丁丁历险记

上小学的时候，学校弄了个图书角，鼓动学生纷纷拿出自己喜欢的书，我忘了是谁了，拿了两本《丁丁历险记》，黑白印刷，32开横开本。我现在还记得其中一本就是《独角兽号的秘密》（另外一本忘了是什么）。我被这两本书深深吸引，我出神般幻想能有一天扬帆远航，行入密林，像丁丁一样，做一个勇敢正义，有冒险精神的人。为什么喜欢丁丁？因为丁丁并不强壮，他平凡，并不是无所不能的神人。他的样子看上去不像是成年人，他留着怪异的发型，穿长筒袜，看上去与我年龄相仿，但他已经在世界各地探险，而我只能在教室中神游。
从艾尔热画出第一部《丁丁在苏联》算起，丁丁82岁了。在1982年，斯皮尔伯格的《法柜奇兵》在全球大获成功，他看了很多法国影评，虽然他不懂发文，但他发现文章中经常出现一个词“TINGTING”，他不知道这个词什么意思。问过别人才知道，TINGTING就是全球销售超过两亿册漫画的主角。影评上面说：“印第安纳•琼斯（《法柜奇兵》主角）和丁丁的冒险精神非常像。”斯皮尔伯格随即看了《丁丁历险记》的漫画，他说：“这就像电影剧本一样，最完美的分镜头，我能理解这个故事，也理解其中的幽默，我立刻就买下了电影的改编权。”
到了1983年，斯皮尔伯格想见见艾尔热，当时艾尔热75岁，他们通了电话，艾尔热看过斯皮尔伯格的电影，他认为丁丁的故事应给由这位导演来拍摄，但是不久，艾尔热就去世了。斯皮尔伯格没能见到艾尔热，他从艾尔热的遗孀那里购得版权。但大概是斯皮尔伯格要拍的电影太多了，直到28年后的今天，我们才看到这部《丁丁历险记：独角兽号的秘密》。
《独角兽号的秘密》拍成电影了，确切的说，是有人参与表演的3D动画电影。老顽童斯皮尔伯格和彼得•杰克同志逊联袂，就不要怀疑技术上的事情了。再加上这么一个憋了好多年的压箱底的剧本，着实是给这二人一次充分发挥的好机会。在当今世界上，能驾驭大场面，逼真且美轮美奂的，自然首推这两位导演。这次，彼得•杰克同志甘做斯皮尔伯格的制片人。瘦身成功的彼得，英俊潇洒许多，长发蓄须，颇有当年斯皮尔伯格的气派；斯皮尔伯格老奸巨猾，彼得•杰克却憨厚老实，电影《丁丁历险记：独角兽号的秘密》上映前，彼得•杰克逊已经透露影片由三本漫画改编，《金钳螃蟹贩毒集团》（1941）《独角兽号的秘密》（1943）《红色拉克姆的宝藏》（1944）。
我欢欣鼓舞，找来动画片《独角兽的秘密》又看了一遍。这是“丁丁系列”作品中最成功的，也是最具有拍摄大场面可能性的作品。尤其海战一节，当如《加勒比海盗》般激烈宏大。随着阿道克船长的回忆，想起家族光荣历史，祖先上身，幻化到与海盗集团的大战，惊涛骇浪中的搏击打斗场面热闹又惊心动魄，现实与想象中的过渡设计相当用心。
上世纪70年代法国人拍成动画片《丁丁历险记：太阳的囚徒》，这部动画片更像是动起来的漫画，极其尊崇漫画原作，这是最大的优点，也是最大的缺点。1991年，法国与加拿大联手制作出了动画片《丁丁历险记》全集，制作更为良好，配乐与画面都更流畅，但对于当下人的审美，还是过时的。如今3D盛兴，丁丁也该升级。在这部新电影中，场面华丽，叹为观止，人物造型忠实原作，布景与环境细腻周到。但人物对白全说英语，那种幽默感和法语明显不同，有点像美剧中的调侃语气。不管怎么样，全世界说英语的人更多。
当然，丁丁的所有魅力，并不在于一定要用英语来宣传。艾尔热赋予的，远远超越电影的炫技。圆圆的脸蛋，前额上翘的像奶油一样的发型，竖起领子的风衣。当然，他正义，勇敢，机智，幽默，随和。丁丁做的都是惩恶扬善的事，他好奇，爱刨根问底，所以他做的是众人想做而没做的事。他乘船开车驾驶飞机，我常常忘记他是一名记者，更像是布鲁塞尔的007。丁丁不光凭着自己的勇敢和探索精神帮助了很多人，更重要的是，他绝不凌驾于他人的价值观上。他和嗜酒如命爱骂人的阿道克船长是朋友，他和迷迷糊糊常帮倒忙的警察杜邦杜庞是朋友，他和稀奇古怪胡言乱语的科学家卡尔库鲁斯教授是朋友——所以他和全世界人都是朋友。
法国人造了一个词，“Tintinesque”，意思是“像丁丁那样的”。像丁丁那样的什么呢？在丁丁的世界里，不关你在哪个国家，什么种族，只要你善良，你就是丁丁的朋友，我想，该是像丁丁那样的博爱吧。

       真的，无语了，面对纷繁浮躁的电影界，内心充满彷徨；沉下心来定义一段故事就那么难么？！难得没有事件去阅读埃尔热的漫画原著，而慌乱的改编原著，任意篡改而不尊重原著者的心灵......

       斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧，不知道那个丁丁的内心世界是一副怎样波澜壮阔的地图和探险的梦想，不明白丁丁对于友情的执着和真心。阿道格船长不是陌生人，丁丁的船模型就是赠送给船长的礼物......

      而红色格拉姆此刻也没有出现，而是在幕后，那些生搬硬造的故事怎么可能迅速打动人心，而斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧，仅仅展现出一个技术意义上的探险，最后，真的，斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧。

影片有很多小细节很抓人，甚至让我几度想到希区柯克。电影开始丁丁第一次回家之后，屋内墙上的报纸上丁丁各种英勇的新闻很像【后窗】里詹姆斯 斯图尔特家桌子上的摄影图片，很好的介绍了主人公的身份，而且还和后面的故事有密切关系。电影的另一处就是后来摩洛哥段落里出现的歌剧女王卡丝塔菲果女士，最早出现于《奥托卡王的权杖》（1938年），以《浮士德》里极富个性的女高音闻名，是丁丁的朋友。这位曾在《卡尔库鲁斯案件》（1954年）帮丁丁逃跑的女士，这次却是大反派萨哈林的人。而萨哈林取得第三张羊皮卷，靠的就是这个女士的女高音，她的分贝可以震碎玻璃！就和希区柯克的【擒凶记】里靠音乐演奏的节拍开枪杀人一样让人惊奇。虽然肖申克监狱的安迪德福瑞恩也知道借着雷声砸破下水道的管道，但用声音震碎玻璃这种想象力也只有动画片才敢做，也难怪漫画里这声音会让阿道克和丁丁他们难以忍受了。不过电影中，丁丁倒是可以忍受这神奇的女高音了，但重点在于萨哈林的宠物老鹰和白雪如何争夺那三张羊皮卷。这段的虚拟摄影机再次无孔不入，在整个摩洛哥海港的上空无处不在，长镜头带来的视觉冲击力比【波恩的最后通牒】那个凌空跳窗户都震撼。电脑技术的强大除了打斗细节上的精致之外，对于整个摩洛哥海港的大环境还原也是绝对精细，甚至每个超大景深的镜头里，从角色的特写到远景甚至大全景中的一切东西都可以清晰可见，让人目不暇接。绝对不存在背景虚化，你可以看到整个环境里的任何物体。这一点在后来的吊臂车大战中也体现的淋漓尽致。作为压轴的吊车大战，我已经词穷了。作为陪伴我和整整一代人成长的一个漫画人物，丁丁在上世纪八十年代偶然来到了中国，从此给无数人的童年或青春期留下了不可磨灭的痕迹。后来当我在丁丁博物馆看到了全世界几乎所有语言的版本被陈列在一间巨大的房间时，我意识到还有无数的孩子曾经和我一样被这个穿着风衣的小伙子所感动过。

从《铁甲钢拳》的金刚狼大叔买屁股开始，11月缓缓向偶们拉开了大幕。

作为个一塌糊涂的前职业拳击手，到野心勃勃想要通过圣器‘一支穿云箭，千军万马来相见’的篡神者，再到今天嗜酒如命的船长。

11月，这个深秋季节，天朝的三部上映大片竟然都献给了如今开始奋斗在社会第一线的80后们。

虽然作为个传奇冒险家族的唯一继承人，失去了家族的城堡，但至少还拥有一艘万吨级的货轮（否则如果是公司所有的话，电影里的大副，二副们背叛后想去哪里就去那里？），虽然被手下人一干二净全部背叛，但至少一手不错的地理知识（知道地球上多座小岛），怎么看这位嗜酒如命的船长大叔也不像是悲催的货。

说是丁丁历险记，不如说是拯救船长阿瑟。
作为一本在70，80年代很有名的漫画作品，偶有幸看过他的《丁丁登上月球》里面，不靠谱的杜邦兄弟，嗜酒的船长，美俄的冷战背景，还有无敌懂事的白雪都记忆深刻。

所以怀着‘朝圣’的心情去看斯导的‘丁丁历险记’电影。

全不是那么回事，丫的作为一部‘独角兽冒险’的前传也就算了，连主人公就让给了搞萌的船长大叔。
虽然，前20分钟稍微讲述了丁丁怎么得到‘独角兽号’……模型。
哎，作个苦逼的自由记者，只能啥都要管啊，强盗集团要去管，国宝丢失要去管，连TM街头扒手都要去追……

被一伙打手弄到了船上，然后丁丁终于找到了偶们的主人公……一个喝着杯具的酒鬼。两人费劲苦心在宠物白雪（那是雪纳瑞吗)帮助下，用一艘救生船想要穿越印度洋，当然中间，船长傻事若干，丁丁完美表演，一枪打飞机……

船长穿越大航海时代，原来是他在发酒疯。大叔的爷爷如何牛逼，在那么多海盗的注视下一个人单挑整艘海盗船，反正怎么牛逼怎么来。通过船长大叔的交代才知道，他的爷爷把牛逼基因全用光了，到了他这代只能靠喝酒打发时间，回顾光荣岁月

到了摩洛哥某地，正邪两派激烈交战，大叔卖萌一炮打翻大坝，结果还是因为鸟的关系，丁丁被坏淫打败，这时大叔开始思想教育丁丁，阳光照在大叔身上，如何激烈的告诉偶们，这部电影，猪脚偶坐定了

回到丁丁的老家比利时，船长与他的宿敌……同样穿越过来的‘杰克船长’，用吊车进行比剑，好人赢了。

在爷爷的城堡，通过某个狗洞，船长终于找到了他爷爷留给他的若干金币，而偶们的丁丁又踏上了另一条寻找‘独角兽号’宝藏的冒险。


好吧，剧情就是这么NC。基本就是如此，作为一部真人捕捉技术的动画，很难说跟《极地特快》《贝奥武夫》有多少先进，与之相比大概就是请的人一票都是专业人员。

除去中间，国际刑警被洞洞，无限制镜头，适合13岁以下及以上观看。但确实，漏洞就是冒险，与《铁甲》相比，主题没啥好说。

作为一部《印第安纳囧死》的动画版续作，想要超过前作，斯导要做的事还很多。

所以，综述，这是部适合70.80大叔阿姨们怀旧的冒险动画片，正如一年一部的《柯南》，一部比一部弱智，可还有人去看。

       也许有人会提出这样的疑问，既然有那么多钱来拍一部“仿真”电影，那为何不直接拍一部《阿凡达》那样的真人动作特效大片，又或者拍部如皮克斯梦工厂那样养眼的动画片？但我相信如果看过了斯皮尔伯格的《丁丁历险记》，或许就不会再有这样的疑问了。
       这部所谓的特效大片《丁丁历险记》给我的最大惊喜，也是我认为其成功关键，正是它的“仿真”。好莱坞之前的确也捣鼓过几次CG电影，但是《丁丁历险记》竟成功找到了动画电影和真人电影之间的最佳平衡点。一方面它比动画片显得更加真实可信，观众的代入感也会更加强烈；另一方面它又不像真人电影那样局限，技术后盾保证了其最大限度的创造力。因此这或许是将《丁丁历险记》这样妙趣横生的漫画搬上大银幕的最佳方式了，而老顽童斯皮尔伯格则也终于能无拘无束放肆其童心未泯天马行空的想象力和创造力。

       《丁丁历险记》最出色的莫过于片中大大小小多达十多场的动作戏，而其中最具代表性的当属丁丁在摩洛哥的海滨小城与反派抢线索的那场戏。还记得在电影院看《变形金刚》时第一次看到擎天柱变形时，恨不得能按下暂停键或慢放键以便研究细节。同样在《丁丁历险记》这场摩纳哥追逐戏中，得益于顶尖CG技术的支持，一镜到底的”长镜头”毫无顾忌似的跟着主人公高速移动旋转飞跃，飞速变换的画面中如同细节大爆炸，使观众彻底目不暇接眼花缭乱，而同时镜头中主体清晰又避免了过于混乱的问题。整场戏我是张着嘴巴看完的，如同当时看《阿凡达》一样。
       《丁丁历险记》为了达到老少皆宜的标准，同时也将重点放在了把漫画搬上大银幕的过程上，因此故事方面沿用了传统的冒险电影套路。编剧应该是清楚丁丁和小狗白雪这样观众熟知的角色是没有太大发挥空间的，因此保证“原汁原味”才是首要任务。从这一点来看《丁丁历险记》绝对不会让漫画粉丝们失望，无论是丁丁的洋葱头造型，他的口头禅还是整部电影的画风，都非常符合漫画原作。而角色塑造的重点则放到了Haddock船长身上。船长这个角色无疑是影片另一成功之处。这个酗酒又傻帽的小眼睛大胡子男人散发着一种奇怪的魅力甚至好几度让人想起了风靡全球的Jack Sparrow，而那段闪回的海盗戏对比《加勒比海盗》更是有过之而无不及。独角兽号和海盗船互相重叠的设计实在是震撼，再一次的得益于影片的“仿真漫画风格”，斯皮尔伯格可以毫无顾虑的在这样的大场面上发挥其创造力而又不需要考虑常识和逻辑问题，同时也让观众大饱眼福。
        要说怨言就是为什么在《加勒比海盗》系列风靡了那么多年后，还继续要动用海上寻宝这样的主题，《丁丁历险记》漫画中可以用来发挥再创造的题材那么多，至少我对海盗宝藏什么的已经有点厌倦感了。另外，虽然动作戏都很精彩，但未免也...太多了吧！
       Jamie Bell的配音实在是太萌太适合了，感觉丁丁就应该是这样的声音。而西蒙·佩吉和尼克·弗罗斯特的声音识别度太高，他俩一出声观众都会忍不住发笑。

       值得庆幸的是《丁丁历险记》没有滥用表演捕捉和CG动画的顶尖技术，在从细节上尽量保证人物和场景的真实感的同时，还保留了漫画式的幽默，夸张和童趣，斯皮尔伯格再一次为影迷们奉献了一部娱乐精品。推荐去电影院享受3D。

我小时候应该没有真正看过《丁丁》的连环画或者动画，因为我没有什么关于具体情节的记忆，但要说没看过吧，却也不是一点印象都没有，尤其是最近的某天，我看见原作里的杜邦兄弟的形象，那穿着西装拿着手杖的笨手笨脚的双胞胎警探，有种强烈的似曾相识的印象。那么我究竟是在什么情况下看过的呢？是不是刊载于某儿童杂志上的片段？这尚且是一个谜。

不管怎样，我觉得，如果我小时候有机会得到一本丁丁的连环画，应该会很喜欢。就像我如此喜欢正在上映的这部电影版。

用前期表演捕捉+后期CG动画，应该是斯皮尔伯格和彼得杰克逊这两个“大丁丁”所能找到的向原作致敬的最好方式了。它既能尽量保持原作的卡通气息，又融入了真人表演的细腻精致——无论多好多合适的演员，也不可能满足所有读者心中对原作形象的执着。但是，这也只是“尽可能”的完美。像阿道克船长、杜邦兄弟那类面庞圆乎乎眼睛滴溜溜的形象倒还好，丁丁这样更接近真人面容的设计，看久了，反而会让我产生一种感觉：要么就更接近真人吧——干脆用真人来演！要么就干脆退回到同样圆溜溜的眼睛，手绘卡通式的简约稚朴。

不过，抛开人物形象永难完美的缺憾，就场景的宏大和物体的细腻质感而言，《丁丁》让人叹为观止。而且我两遍看的都是2D版，已经相当过瘾——3D效果理应是锦上添花，没有3D效果也是上好的锦缎，这才是好电影。老斯耗费三年的心力没有白费，这个故事就情节而言不算出人意料（况且它不是推理故事，而是冒险故事，追求情节的扑朔迷离本就没必要），但他把故事说得环环相扣，趣味盎然。拍电影是拍什么？就是把故事讲好呗。这是正理，也是老斯一贯坚持的核心理念。

全片节奏紧凑，全无“尿点”。从一开场丁丁意外发现并买下独角兽号的模型开始，情节就迅速展开，毫不拖沓，丁丁被绑架，忠诚的小狗白雪勇敢而灵巧地紧紧追随，其间还有一不留心“胸袭”到奶牛的笑点，接着丁丁逃出被监禁的船舱，结识醉意朦胧的倒霉船长阿道克，一同携手逃出生天，却又被困海面，又劫持了萨克林手下的飞机，跌跌撞撞穿越乌云闪电交织的“死亡之墙”，最后一头扎进北非的沙漠……丁丁和阿道克的不断遇险脱险又遇险，跌宕起伏，扣人心弦，又时刻有滑稽笑点让人开怀，但更让我心潮澎湃的，则是由阿道克船长时不时灵光闪现的记忆里叙述的阿道克的祖先弗朗西斯爵士与海盗头子“红色拉克姆”那场悲壮的正邪对决：在风暴肆虐波涛汹涌的大海中。两艘几乎被海浪吞没的船在厮杀，船员们和海盗们在厮杀，智勇双全的弗朗西斯爵士和凶残狡诈的拉克姆在厮杀……相比之下，作为后人的阿道克与萨克林在码头的吊车对决就没有这么惨烈了，影片也没有设计阿道克一赢到底，而是萨克林占了上风，毕竟此人一直是一个厉害角色，只不过，螳螂捕蝉，丁丁这只大黄雀在后，出其不意地夺走了萨克林手上的三张纸卷。瞧，这对所有反派角色都是一个警告呀：得意的时候话别太多。

不可不提的是摩洛哥街头的追逐戏：为了三张纸卷，双方展开争夺，把城里折腾得水漫金山，鸡飞狗跳。一个长镜头不间断地跟下来，简直是叫人气都来不及喘，车子散架了的丁丁飞了出去，拎着轮子在电线上滑动，我的心脏也差点要飞出去了。而为了缓解一下紧张气氛，这时也附送了一个可爱的笑点：当巴格赫旅馆一路浩浩荡荡滑到海边，旅馆里的杜邦兄弟开心地说我们到了海滩了，而旅馆老板则淡定地走出门瞅了瞅，然后给旅馆门口的两颗星旁边又挂上了一颗大星星——因为是海景房了嘛。

与主线相比，老窃贼费罗塞尔则是一个有趣的副线人物，他的偷窃行为，避免了丁丁放在钱包里的纸卷被萨克林迅速获得，而这位手法优雅不留痕迹的扒手本身也是一个“萌点”——他不为钱，偷来的成百上千个钱包里的钱他甚至没有动用过（还根据证件在标签上注明主人的名字和窃得的时间），仅仅是出于爱好收藏钱包，堪称十足的“钱包控”。


 


声评

 

之前就知道丁丁给了上译，这对于一个根据老连环画改编的冒险电影来说实在是再合适不过。更根据情报得知丁丁是翟巍配音，不由喜上眉梢。因为自从他转为非专职之后，我只能调整心态：上译的片子里没他是正常，有他是惊喜。今年他参与的公映片，印象里也只有《雷神托尔》里的大反派洛基和《哈利波特与死亡圣器》（下）依然没几句台词的德拉科马尔福，还有目前尚未上映的巴西佳作《精英部队2》。

而丁丁，是久违了的男一号，主人公，整个故事的核心人物。一个有着尖翘翘的俏皮刘海的大男孩，一个自由记者，对所有神秘事物保持着旺盛的好奇心，坚持不懈追求真相，脑子总是转得飞快，又机灵又勇敢……所有这些特质，都符合翟巍的声音性格，并且他的声线和杰米贝尔偏纤细的原声也很贴近，只是他比后者更明亮，更开朗。第一遍看，刚开场的时候，我还突然担心影院会不会错放原声版，刚开口问帮我买票的妈妈时，字幕就打出了“丁丁配音翟巍”的字样，顿时安心了。

回应街头画家的“我以前好像见过你”，丁丁正脸未现，声已响起，仿佛带着一点笑意的一句“有可能”，那个我熟悉的声音回来了。元气十足。整部片子丁丁的台词量很大，且根据场景转换的情绪转换也很频繁，但我们翟导的嘴皮子很利索地完成了，流畅而灵动，谜一样的青春（因为丁丁从未公布实际年龄~）和冒险的气息显露无遗。

至于胡平智的阿道克船长/弗朗西斯爵士和张欣的萨克林/拉克姆，真的是只能用驾轻就熟来形容了。胡平智老师那种憨而浑厚的声音太适合酗酒成性半醉半醒的阿道克船长，包括回忆起自己惨遭背叛后垂头丧气的怒骂：“那只肮脏的猪！”，被丁丁感染着一起露出满怀期待的表情之后却是呆呆的一句“我忘了”，真能让人笑喷，而在表现弗朗西斯时则是一种豪迈自信又不失聪颖的气质；而堪称反派专业户的张欣，深沉的邪恶气质与萨克林/拉克姆实乃绝配，存在感超强，让我印象特别深的就是在冲天火光之中“红色拉克姆”临死时咆哮着发出诅咒“我诅咒你们……我们之间的决斗还没有结束，将在另一个时间，另一个生命……”（大意）

吴磊和邹亮分饰杜邦和杜庞这对圆滚滚傻乎乎的双胞胎警探，压着嗓子你一言我一语，喜感十足，特别是在老窃贼费罗塞尔的“钱包博物馆”旁，还没意识到人家的偷包贼身份，却在那里争吵各自的名字怎么拼写，终于惹得惶恐不安的老人家发了飙——“拿去吧！都拿去吧！”倪康老师也把老窃贼的惶恐不安表现得淋漓尽致，抖着嗓子可怜兮兮地解释自己的“钱包控”。

看完后才意识到全片基本没有女性角色，除了“米兰夜莺”——女歌唱家比安卡卡斯塔菲尔，台词没几句，本来以为会是曾丹导演顺便代劳，没想到会把王建新老师请来，其浑厚华贵倒也更贴合人物的女高音身份。


好片+好音，当然是影迷&声迷的享受，丁丁的银幕之旅才刚刚开始，我非常非常期待续集~

一部画面非常出彩的电影，几场精彩的动作戏酣畅淋漓引人入胜，如果不是个别人物略为卡通化的造型，你几乎不会意识到这是动画片。得益于真人动作捕捉与CG动画相结合的折衷处理方式，影片的画面细腻流畅，真实得“不像动画片”的同时，又留住了漫画应有的童趣与夸张味道。通过对技术的合理运用，《丁丁历险记》的画面在动画与真实之间达到了一个完美的平衡。

影片对满身喜剧色彩的阿道克船长以及他反派宿敌的塑造都显得颇为成功，狗狗“白雪”不但讨喜更屡建奇功，相比之下，倒是主角丁丁稍显平淡，除了“机智”以外不能给人以更为深刻的印象。

作为典型的好莱坞动画，从对白到动作，片中安排了不少的包袱噱头，但却只能算中规中矩而难有令人捧腹大笑的时刻。影片的收尾显得比较仓促，在你感到“终于就要全盘展开”、看出韵味的时候戛然而止。情节方面则显得保守老套，采用了最传统的冒险电影套路——你甚至在影片开始不多久就能猜到之后发生的一切。即便如此，这也丝毫不妨碍你沉浸在斯皮尔伯格带来的将近两小时的视觉享受之中，退一步说，即便《丁丁历险记》只剩下了画面，也还是值回票价的。