战神狂飙

文/石头记

学龄前我看过一些电影，印象最深的当然是1982年公映的那部《少林寺》。同时，我也就记住了那个武艺高强又行侠仗义的小和尚的扮演者一一李连杰。后来，社会上，录像厅遍地开花，电视机里的频道日益增多，凡是有李连杰参演的电影，我都会瞄一下。于是我看到了他扮演的方世玉、黄飞鸿、太极张三丰、霍元甲，还有后来的不怎么给力的几部好莱坞大片。能看到的，我尽量不放过，以致于有几部片子是重复看的。

不过，我以前居然没看过李连杰主演的《狼犬丹尼》。也许那时我正忙着换工作谈恋爱。其他事，则心不在焉。也许吧！

好在今天补上了！在我的感觉中，《狼犬丹尼》是李连杰出演的好莱坞影片中最好看的一部作品。他不再是简单的武打机器，在这部片子里，他的角色被注入更多人性的元素，更加考验他的演技。我这才发现：这部电影的编剧是我喜欢的吕克·贝松一一如果电影界有名人堂，他必然名列其中。

丹尼是谁？他是一个想不起自己母亲，对过往记忆模糊的，被杀母仇人一一黑社会头目巴特一一当作狼犬般养大的孤儿。

平时，他沉默寡言，被关在一个笼子里，过着非人的生活。只要一解开他脖子上的颈圈，他便化为会发狂袭击指定对象的杀人工具。

他仿佛没有思想。没有任何要求。也从来不问别人自己的身世。默默地承受一切。直到有一天，丹尼在一家古董店里遇到盲人调琴师山姆。

一切就这么翻篇了！一一丹尼将不再是那个惟命是从、没有思想的打人工具。他不再是一条经过训练的狼犬。与山姆在一起，他觉得安全又温暖。多年积累的兽性开始慢慢蒸发。

他走进了山姆家，认识山姆的养女维多利亚。他学会怎么喝汤，怎样在超级市场买水果。更重要的是，他摆脱了颈圈的控制。

一一刚开始，只要有人企图碰他的颈圈，他就会惊恐地阻挡。他害怕颈圈一解开，那些血腥的画面又出现。他更害怕自己会疯狂地打人一一伤及身边的任何人。

是山姆和维多利亚解开了他的心结。颈圈脱落，丹尼终于摆脱阴影，再次为人。

他答应和山姆一起搬家，当他第一次拿到“工资”，当他意外收到女孩维多利亚的一吻，当他在钢琴声中看见了妈妈，他开始知道什么叫快乐，什么叫“家”。

可是好景不长。街头的偶遇，他还是被迫跟随巴特回到那个兽性的世界。但是，这一次，他已不再是以前的那个丹尼了。即使解开他的颈圈，他也不再只因为老板巴特的一句“kill him”而不问缘由地发狂地在地下拳馆乱打人。现在的他懂得拒绝了——“I don’t want to hurt people any more.”

巴特以为他在耍小兽或孩子般的脾气，千方百计地哄他。可是没用！“家”这个概念已经在丹尼的心里扎了根。他渴望回到山姆家，回到维多利亚身边。

于是，他不顾一切地这样做了⋯⋯

怀揣一张从巴特那里搞到的照片——他母亲的旧照。还有那台小型电子钢琴。他开始去追寻真相。

是那首他母亲经常弹奏的莫扎特第11号奏鸣曲，唤起了他所有的记忆。

当真相逐渐清晰，故事便渐入高潮。

可怕而残酷的真相，让他觉醒。让他想起杀母的仇人是谁。他决定要报仇。仇恨会蒙敝一个人的心智一一丹尼差点变得不再像他自己。

如果没有山姆和维多利亚的极力阻止，丹尼可能还是会像以前那样，

只是一只惟命是从的狼犬，永远活在苦痛之中。

故事的结局，是光明的。丹尼获得了第二次的生命。他和山姆一维多利亚一起，像一家人，快乐地，幸福地生活在一起。

一个人的过往并不全然都是痛苦。有些人永远浸泡在蜜缸里。

但是，只有看清自己的过往，你才更明白自己想要什么，才不再盲目，才能真正享受自己的人生。

（2019-8-19上午，市一院）

骂这是烂片和暴力的人都是自己看不懂瞎嚷嚷的。这部电影动作只是基础，暴力只是衬托，温情才是根本，看不见温情改变了一个野兽重新做人的观众，都是用眼睛看电影。但是电影，应该是用心去看的。如果不是被后来的人关心帮助，被琴美妙的声音感动，他不会知道外面世界原来如此美好，除了打杀还有温暖，于是回归了正路。眼睛只是窗户，心灵才是看懂电影的关键。

差评。

真是受不了，李连杰怎么会演一条狗。

大侠怎么会出演这样的角色？

这是别人的一条狗啊，演外国人的一条狗更让人受不了。

李连杰是不是黔驴技穷了？真是生气。你能想象施瓦辛格、史泰龙、蝙蝠侠、钢铁侠去演一条狗吗？来到中国电影里演一条狗？还套着项圈？像狗一样吃饭，像狗一样残暴，像狗一样被主人骂。

住在阴暗的地下室，铁笼子里，打架的时候放出来。

这么敏感的角色，竟然李连杰去演了。他可是千万人心中的动作明星啊。

你就算演个跑龙套的，演个送快递的，演个路人甲也好，起码不丢身份啊。

或者演个大反派，大boss，抢劫银行，岁月神偷啊，反正演个有本事的人也好。

真心接受不了这样的角色定位。

看到豆瓣这个分数就知道肯定又触碰某些“爱国人士”敏感自卑的玻璃心了。

李连杰演技进步很大，当时他已经40岁了，但还能从他眼神中看到角色应有的那股童真，这一点非常有代入感。但是有些时候还是有点用力过度，比如那个僵直的走路姿势。

动作设计和李连杰之前灵动的风格不同，非常的野兽和原始，这样确实更符合角色本身，也看的挺爽，但是总感觉外国的群演，就是那些被揍的小喽啰演技和中国本土的没法比，很多的不自然，害得我频频跳戏。

但其实，感觉片子最大的毛病还是在剧情和人物塑造上。

剧情充斥着大量不合理的情节，比如被机枪扫射，出两次车祸都死不了的叔叔；还有调音师，女儿，便利店老板好像都对奇怪的丹尼很习以为常，见怪不怪；还有明明已经对杀人习以为常但却突然就拒绝杀生的丹尼……感觉很多剧情都可以改得更合理一些，但并没有。

人物塑造上，我觉的丹尼这个人物的内在转变有些过于顺利了，在那样的成长经历下，如果想完成转变，除了存在外力阻碍，再多些内在的障碍会显得人物更加真实，甚至可以保留角色性格上的某些无法克服的缺点，塑造一个带有些许暗黑英雄意味的人物，参考死侍和毒液，比如摘掉项圈后，自我控制变弱，易冲动，更有暴力倾向之类的；比如还是更喜欢用手吃饭。这样观众会将丹尼从犬到人的转变更多的聚焦到丹尼内在的转变，他之所以重新成为人，是因为他内在认同自己是人了，尽管他依然带着项圈还习惯用手吃东西。我觉得这样的人物塑造会更有深度，更真实，应该也会更有趣。可在电影结尾，丹尼已经完美融入正常人了，虽然是个皆大欢喜的结局，但也丢失了丹尼这个角色的一些魅力。（我还以为能看到丹尼为了保护家人自己摘掉项圈然后暴走的炸裂画面呢）

至于其他人物，有因为车祸非常在乎女儿安危的调琴师，有乐观的女儿，有总想再挣一笔钱的贪婪叔叔，还有一个完全没有任何交代的白衣杀手等等，这些人物的性格都称不上是饱满，但毕竟电影时间有限，表示理解。

总之，国人动作电影中，这样题材的电影前无古人，让人眼前一亮，故事内核又立足于人性，在动作片中则更显珍贵，非常佩服李连杰敢于创新和挑战自己的勇气。希望未来能看到更多有深度有内涵有创新的中国动作电影。

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？是否再一次丧失人性杀人？从他那愤怒的表情中我们无法辨别。最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。但这里有一个细节没有用到。直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系

这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。