希尔维亚

这部电影很文艺，讲的也是文艺女青年、诗人西尔维娅的生平。她活得不长，死时31岁，死于瓦斯自杀。

搞艺术的大多有点二，因为不二的人都去搞政治了。

所以很多自诩不二、很聪明的人，他们确实聪明、成功，鲜花、权势、美女、金钱、香车，还可以坦然的犯罪，而平安度过。

很二的搞艺术的人们，往往自杀、发疯，或者靠药物或者毒品或者其他的不太合法的慰藉活着，结局大都不好过，临死前还不放过自己，让自己愁肠百转一番。

西尔维娅的死，让我想到了海子、顾城、贾宏声，还有那些苟活着的，靠把灵魂出卖给撒旦的永远无法成为真正的虱子，只好穿上马甲，伪装成虱子的搞艺术的二子们。

不要以为他们这些活着的二子们好过，没有灵感，缺失激情，欺骗世人，也糊弄自己，问题是欺骗世人是容易的，而糊弄自己，却是空虚的，所以，虽然他们也得到了政客、富商一样的物质享受，但还是无法如后者一样快乐，因为无论如何化妆，他们生来就不是虱子。

当然，人可以变的，如果从不是虱子，变成虱子，这是个艰难的决定，也是一个艰难的过程。那些说容易的人，是因为他们本来就是虱子，只是一开始没割包皮，之后成人了，才现出原形来罢了。

把灵魂献给撒旦的人们，如果你本质是个二子，哪怕你得到所有的物质和权势，你就是无法得到快乐，你可以穿上马甲骗所有的人，只是不能骗你自己。

正义和邪恶，仁者见仁智者见智。所以，每个人都可以选择自己的生活方式，但是，欺骗自己的人是最可耻的。


与欺骗自己相比，死亡根本是小菜一碟，如果它源自忠实自己的初衷。所以，对于诗人西尔维娅来说，当灵感乍现到顶峰，行将枯竭，爱情无法融入生活之后，死亡，BLACKNESS，是她最好的收场，无论你说她这样做如何的不好，但幸好她没欺骗自己，而这一点，对于二子艺术家来说，是最重要的。

二子艺术家和疯子的距离只有剃刀边缘那么远。美好常常带着死神的气息，让人着迷而致命。

当虱子们高唱凯歌时，二子艺术家要么缴械投降，穿上马甲，加入撒旦，要么疯掉，要么死亡，好似没有第四条路了。

电影，说实在话，拍得一般，只是，它讲述的是一个女二子艺术家的生平，它昭示了一种很激烈硬朗的人生态度，展示了人生的更多可能性，这一点，填补了主旋律大团圆人生主题的空白。

所以，在印钞机轰轰作响不停止的催眠你的同时，不愿意骗自己的二子们，还是应当看看《西尔维娅》的……

  早就从Syliva Plath的俱乐部里知道这部03年的新作是烂片。虽然都是大明星的阵容Gwyneth Paltrow和最新的007 Daniel Craig. 终于还是因为对Syliva Plath的迷恋而买了原版碟来看。

  喜欢Syliva Plath的人应该不是为她在创作高峰时期的自杀成功而吸引，更不是因为她与著名诗人Ted Hughes令人瞩目的婚姻而关注。喜欢Sylvia Plath只能是喜欢她的诗。诗中的伤痛，冷酷，美丽，与难以抵挡的魅力。

  这部片子烂就烂在过于好莱坞情节化，而明星化的做法。剧本编得很差。情节上面片子从1956年Sylvia Plath结识Ted Hughes开始便为全片奠定了完全是爱情片的基调。因此后面对Sylvia的年少经历，以及她坚韧不拔一心要出人头地的精神的忽略也就不足为奇。Sylvia最著名的诗集“Arial”绝对是用自己的鲜血写成。当她处于绝望之中，她的confessionalist的诗歌便也达到了顶峰。片中除了表现Sylvia几次的向朋友，邻居求救外，并无描述她在1963年伦敦的酷寒中如何凌晨三四点起床写诗，六点开始照顾孩子，做日常家务，还要面临酷寒与对Ted Hughes的爱恨交织的心理折磨。片中的她不过是个柔弱的怨妇。尤其在处理她最后的形象时，绝对是败笔。影片继续把她展示为涂上口红，化好眼线，卷起金发的好莱坞女星，真实中的Sylvia那时彻底的消瘦，憔悴，带着神经质的苍白。

选Gwyneth来演Sylvia绝对是一大败笔。Gwyneth的形象过于优雅，柔美，Syliva Plath且不说她真人，她的诗歌中透露出的绝对是冷得刺目的光芒。她外表坚毅，虽然她为自己坚硬外表下的脆弱空虚而极度恐慌，彷徨。Gwyneth缺乏这种坚毅，好莱坞的女星中，只有Nicole Kidman才有那种刺人的光芒。Gwyneth也没有演出Sylvia的神韵，她的动作举止完全是小女人搬的柔媚，可爱，而没有Sylvia日尔曼血统的大气，爽朗。

Daniel Craig倒确实有几分像Ted Hughes.也似乎演出了几分Ted Hughes的才气。本人对Ted Hughes的研究不多，但感觉上还是导演过于侧重他与Sylvia的感情矛盾，Hughes对自然那份天才的诗性，对乡村生活的热爱，对Syliva Plath的宽容，描述得不够。

但看完后，我还是忍不住流泪了许久。

影片最后提到Ted Hughes在Sylvia死后的三十五年后才终于打破沉默，发表了"Birthday Letters"，第一次向世人展示他对这段感情的态度。几个月后，已是终生桂冠诗人的Ted Hughes便与世长辞。

对于这两个天才诗人的结合，外界的传言早已在Sylvia自杀时风风雨雨，随着Sylvia Plath自传体小说“The Bell Jar"和她的日记的出版，外界基本一致将Sylvia的死怪罪于Ted Hughes.而Ted Hughes在Sylvia的日记中描述他许多个人生活细节曝光后从未说过Syliva半句微言。

好莱坞的编剧偏好的生死恋情，看来在Sylvia与Ted Hughes之间倒是合适的。只是现实恐怕更为深沉。这两个天才在一起忍不住要针尖对麦芒，而Sylvia痛苦的过去，注定了她无法接受完美，因为她太渴望，当得到时，就如她一直恐慌的自己的空虚，她太害怕失去。于是她宁愿选择自己破坏，她毁了自己的婚姻，结束了自己的生命，但留下了永不磨灭的诗篇。

    多年前读过李晓愚写的我在剑桥 里面就提到了她在剑桥时在那里的电影院看过这部Sylvia 她说 美国的电影总是能闻到浓浓的票房味 而欧洲的电影总是人文的

   Sylvia无疑是才华横溢的 但是诗人的多敏也毁了她的婚姻 最后她也选择了宁静的死亡 她说 你最害怕的事总会在某个时候发生 她假象了无数的婚姻情敌 最后泰得终究是出轨了 （本人怀疑泰得不止只和最后这个女的有染） 两个诗人艺术家相互能碰撞出最激情的火花 但是生活里是不能承受太多的激情的 生活终究是要细水长流的

 
 她的一生就像最美的那些诗一样 是谁说过 最美丽的诗歌都是最绝望的诗 最纯粹的文学都是眼泪 Sylvia和年轻的Ted当初结婚本人认为也是冲动占大多数 两个人哪怕能互相欣赏彼此的才华 但是婚姻是门生活的艺术 Ted是很花心 但他最爱的人绝对是Sylvia 只是忍受不了她的敏感多疑 自己也控制不了身体 倒是sylvia的母亲有先见之明 我觉得她应该早就看出写端倪 不然也不会对泰德说 要一直对他好 眼神里流露出的分明是不信任和担心

  这样一个戏剧性诗人的一生 我们也只能在她的诗歌里去想象了
  我最喜欢的她的一句诗是： 我闭上眼 世界就死去

昨晚看了《瓶中美人》，讲的是自白派女诗人普拉斯之死，据说佩特洛和普拉斯长得像于是选定了她演，结果佩特洛的花瓶功力直接冲淡了影片该有的压抑，倒不如瞥一眼普拉斯生平简介更让人神伤：普拉斯是开煤气死的，过了几年，普拉斯的情敌，即普拉斯前夫的第二任妻子竟复制普拉斯的死法，同样开煤气死去，1998年，普拉斯前夫去世，2009年春天，普拉斯40岁的儿子自缢身亡。

大家都说普拉斯之所以自杀，是因为无法在完美妻子，完美母亲，天才诗人这种种角色间找到平衡。彻底神智失常之后，她将所有的愤怒倾泄为一本狂躁的内心独白：爱丽尔，它鲜血淋漓所以摄人心魄。普拉斯死后，爱丽尔不仅为她赢得普利策奖，更将其推上女性主义女权主义的舞台。普拉斯以一种极端的方式，诉说了女性群体那微妙的痛楚，那动人的绝症。为了讲清楚症候，从波伏瓦，伍尔夫，到茱莉亚克里斯蒂娃，不知耗尽了多少代才女的心智，才光是为了描述它，还谈不上解决。我身边有好些个女权主义者，可我总觉得盲目的女权并不可取。一个矛盾的解决，必然是以另一个矛盾的诞生为代价。如果真的让男人分担一部分家居琐事，女人就不得不多放一些精力在工作，可是女人一工作起来总要出问题，投入的精力越多问题越大，同样的工作，女人似乎总比男人更容易感到压力。

D.H劳伦斯写过一个故事叫《母与女》，里面有这样一段话：她得辛勤工作，并且要全力以赴。当她通过敏锐的直觉，并且没有负多大责任时，工作使她振奋。可她—旦认真着手工作，照他们所说的那样，处在一个真正负责的位置上，辛勤工作，并且全力以赴时，工作便把她弄得筋疲力尽。她得全神贯注，神经高度紧张地对付它。她不具有男人那样的战斗力。一个男人可以鼓起他内心的男性本能来对付工作，而一个女人得靠勇气，而且只有靠她的勇气。因为古老的夏娃本来与这样的工作毫无联系。因而，责任心、注意力、精神负担使一个女人疲惫，尤其是在她并不为某人工作，是个部门主任的时候。

问题在于，当你见到一个拼命三郎似的职场女性，她用来拼命的斗志很少源自生计压力，而必然是有关职业理想，有关一个美好的未来，或一段不为人知的隐情，就这样，下班后，她还要不断给自己鼓劲，重复着精神催眠的功课：今天不错，明天会更好的，一切都会好起来的！一边和闺蜜们又炫耀又抱怨，拐弯抹角地寻找成就感。而对男人来说，工作的意味就要简单得多：为了养家糊口，必须工作，必须忍耐，必须继续。当一份工作理想成为工作，它就不再是理想，而只是工作，充其量只是理想的工作，主干关键词还是工作。工作，为了生存。而女人依然是为了理想，无论职业理想还是家庭理想，总之是一个理想。所以女的不倒霉谁倒霉？

普拉斯的死，本质说来压根和女性主义扯不上什么关系，事实上很多平凡的女性，都实现了集好母亲好妻子好职员于一身。普拉斯的死结在于“完美"，作为一个幼年自杀n次未遂的诗人，她有着太强烈的极端完美主义倾向，完美主义者都擅长预感。当一件事，一个人，一段关系没有朝着她所预感的路线和平演变，她即视其为战争，遂采用各种匪夷所思的极端办法来缓解内心的挣扎，或束手无策目光呆滞。她要的不是“好”，她要的是“正确”，是“对”，她必是偏执的。稍微出点岔子，就不“对”了，“对”的反面是错，而她简直不具备犯错的能力，她不知犯错为何物。一个完美主义极端分子，别说当妈妈，她是连自己都搞不定的。她不能接受虚伪和乏味，可是怎么可能呢？怎么可能逃脱虚伪和乏味呢？只要你活着。光辉、欢愉、优秀……这些美好的词语，其实和它们的反义词，黑暗、哀伤、拙劣一样，都是短暂的瞬间，生活的99%是灰不溜丢的无聊乏味，想要鲜艳而饱和的高浓度纯粹，去天堂找找看吧？

可天堂是怎样一个世界，谁都不知道。所以有时候想到顾城把谢烨捅死了这件事，真觉得顾城既自私又无耻。诚然，他追求纯洁的童话世界，因为他走极端呀！可是谢烨呢？谢烨凭什么也要冒险呢？因为爱情么，可是在死前的家信中，顾城明明撂狠话说谢烨在和某位陈先生搞婚外恋呀，那还谈什么爱情的力量？既然爱情已经不再纯粹，就应该消亡了吧，真搞不懂顾城是什么逻辑，我很替谢烨郁闷。唉，总之啊，诗人都是疯子，这话一点不假，想和诗人谈恋爱，最好选个三流诗人，三流诗人都是装疯卖傻，不仅没有危险系数，还很好笑呢。

这部电影很难找，我是偶尔在一个网络的角落处发现的，想看的留言。很好看，看电影像在读诗，开头那棵随风飘落叶子的树印象很深。四年前在某个电视镜头里看过，今天又看了一次。好像英国人很擅长这类题材，画面像蒙上了布，不是秋天就是冬天，剑桥，河，婴儿，灯，诗里的意象变成影像也不错。

因为是悲剧,所以一直没有去看它,直到这个周末,郁闷中,翻出来看了
Gwyneth Paltrow 的演技一向出色, 似乎,对此,我也并无什么要写的. 也许,只有在特别好或者特别差的时候,人的话语才是最多的吧.而当一切都是意料之中的,赞美之词总会觉得苍白.
突然想到了,每次有畅销书,那么什么纽约时报之类的,就会评价.往往那样的评价让我会汗毛直竖---太夸张了吧~虽然,那确实是种习惯做法吧. 这里不妨归纳为文化差异~CULTURE SHOCK.
扯远了~
其实,整部片子,让我印象最深刻的却是最后一刻
从SLYVIA自杀前的准备工作---为孩子做最后的早餐,打开孩子房间的窗户,关上门;将门窗的缝隙用胶布封好...到最后,救援人员冲入公寓,抱起床上的孩子,然后尸体被抬出公寓
而尸体被抬出公寓那个镜头是最令人伤感
茫茫白雪,只有覆盖着尸体的布是血红的,那种色彩的反差让人倍觉...
而在救援人员冲入房间的那瞬间,当粘在门上的胶布纷飞起来的刹那,我落泪了~
是SLYVIA的偏执,对感情的束缚造成这样的结果吗?还是TADD的花心造成这样的后果呢?
也许都有吧~环境,关系,性格,境遇造成了这一切
但可以肯定的是,没有SLYVIA的逆境,就不会有她如此伟大的诗~
荒谬,残酷,但却是真实的.痛苦孕育伟大?!
 
Truth loves me! 当SLYVIA发现丈夫外遇的对象竟是自己的朋友时,她这么说~
而这句话,令我印象深刻......
 

     怎样平衡事业，生活和爱情。如果不是因为原本和谐的日子受到了威胁，她怎么可能变成这样。
    我知道她爱休斯比自己都多（一个人的时候总是先到死亡，和休斯在一起的时候连诗都写不出来了，更何况是死亡了），我羡慕她找到了自己的爱情（她说这个世界上只有休斯配得上她），并且陷入到了自己的爱情钟形罩中。。。
   她没有想过后来会变成这样。
   8月19日中午，一个人孑立在十字路口，周身的燥热环绕了细胞的每一面，汽车的空洞的鸣声和商场促销放的思想混乱的流行音乐居然超过了空气流动的速度离我越来越远。来回穿行十几次的街道，也没被我记住他那天的样子，脑海里对于不公的谩骂终于冲击到罩住我的整个眼眶。
    这时候我想起了西尔维娅。
    我将手往嘴边送去，张开因委屈和悲伤而微翘和紧闭的双唇，使劲咬了一下，但是还没到咬破的地步，已经很痛了，我又看了看我微白的皮肤下面透出一根根紫色的相互通融的小河流，如果破了，它是不是就有了各自的方向，永远不会再循环了？如果破了，是不是所有的也都凝固了，永远都不会再变了？最真诚的伤痛。
    可是，那么薄那么薄，还是展现出了它强大的抵抗力。我隐约还闻到今早手腕上的香味还在淡淡地飘散，成熟女人的味道，是坚强，是隐忍，是对生活还有希望，是在浑浑噩噩的时候还能清晰的看到阳光直射的方向。我自认为我是一点都做不到的，可我也没能让皮肤破掉哪怕一毫米的小洞。
   辗转了几个小时候后还是回到该站的地方，我以为时间过得很慢，谁知道一下子就撞到头上。
   西尔维娅，我们都是一颗孤独的心。