漫长的婚约

    法国人总是会拍出这种思维奇怪、结构松散，却又充满创意与才华的影片。它一方面会让你为影片中突如其来的片段而莫名其妙，一方面又会让你为整体的感觉而叫好。漫长的婚约就是这样的一部片子。
    我拿到它很久了，可是迟迟没有看，因为一读片名便知道观摩这个片子需要平静和散漫的心情。昨天晚上，一个人呆在屋里，什么也不想干，很自然地想起了它。
    看完影片，最大的感觉就是出乎意料。“漫长的婚约”，听起来像一部史诗般的爱情故事，但影片叙述的却是一个近乎偏执的执著女子寻找真相的历程；看了泥泞而悲惨的开头，我以为影片的基调会是黯淡而写实的，没想到却如此色彩鲜明而且传奇；当我看到玛蒂尔的追查开始后，我以为调查会按照逻辑的思路有效进行，没想到却铺开那么多奇奇怪怪的线索……
    我想如果我是导演，我不会去着意刻画玛蒂尔的婶婶在听到狗放屁后无限满足的说：“这让我神清气爽”；如果我是编剧，我不会安排巴士和朋友的妻子偷情的情节，也不会让已经九死一生的马内再历经氢气球爆炸的磨难（本来我以为这必死无疑）。
    如果我是玛蒂尔，我不会执著地追寻散落的零星希望和线索，早早地相信马内已死；如果我是马内，我不会在死亡地带刻"mmm",而是早早找个窟窿躲藏起来；如果我是石豹，我会先和玛蒂尔讨价还价，而不是在如此少的报酬下为着捉摸不定的希望东奔西跑；如果我是玛蒂尔的叔叔，我会坚决制止她的疯狂行为，而不是像孩子般地纵容；如果我是玛蒂尔的婶婶，在即将见到马内的时刻，我会深情地说：“我们一家人终于团聚了“，而不是大哭：“我很惭愧，我没有相信玛蒂尔的信念“……
    我不是他们，所以创造不出这样奇妙而美丽的片子。也许我并不会责怪自己的平凡和乏味，但却真真地为法国人的“意外”而叫好。

Jean-Piere Jeuner是我最喜欢的法国导演。他导演的片子都非常个性，我是通过“天使爱美丽”认识他的。他总是爱用淡黄色的滤色镜，这使他的影片时刻充满着一种温馨感。
最能概括他的影片特点的就是那种无处不在的法国人的浪漫，即使是拍这种一战为背景的电影，像影片一开始镜头给了雨中煤气灯的一个特写，这使得灯火后面泥泞的战场更加突出。
我觉得这部电影情节没有什么可特殊赞美的，还是读塞巴斯蒂安的原著好。不过单凭这部电影的摄影技巧，就可以评为法国电影中的精品。

   最喜欢这部电影还是在于整个影片黄色的温暖的调子，经过处理的画面显现出来的温馨和和谐，让人不自觉的生出许多的希望。残酷的战争里面，依旧可以看到人世的欣喜。
  

    一部影片能不能抓住影迷的眼球，抓住他们的心，就像演讲开始的前五钟一样重要！
    给这部电影做点评，真的有点难，因为它是部非常不错的佳片，影片一开始就吸引了我。《漫长的婚约》讲述一个浪漫爱情故事,奥黛丽·多杜饰演的女主角行走不便，但她却执著地寻找一战中失踪的未婚夫的故事，看的时候我感觉非常棒，电影的手法和故事也处理得非常精彩，影片的故事并无特别、结果也并未出人意料、但是演员表演绝佳、视觉美感惊人，声音处理和音乐非常暗合情节——这些应该是对这部电影最准确的评论，很佩服这部影片的美术指导， 向他致谢！
    鬼才导演让·皮埃尔·热内融合了喜剧和悲剧的元素，再加上女主角奥黛丽·多杜充满活力、激情四溢的表演，从而被评论界誉为“三年来最佳法国电影”。除动用全明星班底外，影片在布景、道具和服装方面也是用心良苦，每个细节都散发出浓烈的二十年代的气氛，导演热内神奇地将一切道具做到了真正的二十年代：怀表、窗帘、钟表、最早的公共电话、电梯、摩托车、老式汽车、最早的火车、一战中刚刚使用的老式飞机，因而影片像一座20世纪初期的活的博物馆，而且几乎每个职业的人都穿上了只在巴黎收藏店的旧报纸里才能看到的老式服装，邮差、神父、农夫、士兵、妓女、公务员和贵族等等，所以这部电影足够那些泛滥小资格调的城市中产阶级过一次怀旧的瘾。
    虽然第一次世界大战接近尾声，但一位年轻法国女子的伟大战斗才刚刚开始，我们的影片也刚刚开始。

写在前面的话：
这是今年看到的最感动的一部片子。我不知道导演是为了记录战争的残酷还是歌颂爱情的伟大来赚钱票房。但不管如何，这是一部极佳的电影！！！心头爱！！！


看到45分钟的时候决定要把所有精彩的镜头写下来。这部片子拍得真好。
1.最屌包打听先生去问烟花女丁娜的下落，当他询问一个骑马的先生时，骑马者不理会他的说法，骑上一山坡，留给包打听先生一脚马粪。

2.玛蒂德在心中默许，如果数到7火车还没有进山洞或者售票员还没有来检票，马涅克就死了。结果有个“查票”的声音响起，却是一个滑稽的绅客：“查票了查票了，愚人节快乐！”原来是一个恶劣的玩笑。

3.画面突然回到玛蒂德和马涅克以前的回忆，他背着她上钟楼，和之前玛蒂德（患有小儿麻痹症）独自艰难爬上钟楼形成对比和呼应。白色的信天翁和MMM又和士兵的胡言乱语，和玛蒂德与包打听先生通电话时乱刻的MMM形成呼应。妙哉。

4.一个对话：
“如果这些假设都是真的，我就能把鲸鱼塞进火柴盒”
“如果没有这些假设，我只能上吊去了”

5.三次玛蒂德在心里跟自己打赌，都输了，可是她没放弃。

6.有个诡异的情节，硬饼干原有五个不是他亲生的孩子，为躲避战役，他希望他的妻子再生一个（六个孩子的父亲就能免除兵役）。但是他不能生，他求他的好朋友巴士多去上他的妻子。。。结果这两个人一来二去的好上了，孩子却没怀上。。。就算是再好的朋友，再亲近的人，“除非你是我才可与我同在”，人与人都是一座孤岛。
硬饼干写给他妻子的信：“où,quand,combien de fois,en quel position, est-ce que tu as plaisir 哪里？何时？多少次？什么姿势？你有爽到吗？”

7.又回到了玛蒂德九岁，马涅克十岁的情景。马涅克跟玛蒂德说，你有朋友吗，没有我可以做你朋友。玛蒂德耸耸肩。马涅克说，我闻起来有鱼腥味吗？法国人真的这么讨厌鱼吗。。。

8.1小时07分钟经典画面！！！

9.玛蒂德送马涅克出征。“如果我比车子先到弯道，马涅克就会活着回来。”玛蒂德在几近等人高的杂草里“奔跑”，这是个傻姑娘。第一次想哭。我以为她真的更快。导演又开玩笑。司机邪邪一笑“bonjour”，不是马涅克。

10. “Pour la France, Allemand！”字幕的翻译是 为了法兰西，进攻！ 但是allemand不是进攻，是德国……这就是原种语言的魅力

11. 怎么说 我评价一部电影的尺度在于剧中的情节发生的概率大小 连贯程度

12. 拉胡叶死的方式très francaise 值得一看

13. 女演员Marion Cotillard，她总是演一些危险而疯狂的角色，比如两小无猜，比如盗梦空间，再如电影中的丁娜。好美，好恐怖。

刚看了这部电影的幕后故事，被法国人的细致和认真感动到了。。。

每个镜头导演都仔细推敲，情节板画家用简笔画把镜头大致画下来，反复修改
筹备阶段 演员的假发和胡子 先用保鲜膜贴住头 用笔在上面画的试 再戴n个胡子 拍下来然后比较哪个更适合
服装都是设计师现场设计出来的 配角的衣服也是一一挑选
拍街景——去掉第3个窗户 装饰栏杆 用商店代替修车厂 角落里放个宣传牌 把排水管和墙进行数码处理
andrey演瘸子有医学顾问教她怎么样走的像瘸子，她吹大号也找指导教，不是假吹
选狗 拍个狗导演都亲自去选。。。还要把狗染深点。。。
拍战壕场景时他们还做了个模型，用小摄象机模拟拍
邮递员某个骑车动作也是被指导了练了很久才学会的
拍广场镜头时，导演告诉每个跑龙套的他们是什么工作要去干吗什么心情，由于广场很大，所以分了3块拍，再合在一起
战壕里的烂泥巴都是用小型搅水泥的机器弄烂了灌下去的
市场场景里，先用电脑模拟场景布置 拍摄角度 然后用真材实料堆了个真的市场 多少临时演员 蔬菜堆多高 筐子放哪里 叫卖声要喊多响 。。。
拍麦田场景时 还算好小麦什么时候开花过来拍 很美的麦浪是用直升飞机扇出来的。。。。
特地从法国跑到美国洛山矶录制电影配乐
拍一个爆炸场景 3个演员被炸起来的土埋掉了。。。
最强的是最后一个花园相见的镜头。。。下了雪，但要拍春天的景色 他们就用那种喷火的枪把雪融化了再拍。。。


从2003年6月一直拍摄到2004年6月

每一个小小的细节都不放过，才做到如此完美精致