煎饼侠

剧情有点东拉西扯，可能想做出一部有正面意义的电影，可惜，想象力不够，编剧也不给力，主演电影的人仗着自己的人脉，拖来一些熟悉脸，生拉硬凑成这么一部不知所谓却还能卖上座的电影。整个电影过程就像之前拍的有部大电影一样，全程数星星。为导演有这么多的人脉点赞。现下人的生活节奏变快了，连带着电影的生成也变得快餐式起来。即使大家都吐槽，都看不上，可依然阻挡不了大家迈向影院的脚步。这是一个病态的时代。

《小时代4》上映的时候，据说把不少人都看哭了。而且那种哭，还不是“可TM结束”的喜极而泣，而是真的为时代姐妹花的故事感动落泪的哭。当时很多人都不理解，看《小时代》咋还能哭呢？其实就和诈骗电话“我是你东北的蛾子”的原理差不多，它用前三部筛出了那些忍受不了《小时代》的人，剩下的观众是完全与电影契合的，任导演宰割。
《屌丝男士》第一部是2012年播出的，《煎饼侠》是2015年上映的，中间3年的时间，大鹏早就已经有了固定的观众群，把这一批观众送进电影院，然后口碑拉动后面的观众再买票，才是《煎饼侠》的宣传策略。所以我和身边的朋友推荐的时候都要说，你要是看《屌丝男士》无感，你就别看这个片子了，肯定不好笑。
其实这部电影，完全就是一部行走在捷径上的捡漏王。第一是观众群选得好，电影基本就是加水泡浮肿的《屌丝男士》，3年都摸清了你的笑点，整部电影密集攻击痒痒肉，是不可能不搞笑的。当然这部电影稀稀拉拉的讲了半天，笑完以后，出电影院可能啥也想不起来了，不过这部电影的slogan打得好——拯救不开心，又不是拯救中国电影，让你笑就完了，要什么自行车啊。
第二就是题材选得好，最起码那个“梦想婊”说的就是自己，比那个什么花开，靠着情怀说梦想真实多了。大鹏和本片一众的客串明星，基本演的都是自己，所以也不需要什么演技，观众也不会觉得别扭。大鹏在电影里展示自己“就是个屌丝”，还是契合了演员本身的状态，扮演别人不容易，做自己很简单，所以大鹏作为主演并没有啥违和感。
第三也就是最关键的一点，档期选得好啊！前有《大圣归来》，后有《捉妖记》，国产电影的口碑在这个夏天达到了空前的高度。大家愿意花钱去看个国产片，喜剧这一块又没什么强劲的对手，捡漏捡的恰到好处。再比对之前上映的《小时代4》和《栀子花开》，这一波国产电影都是合格的，本身就已经很值得鼓励了。

我是看《屌丝男士》的，所以觉得《煎饼侠》符合预期。在影院里看，很多观众大概和我差不多，大家的笑点很近似，电影结束后，还保留了要看片尾花絮的习惯，很多人都是看到最后才离开的。有很多人在说这部电影是对梦想的滥用，真是高看这片子了，我觉得充其量就是对明星的滥用，五分钟冒三大熟脸，走个过场就没了。
情怀啥的就算了，情怀是人家的，我看了也无感，所以给了三星。非要揪着这个点不放，那就真的不开心了。

最后：
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
不喜欢《屌丝男士》的千万别看。
重要的事情说三遍，省钱。

       看完电影的时候，孙老师笑呵呵的，对电影里面的颇多细节回味无穷。对她这个反应我很是惊诧，因为往往在看国产喜剧的时候，都是我在笑呵呵的，而她根本不知道我在乐呵些啥。难得的有这么一次，我们都在乐呵着。
       感谢《煎饼侠》，让我们在笑不出来的生活中连自己都没有察觉的笑了许多回。
       只是当我习惯性的掏出手机看其他观众对这部电影的评价时，看见置顶的几个一星差评，我咯噔了一下。于是，在回家的路上我一直在反思是不是我的观影体验出了些什么问题，是不是我的笑点出了问题，是不是因为“我被这部喜剧逗笑了所以这是部很不错的喜剧”的这个想法有了问题。
       我自然是不愿意承认是我的问题。同时，我也不愿意认为是电影有问题，我更不愿意认为是一些观影与评影经验丰富的前辈对这部电影的差评判断有问题。我好不容易想明白了，有问题的，是这部电影的宣传。
       就因为那疲劳轰炸式的宣传、那信誓旦旦的“拯救不开心”、那生怕他人不知道一般的强调再强调创作过程中的理解和体验，导致了多少前辈们摩拳擦掌、备弹储粮，怀着一颗准备从天上地下、四面八方来挑刺儿的心，度过了那本来可以很轻松的113分钟。是的，就是这样的，“拯救不开心”这个口号是个错误的口号，正确的口号应该是“拯救一颗不准备开心的心”——请问，这事儿，谁做得到？
       我有些庆幸自己的肤浅。
       我既没有一颗让一部虚构的电影成全自己屌丝梦的念想，也没有看过足够多的喜剧而让自己的笑点高不可攀，更没有因为看过很多网剧和微电影以至于对他们的拍摄手法有多少诟病。我就是一个肤浅的观众，带着一颗略有好奇的平常心，走进了电影院。我没有觉得他们找来了许多一看就能让人发笑的脸蛋儿而觉得他们在投机取巧，我也没有指望他们的剧本有多么的缜密与烧脑，我更不在意如果仅仅作为一部电影来看它有多少缺陷。我就是一个平凡而肤浅的观众，我在意的只有我笑了没有，我笑了多少次，以及我笑了多久。
       我笑了。笑了很多次。走出电影院之后都还在笑。
       于是我觉得我的不开心被成功的拯救了。
       然而，作为一个在观影和评影方面的后辈，为了表现我也是一个对电影质量有追求的人，为了拉近自己与前辈们的审美差距，我只能仿佛客观而公正的给这个电影本身一个三星评价。
       然后因为我的不开心被拯救了，我多给一星。
       又因为我看那些一星不顺眼，为了让自己更开心，再多给了一星。
       肤浅如我，如此任性。

当初总是有人说煎饼侠怎么怎么搞笑，所以我去了电影院，坐在了人群中！
我也是抱着笑一笑的心情去看的电影！然而，或许只能用我自己笑点有点高或者笑点和别人略有不同来解释我真的觉得这部片子达不到喜剧效果！
与其说是喜剧，倒不如说是大鹏创业记！从大红人一下子跌入低谷的大鹏，在一个老大为了哄喜欢的女孩子开心而让大鹏投拍自己电影的历程！煎饼侠，大鹏小时候的梦想，然而事情并不是那么容易，所以最终他们组了一个简陋的剧组，准备偷拍，没错，偷拍明星，组成一部电影！反正在煎饼侠每次出现时，我觉得简直尴尬满满！印象比较深的是大鹏和柳岩在天台上的一番对话，有点小感慨，娱乐圈那地方，虽然没在里面，但在外面看着，光鲜亮丽的背后想来也有许多不为人知的心酸吧！你成功的之前人们当你是无关路人，才不管你有没有这有没有那，然而当你一朝成功了，人们便开始各种挤兑你，她们就是要在你的成功中挖出你不应该这么成功的料，从而强加料进去，是是非非，真真假假，管你，反正都是你！
再一大亮点就是各位不清楚是不是友情出演的明星大腕了，别说大鹏人员还真不错！当然在这么多明星的支撑下，大鹏的煎饼侠拍成了，他成功了！
最让人动容的一幕当属以后古惑仔亮相那一幕了，天哪，简直激动起来了有木有，一代人的记忆呀！影院都有人鼓掌了！郑伊健，陈小春，laughing哥，天哪天哪都好帅，还是那么又帅又剧又有型！最后他们走时没有回头朝后面招手，真是岁月不饶人，他们也在挥手道别离！
不过影片主题本来就不严肃，对很多人而言很搞笑也无可厚非！记得电影院我旁边一男的笑的可欢了，还不时朝我看过来，觉得我为什么不笑很莫名其妙吧！这种行为就比电影还搞笑！
哈哈！

    我愈发佩服现在的网络公关营销公司，他们可以把一部类似煎饼侠这样平庸甚至明显还有点烂的影片，炒作成中国喜剧电影的希望。在一堆大腕儿、名导和各种大V的极力推荐下，加之大鹏本身拥有的因《屌丝男士》而关注本片的铁粉也不在少数，这部电影近来势头之火热到变态，也不足为奇了。
    但如果这就是中国喜剧的希望，那这希望来的也太廉价了点。或许在中国电影市场如此膨胀的大背景之下，《煎饼侠》会在国产电影保护月拿到一份骄人的成绩，也仅此而已了。
    这的确是一部可以让人笑出声的电影，它将N个小品勉强地串联在一起凑成了一个还算完整的故事，但笑点更多的来自客串明星们的个人表现，而并非故事情节的推进。整个近两小时的观影过程中，我像是在不停地看一台春节联欢晚会的小品节目，在导演恰恰胳肢你的时候发出一两声适时的笑声。说白了，不管任何一部电影，当我看到曾志伟操着公鸭嗓唧唧歪歪，东北F4奇形怪状的出场方式的时候，我也会笑；看到古惑仔出场时也会有一丝情怀激荡起来，不管是《煎饼侠》还是什么《卤煮侠》，《面条侠》。
    所以，当我看到邓超带着魔声钻石一遍遍循环夜店版《爱如空气》，看到羽泉不与其力地自黑假唱时，我笑了，就像是看到微博上一条段子一样呵呵地笑了。各种明星的客串自黑也并非新鲜套路，早至《豪门夜宴》近至《澳门风云II》，就已经让影迷们形成了数明星的习惯。
    《煎饼侠》某种程度上走的是王晶惯用的全明星客串+屎尿屁套路，但由于没有那么屎尿屁，反而使得剧情衔接生硬无比，笑点生硬，哭点刻意。像大鹏拼酒换钱，高楼夜诉衷肠等桥段，实在用得太多太多，三女主的设定也非常失败，这是一部完全没有侧重点的闹剧式电影，但问题恰恰在于导演非要生硬地体现他致敬周星驰的情怀，反而弄得不伦不类。
    总体感受，这并不是一部没有诚意的电影，但因为导演能力、阅历的缺陷，使得这部电影根本就不像是一部电影。我算是求求那些无论收没收钱，极力推荐的明星，大V们，咱说话要摸着良心好吗？你这样误导你们的粉丝去看这样一部烂片，也太LOW逼了点吧。

事实证明，如果对《煎饼侠》没有任何期望，那应该就不会有这篇文章了。

在六月份上海国际电影节听到了一些影片好评，后来又有朋友以股市身家性命担保本片过八亿票房，我突然觉得，也许，《煎饼侠》还可以看看。

跨行来拍电影的人很多，广告圈电视圈作家演员经纪人。虽然其中烂片也很多，但跨行这个行为本身，总归还是值得鼓励的——无破不立嘛。

况且没有烂片，怎么能显示出好片的身段、地位和价值呢。

不过，打从飞出来“搜狐视频”四个方块大字，我觉得《煎饼侠》有点不妙了。一直到整部电影看完，我发现它的影像故事并不抓人，中途出去溜达个五分钟十分钟都没什么影响，尿点无数。你一边玩手机，光靠耳朵听都能知道大概，比如连说带唱的葬礼主持那一整段。

到了大鹏跟柳岩在天台上诉说心中有梦想，每天一碗鸡汤，噢，是每天一张自拍，我就觉得电影毫无看头。

这还玩出真爱了，哄小孩啊。

其实到了这里，《煎饼侠》已经完全拍不下去了。大鹏突然顿悟了，真心英雄友情岁月更重要啊，他像《大圣归来》的孙悟空一样，挣脱了镣铐封印，然后硬生生接上了尚格云顿和古惑仔，暴走结束。

通俗的说，《煎饼侠》缺乏电影感，画面扁平，打光布景镜头运动都极其含糊，缺乏一般好电影的场面调度设计——基本都靠几个演员张嘴说事，把情节都写在了一张张便秘用力再用力的脸上。

我注意到，《煎饼侠》用最多的电影手法是屡试不爽的分屏技术，表现煎饼侠的出场，扔鸡蛋洒葱花（扔鸡蛋真的不是取材于《少林足球》么），KO对手。作为一部讲述拍电影的电影，《煎饼侠》从头到尾都是一个隐藏的固定镜头，不挪也不带切的，包括结尾动作场面，号称偷拍的狗仔摄像机几乎都是缺席存在，真是欺负观众不会拍电影啊。

即便陈小春开口说，这片子肯定拍得挺烂的。

然而，能把搭草台班子和偷拍过程讲得这么无趣，那也真是挺不容易的。不能因为自嘲屌丝，自认为不专业但大家都很努力，然后就真的把这些玩意当成挡箭牌了。

那台不断在消失隐藏状态的摄像机，包括吴君如的雪茄出场，岳云鹏的河南人身份，片中很多设计，其实是完全敞给观众的，都是这些人物跳出来跟观众说话卖秀，而不是服务于拍摄的山寨电影和整个喜剧故事。他们放置在故事里，就变成一种极其尴尬、无比拙劣的存在，比如那位间歇性神经痉挛的海哥。让尚格云顿一字马和古惑仔凹造型这种无来由的乱入，说到底是在卖情怀，而不是真的在搭桥拍喜剧。

有人说，不要在意这些细节。

观众看电影，与专业无关。煎饼侠的紧身衣明明很健美，柳岩的胸明明很立体啊，哪里扁平了。

作为一部喜剧，《煎饼侠》让我笑了几次，却实在远远比不上《道士下山》，包括不知道哪冒出来的吊威亚技术。它的笑点，基本上还是来自传统的相声小品类节目，比如宋小宝，大家一起看春晚。然而，像麻辣小龙虾这样的语言梗，之前已经被吴君如一再口误，说实话毫无笑点，干涩得慌。

我承认《煎饼侠》的想法和方向都是对的，没有整成3D也是良心。可是，那些赤裸裸的植入广告，生怕别人看不出平安银行的段落，实际上跟以前的国产商业电影没有本质区别。包括有人引以为亮点的自黑，老实话，如果大鹏这样也叫自黑，那么，娱乐圈明星依然还是带着面具在忽悠，你让那些被朝阳区群众举报的圈内人情何以堪。观众只不过是满足了一些变相的窥私欲，原来明星们在现实中可能（应该是）这样子的，土豪老板是这样淳淳善诱女明星的，歌手不假唱了嗓子大概就废了。那结论就是，中国观众太容易满足了。

我对《煎饼侠》的想象，本来应该是假拍电影真做戏。结果，它还是变成了假拍电影假做戏。饰演自己的大鹏，落魄只是因为成为了被封杀的明星，而不是真心想拍一部电影却无法完成。那种无路可逃、全力以赴的情感诉求，《煎饼侠》里一丁点都没有。有的只是初心，是梦想，是没有人会相信但大家都觉得应该相信的煎饼童年。

无论是把死变态写脸上的经纪人，袁姗姗诠释烂演技的玩法，这种电影充斥了太多鸡肋一样的人物桥段，仍还是处于想一出、编一出的社会主义原始初级阶段。说一句“再来几口大麻”，喊几句“奔跑吧！兄弟”，这样的东西就是喜剧幽默了？这本质上，还是在编网剧杀时间啊，太无视观众的智力。

但，可悲的是……


【木卫二微信公众号：movie432】

    淘宝上票价8.8，室友也一直说着要去看，好吧那就买票去看吧。
  这部电影的一个特色就是明星都是真名出现，引用了部分现实的桥段进去，比较关注娱乐圈的都能get到一些梗，比如陈赫说的话，包贝尔的台词，邓超跑着喊奔跑吧兄弟，柳岩的就更不用说了，完全是现身说法。这让观众有一种非常强的代入感。
    据说大鹏是赵本山的弟子，难怪出现了东北F4，那一口东北腔儿也是醉了，估计北方观众会很喜欢，有那么一刹那我也为在看乡村爱情故事呢。东北F4很好得完成了自己的表演，对，那不就是刘能那几个人么？
    尚格云顿原来是来打酱油的，之前刚看过一部美剧：超感八组，里面的一个肯尼亚小伙子的偶像就是尚格云顿，剧中多次出现，因此我也认识了他，也成了看这部片子的一个引子。帅！不过打斗略短。
    剧中唯一没有使用真名的就是袁姗姗了，老实说，这个姑娘可是被于妈害惨了，之前被刷滚圈。其实呢，现代装挺好看的呀。演得不错呢
    最有演技的就是那位老爷爷了，最后让他演了个幕后大boss，也是帅的很。
   总之，工作之余乐呵乐呵也是可以的，质量也不算差，可以一看