X战警：逆转未来（原声版）

从金刚狼2结尾彩蛋半生宿敌的两位老人一起出现时，便一直期待着这一刻的到来。

Days of Future Past，未来昔日，是Uncanny X-Men漫画在80年代连载中的一系列故事，影片借用了漫画的背景设定，人物和情节则是重新构建的。从影片名字和预告篇的管窥蠡测中大概就能想象得到故事的走向，这也是许多具有时间穿越属性幻想作品中的惯用套路：灾难性的未来——主人公穿越回过去改变关键历史事件——未来改变。本影片并无意于在穿越本身上大作文章，采用了类似《回到未来》三部曲中的单时间轴宇宙的设定，不必像《命运石之门》一样扭转世界线，也不似《蝴蝶效应》般被混沌法则玩弄。

故事一开始就将主线交待得很明确：为了改变变种人和人类被具有变种人特性的哨兵机器人屠杀这一悲惨的未来，必须阻止反变种人哨兵机器人的制造者Trask获得魔形女的基因。于是人气主角金刚狼踏上了穿越时空的旅程，和过去的X教授万磁王等人开始了一段事关生死的未来抉择的精彩冒险......

但是，这却并不是让观众为此而期待许久的原因。当帕特里克斯图尔特的老年X教授驱动着悬浮轮椅出现，当伊恩麦克莱恩的老年万磁王身后的斗篷在空中熟悉地摆动，当哈利贝瑞的暴风女呼风唤雨，当艾伦佩吉的幻影猫穿墙而过，当肖恩阿什莫的冰人身披冰甲，我们不禁屏住呼吸，让银幕上的影像和印象中的角色重合；甚至是安娜帕奎恩的罗刹女的一晃而过，法米克詹森的凤凰那回眸一笑，以及詹姆斯麦斯登的镭射眼的起死复生，仅仅几秒的镜头，也给人带来无限的惊喜。这一切观影中莫名的触动，早就在14年埋下伏笔。在影片中的过去与未来发生互动的同时，对观者而言新旧两个系列的期待与记忆也与影片题目相呼应般产生奇妙的纠缠。

两位查尔斯跨越五十年为了拯救未来而进行的心灵对话，两位艾瑞克在不同时间为不同的信仰而战却皆如神灵降临般在空中悬浮的身影，X-Men传奇在过去和未来的交织之间完成了传承。在这场未来对过去的逆向推动中，每一位卷入其中的人都在起着变化。

金刚狼虽然仍保持着狂野不羁的角色魅力，却不再是以往故事中横冲直撞的肉搏型角色，以削减攻击力为代价换取了政委及心灵导师系的超能力。本片中狼叔的超能力和打斗戏份让给了其他人，在战斗中的主要作用是被打飞。但其文戏部分则大大加强，与其说是主角，更多是作为线索人物存在：要说服X教授与万磁王合作，要耐心劝导X教授重新振作恢复心灵力量，要协助他们阻止魔形女瑞雯为复仇而走向黑暗的不归路。

相比前作《第一课》X教授和万磁王二人作为绝对主角的设置，在本作1973年这个时空的故事中，由于并不存在前作中塞巴斯蒂安肖这样战力强劲的大boss，更多的剧情是围绕X教授，万磁王和魔形女展开的。三人各自执念，X教授想要在拯救世界的同时拯救自己的妹子魔形女；万磁王则依然不肯放弃征服人类的野心，为了改变命运不惜视魔形女为弃子；而魔形女则怀抱为成为Trask实验牺牲品的同伴复仇的意志，一心要置Trask于死地。

在金刚狼思想政治工作异能的治愈下，X教授看到了自己所面临未来的种种空难，为了世界也为了妹子瑞雯，重新接受了自我，和老狼野兽一起踏上对魔形女的拯救之路。他也传承了来自未来自己的信念，最终帮助人类认识到了对抗与杀戮之外的另一种选择。

万磁王相信了金刚狼关于未来的说辞，虽然被X救出牢狱，却依然决定要走自己的武力振兴之路。在万磁王心中，变种人的未来才是greater good，为此他不惜想要通过抹杀同伴魔形女这一导致变种人克星——新式哨兵机器人出现的关键因素。万磁王的技能再一次成为电脑CG经费支出的大头：他通过原子级金属操控术控制了哨兵机器人，将体育馆作为套圈将总统府变为瓮中之鳖。

魔形女在这一部中仍然利用自身特长扮演间谍的角色，并为了向Trask复仇而展开苦苦追踪。接触到同伴丧命的真相，被万磁王的背叛，被X教授召唤，魔形女经历了更多的心态变化。在万磁王要屠杀白宫之时，在X教授一再劝说下，方做出最终抉择，挺身而出击倒万磁王，并因此真正拯救了未来。

于是，在金刚狼完成使命，意识回到五十年后新的未来中，我们看到X教授的学校再一次变得生机勃勃，X-Men齐聚一堂，在传递欣慰的同时，也传递了这样一个信息：老X-Men三部曲的故事在这一时空中已不再存在。

这也算是美漫中利用时间穿越改写历史而进行整个世界重启的惯用手法，一定程度保证了之后故事发展的独立性。考虑到时间穿越等类似题材应该不会再在续作中采用，这一次怀旧意味十足的久别重逢，也极有可能是老X-Men班子的告别。尽管老的X-Men三部曲有着或多或少的遗憾，而这些时间，这些故事和这些人物，即便是在影片时空中被改写后不复存在，在我们心中，却仍然不会老去。

------------------------------------------------------------------------------

p.s.关于影片的一些小细节：

1. 未来世界，变种人抵抗军利用幻影猫的意念跨时空传送能力不断的进行Save & Load（原作中穿越的人是幻影猫自己），除了两巨头、冰人、幻影猫、风暴和钢人（巨匠）是老面孔，其他的几个应该算是这部电影中加入的新角色，包括毕肖普Bishop（能力是吸收能量并发射，相当于肉体电容器），战迹Warpath（强健的近战型战士，影片中还体现了千里眼），太阳黑子Sunspot（能力是吸收发射太阳能，不过电影里基本上就是火人......），闪光Blink（创造空间通道，人肉portal发生器......）。范爷的Blink虽然台词不多，但给的镜头还是很多的，而且超能力十分抢眼，最后大战时使用传输门和钢人配合将下落的动量由垂直转为水平方向，真是portal的强烈即视感。不过令人感到痛心的是，在哨兵的压制下，这些人在电影里基本上都死了两次......

2. 1973年出现的快银，拥有超级速度的变种人，狂拽酷炫的角色，在营救万磁王时更是有一段喜剧感十足的表演。值得一提的是，为了暗示或致敬原著中万磁王和快银的父子关系，影片中当万磁王介绍自己的超能力是控制金属时，快银回应说他的母亲曾经与一个类似的人约会过。

3. 万磁王获得自由后为了不被X教授掣肘，故地重游去夺回自己的反心灵控制头盔。在放置头盔的展柜中，还可以看到一只放大版的膜翅目昆虫翅膀和一件破损的曾于《第一课》中出现的X-Men制服，前者是前作中出现的变种人精灵Angel的遗物，后者是Havok的制服。且万磁王之前和X教授争吵时透露出天使海妖红魔鬼白皇后几人的死讯，为电影的基调蒙上一层压抑的黑纱（白皇后Emma Frost居然在镭射眼出现前就挂了，不是人气主角真是要泪奔......）。

4. 《第一课》中正反派团队中除了三角关系的三人和野兽，幸存下来的还有会发射红色能量光束的Havok（原著中镭射眼的兄弟），他和蟾蜍人（老X-Men第一部中万磁王手下）、纹墨（右眼有纹身，能力体现在手心生化危险标志可以导致人眩晕恶心，原著中其超能力并非自带）、Spyke（？疑似，但和原著能力不同）等人被派往越战战场，在被送回Trask工业当实验品前被魔形女营救（可喜可贺）。

5. 关于史崔克的儿子，即出现在老X-Men系列第二部中被史崔克用于控制X教授的心灵能力变种人Jason，本片中Trask曾经问起史崔克儿子的情况，史崔克的表情似乎有些复杂。在X教授一开始尝试使用脑波增幅器Cerebro寻找瑞雯时并未成功，X教授当时很懊恼的抱怨自己无法控制能力“像自己曾经的一个学生一样无助”，有可能指的就是史崔克的儿子。

6. 影片开头展示的是大战过后废墟中的纽约市，这里是X战警总部和X教授学校的所在地，也是原作Days of Future Past漫画第一个场景。在被关押的人群中可以看到一个右眼纹身的人，看似可能是后面出现在越南战场上的变种人纹墨。

7. 结尾彩蛋应该是下一部X-Men的预告，对应所谓的世上第一个变种人——天启（不是明朝的朱由校......）的故事，虽然控制金字塔的看似女子（有朋友在回复中认为只是比较清秀，但愿如此= =）但天启是爷们无误（不知道是啥亲戚还是故意搞的性别反串，最好不要= = ），不远处的沙丘上四骑可能对应原著漫画的天启四使徒。

[X-Men: Days of Future Past]15年磨一剑的好戏


在众多超级英雄改编电影中，无论漫威还是DC宇宙，在之前的漫漫15年中X战警系列始终没能发挥变种人故事应有的精彩，不温不火。某种角度来讲，越多的主线人物就意味着越复杂的背景交代与人物塑形，引导故事推进的阻碍也就越多，很难让状况之外的观众找到“重心”。想想Fantastic 4的叙述艰难，就不难体会要解决大小X教授和万磁王、Mystique、Cyclops、（黑化）凤凰，以及活了125岁的“罗根”金刚狼和因为他不得不讲的哥哥、小淘气、老婆、情人、改造者还有为了弄死他而制造出来的一系列主要反派加幕后主使……这一大票麻烦人物的描绘是有多不易。在6部的艰苦铺垫下，打造了这部堪称多年一剑的“X战警：未来昔日”，这么衡量下来，倒显得不那么漫长反而物有所值。

不是说X战警没有在场景设定上下功夫，但比起Asgard彩虹桥和圣殿，神盾的航母，甚至DC家的Gotham City，明显缺乏了些具有代表性又振奋人心令人过眼不忘的那么几分几秒。但这次，几经磨练后的Bryan Singer将开篇可算是转向了漫威式大场景，比起他自己的X和X2乃至其他导演的X3, 0.5, 0.6, 0.7…这次的场景处理设定有了质的突破。包括彩蛋部分，直指Bryan指导的下一部X电影“天启”，终于将X战警超级英雄电影在视觉上推向了“神话”的高度。

多角色的穿越并未出现之前担心的故事主线混乱与含糊不清，这不得不归功于前6部铺好的一盘大棋——电影前半段非常紧凑，前6传的X战警成员老查尔斯，老万，Storm，Rogue，Kitty，Iceman，Colossus, Sunspot bla bla...包括新现身的Blink，悉数以终极战斗姿态和缭乱的名字＋代号一股脑出现，多亏前剧不辞辛苦地缓慢甚至是近乎于拖沓地将人物性格刻画与背景交代清楚（虽并非有意识这样做），以至于本剧出场人物数量虽庞大而密集，但角色形象早已各个饱满，进入如此复杂的新剧情并不那么费神。而金刚狼以不死身的优势肩负了统一昔日未来的“外交官”身份在时光中飘来飘去，更确保了平行世界间的稳定，保护全剧甚至是全7部的连贯统一。

此外，对于首映席上的大多老观众们而言，一些小的细节无疑带来不少惊喜和亮点，甚至可以说是本剧最大的乐趣所在。无论是人物性格与身世，角色间的爱恨情仇，变种人政治背景，某些道具存在的意义，乃至是在前传First Class中金刚狼区区几秒的”Go Fuck Yourselves”出镜以及在前传中[]掉的[]们都在本片中有呼应——因此，不得不承认，非X战警观众若要体会更多的乐趣，补课的确非常必要。

但也并非是说未来昔日对新观众就是太难懂的剧本，这也是本剧最机智的地方——15年前的东西要想在今天依然继续精彩地讲下去，必须要输点新鲜的血液：没人见过如此@$@$%^$&的X教授，10年牢狱后万磁王激发的前所未有的偏执，“我最不擅长有耐心”却硬着头皮上的说客金刚狼，以及酷到没朋友（真的又酷又没朋友啊…）的新角色快银，从未有感到Mystique和Charles, Eric的关系会如此复杂，年轻的Beast原来人格分裂不是两三天…所有老演员的功力也是相较于世纪初深出十条街…当然，这次Holy Shit亦被翻成“窝勒个去”，也算是中文版的一大“惊喜”吧…此外，OST和情感走向配合的恰到好处以及不错的3D效果也同样是加分理由之一。总之，如果你没看过一部X战警，也不打算在5月23日之前补任何一部的话，我认为观影感受依然可以值回票价。

这是迄今为止X战警系列电影中最优秀的一部，没有之一。这话虽极端，但绝对客观。

电影里有些情节常常不是服务于故事，而是服务于商业目的，对此我们常常只能自我安慰，这是剧情需要。好的编剧应该尽量让剧情需要更合理一些，而不是那么突兀。

在我看来，X战警有两处剧情需要。第一是金刚狼回到过去后的初始任务：救出万磁王。这个任务的目的是：只有万磁王才能说服魔形女，放弃刺杀小恶魔。

其实，无论X教授还是金刚狼，在与万磁王接触了那么多年的时间后，都不可能提出这么愚蠢的任务。因为万磁王只可能选择相反的方式来解决这件事，而与X教授的期望背道而驰。

事后的剧情发展，说服魔形女的任务完全落在了年轻X教授一个人的身上。我想说，这明明是最恰当的解决问题的方式，为何之前会想到救出万磁王这么不靠谱的策略？是让年轻X教授去说服魔形女简单，还是让金刚狼说服万磁王简单？明显前者更简单吧？舍易而求难。

事实上，这是剧情需要。观众看的就是X教授跟万磁王相爱相杀，他要不出来这戏就不好看了。但这个理由，实在没多少合理性。

第二处，是在未来那条线，当哨兵快要来袭，队员提出撤退的时候，老年X教授拒绝了，说金刚狼必须继续留在过去，因为问题还没解决。

这也很奇怪。金刚狼的任务，说白了就是带个信，消息通知给年轻X教授了，让他们能早作准备，阻止事情的发生，其实也就够了，金刚狼继续留在那里意义不大。

就算当时的年轻X教授很颓废、很不成熟，需要金刚狼的引导好了，那在哨兵来袭之前，金刚狼也完成自己的任务了。通过让年轻X教授进入金刚狼的意识，年轻X教授与年老X教授完成了沟通，年轻X教授彻底振作了起来，独立完成了寻找魔形女、说服魔形女的任务。

我实在看不出金刚狼还有什么继续留在过去的理由。

最绝的是，导演似乎也这么认为。所以在最后大决战的时候，金刚狼被万磁王一下子扔出去了……

唉，早知道这样，金刚狼完成了让年轻X教授与年老X教授沟通这个任务后，就赶紧回到未来，然后大家一起紧急撤退，逃过哨兵的追杀，不是更好么？

当然，这样编的话，就没有最后一分钟营救的刺激和紧张了……

总之这两处剧情需要实在过于明显，当时看的时候很想吐槽……
=============================================================
我觉得逆转未来的事件点，设计得也挺儿戏的。万磁王把整个体育场都搬到白宫边上，并且预谋杀害总统和整个内阁，这么严重的行为，难道还比不上魔形女杀死小恶魔，更容易引起民众对变种人的疑虑么？就因为魔形女没杀小恶魔，政府就暂停了整个哨兵计划，我只能说尼克松的心也太宽了，你可是差点就被变种人一锅端了啊？
=============================================================
我想象得未来与昔日的互动，其实应该更紧密一些。其实金刚狼的任务真的不能仅仅是一个传递消息这么简单的活儿，导演明明可以利用他的特殊能力设计更有趣的剧情出来。

比如，我构思的一种情况是，金刚狼可以作为一个网络，实现未来与昔日的即时沟通。

怎么做到呢？就像电影里写的那样，年轻的X教授可以进入金刚狼的意识，这样就可以看到未来的景象。而年老X教授也可以进入金刚狼的意识，两位X教授就可以在金刚狼的意识里完成沟通。

但更重要的是，x教授的能力，还可以把自己的意识传送到别人的大脑里去，正如影片里X教授对魔形女做的那样。如果通过金刚狼，年老X教授把意识传送到年老万磁王的脑海里、年轻X教授把意识传送到年轻万磁王的脑海里，那么未来和昔日的两个万磁王也可以进行即时的沟通。

这样的话，整个故事的变动性就更大了。故事可以这样编：哨兵计划几乎灭绝了变种人，未来的X教授和万磁王联手，想要回到过去，找出导致这一切发生的原因。而金刚狼的不死之身可以作为沟通未来与昔日意识之间连接的桥梁。金刚狼在过去做的每一件事，都会同步影响到未来，而未来的X教授和万磁王，可以透过金刚狼的意识，将发生的改变反馈给过去的X教授和万磁王，从而做出战略的调整。

这样，未来昔日之间的互动，是不是就更有趣了呢？而必须救出万磁王、金刚狼必须留在过去的理由，是不是就更合理、更充分了呢？

如我在短评里所说，这是我们需要的漫改电影，严肃性与娱乐性并重，有eye candy同时也发人深省，老面孔的回归也让14年前的观众心潮澎湃，算是对粉丝们有所交代了。但是，但是……

他们居然掐掉了整条XFC线！整条！

IGN原文：Between Mystique breaking into Trask's files and Magneto guilt-tripping Professor X, we learn that Angel, Banshee, Emma Frost, and Azazel were all killed between the events of First Class and DOFP.

这让我感到深深的震惊，看完电影之后的激动一下子烟消云散。为了引回熟人，为了延续老三部曲，20世纪福克斯选择了最保守最胆小的做法，他们显然担心XFC的一班年轻卡司镇不住场子，于是就干脆地抛弃了XFC的新面孔，借时间线改变的机会用熟人填补空当，顺带让老三部顺理成章地死灰复燃。

——不是说这个不好，我们当然乐意见到他们回来，但为什么要牺牲XFC的角色？他们不会真的以为大家喜欢XFC只是因为爱看少万和教授谈恋爱吧。XFC胜在一个流畅的故事，既有国仇家恨又有年轻人的成长过程，讲述第一代们从孩子成长为有担当的X-men的故事，爱恨交织，萌虐并重，个人戏和团战均出彩，除了主题一如既往的深刻，更有属于青年一代的诙谐和轻松。老三部曲的幽默戏份由金刚狼担当，这里就属于活泼的学院众了，活力十足的theme至今是我的闹铃。我多希望能看到他们的故事延续下去、看到独立成章的、属于那个时代的年轻人的三部曲啊。

从70年代到现在，跨度几十年，有那么多故事可以讲，有太多的空间展现一代战警的风采——Banshee、Havok、Beast，谁能想到他们在银幕上的合作居然只有一次？老万麾下的白皇后、Azazel、Angel和Riptide，这些角色都有太多潜能，而他们本该在接下来的剧情里逐渐完善激进派的观点、用具体行动让两派矛盾激化，与此同时心里都残存着对变种同伴们的关心，因此会处于纠结的对立状态，一边还得防着人类的恶意。想想真是切入点太多，再和历史事件结合，怎么会担心情节匮乏想不出好故事？

但是DOFP里，这些第一部里大放光彩的角色居然以尸体的面目出现在资料里，居然就这么一翻就过去了？沙滩分手跟谁都不重要了，因为大家全灭了。

就这样结束了？XFC希望中带着虐，但主题仍然是希望，两拨理念不同的变种人意识到自己的责任所在，跃跃欲试地计划改变世界进程——然而你们居然二话不说把这些角色都砍了？为什么？就因为突然想到“咦如果让老年版回来会更保险吧”、“是啊熟人出现大家都会买账的”、“这样还可以复活便当重启老三部呢”、“对对对还是老版角色比较保险有人气”。

你们想的没错，大家很愿意看到X战警的延续，但我不希望是以这种方式。尽管有千万个不愿意，但是老三部曲还是结束了，说到这里我头脑里回荡着一句话“Krypton had its chance”——大概就是这个意思。老三部结束了，尽管死伤惨重但也是一个句号。现在看到超级英雄片大卖，你们想让它回来，可以，XFC就是一个好开头；想让便当回来，没问题，但居然是以牺牲好开头里的新角色为代价？你们拍XFC的初衷究竟是什么？我才不相信福克斯一开始就决定让一代战警全灭。在利益驱动的背后，他们抛开了最有青春活力的初代，做出了一个极其保守的决定，迎合了大多数粉丝，却忽略了一小部分格外喜欢X新开头并期待新人故事的观众。

我很喜欢这部电影，但是XFC角色的命运让我太不满意了。在充满希望的第一课后，等待他们的居然是这样敷衍的结局，而这绝不是最开始计划中的。我当然也爱着小队长和暴风女他们，于是真心希望两个世界共存，我们既能看到初代的故事，也能看到归来的战警们再度合作。然而这是不可能的了。

我感到很好奇，下一部你们要怎么拍？显然不能未来和现代线交织了吧。那么你们要牺牲哪一边呢？

ps.顺带说海报真真真丑。

为下面评论的质疑专门写的一段话：
为什么在文章中说了那么多诺兰？这篇文章完成于去年我刚看完金刚狼2，我的原文其实很长，是从X战警1回转到这一部，逆转未来。但是我觉得单就这一部影评而言，现有的足够多了。因为逆转未来是国内外同步上映，我本打算看完后再来更新影评。事实上，我也做到了。
我并不是什么诺兰吹，不过的确是诺兰粉。诺兰其实不是特别合格的导演，他的片子里，角色几乎完全是靠演员自己发挥的。所以诺兰一定要和老戏骨与熟人合作。
诺兰对于美漫电影的意义非常大。美漫电影自旧蝙蝠侠时代陷入低谷，所以漫威出售了X战警和蜘蛛侠的版权。20世纪头三年，因为哈利波特1和指环王，电影公司的大制作大多贡献给了奇幻题材，华纳兄弟已经有了黑客帝国系列和哈利波特系列，财大气粗地让诺兰随便拍了一部蝙蝠侠，和派拉蒙与漫威找李安来拍绿巨人本质一样，这种跨界的玩耍是因为两家公司实在不差钱索性随便玩玩。但是无心插柳柳成荫，诺兰复兴了蝙蝠侠，并在第二部电影中强收了10亿美元票房。蝙蝠侠成为了一种社会现象。这最终让迪斯尼看到了美漫电影的潜质，收购了漫威，策划MCU，拍出了妇联，20世纪FOX赶紧仿照妇联的堆人战术，放出了逆转未来。
结束，以下为正文


         超级英雄电影，我更喜欢叫它美漫电影，本身是美国电影一个重要组成部分——美漫在美国的地位类似中国武侠小说，已经逐渐成长为了一种美国文化。美漫电影作为高投入高产出产品，强大的电影制作流程可以保证产品质量。美漫电影没有内涵这种说法就很搞笑了。作为销往世界各地的产品，美漫电影提取了漫画原著中那些普世思想——努力，勇敢，正义，博求他人的认同与赞扬。这些价值观简单但是不浅薄，在这些基础价值观上搭配了许多不同的主题，因此可以获得世界人民的喜爱。早期的美漫电影都是儿童向暑期档，爆炸，惩奸除恶，爆米花，在结尾时让观众们目视着英雄在落日余晖中徐徐升起。那个时代的美漫电影轻松可爱，简单易懂，和动画片差不太多。——直到诺兰入场。

         克里斯托弗·诺兰，英国导演，天才。

         天才两个字完全不能描述他的才华，我应该这么介绍他：在我看的所有电影里，诺兰是对电影剧本理解得最透彻的人。他能够构思出人类思维极限的复杂的故事架构，并且能实现它！但让诺兰来执导美漫电影是个很疯狂的尝试。诺兰本身重剧情悬疑性，轻视视觉冲击力，喜好挖掘人性的黑暗面，却不喜欢演员本身的自带属性——简直是门门都犯了美漫电影的大忌。华纳找诺兰，应该是为了对抗派拉蒙的李安，两大巨头索性让俩导演捉对厮杀。结果李安大败亏输，诺兰却能成就第一神作。毕竟是英语国家的人，从小看超级英雄长大的，诺兰对美漫英雄精髓的把握比李安还是要高。而蝙蝠侠又是美漫英雄里最值得玩味的一个英雄：在一个秩序崩坏的世界里，用恐惧来征服恐惧，用暴力来对抗暴力，用非法来维持法律，用不杀来制止杀戮，诺兰抓住了蝙蝠侠的以上特质，把《侠影之谜》从六点合家欢档硬生生按到了午夜成人场。

          于是之后的美漫电影由外而内，主角们个个都有了心理创伤，人人都是苦大仇深，幼年时期没弄个空间幽闭或者盔甲依赖症，都不好意思跟坏蛋们打招呼。于是也就有了我们现在的《金刚狼2》，还有《钢铁侠3》《超人：钢铁之躯》……

           

         尽管在深度上未能击败诺兰的蝙蝠侠，但是Marvel在那个时候已经开始布一个很大的局——MCU（Marvel Cinematic Universe，美漫电影宇宙）。他们用完全不要口（lian）碑的态度狂拍了一坨美漫电影，然后来了一个巨牛逼的姿势——《复仇者联盟》。后来的事情大家都知道了，妇联一口气扫了十几亿票房，又把美漫电影推到了一个新的阶段：

         兄弟们，一起上！

         华纳也坐不住了，匆匆赶制了《超人：钢铁之躯》，一巴掌拍醒了手头的最终王牌，所有美漫的起源，所有英雄的鼻祖，被克隆了无数次，哪怕新造型已经是一身劲装仍被无数人自动脑补出红色小内裤的——超人，搭配上被诺兰推上神坛的蝙蝠侠，准备送上属于DC阵营的《正义联盟》。而Marvel和收购了它的DISNEY则再接再厉，《雷神2》《美队2》与新的英雄《蚁人》也已饥渴难耐。华山之巅，《妇联2》对抗《正义联盟》，宿命的对决即将开始。此番胜景，直看得索尼摩拳擦掌心痒难耐，奈何手头只有《蜘蛛侠》一张牌，怎样也打不出降龙十八掌，正当他暗自神伤时，一个高大的身影忽然山立而起。

         “慢来！群雄对决，怎能少了我的身影。”

          论一群英雄充场面的美漫电影，《X战警》才是真正的鼻祖。

           金刚狼，万磁王，X教授，风暴女，异形女，凤凰女，镭射男……X战警三部曲一直都在努力塑造群生像，塑造一个人类与变种人相处的世界。本以为X教授死掉，两个老基友的故事就该定格，20世纪福克斯转而去挖掘基友前传的潜力。但是妇联的成功，再一次激发了20世纪福克斯的干一票大的的雄（lao）心（qian）壮(yu)志(wang)。

           2014年，X战警：未来昔日，即将上映。这可看作是X战警4，也可以看作是X战警前传2，来自过去的年轻的战警们将与现今的战警们并肩作战（擦，这设定快被玩坏了……没人管管吗？）。如果20世纪福克斯真能能把过去所有的原班人马全部请到，这将有：奥斯卡影后：詹尼佛劳伦兹，哈利贝瑞，影后提名：艾伦佩吉，以及金球电视奖影后安娜·帕奎因，金球奖影帝：休·杰克曼，候选：法斯宾德、麦克沃伊，冰与火的小恶魔，最后坐镇的是老爷子甘道夫·没演过邓布利多·伊恩爵士——一个活脱脱美国《建国大业》的阵容——等等，忘了范爷，罪过——活脱脱中国和美国《建国大业》的阵容！
 
           于是金刚狼2漫长的前奏预告片也是可以忍受了……

=============================================
      因为手握赠票，必须等到今天才终于看完。豆瓣上都快有一万个没用了吧。

     整体来说，这部电影全无尿点，条理清晰，打斗也是条理清晰。在MCU已经独孤求败的今天，20FOX终于拿出了挑战妇联的利器，我们这些观众还是更开心的。

       先说角色。这是有史以来美漫电影中最强的卡司，空前绝后，没有之一。得益于制片人的绝类马刺经理的眼光，他们为老三部曲挑出来的主角们无一例外都有大成。就算是重启前传的《第一课》，都有法斯宾德、麦卡沃伊、霍尔特和人生赢家·最年轻奥斯卡影后·美国人民都爱她的珍妮佛·劳伦兹。面对《逆转未来》这种商业片，每位影帝影后都游刃有余地完成了角色任务。

      小X教授是本片第一男主，在这部电影里要展现X教授从自暴自弃的混混升级为构建变种人和人类沟通桥梁的人生导师。编剧很聪明地，先给了小X妹控的属性，让其为了瑞雯开始驱动自己前进，然后用心灵感应聆听了五十年后老X的教谕。秉承了老X理念的教授获得了强大的嘴遁技能，说服小万和瑞雯，改变了整个时光流程。

      万磁王的能力是和电影特效发展成正比的，当年背水一战里让人咋舌的撼动金门大桥，放到现在会被铁丝缠绕控制哨兵的细腻和带着体育场飞行的霸气超越。不过第一课里的小万已经完成了人格转变，这一部里的小万就是狠到底。对着摄像机发布演讲和仅存的变种人力拼哨兵两场戏剪到一起非常精彩。老万的最后拼搏仿佛是替小万赎罪。而小万的野心化为杀死老万的凶器。

      其他人都是功能明确的配角，比如金刚狼是整部戏的线索兼呃没有了金属好不习惯大家来笑一笑，幻影猫是晴川，风暴女是嘿一个你们最熟悉的伙伴死了，野兽是妹子观众们请你们在欣赏完相亲相杀的基友之后看看帅气的我，快银是耍帅男和一个彩蛋，小恶魔是一个坏人。特别要提一下范爷，她说出了全电影第一句台词，并且奋斗到了最后时刻。她深刻揭示了：辅助再牛也不能拯救世界的铁的事实。但是她的戏份真的是超越了打酱油和风暴啊，赞一个。

    

       其实我更喜欢X战警的世界观，非我族类，是否可以和平相处。X一直竭力想共处，万磁王却想取而代之。但是除掉那条X基因，变种人和正常人毫无区别。与生俱来的差异能够成为统治或者被统治的理由吗。如同以前在美国，两次听到路人用惊叹与无奈的口气说，我们办公室有个亚洲人，天才，聪慧，全A，努力。因为优秀和语言不通，亚洲人仿佛一直就是另一个物种的存在。老X说，要努力沟通彼此，这是正确的。但是小万在空中飞舞群枪时的怒吼，我们优越，所以我们应当统治你们，却也无法斥之为谬论。这本身就是一个辩题。无论是电影还是现实，争论从未停止。X战警的每一代结局都很伟光正，但是现实呢？
     
        希望如此吧。

周五趁首映第一天去看的DFP，总体来讲比较满意，质量与第一课基本持平。陷入丑闻的布莱恩·辛格自从拍完《非常嫌疑犯》之后，可能被创造者（The Creator）钦点为X人的御用导演了，被赋予了能拍好这个系列的潜质，但代价是损失了能拍好其他题材电影的能力。

过几天有空我会详细的在专栏里扯一篇影评，最近实在太忙。

不过在这里我可以先发布一条追杀令，贝恩，鳄鱼人，企鹅人，丧钟，谜语人，稻草人，哈维，日历等等，还有亲爱的小丑女，请你们响应丑爷我的号召，集结起来，一起诛杀本片的翻译——张悠悠。想必这一次，老爷可能不会阻止我。


张悠悠罪大恶极，作为DC方面第一梯队里的狠辣角色，实在是忍不住想为亲爱的X们奉献一下精力。
全片翻译漏洞百出，若不是画面尚显清晰，我还以为中影的拷贝被恐怖分子劫走，换成了盗版DVD呢。

开头集中的一些短语没有翻译，印象中比如“take your position”之类。

金刚狼的一句台词有明显错误，“Patient isn't my strongest suit”应翻译成“耐心可不是我的强项”，而非“我很有耐心”。在电影中，此情景当时的语境下，说反话也是明显有违和感的，根本无法让没有英语基础的观众领略到效果，所以“我很有耐心”也很难解读成翻译者把它翻成反话。

大量的称号、人名错误翻译。X人历经多年，许多角色在国内——无论是官方还是民间——已经有了普及度非常高的翻译。本片译者若稍稍有些专业精神，运用百度就可以很快搜出那些约定俗成的中文译名，总比自己在机房瞎编乱造来得靠谱。

Strom翻译成风暴，若不结合画面来看的话会以为是一个壮男，其实风暴和暴风女，两个名字字面上相差并不大，但语感和语义差之千里。

Bishop-毕肖普，直接音译就可，没必要翻译成主教。

Warpath，那个作为侦察兵出现的印第安男孩，可以看到千里外哨兵部队情况的哥们，正确的翻译应该是征途，不知悠悠是不是玩轨迹系列玩多了，战迹这个奇葩名是怎么想出来的？此角色真名为詹姆斯·傲星。

Sunspot，应翻译成黑子，而非日点。日点是什么东西？不觉得太情色了么？另外好多人认为黑子是前几部中叛逃到万磁王那边的火人，既然看过前几部，就应该知道火人不会动不动就让自己整个烧起来。

拥有凤凰之力的Jean Grey，有着通俗译名琴·葛雷，或延续前几部作品，叫凤凰女就好了。张悠悠却翻译成吉英，我可能会脑补成和日点是一对夫妻吧。斯考特会杀了我的。

Mistique，作为全片，哦不，是全系列的主要人物，一直被翻译成魔形女，并很好的流传了下来。在这里为什么会黑化成“神秘女”？作为咱们观众和变种人一方来说，此明星角色真没啥神秘的。

目前就想到了这么多，像泽维尔教授翻译成艾克斯维尔教授这种，其实没什么，见仁见智。还是那句话，翻译，讲究信达雅。悠悠同志你说你哪一条做到了？这可是领钱办事，而非网上字幕组们的义务劳动。即便如此，你的专业程度连一些字幕组们的脚毛都比不过，惭愧么？

列举完此人的罪状后，小伙伴们，我觉得可以开杀了。