无人之境

第一次看NT Live的戏剧映像，十分精彩。 精妙的圆形舞台犹如密室，布景简洁而细致 伊恩·麦克莱恩与帕特里克·斯图尔特两位老戏骨的表演着实精彩，通过大量冗长晦涩的台词和酒精以及出色的演技撑起了整台戏。看似荒诞与虚幻的背后揭露了日常闲谈掩盖下的危局。最后的Q&A环节可谓是点睛之笔，向戏剧工作者们致敬！

NT Live归来打卡 转播效果非常不错，可以看到两位老戏骨丰富的面部表情和动作张力，非常有趣 万磁王老爷子扮演了一个实力话唠 还带着口音 看了字幕都不大跟得上 特别喜欢Q&A环节 腐国少女第一个问题就是你们之间的友（基）谊（情）是否会给演出增加更多的亮点 然后stewart就望着万磁王笑了😊

因为故事涉及到了dementia老年痴呆的病人 剧本完成后还专门请教了神经科学的大家 受到认可说 我在诊室里天天都看到这样的病人

Q&A环节和之前看过的stewart的访谈给我的感受一样 stewart实在是太可爱了太有亲和力了 太热爱表演 太重视观众了 感人！在问答环节中反复强调 是观众对每一句台词 每一处表演的反应使得每一次表演都是独一无二的(｡･ω･｡)ﾉ♡

全球直播话剧的形式很新颖。只一个房间的简单场景，由四个演技非常高的演员来演绎。但是讲真没怎么看懂…最后Q&A的时候说他们四个人是都不想离开这个房间，但我的感受怎么是另外三个人想要排挤斯纳普。虽然他们待在一起，但感觉每个人又是孤独的，所以才会一直做那个看到有人淹死却又实际谁都没有的梦吗？结果最喜欢的还是最后的Q&A的环节，很有趣，各种临场状况和观众的反应都是话剧的魅力吧～

这个时候让我来说点儿别的事情好不好🧡

今晚看《小妇人》占用了我大量时间，虽然动人，却不震撼。我是说作为一件艺术作品的那种震撼力。这次罗南又提名奥斯卡，可是给我本人的思索并不及《布鲁克林》。虽然都是对基本生活的描述，还是少了一份基本生活的挣扎，所以痛苦的时候不够痛，甜心的时候不够甜。抑或，这才是生活本身的不完整性，亦未可考证。

一边吹头发一边看回《无人之境》终究还是感到老辣！那个三分之一满的酒杯在甘道夫的手里把玩了近三十分钟啊！这可以说是赤裸裸的炫技了，对于一个话剧演员，还有什么比在舞台上自如生活更难？如果有，请先玩儿三十分钟杯子给观众看看。

作为国宝级艺术家，当然有资格炫技，毕竟让人感受到了惊叹，而不是厌烦。所以仍然要说回“一个乡下姑娘入狱后用把旁腿踢到耳朵根”这件事来回应这三十分钟的玩味。或者说，连对比都显得有些抬举了。

实际上，我还没有看完这部话剧，不过已经萌生找到剧本看一遍的冲动。这就是佳作的魅力吧，就好像带动周边产品的那种气质。

如今，看完影视作品再看原著，感到明显落差的有两部，一个是《锅匠裁缝士兵间谍》，一个是《赎罪》。当然，前提是影视作品真的很棒。

明天一定早睡！

170分钟，四个演员，一个密闭的房间，靠台词撑起整出剧，只专注于一连串无法完成的沟通，没有前因后果，无需故事梗概，用扩大的此刻消解掉了所有的理性与理智。演员困在一个舞台上，观众也困在影院内，观看这出剧，算得上是新奇而刺激的体验，可惜文化和语言的隔膜始终太多，影响了共鸣的营造，只能勉强懵懂而已。此一部足以，谁再邀我看荒诞主义的戏，我大抵是不会去的了

今天看NTLIVE的《无人之境》突然想起之前听过的一个故事(或者新闻？)： 一位六十多岁的老人遇到了多年不见的八十岁的老人，互相寒暄，八十岁的突然告诉六十岁的一个隐藏很久的秘密，他曾经勾引并强奸过对方的妻子，于是，盛怒之下的六十多岁老人一棍子把八十岁的打死了。 故事中，那个秘密的说出打破了彼此关系的平衡，以至于青春不再的老人在冲动之下打死了另外一位老人。而在剧中的两位老人，同样面临着类似的事情。 赫斯特告诉斯普纳，当斯普纳以为享受着爱情的甜果时，赫斯特已经悄悄勾搭上了他的女友，此刻斯普纳毫不示弱的说出当年赫斯特的女友也曾经出轨斯普纳的秘密，两位老人嘴仗打的很有气势，双方的话语争夺取得平衡后，一位曾风光一时至今沦落的老人想要通过对方寻回曾经的荣耀，而另一位已然成功却失去活力的老人再一次陷进了那个溺亡的梦中。 剧中的主人公似乎总活在自己的世界，只有权力争夺的战役打响后才会再次回到现实来。 这是后半部分的故事，在故事的一开始就显露出了两位主人公截然不同的处境和若隐若现的关联。 酗酒的赫斯特邀请斯普纳到他的家中喝酒，斯普纳喋喋不休的说着自己的事情，并企图得到赫斯特的更多信息，赫斯特一言不发，在斯普纳问道：“你失去了褐色眼睛的妻子吗？”赫斯特倒在地上并爬出了房间。 斯普纳被塑造得很有小市民的特点，他悄悄的打开柜子搜寻更多的酒，又露出腋下夹着伏特加贪婪喝酒的丑态，显然他是个落魄之人，而他的侃侃而谈又体现了他作为一个落魄文人的气质，当被仆人说起他曾在酒吧收拾啤酒瓶时，他就用“酒吧老板是我的朋友，我去帮忙”掩盖了过去，大有孔乙己”是窃，不是偷”的酸腐气。 从第一幕赫斯特的斯文儒雅的坐姿和之后趾高气昂的仆人的出现，可以知道赫斯特才是那个坐拥财富的成功者，丰富的藏酒量和颓然爬出屋子的醉态也让观众看到了他的落寞和空虚。 这部剧台词量非常大，独白占了大量的比重，赫斯特总在说起他的那个关于湖泊、森林、溺亡的尸体的梦，并提起他记录年轻时代的相册。 斯普纳则滔滔不绝的说着那幅关于钓鱼的画，谈论自己的乡村别墅，谈论自己的处境。 福斯特大谈自己在东南亚遇到的女孩。 布里格斯以暧昧的动作和口吻昭示他们的同性恋关系，并在谈话中诉说他与福斯特的相遇过程。 在剧中，两位老人包括两位仆人常常坠入意识流的漩涡中，每个人都在各说各话，又以各自独特的方式排斥对方，于是，品特特色的“停顿”和“终止”充斥在整部剧的各个角落，荒诞感和这种奇妙的观演关系就这样产生，赫斯特对斯普纳的滔滔不绝后的沉默总能引发观众席的笑声，同时，也留给观众足够的时间去思考和想象。 品特的剧中总不缺少酒的影子。主人公醉酒后或滔滔不绝，或缄默不语，举起酒杯把脸埋进酒中，这样可能会缓解尴尬，也让谈话变得更加僵硬，当斯普纳口若悬河的说出自己的请求后，赫斯特举起酒杯，非常不给面子的说了句："咱们换个话题吧！"交流在这里面永远是不成功且不对等的，所有人都设法在对方那里获得认同感，但每一段对话都显示出不可沟通不可理解的实质，如此看来，醉生梦死的虚无感才是永恒的人生意义。 品特是制造荒诞的高手，他用他的反理性、反逻辑的方式表现出别具一格的情绪和思想。他的剧中并没有清晰的人物逻辑，在大多数时候，观众想要理清的思路在他不断的碎片式叠加中消解掉，而在结尾提到的“无人之境”，一语中的的道出了那个大多数人没有察觉到的内心寂静自我封闭的时刻，“不会迁徙，不会改变，不会变老”，如漂浮在湖泊上溺亡的尸体，“只有永远的冰冷的寂静”。 实际上，人类本质上是不可沟通的，只因虚荣、欲望、爱情、权力联结在了一起，不可分离。