少林五祖

经典中的经典，有关洪熙官系列最好的一部电影，此片作为很多80后一代的共同回忆，有着它不可磨灭的特殊价值。

当然，这时的王晶处于自己的巅峰状态，而香港武侠动作片，也在黄飞鸿方世玉等新武侠系列电影的大热之下，进行着一种迅猛而批量地生产，但其质量并没有因产量多而受到影响，反倒是在几个著名武指班子的调教之下，整体上呈现出了可看度极高的场面，此片便是这个大潮中的一部。

故事方面，主线简单，戏剧冲突制造不断，情节上考究，一些恶趣味与小心思，非常讨巧，对话诙谐幽默，港式搞笑恰到好处；人物设定方面，个性强烈，演员顶级，李连杰是最佳状态，英雄气概爆棚，邱淑贞千娇百媚，鬼马可人，叶德娴搞怪在线，陈松勇继续雷老虎人设，计春华则一如既往够恶，而文定的沉着冷静，是一大看点。

影片玩了不少相关电影中的梗，动作设计和剪接都是顶级。

这片子也看过很多遍，每次看完都觉得不错。

最喜欢的是父子这一对，两个人都又酷又帅又呆萌。李连杰的功夫没的说，小朋友也打得又利落又幽默。两张类似的冰块脸，搞笑都是一本正经。打起架来，动作一致，攻守互易，你来我往间，花样翻新。

母子这一对，也是两个活宝，不过，邱淑贞真漂亮。

陈近南威风凛凛的出场，排场惊人，一看就是大高手，秒被人杀，真是不知说什么好。这是陈近南啊，死得真利落。

大反派是当年的噩梦啊，凶狠的眼神，全身的恶形恶状，刀枪不入打不死的紧追不舍，真是惊悚。

小朋友们演技都不错，小胖子最后还幽一默，原来是方世玉。23333

自徐克与李连杰的笑傲江湖带火武侠片市场后，香港的武侠片就进入了井喷期，而李连杰永远都是男主的第一选择，只有他的档期不允许了才会退而求其次，就连不朽的武侠经典《新龙门客栈》的原定男主也是他！ 王晶与李连杰的几次合作绝对拯救了他的职业生涯，烂片王的作品表里还是有不少闪光点。作为武侠片，首先动作场面得过关，元奎的业务能力还是过硬，可谓行云流水，酣畅淋漓。而李连杰与谢苗的合作也成就了影史最知名的父子档组合，本片的其他角色也充满了记忆点，颜值巅峰期的邱淑贞最早定义了纯欲系，千手观音叶德娴则贡献了最骚浪无边的欧巴桑，陈松仁的陈近南拥有最拉风的出场方式和最快装逼失败的典范，还有台湾双宝嗓门王陈松勇和鸡婆大师猪哥亮，而反派王计春华也塑造其履历前二的反派经典马宁儿，还有洪文定的那句经典台词:忍无可忍，无需再忍…这些都充满了儿时的美好回忆，怀念青春…

红豆：洪师傅。 洪熙官：红豆姑娘，都就快你大喜日子咯，做咩唔去忙你嘅事啊？ 红豆：冇～我想帮洪师傅裁件新长衫。 洪熙官：洪阿九一向寒酸惯，唔需要做新衫。 红豆：话就唔系咁讲啦，你着得好系老爷嘅面子，等我帮你度颈啦！ 洪熙官：我份人唔中意顶颈，阔滴舒服，14寸啦！ 红豆：度埋个袖先！哎呀，洪师傅，你对脚好唔规矩喔！ 洪熙官：你想剪咩？ 红豆：唔开布料点裁衫啊？只色水几衬你啊。 洪熙官：唔好整色整水啦，衫系用来御寒嘅。 红豆：咁就睇我够唔够料啦！好彩啱啱够料喈！ 洪熙官：我睇未必。 红豆：缝翻距！针线嘅嘢，男人唔识嘅！ 洪熙官：仔我都臭到咁大个咯，针线我好过你！你好咯喔，红豆姑娘，我两父子浪迹天涯，只求两餐一宿，你又何必苦苦相逼呢？ 红豆：我唔逼你，我惊你督我喔！等你试下我家传绝招连环穿心腿啦！ 洪熙官：无影脚！！！弊！冇咗气嘅！啊！你咬我？ 红豆：我唔咬得你深，你又点会记得我啊？ 洪熙官：你识闭气功，原来你就系近来呃人钱嘅丧尽天良贼母女。 红豆：我系弱质女流，你点讲都得噶啦。 洪熙官：红豆姑娘，我做得护院，就唔会比你系度搞事，只要你安分守己，我亦唔会拆穿你嘅底细。 红豆：好，咁就河水不犯井水，大家当无数。无影脚好似系洪熙官嘅独门绝招喔，系迷啊洪大侠？ 洪熙官：你唔好逼我煞你灭口啊。 红豆：你唔会嘅，如果你要煞我头先就唔会招招留情啦，你对我好，我会记得嘎。

王晶大概也是港片的代表性人物了，虽然他滥拍成性，并且个性十分不讨喜（主要不讨主流精英阶层的喜吧）。

我一直不太喜欢王晶的个性，也不太喜欢他的电影（可能因为本来就不怎么喜欢喜剧片……）总感觉他风格过于圆滑讨巧，少了电影作为艺术形式的原创度和鲜明风格，但也不得不承认，他是一位相当懂得迎合观众心理，很有商业头脑，并且相当成熟，懂得在有限的空间内将自己才华最大化的导演。

在他拍过的少数武侠片中，《新少林五祖》（《洪熙官》）大概是在童年记忆的cctv6中，每次看到预告就必看的武侠电影。也正是这部电影，李连杰也成为了我童年的男神，至今也不免心心眼。

新少林五祖

王晶导演

1994年上映

《新少林五祖》说起来，主线剧情真是烂俗老套，单一无聊，有趣的是人物的塑造，这似乎也是王晶的长处，总能出乎意料在已经完全商业化的模式中翻出一些新意来，父子亲，母女情，还有爱情……王晶在武侠的情感世界里，注入了完全不同于传统江湖的现代感。一个字形容“萌”！~~

洪熙官和洪文定，红豆和朱小倩，以及洪熙官和红豆……这片的看点似乎全在感情戏上了（当然打动也设计得很精彩，似乎那个时期的武侠电影武指都相当厉害，毕竟是最有创意的巅峰期啊，洪熙官的那一杆银闪闪长枪，酷到没朋友~~）

明明亡命天涯东躲西藏刀口舔血穷困潦倒相依为命的两父子，还都顶着一张千年面瘫脸，又严肃又较劲又苦逼。但对话却很Q弹：

“昨天妳把我唯一的一条内裤给洗破了。”

“对不起。”

“没关系。（拿出内裤）我把这条内裤改了。改小了给你穿。”

“谢谢爹。（接过）诶？那你不是没有内裤穿了吗？”

“没关系，比较凉快！”

哈哈哈哈……

这样的对白大概只有面瘫脸说出来才最有意思吧。

谢苗演得洪文定真的很罕见，少有影视剧刻画成功过这类孩子（日本的《带子狼雄》算不算？）：太聪明，太懂事，智商高，情商更高。他不需要小心呵护，不需要无微不至，不需要考虑“原生家庭的伤害”，甚至都不需要喂饱，给他一个梨他就接着，叫他忍他就能白忍着被人打，没吃就饿着，有了青菜白饭就满足。到了关键时候，帮爹打架输不了，不仅可以沿途留暗记，关键时刻还能陪爹上刀山下火海，救个命什么的（几辈子修来的福能摊上这样的儿子），甚至不用提醒铺垫就会毫不犹豫自动喊“妈”，简直是爹地情感路上的神助攻啊。

然而这样的孩子也实在不好带，他纯粹得像一块明镜，无论什么小隐私小心思都会在他孩童明澈的赤子之心中倒映出来。第一次交手就知道爹对比自己大不了几岁的女飞贼动了感情：

“爹，喜欢这个姐姐？”

“胡说！”

“你教过我：绝对不可以对敌人有仁慈之心。每招发出必尽全力。犹如狮子扑兔。但是，你刚刚不但对她仁慈，还没有尽到全力。”

“我唯一喜欢的，就是你娘。”

“忍无可忍，无须再忍。唉！”

然后又是：

“爹，为什么不解释清楚。”

“不必解释，有些事，解释也没用。”

“你是不是喜欢红豆姐？”

“胡说。”

“你教过我：以不变应万变，可是为什么，你刚才一听到她叫，马上就全变了。”

“文定……我……”

“不必解释，有些事，解释也没用。”

所有的掩饰和自欺都被无情戳穿，这孩子甚至比你自己更早发现那些原本不愿承认的真相——这对习惯性撒谎的成人可不太妙。

活宝女飞贼母女也实在可爱，明明打家劫舍，却整得跟扮家家似的，每天还为了一点点琐碎的小事争来吵去：

“hi，hi！女儿呀，你过来！我觉得今晚对月色好美噢。照得我人也漂亮起来了！”

“妈！妳中了男人的奶（一种春药）！脸红得跟番茄一样！”

“诶呀。难怪我这全身发热。而且还想脱衣服呢。”

“快点用内力逼出来！”

“嘿。。呀。。哈。。哈。。霍。。。诶呀，我哪会什么内功呀？”

“那我就帮不了妳了。”

“完了完了。守寡守了这么久，难道今天晚上就要晚节不保？”

“妈，如果是真的，那就恭喜你咯。”

想来，这大约是现代人理想的亲子关系了吧。总感觉在中国人的武侠世界里，伦理是相当沉重的话题。纲常，血缘……似乎一旦和这个沾边，就变得不好玩，不仅不豪气不快意，还往往很悲情。不是替父（母）报仇，就是以身救父（母），再不就是父母之命（之仇）横亘在爱人之间，想来传统的亲子关系，和“孝”啊“顺”啊，“父母之命大过天”，“父父子子君君臣臣”联系起来，更像沉重的枷锁，带着太多的控制与被控制，支配和权利欲。而现代人却更希望拥有“伙伴”与“伴侣”，即使父母子女之间，也更期待情趣相投志趣相合的陪伴和共同成长关系。王晶非常敏锐的发现了这一点，他对亲情的处理也就格外轻松，格外温馨。

再说说爱情。

武侠片中女飞贼女黑帮和捕快之类正面角色的情感绝不鲜见，而且似乎也往往是女性主动（男人的性幻想吗？既要……又要……），当食草系男主遇上食肉系女主，自然会产生天然的戏剧张力（是不是那个时代比较流行这样的了？）。何况清秀的李连杰似乎天然有着禁欲系气质，对手却是整个90年代荧屏上最风情万种美艳无匹骨子里都浸着清纯性感的三级片女王邱淑贞（还是从不露点的三级片女王），再次感叹王晶挺会设计的。世界上往往两极的事会互相吸引，也是常理吧。

即使我是个女人，我也要说，邱淑贞真是“销魂蚀骨”

“你醒了？你被暗器伤得很深，我不马上救你的话，你会没命的。”

“那岂不是什么都被你看到了？”

“我没别的选择。”

“你欺负人家，人家是黄花大闺女，叫我以后怎么嫁人啊？”

“如果你一定要我负责的话，我娶你。”

“嫁你啊，嫁你有什么好？自己的儿子又不管，出来混，连个小弟都没有，又被人家追，我可是第一次哦，高级客栈都不找一家，带人家到这种破庙来，又扒光人家衣服，我都快冷死了，你还有心情在那里烤火。”

“你闭嘴，一句话，嫁不嫁。”

“嫁！……”

话音未落就迫不及待的一声“嫁”，然后是连女人都会动心的嘟嘴懊悔的长音（答应太快开始害羞啦）……我的妈呀，就凭这个撒娇长音，邱淑贞就迅速成为了我的女神。（可惜这声长音只有粤语版有。）

“我中了毒镖，多亏他救了我。”

“哎呀，谢谢谢谢……”

“他人好好，还帮我吸毒疗伤。”

“什么，你是说，用嘴巴？吸毒疗伤？”

“是啊，他费尽全力，吸得好干净啊。”

“我看你是脑筋有问题，你是不是存心让别人白吃你养了好多年的小乳猪啊？”

“诶……洪先生，借一步说话，借一步说话，这边请，这边请……这样吧，老板，算我吃亏了，整个女儿都给你，八万八。”

“妈，妈，你看他像不像有钱人？”

“你说了？”

“不像啊。”

“唉！”

吸毒疗伤然后定情这类武侠剧中已经烂到极点的桥段都能变得如此可爱，真是佩服死这部电影的编剧了。

《新少林五组》的剧情线实在乏善可陈，可这些插科打诨的小细节却撑起了整部电影鲜明的个人风格。再紧张的时刻都能时不时跳几句出人意料的幽默台词。都说王晶擅长搞笑，能把搞笑做到如此有生活气息，如此浑然天成又现代感十足，更重要的是还能升华一下人物的个性和情感，这就是天赋了吧。

这部剧，大约也是我对李连杰的“定情之作”了。

当然，潦倒、苦逼之中依然自带坚毅，保守迂腐的草食系生物，还真是蛮可爱的。但更重要的是，作为看过的第一部李连杰古装作品，年少的我立即被他的个人魅力吸引。

也许是个人审美的缘故，自己始终比较倾向于有着儒家风范，深沉温柔的男性（可能我也比较容易被禁欲系吸引吧？），香港的男演员固然演技好的很多，但大概由于地域文化，有这种气质的并不太多。李连杰去港时间晚，在那个时代，他的气场，确实和香港本土演员大不一样。

从《龙行天下》到《黄飞鸿》、《方世玉》、《中南海保镖》、《黑侠》之类，都是武打剧，以真刀真枪的动作为主，扮演人物也不是有着复杂内心世界的复合型，反而相对单纯。但比起之前的李小龙成龙，后来的赵文卓和甄子丹，李连杰的演技最细腻。他不张扬，不做作，眉宇之间自有一种气度，他塑造的角色也非常经典耐看，完全不是那种一开始就震住你，气场全开的气质型演员（比如李小龙），也不太高调不那么鲜明（比如周润发），甚至也不是把自己生命都放进去的投入型（就像后期的张国荣，或者周星驰），只能说，李连杰演得，真的很真诚。

（这一点上他很像刘松仁，但刘松仁没有李连杰的儒雅和疏离，应当说，刘松仁的戏路完全为角色服务，演得更有层次更丰富，但似乎，也过于低调。）

君子润如玉——我觉得，很少有演员能像李连杰担得起这样的评价了。正是他身上传统侠者的内敛，温润，甚至有几分压抑，才成全了他的独特。

整个香港影视剧，应当说，在它娱乐事业巅峰期的八九十年代甚至二十一世纪初，对外来演员，尤其是内地演员不是太友好。据说，吴京就深受挫败，困扰得从年轻时的清纯少年，变成了激愤大叔。但唯有李连杰，不仅在香港本地大红，陡然升至身价最高的影星，还能走出一条国际化道路，真的不是没有道理。

李连杰塑造的所有人物，似乎都能看出他的心性：明晰、恬淡、平和、退让、多思、宽容、分寸和“纯”。我真的很欣赏这份已经日渐稀少几近绝迹的气质。

虽然武打明星称得上演技派的实在很少（可能也不那么需要），但我想，李连杰确实是最好的。所以，他后来才能演《投名状》，还主动演了一些完全没有武打的文艺片。好不好或许还另有标准（因为演技要看天赋），这些尝试本身就让我有些感动。

一直满足于吃鸡蛋但对老母鸡不感兴趣的我，会因为荧幕上的李连杰而对生活中的李连杰也同样感到亲近，大约，也是因为感受到，他的内心和情感世界，应该异常真挚、细腻和多思吧。

当然，也因为，从骨子里，他实在很“传统”。

我就是喜欢这有点刻板的传统。