是有多糊弄。

现在回想起来，3月份放出来的预告片居然是全片中间完成度最高、最好看的一段了。这简直就像是我们看a片：先导版觉得不错，然后下全片发现除了预览以外都不值得看。

……

本来想写个长篇大论逐帧批判的。唉，人老了，不搞了，还有好多别的事情，我就随便摘一点豆友的评论吧：

@粉粿症候群 难看得令人发指，通篇充斥着对所谓「母性」，牺牲，活在当下抹杀个性的无限制歌颂，没有痛苦和挣扎，只有欢快的，像玩乐一样的暴力，所有人物轻飘飘得跟纸一样，完全没有属于自己的个性和创伤。最后我真的很想问，凭什么碇真嗣可以拯救其他人？凭什么人不应该自己拯救自己？凭什么要创造一个没有EVA和使徒的世界？EVA和使徒凭什么是用完就扔的工具！你所创造的新世界跟人类补完计划的那个世界到底他妈的有什么区别！恶心的人类啊，你们除了会大喊着「大她者母亲再爱我一次」之外，你们还有一点点慈悲心和包容心吗？不，你们没有，你们只会抹杀差异，只会重构一个残暴而隐性的共同体，然后用所谓的温柔扼杀掉所有生命的可能性。 《终》最让我恶心的一幕。你不可以是EVA，你不可以是使徒，不可以是queer ，不可以是神经病，不可以是疯子... 你只可以是人，一个身心健康，积极向上的，心满意足地接受社会化规训的成年人，如此方才有资格活在这个世界上。 这种无限制地歌颂牺牲，歌颂活在当下，抹杀个性的价值观，真的是EVA应该有的吗？太可怕了吧他妈的。 @Annihilator 一些假装很有想象力的精美二次元行货。新剧场版四部即是作为TV版精髓的意识流剪辑术逐渐被平庸的动画影像构建逻辑所取代的过程，到这一部连最基本的分镜张力都无法维持，每一场打戏都难看得想要快进。更何况，以往在大局之中被微观、线性地呈现的人物心理如今要么被淹没在炫丽而大条的任务式情节推进之中，要么以程式化、工具化的形态敷衍地呈现（前半段对绫波丽的刻画还能再俗套一点吗？）。备受指责的结尾已经是全片最不媚俗的一段了：真情实感的保守总比苟延残喘的激进要好。 @行星级幻觉 大一刚入学的时候开始看eva，和这个时间点相衬，它是一场把我卷进崭新世界的猛风，有最刻骨的情感冲击（看到《真心为你》的结尾我止不住地敲床沿的铁架），也有最初的智识启蒙（在贴吧的剧评第一次对拉康感兴趣，从此对法国哲学一发不可收拾）。但这部所谓的终章可能是对这个系列最根本的背叛，通篇家庭要和睦、生活要阳光、珍惜每一天之类的说辞，台词啰嗦又直白我以为是乱入微博每日精选，简直就像是庵野秀明亲自对自己实施了人类补完计划：均一化思维的罪恶结晶。要不是制作特别厉害我就一星了。 (Ps:我：制作厉害个屁！拉到爆！) @嘿 我要走了 粉絲向，類型化，不僅媚宅，媚的是一個更加主流的價值體系。作畫的想像力肉眼可見的消逝，打戲在何時出現都能令人發困。eva的真正結局應該是真心為你。 (同意，真心为你yyds) @Rorschach 动画还可以这么难看啊。你喜欢以前哪个桥段，加量喂喂给你。绫波丽问“这个时候我该说什么”，经典吧，好嘞，问十次。温泉企鹅可爱吧，没问题，来二十只。请你做一张梗图，中间那个二号机上写“我的胃口”，一圈围歼二号机的量产EVA上写“新剧场版：终”。当初变形金刚真人版出来的时候大家就狂欢，一连三四部审美疲劳了，终于有人开始说事实了，它变形过程完全没逻辑。其实卖拷贝的变腥金刚就是冲着美国大俗观众这个市场去的，原版只是个骗钱的噱头。本片也一样。那么多叫好声，是舆论氛围的裹挟，从众什么的；硬要说好的就是没品味。 @秋心两半 看完连掐死庵野秀明的心都有了，原作中弗洛伊德式的精神分析与对神学的探讨在这里全部都被扭曲成恶俗且今人厌烦的中二宣言与居高临下的说教，最让人不能忍的是最后碇真嗣居然变身成了漩涡鸣人靠嘴遁来解决了最后的危机，这所谓的重启版eva真的只能当同人作品来看，彻彻底底圈钱之作，无半点诚意可言！

还是老外实诚，4chan 上骂翻天了，摘几个：

All the people singing praises of this film are bandwagoner npcs, who got into Evangelion last year through netflix. Real Eva fans know it's irredeemable garbage. From an Eva Fan full of nostalgia perspective it is shit.

—— Giving it an honest chance as a film, it was pretty mediocre, with some really good animation, some fun scenes, lots of fan service made me not develop emotional attachment because of it seeming like a Marvel film. Not necessarily a BAD thing, but I just didn't take it too seriously. Some parts were just too dragged and pacing was shitty, specially that it just holds itself on the fact that the audience has seen EoE/Eva and knows what the fuck is going on. Anno will probably keep milking the series Mari a shit

—— That's not what I'm talking about. That was suitably weird. But the millions of mock Evas and millions of walking Liliths and stupid fucking walkcycles that are weird for the sake of weird and numbers of robots that are there just for the sake of numbers. It's absolutely bafflingly bad, and it makes it clear that the stakes literally don't matter because the heroes are just going to pull bullshit against all of these faceless, undetailed, awkwardly moving plastic figures to get through it. The entire approach to Unit 13 was wasted time. Nothing cool happened. Even Asuka going Angel was wasted. Mari's fucking tiger AT Field was retarded. As soon as Wunder - Which has always looked retarded, by the way - Went under the barrier into the technicolor zone the movie went to shit for like a half hour until Gendo started talking and Shinji got in the robot.

—— I don't remember ONE song from evangelion 3.0+1.0, and shingojira's ost was kinda crap eva3.0 had a bunch of great tracks though, what fucking happened? End of Evangelion themes between Shinji and Asuka:

>After instrumentality falls apart and humans are once again reduced to being seperate entities, two deeply damaged people who we've seen developing together over the course of the series are able to confront their trauma and feelings of isolation, and potentially could learn to even love one another

Rebuild 3+1 Themes between Shinji and Mari >She's like this super hot girl who loves piloting the giant robots for fun and she thinks the MC smells nice and shinji doesn't even know her name until four movies deep, and she loves him for some reason and she talks like a cute kawaii neko catgirl sometimes.

(本文有剧透，谨慎阅读）

柏拉图《会饮篇》中，阿里斯多芬曾以爱为题说了一则故事：

最初的人外形是个圆形的整体，每个人有四只手、四条腿、四只耳朵、两个生殖器，脖子上有两张一样的脸。他们雄心壮志，企图爬上天国攻击诸神。因此宙斯将人像切苹果那样劈开一分为二，当阿波罗去给人类缝合伤口时，他嘱咐阿波罗在人类腹部刻意留下被称为肚脐的口子，以提醒人类很久以前发生在他们身上的事。自此以后，本来是浑然一体的人类时刻心存补完自身的希冀，拥有了爱的本能。

人类补完计划，即是贯穿EVA始终的核心。

在立秋后的一周，新剧场版最后一部上线亚马逊Prime Video，终结了第二次冲击以来蝉鸣不止的永夏。

影片开场之《真希波同志在巴黎》正是2019年7月在东京、巴黎及上海场外放映的十分钟先行版剧情，上海的放映场地选在了汶水路上号称亚洲最大动漫雕塑EVA初号机所在地。在先行片中埃菲尔铁塔分崩离析，以至于我曾以为上海的某个地标也要献身人类事业，然而从成片来看，痞子还是希望电影能够安稳的在大陆捞钱的——新剧场版里除了真希波一句字正腔圆的汉语“再见”，跟中国相关的元素连根毛都找不到——旧剧场版里好歹还有日本向中国割地赔款这一操作。

而后的剧情，则是围绕《明日香上校保卫第三东京村》展开的原始批次绫波丽自我认知之路。从阿波罗神庙门楣上的“认识你自己”被苏格拉底奉为座右铭起，关于个体认知的探讨成为经久不衰的命题。作为莉莉丝灵魂容器的绫波不知道第几个丽，在第三村充满人文关怀的氛围中逐渐生发了自我，须臾间作战服由黑变白，向真嗣告白了自己的愿望之后，个体的心之壁打破，于真嗣面前化为生命橙汁消失殆尽。内心被唤醒的真嗣决定同明日香一同前往奇迹号，去完成自己未尽之事。

与此同时，奇迹号舰长葛城美里正率众紧锣密鼓的筹备与真嗣父亲碇源堂的最后一战，以期打破碇源堂计划引发第四次冲击，融合所有灵魂弑神后取而代之的迷梦。在第三次冲击中被父亲当做扳机利用的真嗣，甫一登舰就遭遇囚禁，领取了他唯一的任务：不再驾驶EVA，不要再被利用。

老谋深算的碇源堂似乎有所察觉，带着NERV全部家当匆匆赶赴南极，去往第一使徒亚当的出生地。他早已算定葛城出手，此次他要利用的角色不是可怜的傻儿子，而是被使徒精神污染，身负使徒之血的明日香。碇源堂欲将其作为弑神仪式的献祭，铺平人类通向补完的康庄大道。

然而碇源堂未曾设想，最后关头，一向懦弱无能的真嗣主动请缨，义无反顾的进入反宇宙空间，同他争夺神的席位。在各各他体内，父子俩打得有来有回，庵野老贼过足了特摄的瘾。已经成长的真嗣最后在美里的助攻下成功阻止了碇源堂的谋划，关上了灵魂之门，为十三号机内父亲、明日香、渚薰和绫波丽完成自我补完，解放了被融合在黑月之中所有生命的灵魂。重置了一个没有EVA，没有使徒，也没有无尽绝望的世界。

EVA的世界观，起源于所谓的“第一次冲击”。有道是太初混沌，地球乃是一片荒原，来自宇宙深处的存在，于鸿蒙中降临南极，引发了第一次冲击，诞生了十八使徒（新剧场版设定为十二使徒）。除了既是第一使徒，也是存在本体的亚当长眠于南极之外，其他使徒散落世界各地，从此沉睡。无尽的日夜过去，另一个与亚当相当的存在：莉莉丝，也降临地球，本体深藏于日本神奈川及静冈两县之交的地底深处，莉莉丝没有分裂为作为个体存在的使徒，而是彻底破碎，成为了生命的原质，孕育了地球万物。亚当、莉莉丝，作为最初的存在，完整而永恒，象征着掌握真理的神明。

人类在诞生后，由于继承了莉莉丝的部分神性，获得了智慧。然而人是神明分裂而成的不完整个体，因而不能永恒而稳定的存在。为了将人类送往成神的途径，SEELE组织应运而生，他们通过“死海古卷”知晓了亚当及莉莉丝的存在，意图将所有生命的灵魂结合在一起，最后重返莉莉丝本体。SEELE一词原为德语心灵、灵魂之意，人类成神之途，则指全世界生命的灵魂统一的过程。简而言之，SEELE的目的，即抹除地球上所有莉莉丝孕育出来生命在现实世界中的存在，以完全精神的形态融入莉莉丝体内，回归本源。

依仗从神那里得到的“智慧之果”，人类在现代科学的助力下发现了沉睡在南极的亚当和日本地底的莉莉丝。由于亚当与莉莉丝是同等的存在，一些学者意识到成为神可以另辟蹊径，于是在南极着手对亚当本体的研究，并成功分离出亚当存在的原质，即亚当的胚胎，命名为“尼布甲尼撒之匙”。尼布甲尼撒者，古巴比伦王也。在圣经中，尼布甲尼撒二世妄图建造通天塔与神同高，因此触怒神明，将人类分离成不同民族，使用不同语言，无法完全理解对方。从此相互龃龉，再也无法同心同德建造巴别塔以挑战上帝的权威。

人与人之间相互理解，彼此心犀相通，是通达真理、成为神明之路的一条途径，这是EVA的题眼之一。

尼布甲尼撒之匙造成之日，亚当苏醒，其巨大的存在瞬间荡平半个地球，引发第二次冲击。时任亚当科学研究组成员的葛城博士，在生命的最后关头把逃离的机会给了自己的女儿葛城美里，美里因此成为第二次冲击中南极科考队（官方上的）唯一幸存者。第二次冲击彻底改变了世界格局，半数生灵尽毁，苏醒后的亚当神秘消失，留下满目疮痍的南半球，由于冲击造成的地磁偏转，北半球进入了无尽的永夏。

亚当的昙花一现渐渐唤醒了沉睡在世界各地的使徒，而使徒作为与人类同等级别的存在，却不像人类一样破碎为诸多个体，每一位都拥有“生命之果”的力量，他们醒来之后的目的只有一个：寻找亚当，并重新融合回本体。此时的亚当早已不知所踪，使徒错把与亚当同等的莉莉丝当做亚当，接二连三的向莉莉丝所在的第三东京市袭来。

第三东京市是SEELE组织在第二次冲击之后成立的特务机关NEVR总部所在地，并作为阻止使徒企图融合莉莉丝的要塞城市而建立。NEVR科学部的前身，日本生物研究所，早在发现莉莉丝之初就开始对其进行生物学方向上的研究，并成功提取了莉莉丝的灵魂，通过破解莉莉丝的生理学构造，结合人类基因制作了EVA。神明依照自己的样貌创造了人，而人以自己的样貌再造了神明。参与该项目的生物学家碇唯，也是最早的EVA驾驶员，在一次事故中意外失去维持个体存在的A.T.Field，消失在初号机驾驶舱内，留下了年幼的儿子和同在NEVR任职的的丈夫：碇真嗣和碇源堂。

A.T.Field, 全称Absolute Terro Field，直译绝对恐怖领域，也称为心之壁，意为心灵的边界。人本能的欲望在弗洛伊德的学说中，既是本我，也是个体的本质，而本我基于欲望具有真性，总会千方百计试图让自己获得满足。直到拉康消解了这种无意识，认为人所谓欲望都是虚妄，因其无不受制于来自外界中诸如宗教、道德、法律等束缚，这种本我的欲望实则是因他者的存在感受到阻碍和挫折，从而确立的个体边界，人也因此分辨出属于自我的心灵。叔本华也认为表象世界不过是意识流动的产物，意志不断的客体化形成了人对世界的认知。换言之，人在现实世界的形态，是由于人本身的欲望和意志所塑造的，真实世界是不可知的，而心灵的作用则是确定人自我和世界本质的关系，从这种关系中造出个体存在的概念来。因此王阳明说，你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。

主角碇真嗣的老妈，大反派碇源堂的老婆，早于众人一步，放弃了自我的边界，彻底融化在了EVA初号机之中。此次事件的主要目击者，除了懵懵懂懂的真嗣和不知所措的碇源堂，还有强人工智能MAGI的主要设计者赤木直子。她的女儿赤木律子在日后成为了NERV的首席科学家，一起共事的还有大学时期的两名同学，NERV作战课作战部长葛城美里及其前男友，NERV欧洲总部的双面间谍加持良治。

前述角色除了尚未知人事的真嗣之外，其他人各怀鬼胎：SEELE的目的最为清晰；碇源堂暗中计划利用NEVR弑神后达成解救老婆碇唯的目的；赤木律子和自己的母亲一样不可救药的爱慕碇源堂；葛城美里则希望借NERV消灭使徒和亚当报杀父之仇；加持良治作为SEELE用来监视碇源堂的卧底又暗中为碇源堂从欧洲总部偷取尼布甲尼撒之匙。

碇源堂通过老婆遗留的DNA及生物技术，再造了碇唯的复制人绫波丽，在其体内注入了莉莉丝的灵魂，并安排她作为零号机的驾驶员。在地球的另一边，NEVR欧洲分部的EVA驾驶员和碇唯发生了同样的事故，但是幸存了下来，A.T.Field被击破留下的后遗症让她精神分裂，其女儿明日香在这一年被NERV选拔为新一代的EVA驾驶员（新剧场版设定明日香和绫波丽一样是人造人）。

于是，三名原生家庭都不是太幸福的高中生：绫波丽、碇真嗣、明日香，为了拯救人类，驾驶着巨大的人形兵器EVANGELION，和一个又一个使徒殊死搏斗。在饱受精神摧残的战斗落幕后，卷入了大人们早就设计好的阴谋之网，这便是EVA整部剧的主要内容。

曾经，比主角们还要年少无知的我，以为自己在看的是一部热血机甲美少女战斗动画。热血：第一集初号机暴走便血流成河；机甲：外装机甲拘束器的EVA不知道比同龄人看的奥特曼硬朗到哪里去了；美少女：每一集片尾绫波丽的倩影都会随着那首FLY ME TO THE MOON在脑海中挥之不去；战斗：在经费耗尽之前，EVA中战斗分镜的观赏性可说是当时无两。

时隔多年再看时，才发现这是部引人致郁的好作品。纷乱复杂的角色关系，大段的心理独白，到最后导演肆意妄为的色块和线稿。其中关于豪猪两难论表述，无疑是EVA最大的主题。

“两只豪猪渴望相互取暖，可是离得太近会刺伤对方，只有反复的试探，才能找到合适的距离。所谓人的成长，不过是在重塑自己和他人关系的过程罢了。”

就像婴儿在认知世界的过程中，总是喜欢将一切能够触及的物体放到嘴里一样。人类本初的欲望是与世界建立联系，不管啼哭或是微笑，都是对周遭的试探。这种试探是破坏性的，在通过欲望拓展自我边界的同时，也会触及他人欲望构建的边界，因此遭到拒绝或是反抗，从而产生挫败，这样的挫折在一些时候有利于个体的自我认知，在另一些时候也会让人陷入无尽的失落。渴望权力意志而不得，与渴望爱而不得同出一源。在遭遇否定和伤害之后，人们难免选择虚无，从根本上否定自我存在的意义，否定生活的意义。

在旧版中，真嗣开始融合所有心灵的时候发现，人与人彻底消除隔阂也非易事，因为融为一体，意味着无差别的接受来自他人的好时，也全盘接受他人带来的坏，从而走向存在主义的极端，直面他人即地狱这一事实。无论是旧剧场版，还是新剧场版，无论是碇真嗣的开窍，还是碇源堂的自白，在最后，无论多拧巴的人，无论对真理的理解是什么，面对所有灵魂敞开心扉的时候，都彻底释怀。承认现实生活中永恒的存在，承认在日常中累积的经验感知无比实在，最后，同自己和解。

至少，在那一刻的心情，是真实的。如同巴门尼德所认为的，是者不生不灭，在时空中不可分割，连续而完满。在感知幸福的一瞬间，实则已经获得幸福，人们使用语言、图像、声音作为能指，在互相的沟通交流中，试图反复确认想要表达的所指。在意念通达的刹那，心与心得以连接，在各自感知上所体验的共同部分，便是永恒。

在第三村，长大后的剑介告诉真嗣，父子的血缘联结是无法替代的，他应该多跟自己的父亲沟通，真嗣没有回答。直到各各他体内，十三号机和初号机以完全相同的行动在不同的场景间打得难舍难分。经过碇源堂的提示，真嗣才意识到，一味的对抗只会招致同等的反馈，于是放下武器选择和碇源堂交心。两人的意识彼此交融，碇源堂从真嗣的俄狄浦斯情结中发现了深藏在真嗣的潜意识内碇唯的灵魂，即母亲作为人类第一个建立自我认知的他者而存在，碇源堂对碇唯的执念得以释怀，完成了自我补完。

接下来补完的是明日香，虽然在新旧版本中明日香的设定有所不同，旧版中更为感性和立体，新版直接更改为人造人。诚然，导演有导演的私心，但人物基本的心理状况是一致的。统一来看，不管在哪个版本，明日香都渴望从他人的欲望中构建自我，希望被需要、被理解、被接纳，她将他者心中对自己欲望当做自我的镜子，总是力图做到让别人赞叹和认同，但通过在他人身上投射的欲望始终无法真实的照见自我。心中喜欢却坚持缄默，不忍表达自己的意愿以避免受到伤害，最后在真嗣的一句“谢谢你喜欢过我”彻底补完，从纯粹的精神世界解脱，返回现实。

明日香之后，真嗣继续他的补完之旅，这时在十三号机内剩下的分别是亚当和莉莉丝灵魂的容器，渚薰和绫波丽。二者在某种意义上都是神明的一部分，本来无一物，是没有个体认知及个人历史的存在，但在和真嗣这个典型的个体边界强烈的人类交往中，被真嗣投射了人类个体的欲望，通过碇真嗣为代表的人类这个“大他者”，产生了自我意识。渚薰身上倒映出真嗣渴望幸福的欲望，而绫波丽则更为强烈的表现出想同人类一起生活的意愿，甚至为了让真嗣不用再驾驶EVA放弃个体的生存。在真嗣领会到自己的愿望应该由自己完成，自己的灵魂应该由自己补完之后，渚薰和绫波丽也被补完，离开了灵魂之海。这样的安排，其实是在肯定人存在本身的价值，人类渴望幸福的愿望足以抗衡神明的力量甚至于改变神明，这是基于心灵建筑的另一种通天塔，真嗣通过自己的成长，找到了殊与SEELE和碇源堂的补完之路。

EVA就是生活本身，当一个人被毫无理由的扔到世上来，就如同碇真嗣及其他不知所以的驾驶员一样，无端卷入人与人的联结构建的宏大现实，开始在不断的得到与失去中认识世界和自我，在接踵而至的苦难和挫折中不断成长，直至最后同周遭的一切和解。困惑、虚无、欲望以及想象都是创造人本身这件艺术品的材料，而人的心灵则是自我及世界借以呈现的形式。正所谓人是万物的尺度，人为自然立法。去往幸福之路如何通行，取决于人的选择和认知，而人的选择和认知，取决于人的心灵。

倘若所谓的彼岸世界终将如梦般不可触及，那此岸也许正是彼岸所期待的幸福。

当碇真嗣被父亲从剧场的特摄舞台上摔下来，砸向背景幕布的时候，不由让我想到楚门在海天交汇处找到虚假世界边缘的大门，他向镜头说出早安、午安、晚安之后，头也不回的去往他一无所知，没有预期和再无稳定的真实。这也是绫波丽离开第三村时，留给光子的小纸条所说的：早安，晚安，谢谢，再见。

再见了，所有的EVANGELION.