剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 暗黑童话的脑洞
个人观影感受，不喜勿喷 ～～～总觉得看的是黑暗童话～～～ 二刷陪女儿看时，觉得整个剧 透着女主的嫉妒与缺爱的妄想。 首先，女主对姐姐和弟弟的嫉妒与不满，从仙子和锡兵两个设定就能看出来。仙子就映射了爱美丽的姐姐，漂亮可爱，得到了妈妈最爱的衣服。最初仙子是善良无辜的正派角色，后面反转为大反派，反应了在女主心中，她认为姐姐是伪善的。而仙子自称女王，取代了女主继承母亲的名号，也映射了女主不满姐姐才是母亲的传承，这也能从父亲看到姐姐穿上母亲的裙子后的神情能发现。 而弟弟的礼物是锡兵，也是在仙子的手下巨大化为邪恶的傀儡。片头姐姐抓到女主和弟弟抓老鼠，弟弟看到姐姐生气就立刻出卖了女主；再看放大的锡兵都没有自我意识，都是盲目的听从仙子的命令，就说明在女主心中弟弟就是没有立场和自我，而且女主认为弟弟和姐姐才是一个阵营的。 再者，是对自己老二身份得到的爱的不满，首先从女主得到礼物的反应，失落与不甘心，觉得一定另有机关，觉得母亲对自己一定有更深的安排。然后，得到钥匙后发现只有音乐盒，那一瞬间的气馁与不可置信，即是疯狂的渴望得到母亲对自己爱的肯定。 不能细看，不能细想 或许，成人看童话，看的都是心理的阴暗面
2 ) 腐朽难化的胡桃夹子
文/梦里诗书
华美精致的服装并无法赋予人物以深度，艳丽唯美的基色也并不能构建剧情的惊艳，根据经典改编的《胡桃夹子和四个王国》虽有着一副好看的皮囊，但这一次的迪士尼却没能在故事上给人带来多少新意，剧情的羸弱老套使电影最终显得既空洞又无趣。
迪士尼真人电影其实一直没有像其动画电影那样部部都能给人带来惊喜，这其中虽然不乏《沉睡魔咒》这样的新颖之作，但不少根据童话改编的电影作品也都反响平平，而对于《胡桃夹子和四个王国》来说,电影并没有去思考总结迪士尼真人童话电影之前已经出现的种种问题，仍旧只是用华丽甜腻的风格来吸引观众，但对于成人来说，纵然能被电影华丽的外表所暂时迷惑，却无从真正沉浸于这样的童话。
《胡桃夹子和四个王国》的电影改编其实先天就存在一个严重的问题，那就是其并没有去填补原著中很多过本就存在的逻辑缺陷，例如电影作为一部童话却非要给自己套上一层伪科学的外衣，而以其自身所建立的科学去看待这个世界观却会发现很多东西都完全无法自圆其说，更不谈电影中那不胜枚举的逻辑诟病，这些问题使电影不但拿不出任何新鲜的的东西来吸引观众，即便是对比几年前的《爱丽丝梦游仙境》也是倍感逊色的。
作为一部童话电影，或许很多人认为不应该去苛求故事的逻辑性，但《胡桃夹子和四个王国》的诟病除了逻辑之外，还在于电影自身想象力的贫瘠，以及节奏的失控。纵观全片这部电影几乎找不到一个让人能记忆犹新的电影，整个主线故事的呈现给人最为直观的感受就是力不从心，无论是主人公的情感，还是反派的角色设定，都给人一种按部就班带入不了情感的感觉，而华丽的特效堆砌只是使电影显得花里胡哨，这种华丽在电影过半时其实已让人视觉疲软了.
作为一个距今时隔数百年的童话，纵然电影有着一个成长的内核，但靠注水所拉长时间，特效遮蔽问题的做法，其实根本无从在光影的世界里上演一场将腐朽化为神奇的奇迹。
3 ) 从《胡桃夹子和四个王国》浅谈欧洲古典服装史
暂且不谈剧情，从服道上看非常精致！而从原版童话故事和电影女主服饰可以看出所在背景是19世纪下叶
而到了胡桃夹子的王国里，导演就把王国的时代进行了一种架空化，从18世纪洛可可时期到19世纪末所有的都出现了一遍
从剧照可以看出kk穿的是克里诺林式裙，而女主成为公主殿下后则穿的是19世纪上半叶流行的帝政风格！也就是拿破仑时期的女性服饰，而帝政风格最大的特点是没有裙撑！结构上比较像古罗马时期女性服饰，成为了15~19世纪400多年来女性唯一一个暂时放下了裙撑的时期
从四大王国的国民服饰可以看出，导演把王国子民的服饰定位在了18世纪华丽丽的洛可可时期！旅游典型的洛可可式风格的钟罩型裙撑，背后的流苏，巨大白色的假发以及男士5分裤+即膝长袜
纵观近年来翻拍的童话故事，我发现很多导演都喜欢把童话故事放在一个相对架空的背景，不仅仅是政治正确的肤色演员，更能够从服饰中看出来，比如《爱丽丝梦游仙境》，《白雪公主之魔镜魔镜》，《灰姑娘》《胡桃夹子和四大王国3》《白雪公主和猎人》《猎神》《美女和野兽》等，其中《白雪公主和猎人》《猎神》和《灰姑娘》的定位比较明确，前者1-2部的服饰，色调，建筑风格明显的中世纪哥特风！后者的服饰主要是19世纪中期克里诺林式裙(虽然电影里凯特布兰切特演的后妈的服饰太过于19世纪下叶的巴斯尔式风了)，。。而其他的像《魔镜魔镜》《爱丽丝梦游仙境》则相对来说更加混合
《白雪公主和猎人》《猎神冬日之战》
总体来说《白雪公主与猎人》主体偏哥特风，趋向文艺复兴早期风格
《灰姑娘》
总体来说，导演把《灰姑娘》定位在了19世纪中叶前后(凯特布兰切特饰演的后妈感觉服饰风格太前卫，相对比较突兀，可能为了显示出独特的腹黑美😂😂😂😂)
《魔镜魔镜》架空式的童话风
《爱丽丝梦游仙境》架空式怪诞
终上所述，近年来童话故事翻拍从服饰上可以看出架空风格，由于欧洲几百年来男性女性服饰上异曲同工的特点，所以外行人看着热闹，差不多，都是蓬蓬裙，泡泡袖的感觉，而内行人看起来就有点点突兀感，混乱感😂😂😂😂，不过这就是架空背景的主要特点
4 ) 嗯嗯！迪士尼又多了一位《胡桃夹子》小公举
讲真，只有我一个人看《胡桃夹子和四个王国》时，觉得摩根.弗里曼的造型很雷人吗？！他那大脏辫再配上奇怪的绣花长袍，还有一个独眼罩，加上他那特别的老人斑，真的很违和了。
还有还有，那群老鼠组成的巨型老鼠，难道只有我一个人起鸡皮疙瘩吗？看的时候虽然尽量避开，但还是打了寒颤。
虽然说迪士尼出品，不能必属精品，但必定是大制作。
现今的迪士尼集团，俨然已经是超巨型电影公司，最早吃掉了皮克斯，然后收纳了漫威和星战，去年吞并了福克斯，迪士尼的的电影在服道化的制作水准，绝对是顶级水准的。
胡桃夹子源起于德国ETA.霍夫曼的童话故事《胡桃夹子与老鼠王》，之后法国大仲马创作舞蹈部分，由俄罗斯柴可夫斯基作曲改成了著名的芭蕾舞剧，其中最著名的就是《百花圆舞曲》，大家一定听过但不会记得这名字。
如果大家去过迪士尼乐园，就能感觉到影片就像是迪士尼乐园分支出来的影片，不管从城堡的设定，到服装的选择，再到配乐的格调，甚至是故事人物的情节等，都包裹着浓浓的迪士尼乐园情怀。
影片从第一秒开始到结束的最后一秒，一直有交响乐的配乐贯穿着，配合着每一处画面的动态。
在视觉呈现上，迪士尼算是下了大工夫，从开头跟着猫头鹰视角长镜头展现大环境，再切换到小房间老鼠视角展现小环境，就定调了本片镜头语言流畅的运镜。
《胡桃夹子和四个王国》只有100分钟，100分钟的视觉效果做得相当精致了，在真人版营造童话世界中，确实只有迪士尼做得最好，而且那些欧洲童话宫廷服饰，也只有歪果仁穿上去最和谐。
而我们想要打造这样的感觉，就算请来国外服装团队原班人马，穿在我们身上还是感觉各种别扭，讲真到底问题出在哪呢？！
《胡桃夹子和四个王国》吸睛一个地方，还在于女主选择了当时年仅17岁的麦肯吉.弗依。
当初小麦肯吉在《暮光之城》饰演了贝拉和爱德华的儿女，一双水汪大眼睛迅速吸粉。
真正让国内观众对麦肯吉有印象的，应该就是2014年的《星际穿越》饰演的小墨菲，在《星际穿越》中不管是演技还是颜值，都得到了大众的肯定，星途无限。
《胡桃夹子和四个王国》是麦肯吉长大初成人的作品，在她脸上少了几分稚嫩，多出了几分气质，演技也能独当一面搭载一整部投资巨大的影片。
所以从大角度去思考，不得不佩服好莱坞一整套从电影制作，到演员培养和调整的成熟工业体系。
而国内在这方面有待形成行业标准，我们国内也有很多演员从童星出发，但要么不知不觉消失在了时间里，要么就是沉沦到流量中，反正没有多少是和演技有关系的。
除了麦肯吉绝对女主，还有凯拉.奈特莉英国国宝级演员，争气脸的她没想到还能演这样神叨叨的角色，而且还演得要酥软有酥软，要反转有反转。
虽然《胡桃夹子》在视觉和舞蹈上都非常养眼，但还是少了《爱丽丝梦游仙境》当初惊艳的色彩，也没有提姆伯顿独特的导演风格，《胡桃夹子》总体来说中规中矩。
而且同样是迪士尼爸爸出品制作，从《胡桃夹子》的美术来看，多少杂糅了《爱丽丝梦游仙境》的影子，所以《胡桃夹子》很多场景，都让人错觉看了外传版本的《爱丽丝》（连海报都好像）。
或许《爱丽丝》的成功，让迪士尼想要在《胡桃夹子》中再造口碑票房丰收。
就连在剧情上，《胡桃夹子》和《爱丽丝》都有几分相似，同样是女主拯救童话世界的故事，这样的结构同时也是迪士尼传统的剧情套路。
迪士尼结构百用不厌，因为确实经典，比如女主起先一定要有所迷茫，不管是失去至亲还是对现实感到无聊，然后主人公会突然闯进一个童话世界，而这个世界和主人公还有着特殊的关系。
于是主人公开始在这个童话世界找到自我，或者得到救赎重拾信心，顺便拯救了这个童话世界的子民们。
不信大家可以用这个结构，套用到迪士尼绝大多数片子中，都是一样的感觉，包括《爱丽丝梦游仙境》，《灰姑娘》等等。
不过因为《胡桃夹子》相比其他的童话故事，原著更是简单直接，因此在看这部电影时，也会觉得剧情有些低龄，但也印证了《胡桃夹子》就是为了圣诞节而打造的。
在西方有句俗话，翻译过来就是“无胡桃夹子不圣诞”。由此可见胡桃夹子在西方的魅力，简直就和国内春节要贴对联一样。
胡桃夹子其实一开始是夹核桃用的利器，但因为造型可爱，深受小孩喜欢，久而久之变成了一种装饰品。
胡桃夹子在国外圣诞节一直是标志性的IP，在西方圣诞节来临之时，不去看一场《胡桃夹子》的歌舞剧或芭蕾，都称不上过了过圣诞节。
所以说今年这部《胡桃夹子》意图十分明显，要的就是老少皆宜全家一起进电影院感受过节气氛，因此在剧情上也必须是简单易懂最重要。
在原著里，当初霍夫曼的《胡桃夹子与老鼠王》的剧情更加低龄，在当时故事刚发表，就被专业点评人批为“幼稚”，“无趣”，“无情节”。
但正是这样一个故事，传送了几百年，然后变成了圣诞节必备。
《胡桃夹子与老鼠王》说的是在日耳曼小镇的圣诞节，克拉拉收到了一份圣诞节礼物是军官造型的胡桃夹子，因为克拉拉太喜欢便抱着胡桃夹子睡着了。
当大钟敲到12点时（灰姑娘梗很实在了），一群老鼠闯入，并开始攻击克拉拉，这时胡桃夹子活了过来，并带领着一群玩具，和克拉拉一起战胜了老鼠军团。
胡桃夹子打完胜仗以后，变成了英俊的王子，王子为了感谢克拉拉，并带克拉拉去到他的“糖果王国”，克拉拉在那里穿过圣诞树林，看到花仙子哼着歌，还有很多有趣好玩的事情，克拉拉的糖果王国之旅，后来就是歌舞剧主要组成部分。
克拉拉游历完糖果王国被送回来以后，第二天早上克拉拉抱着胡桃夹子醒来，发现原来是梦一场，梦一场，一场，场。。。
因此原著都如此简单直白，大家也不要想着电影的剧情能有多丰富了。
我们在贺岁档的时候，总能配上一两部欢乐养眼的贺岁片，那么在西方也是一样，《胡桃夹子》的圣诞欢庆氛围一定是大于剧情的，在西方观众眼中，胡桃夹子的故事已经熟烂于心，他们看这部电影，要的其实就是一种过圣诞的仪式感而已。
所以如果大家也需要感受圣诞来临前的节日气氛，或者你是视觉控，那么《胡桃夹子和四个王国》会满足你。
但你要看到饱满的人物，还有丰富符合逻辑的剧情，抱歉迪士尼这样的圣诞片从来没有过哈哈。
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5 ) 克拉拉
因为她妈和教父说她是她妈创造的最好的作品。 而且她妈和教父对她和对另外两个姐弟态度完全不一样，我感觉克拉拉是她妈用机器从变人然后从那个世界带出来的，而且她妈在她挂玩具的时候那个眼含泪光的反应也很不正常。 不然为什么只让克拉拉去胡桃夹子的王国，要是克拉拉是个玩具一切都说的通了。 我脑洞可能是有点大，但是这样越想越合理
6 ) 我会给女儿看的启蒙电影之一
不知为何打分如此之低，看过柴可夫斯基作曲三个版本在马林斯基剧院的芭蕾舞剧，我个人认为编剧非常大的尊重了原作曲编曲，也非常巧妙的改编了剧情。把一个公主王子和老鼠大战的童话改编成了一个勇敢女孩探索未知世界，找回失去母亲的爱的励志故事。我们的时代需要这样的故事，而不是早恋堕胎打小三的电影，告诉当代中国的女孩要勇敢去探索，勇敢去突破，认真去辨别，也值得去拥有。
7 ) 胡桃夹子：打开心锁的钥匙是自己-我的女孩克拉拉公主
一部低幼的家喻户晓的胡桃夹子童话，一个困在阁楼痛失母亲走不出来的迷失的与众不同的克拉拉小公主。胡桃夹子电影简单的令人吃惊，令人失望，令人感悟，令人联想。
有多少女孩子觉得自己与姐姐与周围人比与众不同而困在自己的世界里？有多少父母希望孩子与自己欢聚共舞回到初恋的一曲找回家庭的温馨？又有多少母亲能够告诉女儿自己最好的作品是孩子？又有多少小公主得到母亲的心灵谜语找到了打开心锁的钥匙成为自己世界的女王？
那个忧郁的眼神迷茫的克拉拉小公主，那个欢乐的在童话历险世界里找回自信与父亲家庭和解的小公主，回来吧，我的小公主，妈妈告诉你：Everthing is inside. 打开心锁的钥匙就是自己。
Ginger妈妈说，这是你的王国，时候到了！God father说你今年得到的礼物永远不会忘记。爸爸说让我们共舞一曲，我和妈妈初恋的舞曲。
这个女孩是我们身边的孩子，或许也曾经是我们自己。祝每个人找到打开心锁的钥匙，走出困住自己的阁楼。
可爱美丽的小女主，可以为了女主去看的一部迪士尼公主电影。
8 ) 一个来自维多利亚的秘密
大多数人都不知道，我们的周围存在着动荡不安的平行世界。
一百多年前，狄更斯在《双城记》里皱着眉头写下，“这是最好的时代，也是最坏的时代。”
说的正是19世纪下半叶，英国维多利亚时代。
街上有向公众开放的茶馆，庄园内每天下午都有沙龙和舞会，女人像男人一样抽烟喝酒开枪，数不清的齿轮和轴承在这座工业帝国里隆隆作响。
[胡桃夹子和四个王国]就借鉴自这一时代。
大到街景和建筑风格，小到发型、束身衣与方领蓬蓬裙，一派烈火烹油，鲜花着锦。最要命的是女主克拉拉打开秘密之门时，那繁复精妙的齿轮。
它们旋转、静止、弹开，像是在缅怀维多利亚时代人人敬畏的机械之美，和那股逝去的齿轮情结。
1世纪，来自亚历山大港的工程师希罗，在《自动装置的制作》一书中写道：通过轮轴、杠杆、滑轮和车轮的相互作用，可以完整上演一出悲剧。
倒像是后来的提线木偶和皮影儿。可惜没多久，这项制作技术便失了传，直到13世纪才被重拾。
是法国宫廷里头的达官显贵，差工匠做了些能与宾客互动的机械怪兽。罗吉尔·培根和大阿尔伯特两位学者，更是制出一有问必答的铜质机器人头。
这里少不得要提一嘴达·芬奇。
1495年，他基于人体解剖学研究，绘制出一机械骑士，内有砝码和齿轮，运转时可令骑士移动下巴和胳膊，甚至还能坐立。
可若说他是齿轮和曲轴的狂热信徒，那么在他之前的丰塔纳医师，便是这方面的“瘾君子”了。
那厚厚一本子素描簿上，全是些跟齿轮有关的设计，什么四轮自行车、喷火的机械怪兽、借助风能运转的系统，竟无一不是靠齿轮咬合。
真像是有毒瘾一般。
到了1657年，又来了个叫惠更斯的男人，依据伽利略的钟摆画，制成了世界第一台摆钟。每个宫廷的君王都以拥有这样一台华贵的机械摆钟为荣。
也实在美，仿佛能窥见彼时傍晚的街市，青年们围在角落打牌，路过的富老头胡须有型，巷尾的穷孩子头发蓬乱，喊着谁要买玫瑰，一便士两朵。
当然是齿轮的艺术。
这种艺术在维多利亚时代达到巅峰。
是19世纪，电报与电灯的发明改变了普罗大众的生活，铁路的建成掀起一场重大的出行变革。
蒸汽机车、轮船和生产车间，到处充斥着齿轮组合带来的机械之美。所以《无名的裘德》里，才貌双全的淑拒绝了裘德要去教堂坐坐的提议——
那还不如去火车上坐着呢。
就这样，由齿轮组成的充满浪漫审美的精密机械，在工业的震荡中成长起来。它不再是通过咬合动作传递动力的冰凉部件，而逐渐上升为一种情结。
用以缅怀那个逝去的时代。
走了四点钟，已把那气轮停住，渐渐落下。推窗四望，纽约的都市好比是画图一幅，那纵横的铁路，好比那手掌上的螺纹。
西方人怕是百千生也没有想到，这世上第一个有齿轮情结和机械崇拜的作品，竟出自中国人之手。
是1904年，连载于《绣像小说》杂志上的《月球殖民地小说》，作者叫“荒江钓叟”。
真是好悲凉的名字，白话说就是对着一片荒江垂钓的老头儿，还曾辍笔过两回，可知身子骨不好。
他写的是湖南人龙孟华杀人畏罪，星夜里携妻小逃至广东，后搭上日本人玉太郎的空中军舰，一路越南洋过五洲，还游历了月球的故事。
当真是天马行空，引人拍案叫绝。但跟次年吴趼人的小说比起来，却也不算什么了。
这吴趼人相当于“清朝许知远”，净写些怼天怼地怼空气的玩意儿，美其名曰“谴责文学”。后来约莫受了荒江钓叟影响，转头作起“齿轮小说”来。
叫《新石头记》，是《红楼梦》的同人文，说贾宝玉不再沉溺于儿女私情，开始研究一些高科技。
比方说自动化机械潜艇、能横穿鱼腹的无敌战舰，还跟义和团交了手，当面斥责人家愚昧无知。
谁能想到，这个连照相机都不敢碰的民族，有朝一日，竟三句话不离机械、齿轮、螺旋桨。
可这到底是打西方日不落帝国传过来的，之后横渡大西洋，在美利坚合众国大显身手，光芒万丈。中国人再怎么写，也是驴粪蛋子表面光。
比如1926年，法国作家弗雷德里克·科斯写的《波拿巴的飞行人》，就比《新石头记》专业许多。
背景是18世纪末，工业革命的顶峰，说主人公给滑翔机装上了螺旋桨动力，造出了一架蒸汽飞船，取名“Vélivole”号，送给了拿破仑。
1933年的西班牙小说《马克·万，无敌》，也呈现了机械之美。蒸汽飞艇随处可见，封面上还画着一正在运转中的、由齿轮组合的某种精密机械。
到了1991年，科幻大师威廉·吉布森和布鲁斯·斯德林合写了一部叫《差分机》的小说，震惊世界。
她注视着天空，注视着那个巨大而优雅的钢铁飞行器的轮廓。在那机器前面，有一群小型无人机上下翻飞，并像风笛一样尖啸着冲向红色天际。
就这样，一个新的、足可将前文所有作品以一言蔽之的概念从这部小说里诞生了：蒸汽朋克。
而齿轮情结，不过是它众多元素当中的一个。
那么蒸汽朋克有多少个元素呢？
飞机、汽车、潜艇，蒸汽、煤炭、石油，束身衣、大礼帽、护目镜、镭射枪。可无论哪一样单拎出来，都会失去蒸朋的味道，变得再寻常不过。
除了齿轮。
1927年的[大都会]，齿轮、轴承、线圈和冒着蒸汽的庞大机械，在那座暗无天日的地下城里随处可见。且壮观异常，仿佛能闻见机油的气息。
1954年的[海底两万里]，柯克·道格拉斯穿着海魂衫，操作着一个厚重的机械结构。阀门、表盘、粗壮的钢铁管，呈现出一种简单暴力的美感。
这种毫不掩饰的对齿轮机械的痴迷，这种在电影中大量出现的有关旋钮、管道、压力阀和机械传动装置的镜头，就是齿轮情结。
也只有它，能叫人看一眼就知道，那是蒸汽朋克的质感，闪着旧日维多利亚时代的余晖。
可惜，70年代的好莱坞正沉迷于现实题材，于齿轮电影而言，根本没有发光发热的余地。
好在1979年，[两世奇人]上映，里头有一辆时光机器，带着把手、铆接和转轴，像个大齿轮，透出一股浓烈的机械质感和“让想象力夺权”的劲头。
1999年的[飙风战警]，齿轮、轴承、螺栓螺顶组成的庞大嘈杂的机械装置，更扩张了蒸朋的神秘感，将“怀旧”与“叛逆”两个绝缘的词汇完美融合。
跨过千禧年，这种镜头非但没有因世界的高速发展而消沉，反而依靠逼真的视效而日久弥新。
比如[蒸汽男孩]，钢琴里的齿轮泛着金属光泽，粗犷异常，你能感到它厚重的喘息透骨而来。
而2012年的[钢铁苍穹]，终极飞船的驾驶室布景，更像是拥有校准世界的力量。
那里每一个部件都带着它彻骨的凉意，和令人生畏的抵死，裹挟着咆哮与轰鸣在“胸腔”里拔地而起，叫人欲罢不能，叹为观止。
更忘不了[雨果]，在那个有机械控的男孩手里，所有冰冷的齿轮部件都闪着温柔的光。
也是通过他的修理与组装，那些带着浪漫审美的精妙结构，竟在顷刻间变得如青铜般辉煌。
当然、当然，还有[胡桃夹子和四个王国]。它如那本40年代的漫画《西游漫记》，设置了带有构成主义和机械感暗示的螺旋楼梯——
亦如1985年的[少年福尔摩斯]、1990年的[回到未来3]和2011年的[雨果]，出现了自中世纪而来的、将齿轮艺术发挥到极致的钟表——
“咔嗒”一声，女主克拉拉打开了秘密之门，又在酸梅糖仙女的引导下，看见了体积庞大、结构复杂又古朴神秘的机械装置——
分明有石破天惊的声势，却添了一层浪漫的光镍。就好像天空罩满了灰白的薄云，可细看之下，总能在云层破处瞧出一两点星来。
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片子里还有一句台词，“大多数人都不知道，我们的周围存在着动荡不安的平行世界。”
若真是那样，我希望里面布满了齿轮机械，因为它反对一致，拥护多样，反对拘束，拥护狂热。如果没有，那么能看一部齿轮电影也是好的。
为了不至于因现实而死。
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作者/六姨太
文章首发于微信公众号「破词儿」
2.5 美术上华丽如旧。其实只是毫无野心的精致乖乖产品罢了，被差评成如此地步觉得有点匪夷所思。。。
emmm…小姑娘简直神颜，但全程面瘫…凯拉奈特莉浓妆艳抹也盖不住她的美，演得超棒，把那种神经质的感觉演出来了，各种脸熟的演员，用脚写剧本，导演只管怼到小姑娘脸上拍大特写就行了，毕竟大家都是颜狗🤪看完影片我最关心的是，化妆师给Philip用的什么高光啊太好看了叭😱看着好像是日婆的fenty？？？跪求了我全程看他嘴尖的高光🙊
片尾的芭蕾舞很好看，男舞者的非常大哈哈哈哈
平平无奇 毫无惊喜 Darcy夫妇为啥要来这片子打酱油?-_-||
看片名就有一种“爱情公寓之盗墓笔记”的警觉感，果然经典童话被改成了爱丽丝漫游仙境？灰姑娘？纳尼亚传奇？...原著元素倒是都有，但也混进了很多陈词滥调。好莱坞zzzq风潮下诞生的怪胎片，王子没了，大女主一人率兵打天下，胡桃夹子成了黑人，教父是黑人，芭蕾领舞也是黑人…上尉在夜戏里黑到消失，有个网友说他那口白牙真像能夹核桃的，笑死我了。摩根弗里曼戏还在，但一次助攻都没混上。迪士尼真人电影只有一点不用担心，就是全部制作部门都会拼命把女主拍成仙女下凡，服化道blingbling美到发光；摄影机一直怼在她脸上拍，倒是真的赏心悦目。可以期待下刘亦菲。芭蕾和老柴当然是要致敬的，ost也全程非常好听，还有郎朗参与。老鼠密恐大军真是非常cult的设定了。题外话，期待今年圣诞的胡桃夹子Molly啊。
除了场面大，女主美之外，没啥好说的。美国佬为了政治正确，动不动就在传统的欧洲童话里硬塞黑人角色，也是醉了。3颗星送给场景、服装和女主。
达西先生和伊丽莎白在同一部戏里相遇了 然而两个人没有一秒钟的对手戏 真是一个悲伤的故事
有些人一看就是好演员。女主以后戏路不愁，我说的。
迪士尼要搞清楚，拍这种片的任务是什么，就是把麦肯吉弗依打扮得漂漂亮亮的，换不同的衣服，然后把镜头怼到她身上就可以了。谁要看方脸奈特莉和毫无气场的海伦米伦啊，神经病！（弗依穿军装+长裙真是帅到吐血
要是这部片子交由蒂姆·伯顿制作，那该多好啊！
5，中间有几场戏绝对是密集恐惧症与老鼠恐惧者的福音。
和去年的《美女与野兽》相比，这部更像是迪士尼的一次玩票之作，除了一如平常极致绚丽的服化道，其余所有元素都太太太好莱坞流水线了，堆熟脸、堆特效、人畜无害的童话故事...角色造型也是“为所欲为”，大概看到一半时便会审美疲劳以至于一度产生中途退场的念头，当然这一点或许与影片受众定位更低龄向有关，这个档期也是一言难尽。
12岁以上观众推荐在小朋友的陪伴下观看。一边看一边想：什么玩意！剧本太弱智，最大的困境，从被困顶楼到找到答案，也就用了三秒吧，全程女主都是开挂状态，神挡杀神，佛挡杀佛，最后皆大欢喜。
没想到达西先生在《安娜·卡列尼娜》后，跟伊丽莎白三度重逢在一个古典时空中。可惜这一回，只许她遥望一眼那个独坐角落的他。而他，始终没有抬头……跑偏了惹。这电影，讲的是攀岩圣手克拉拉遇见黄金眼影菲利普，闯入二次元，见识SM女王大姜母，朵蜜天女糖梅梅，以及冰冰、花王两位摞衫基。服饰跟逻辑一样童话，米伦女王最后的发型真心羞耻play，但场景实在是美得不行。被禁室培育了一个多小时的少女心，片末还要猝不及防地撞见一个身材爆好的半裸芭蕾舞男，只想对迪士尼说一句，呸，请继续这么不要脸。
影片十分细腻的在镜头里呈现一个奇幻冒险童话故事以及女主角麦肯吉·弗依的美。而童话终归是童话，这一次的受众是相对更加低龄的群体，哪怕是到了最后关头，应该是冒险最激动人心的时候，却依旧让人昏昏欲睡，乏善可陈。
这个女主我觉得真的可以算迪士尼目前所有真人电影里最漂亮最公主的一位了，真正的仙女下凡从童话故事里走出来的，但这故事还是无聊得让我昏睡了过去……而且说句掏心掏肺的话，虽然我很理解、很接受、很赞成迪士尼电影中越来越多的女性主义呈现，我也认为公主们完全不需要王子来拯救，可以自己独立自主地进行冒险，但……其实我内心深处还是很想看王子！想看高大英俊风趣幽默浪漫得无可救药的王子！毕竟除了迪士尼我还能上哪里找王子啊！
奈特莉演技太棒了，完全颠覆自己，神经兮兮的角色居然非常适合她，夸张的妆发也挡不住她的美丽。故事很迪士尼，但是画面的美感这次发挥到了极致。
迪士尼的政治正确：女孩子就是适合打仗和搞科研！……但也不要忘记去迪士尼专卖店all了女主所有的裙子哦~
迪士尼的奇幻大片，视觉效果、美术设计、服装造型有着《美女与野兽》的水准，然而故事却不够精彩，尤其是高潮时，本来还期待有一场《纳尼亚传奇》式的大战，结果拍得还不如《爱丽丝梦游仙境》来得惊险刺激。1.克拉拉穿短袖紫裙在冰天雪地里不觉得冷吗？2.看凯拉·奈特莉扮演糖梅仙子的样子总觉得有些别扭；3.用芭蕾舞形式叙述玛丽女王故事那段还挺不错的，可她明明是白人，却用黑人女舞蹈演员看着还是怪怪的……
墨菲的颜值无敌 迪士尼为了政治正确也是疯了 期待你们以后把华盛顿改肤色