疯狂的石头

喜剧片大陆2006

主演:郭涛  刘桦  连晋  黄渤  徐峥  岳小军  罗兰  王迅  

导演:宁浩

 剧照

疯狂的石头 剧照 NO.1疯狂的石头 剧照 NO.2疯狂的石头 剧照 NO.3疯狂的石头 剧照 NO.4疯狂的石头 剧照 NO.5疯狂的石头 剧照 NO.6疯狂的石头 剧照 NO.13疯狂的石头 剧照 NO.14疯狂的石头 剧照 NO.15疯狂的石头 剧照 NO.16疯狂的石头 剧照 NO.17疯狂的石头 剧照 NO.18疯狂的石头 剧照 NO.19疯狂的石头 剧照 NO.20
更新时间:2024-04-11 15:40

详细剧情

  重庆一间工艺品厂已经濒临倒闭,却不料在拆倒旧厂房的时候,发现了厕所里的一件宝物——一块价值连城的翡翠。厂里决定用这块翡翠举办一个展览,赚些钱发拖欠了几个月的工人工资。期间由工艺品厂保卫科长包世宏(郭涛 饰)负责看守这件宝物。但是,国际大盗麦克与本地一帮小偷却让包世宏一筹莫展,他们各施其技接近翡翠,展览馆开始了一场明争暗斗的较量。黑色幽默也开始幕幕上演。翡翠的价值几何?最后谁是胜出者?事情远没有表面那么简单……

 长篇影评

 1 ) 抄袭年——跑题漫谈

2006的关键词是“抄袭”,花儿、郭敬明、吉祥三宝、杨辰刚,让本来就混乱不堪的娱乐圈更加肮脏。花儿给老百姓的刺激尤其巨大,以至于每出一首新歌都要掀起一阵考据风潮。现在的人们俨然成了惊弓之鸟,觉得眼熟耳熟的东西就要矫枉过正扣上一顶“抄袭”的帽子,从上世纪末叫嚣至今的原创风潮相形之下愈加显得尴尬和不招人待见了。

为了不浪费看官的时间,我有必要先声名一下,本文压根不打算罗列抄袭事件或者深入分析抄袭风潮下的潜在原因。这是一篇文题不太相符的东西,高考注定得不了高分。一年过半,抄袭风丝毫不减,继而蔓延到电影圈。谁曾想一部小成本的影片平地炸雷,狂卷全国620万票房,真正名利兼得。然而自来爱与恨同在,负面评论也接踵而至。我们暂且不用理会黄姓傻逼的傻逼言论,丫的评价压根就不是为了电影业的健康发展,别看他教出两个第六代高徒。对于《疯狂的石头》,更多负面来自于它对盖•里奇的抄袭。我觉得在这个问题上宁浩显得有些矫情,他大可不必强调剧本创作甚至比盖•里奇还要早,仿佛他和盖•里奇、SABU可以并称新锐三杰一样。固然这类题材局限比较大,不过借鉴就是借鉴,抄袭就是抄袭,都没什么好否认的。谁都可以看出里面充斥着大量《两杆大烟枪》和《掠夺》的元素,《疯狂的石头》和前辈的传承关系不可抹杀。

王晓峰在几天前的文章中曾说,许多追随者无条件拥护自己的偶像,认为“就算人家抄了,但抄的比你好,有本事你也抄一个我看看”。在这里,我必须打破原则,无条件支持一次《疯狂的石头》。坦白说在影片最开始,我无法掩饰自己对该片的厌恶,太多盖•里奇和SABU的东西黯淡了导演的个人才华。假如一味照搬模式的话,毫无疑问我将用剩下的半年时间疯狂挤兑这块石头。就如同《无极》一样,没有实实在在的东西再宏大再新奇的场面也是白搭。中国人爱讲究个“博大精深”,然而近几年国内电影人光注重“博大”了,“精深”却鲜少关注。在我看来,好的电影起码要会讲故事,毕竟大多数群体还没那么充满哲思,你非要把一个挺简单的事儿逼呲逼呲一大堆深刻的理论和内涵,有的人能做到,更多的人做不到。自古有云画鬼容易画人难,反正鬼谁也没见过,信笔涂鸦说它是鬼就是鬼,可画人你少添一道眉毛都不行。同理如今很多人爱玩个什么后现代,要我说你们该干嘛干嘛去,去你妈的世界观人生观价值观表达,你踏踏实实拍一部通顺流畅条理清楚的片子我才说你能耐,就是这么简单。

中国人爱蒙人,也爱被别人蒙,对于看不懂的片子不敢妄言还大加赞赏。浮躁虚伪滋长一批老的年轻的电影人往这疙瘩里钻,越拍越走介,你现在让他们拍个《神女》丫不准拍得了。《疯狂的石头》让我看到了一份难得的真诚,宁浩对作品的认真从各桥段的编排上便可感知。在《两杆大烟枪》的框架之下,导演没有对故事做简单的移植,而是将其与地方风情很好地结合在一起,不会使观众产生疏离感。从这一点看,他的作品就已跳脱简单的抄袭框架,其对两种文化的腻合也远远超过张艺谋和陈凯歌对武侠和魔幻影片的臆想。回顾近几年的国产影片,似乎中国人越来越不会幽默了,除冯小刚和黄健新的黑色幽默或可一提,其他的实在不足挂齿。至于纯粹的喜剧更少之又少,搞不好就给弄成装逼犯傻的闹剧,年初风靡一时的《举起手来》是为一例。电影人的灵感枯竭毁了整个电影市场,利欲熏心更是电影死亡的罪魁祸首。我无法理解会有如此多的人为《举起手来》一类的片子叫好,借用《石头》中的一句话说,“它不仅侮辱了我的人格,还侮辱了我的智商”。

本土化是《疯狂的石头》大获成功的一个重要因素,它不仅很好地借鉴了同类型影片的优点,还大胆向其他类型片或电影人学习,并将之全部融入重庆的大环境之中。极具冯氏幽默风格的台词是影片中的亮点,这以后势必有很多经典台词成为时下的流行用语:“我顶你个肺”、“别摸我(BMW)”……宁浩很聪明地将草根文化贯彻到底,并以幽默为幌子巧妙调侃了时下社会的弊端,无论是下岗问题,还是综合执法、抑或是行骗招数,都被他以极为睿智的手法调侃和批判。他的聪明帮助影片通过审查,也让本土观众实实在在感受到什么才是真正的喜剧。郭德纲浮出水面一定程度拯救了濒临死亡的相声,《疯狂的石头》至少证明了小成本仍然能够制作出精彩优秀的影片。它的四两拨千斤使得《无极》这些大家伙看起来如此愚蠢和笨重。

小心眼让我还得回头说说黄某人,中国需要艺术片,也需要商业片,问题是界定两者的标准难道只是简简单单的票房收入多少?我并不认同,《疯狂的石头》的高票房恰恰为时下电影界确立了一个发展走向,那就是大投资无法决定票房与口碑,决定影片成败的终归还是其自身的可看性。换句话说就是好看不好看,你想想最早的火车进站有什么艺术性?《定军山》的出发点又有什么艺术性?况且《疯狂的石头》并非一味媚俗哗众取宠的玩意儿,喜剧?闹剧?和《举起手来》相比,哪个艺术性可看性更高哪个更像闹剧呢?高高在上的人总爱做些和老百姓相左的判断,以此证明自己的阳春白雪。但从票房来判定影片的艺术价值,其实是给自己那张老脸玩命贴金。我不管你丫第几代导演,少装逼装蒜,踏踏实实地用摄影机给人民讲顺一个故事,那就算为社会主义事业做出巨大贡献了。

某导曾说:宁看一部不太好的国产影片,也不看一部制作精良的外国影片。中国电影的发展要靠电影人和大环境的共同努力,而绝非砍腿取齐,你丫阳痿,我没义务死守贞洁。《疯狂的石头》除去抄了那么一点东西,基本没有其他缺点,但和那些吹牛的人比起来,它的优点可真多了去了。

 2 ) 难得有逻辑的电影

《疯狂的石头》是一部纯粹的娱乐商业电影,它并没有想表达什么过于深刻的主题,仅仅是为了单纯的娱乐观众。虽然以夸张的手法来制造笑料,但结合了大量本土的重庆方言,令整部电影不但充满了乡土味,而且妙趣横生。虽然人物多,但逻辑性强,往往在不经意中埋下伏笔,情节总是在不可思议地发生变化,往往是螳螂捕蝉黄雀在后,环环相扣,令观众能长时间将注意力放在影片,并开怀大笑。

 3 ) 巧妙的幽默炸弹——我看《疯狂的石头》

很多时候别人问我一个电影好不好看时我总不知道该怎么回答,因为电影讲到“好看”这个问题好像就是在说这个电影的市场;但是《疯狂的石头》不一样,他是绝对可以不假思索地用“好看”来形容的电影。 有人希望宁浩能够成为内地电影的彭浩翔,我到觉得宁浩在这个电影里表现得要比彭浩翔放松很多。“放松”并不是不讲章法——他的事件结构也非常巧妙——而是说他丢掉了中国知识分子那种惯有的悲天悯人的习气,把故事的节奏加快,从容不迫的讲了一个有趣的故事,讲的很放松,很有技巧,并且更重要的,很亲近。 有人说宁浩是国内的dvd市场培养出来的年轻导演,这显然也是在说《疯狂的石头》与《两杆大烟枪》这些电影的关系。的确,撞车、调包、误打误撞,这些戏的确跟盖•里奇相似,但这决不是简单的“抄袭”。只能说宁浩没有走弯路,这一类的电影,这些套路是最简单的也是最有效的讲故事的方式。法斯宾德也说他拍犯罪电影是因为犯罪电影比较容易讲故事,这很显然。 宁浩有自己讲故事的巧妙之处,来看电影的第一部分,他是怎么把这几组人物串在一起的。 第一场戏:一个假装艺术家的怂小子在缆车上调戏一个漂亮姑娘,漂亮姑娘踩了他一脚,他把可乐罐扔出缆车。后来我们知道,这个怂小子就是后来挖出宝石的厂长老板的儿子,而这个漂亮姑娘正是土贼老大的情人。我们在此留意一下这个厂长儿子扔出的可乐罐儿。 第二场:拆厕所现场。交待一个矛盾:因为工厂欠钱还不了,房地产商想要这块地,而厂长想保住工厂。这个矛盾是个背景,后来厂长挖出了石头,欲卖石头保住工厂。 第三场:搬家公司的三人因为违章停车而被警察找麻烦,因为证件不全,他们正准备给警察一榔头,可见他们干的不是正经的勾当。正在此时,不远处发生了撞车事件。 第四场:撞车。这个撞车的直接因素就是因为厂长儿子在第一场戏中扔出的可乐罐子,它砸中了八个月没发工资的包头的车,他们下车对着缆车破口大骂之际,车竟沿着斜坡撞响了正在一本正经的描写着“拆”字的地产商的车。 这次撞车也吸引了正在找那三个土贼(后来沦落为)的麻烦的警察的注意力。这第一部分看上去多线,可是已经在形式上扭打在一起。不经意间起着重要作用的厂长儿子在后面的叙事中发挥了更加重要的作用。正是他的调包和与土贼老大情人之间的关系让故事变得更加有趣起来。 希区柯克拍过一个叫《羊肉凶器》的小故事,我每次想起来都兴奋不已,故事讲一个女人得知狠心的丈夫即将离开自己,用一只冰冻的羊腿打死了他,警察来搜查凶器时,她却不慌不忙地把羊腿烤了,给警察端了上来。希区柯克说,“你要让观众知道有颗炸弹在滴答作响,但是剧中人并不知道,这就是悬念。” 《疯狂的石头》里也有颗小炸弹在滴答作响,那就是被调包的石头。不过这颗小炸弹并没有彻底爆炸,他还在主要人物包头、地产商、“007”身上滴答作响,直到影片黑屏字幕。结尾价值千万的宝石被包头当作廉价仿造品挂在朴素的女友脖子上,这个处理要比真相大白要好的多,我相信所有的观众到此处都会深呼吸着会心一笑。 除了事件结构,影片人物的刻画也非常出彩。芸芸众生,市井百态,虽然这不是现实主义的描绘,但这种黑色幽默的方式方到中国人身上却自然的很。没有大明星反而让人觉得亲切真实,片中很多演员的表现都可圈可点。我就圈一下郭涛吧。真是非常喜欢孟京辉麾下的这几个话剧演员:陈建斌、廖凡、郭涛。可能是因为《恋爱的犀牛》,看到郭涛出场就觉得很亲近。看得出来宁浩把最有难度的表现复杂心理的戏都交给了他来演。不过这这一点上我存在一点异议:演员的表演风格在一部影片当中应该自成一体,就像绘画中讲色调,音乐中讲和谐,比如《发条橙》中演员的表演风格;但是在此片中所有的演员都是诙谐的无厘头的表演,包括土贼老大在发现情人被别人搞了之后的伤心落寞都是滑稽的夸张的,但是单独包头这一个人物是现实主义色彩比较重的,比如他在发现石头被掉包时的复杂心态,他在误以为搭档偷走了石头之后在洗手间狂暴的摔打甚至声嘶力竭的那场戏,我觉得可以在放松一点,这个点被抓的有点死。

//微信公众号:柴林

 4 ) 疯狂的石头

就是这部电影喜欢上了黄渤,以后他的作品我都必看,这部电影尽显黑色幽默,编剧没有把观众当傻子逗。演员黄渤把一个小人物的心态演绎的淋漓尽致外加幽默,而且那种幽默很自然,没有可以的去搞怪去装腔作势,接地气各种梗让你笑的发自内心而不是附和的笑一下,我一般不喜欢搞笑片但是却喜欢疯狂的石头,加油黄渤。

 5 ) 终于开窍了――浅析“宁浩现象”

对宁浩的初次记忆是在电影学院学习的时候,那时候的大学生电影节上有个短片参赛的项目,在那一届上,宁浩得了头奖,作品就是《星期四,星期三》。关于这部作品的记忆并没有太多,感觉就属于大凡导演都要拍的那种《童年往事》之类的作品,不过其中一个转场镜头在当时很受议论,就是书包飞起的镜头,有人说那是仿了姜文的《阳光灿烂的日子》,虽然很过瘾,但还是少了些原创的精神。大学生电影节,书包飞起的转场,这就是当时对宁浩的所有印象,然后这个人便消失在我的记忆中了。 五年过去了,他以一部小成本的娱乐片再度出现在我的视线中,这多少令我有些惊讶。 五年前,笔者也抱着学院派的思想看待中国电影,那时对宁浩除了羡慕得奖以外似乎没有任何想法了,三年前,当本人走向真正的电影市场的时候,对中国电影则抱着一种灰暗的心态,这种心态一直影响到现在。看待宁浩这样在大学生电影节上获奖的人,大体上也能猜出几条走向,一是进了电视机构,与电影与关了,二是尽拍些四六不懂的影片继续去获奖去,三是在圈内游鱼得水,但作品实在不敢恭维,四则是苦苦挣扎生活在水深火热之中。与中国一些好的球员相似,初露头角的年轻导演大体上都慢慢地没落了,所以在我意识中根本就没有了宁浩这样的一个人,即便他走了第二条路在国外到处获奖了,我同样认为他是没落了。但令我万万没有想到的是,一部《疯狂的石头》让我看到了一个新的道路走出来的人,这不能不令我十分地惊讶。在这里,首先感谢的不是宁浩,而是刘德华先生,若没有他的支持,我很难说宁浩会给人今天的惊喜。 于是,在网上查了一下宁浩的简历:在《石头》之前是两部DV作品,《香火》与《绿草地》,故事很荒诞,创意也比较有趣,在国外一些电影节上获了奖,宁浩承认,之所以参赛是因为要给自己一个导演的证件。 很不幸,在大环境影响下,宁浩还是如我所料地走了参赛获奖,恳请承认的道路,这想这与后来与刘德华的结识应该不无关系。不过在我看来,宁浩真正的积累还是在于许多MV的拍摄经验,关于这一点看过《石头》的人应该能够感觉得到,那是影片分析的事情,在这里不做过多的提及了。 这次《石头》的火爆我更希望是作为一种现象出现,权且叫做宁浩现象,这个现象的意义远远大于《石头》这部影片的成功。 首先,中国的小成本电影能否进入市场?这是一个很要命的问题,在一系列大制作的光芒与声势下,小成本电影几乎没有人会顾及到的,也不会有人注意的,这不但包括媒体,还包括院线本身,不给小成本电影安排档期是中国电影市场最可耻最目光短浅的一种做法。说其可耻是急功近利只为票房着想的心态,说其目光短浅是因为自掘中国电影的坟墓,不利于新电影新导演的成长。 在美国,有一种B级片,一般来说是小成本,小制作的(当然比国内投资大),这类影片有专有的院线播放,而这种影片最大的好处是锻炼了新导演,有许多创意在迸发,一些好莱坞的大制作影片往往从这些片中汲取灵感。换句话说,小成本的影片是电影市场的沃土与基础,失去了这些东西,中国电影的道路只能越走越窄,光靠几部大片撑着是不可能形成市场的。 大家一惯地认为没有宣传或炒作,小成本电影是没有票房的,但这次《石头》却靠着口碑成功地击败了同样是小成本但喙头满满的《梦想照进现实中》。当然,笔者的意思绝不是不需要宣传与炒作,但过份地信赖宣传与炒作而忽略电影本身也是那些经营市场的人目光短浅缺乏自信的表现。 在我看来,小成本电影能否进入市场是一个观念上的问题,在欧洲甚至在韩国都有一些专门的小成本电影放映厅,用以支持小成本的电影。很可惜,笔者在看《无极》的时候,几乎所有影院所有的放映室都在集中播放《无极》,看不到一部小成本电影,看不到一个为市场发展而高瞻远瞩的放映厅,这不能不说是一个悲哀。 第二个问题是观众到底爱看什么?一直以来大家都对观众的口味都抱着一种难以捉摸的态度,一方面认为观众水平低,好的影片观众不懂,另一方面认为观众太挑了。但所有这些说法都是在几个前提下说出来的,第一个前提就是影视人自己提出来的,第二个前提就是观众实际上并没有多少选择。在中国,类型片很少,这首先意味着将流失大量的观众群,毕竟爱看电影与爱看某某类型电影并不同。其次,大多数中国电影都是以一种强势的姿态去冲击中国的观众,这点比电视做得还要霸道,即你看也好不看也罢,但你要进院线你就必须顺从。在这种情况下,观众是没有发言权的,所以观众的心声也无法得到导演们的体会,虽然有些媒体可以说出一两句,但很不客气地说,这些媒体很难代表观众的心声,大多属于那种自认为很懂电影的人,于是媒体的声音与其说是为观众鸣不平莫若说是为导演与观众制造障碍。 电影是不是为观众而拍的,答案是肯定的,但并不是说电影是为了迎合观众,在我看来,毛片与三级片观众看的人肯定不少,但我很难想象这些片在院线中播放观众也很多吗?中国这种情况只适合偏僻的录相厅。所以说,观众进院线是有选择的,那他们到底选择什么呢? 很不幸的一件事就是许多导演并没有一直不肯放下自己的姿态站在观众的角度拍片,去拍一部不是表现自己思想不是表现自己情结的影片,拍一部好看的电影难道就是这么难吗?《石头》拍得很好看,原因在于宁浩将自己放在观众的角度上了。 有一个暗示可以说明这一切,有人说《石头》很象英国导演盖里奇的《两杆大烟枪》与《拐骗》,这两部片子我也看过,最深的印象是好玩好看,我想所有看过这两部片子的人都有这个感觉,至于什么思想性什么人生哲理恐怕得最NB的影评家慢慢杜撰出来。作为一个观众,宁浩感同身受了好玩与好看,轻松而没有过多的思考,于是他要将这个好玩与好看的感觉献给中国观众,显然,宁浩是把自己放在一个观众的角度来考虑如何拍片的,这才拍出了《石头》这样的影片。换位思考说起来很简单但做起来并不容易,首先要根除的就是电影是门表现艺术电影是个宣传机器这类形而上的定义,将电影当作娱乐是中国导演最缺乏的观念。其次,思想单纯一些,不要即想着获奖又想着能拍出好电影来,这种杂念也是很要不得的。 所以在我理解中,观众其实就是导演自己,问题主要在于导演本身是否意识到自己是观众,是否真正地放下导演的架子去拍片,这是观众爱看什么的重点所在。 第三个问题是一个最最恼人的问题。《石头》一出来,我首先想到的问题就是一部《无极》一部《十面埋伏》一部《英雄》到底能拍多少部《石头》? 记得那年暑期档,为了某种原因,《十面埋伏》挤掉了本应在暑期放映的《哈利波特》,从那以后,我对第五代导演抱有深深的敌意。无数的影人都会说这么一句话“为中国电影市场做点事儿”,这是一个很虚的口号,事实证明第五代做得最次甚至是最不道德。一次次地冲奥可以打上为中国电影造成国际影响的标签,但事实上都是在为自己立碑记传。 韩国电影这几年成绩十分地显著,主要原因是其国内市场已经形成了,在这种情况下,韩国电影才真正开始面向亚洲面向世界。换句话说,国内的条件允许自己的电影去向国际证明什么了,但中国却本末倒置,国内市场一片惨淡的情况下,还要消耗巨大资金去向国际证明什么,这是一个非常愚蠢的策略。 许多国际知名导演吕克贝松斯皮尔伯格等虽然偶尔拍片但他们的大部分时间是用于培植新人上,而中国导演尤其那些成名的导演象张艺谋陈凯歌之流却没有这么做,虽然他们并没有义务这样做,但不能用自己的地位用自己的声望去抑制中国的年轻导演,从资金,档期等各个方面都处于垄断地步,这与那句“为中国电影市场做点事儿”的说法不但不符甚至是相悖的。在此,再次感谢刘德华先生,无论如何,刘德华对中国电影做出了真正的贡献。 新星导计划是一个不容小视的计划,并不在于它能捧出多少导演,主要在于它给了许多导演真正的机会,新导演的作用在全世界都有体现,远的不说,仅是韩国正是由于一大批新导演的出现才造成了韩国电影的崛起,这一点是不容置疑的。而中国,新导演永远活在第五代的阴影下,他们的活力是无法体显出来的。可以想象,公平竞争的情况下,一个月同放《石头》与《无极》,真正赚有市场的到底是谁?谁能赢利?谁能对以后的中国电视市场产生积极的作用,而谁又产生消极的作用。 我向来不愿否定一些知名导演的过去为中国电影所做的一切,但必须承认,现在这些导演的确严重地阻碍了中国电影市场的发展。张艺谋去导奥运应该是中国电影市场的一大幸事! 本文通过宁浩现象从发行,选材到新生力量三个方面对如何形成中国电影市场说了些自己的看法,但我也知道,在中国拍电影并不是件容易的事情,个中缘由还有所谓的潜规则等问题不可尽述,但至少宁浩让我看到了那些即定规则的一些松动,这是莫大的欣慰。 在此,感谢刘德华,宁浩这些为中国电影市场真正做出贡献的人。 2006-7-14于通县

 6 ) 全面解读《疯狂的石头》

全面解读《疯狂的石头》
(本人最成功的大热贴)

作者:川江耗子
作者博客:http://chuanjiangrat.tianya.cn



一、片名——“石头”为什么“疯狂”?

翡翠,其化学成分是硅酸铝纳,红色为翡,绿色为翠,以绿色鲜艳者价值最贵。但其实质还是天然矿石。

天然的石头数不胜数,不知为何人类青睐翡翠,也许是奇货可居,翡翠让人们忘记了它的本性。

石头无语,也不会歌唱,是无数盗贼让翡翠变得疯狂,《疯狂的石头》折射社会之怪现状。人民币也好,美元也罢,无非就是一张张肮脏的废纸,但是人们都在为它茶饭不思,魂牵梦绕,乃至丧心病狂。


二、主题——“笨贼娃子故事”的回归与颠覆

小时候我们放牛时经常哼着一首歌谣:

三十晚上出月亮,
笨贼娃子偷水缸。
聋子听到水在响,
瞎子看到在翻墙,
瘸子起来撵一趟,
哑巴起来骂一场,
断手杆起来打电筒,
疯子起来才收场。

在我的记忆中,祖辈们世代相传的民间故事里,强盗也好,小偷也吧,无一例外的全是“笨贼娃子”,这也许是四川地域文化的一个重要内容。

有人把人世间分为庙堂(朝廷)、江湖和民间三个世界,各个世界的行为准则、价值观念、文化特质都大相庭径。在艺术作品中,作者或多或少会受各种观念、准则的支配与潜移默化的影响。

从影视艺术“盗贼”故事的原型和母题来看,在庙堂文化中,盗贼无恶不作,烧杀抢掠,横行乡里,怯懦的人们对他们敢怒不敢言,但盗贼只有凶狠没有智商,在聪明的好人面前总是丑态百出,正义的勇士路见不平拔刀相助,但往往都会遭遇困境,最后都是清官的一只判官笔替百姓申冤昭雪。如果是善良的人们联合起来(一定有某个正义组织代言人的号召)对付盗贼,总是可以轻而易举的击败他们。远的比如包公故事系列中捉拿盗贼系列,近的比如侵华日本兵(亦是广义上的盗贼)的遭遇,在《地道战》、《铁道游击队》等抗战影片中,日本鬼子总是被三岁小孩骗得团团转,总是犯一些低级错误,经常误进八路军(或游击队、童子军)的埋伏圈,最后总是气急败坏地来报复而遭遇灭顶之灾。再比如80年代之后的大陆警匪片,多是魔高一尺道高一丈,人民公安警察总是能侦破盗贼的犯罪谜团,将盗贼捉拿归案绳之以法。这方面的例子很多,如《神警奇偷》(石晓华导演,1992),女奇偷“千手观音”怎么高明也敌不过女神警“反扒大王”的智勇双全。

在江湖“盗贼”系列当中,“盗贼”多是对统治阶级的对头,他们多是江洋大盗,他们或者技艺高超,或者来无踪去无影,飞檐走壁;或者打家劫舍劫富济贫,疾恶如仇又行侠仗义,或者救人于危难之中。这在香港的影片中表现尤其突出,连影片名字都透着作者对盗贼的崇拜和敬仰。《玉女神偷》(楚原导演,1967),《神偷谍影》(陈德森导演,1997),《神偷次世代》(叶伟信导演,2003);还有大陆的《百变神偷》(梁治强导演,1989,反映的30年代的侠义盗贼故事)等。其实,这类盗贼往往是侠客的变形,是正义的化身。

在民间话语体系当中,小部分盗贼故事是江湖系列盗贼故事遗落在民间的发芽开花,当中寄托着人们对盗贼的期望,大部分盗贼故事是“笨贼娃子”故事的衍变和复制。尤其在“川耗子”特殊的地域文化当中,大盗不多见,通常是小偷小摸,但都没有老百姓聪明(实际上是编故事人认为的“贼没有我聪明”),正如包世宏所说的:“天底下比我聪明的贼还没有生出来”。因此,在《疯狂的石头》当中,乡村小偷也好,国际大盗也好,在一个小小保卫科长眼里,都是欠缺智商的角儿。

也许我们可以对比一下冯小刚的《天下无贼》。其中王薄(刘德华饰)和黎叔(葛优饰)两伙盗贼都是靠技术吃饭的,实实在在是江湖中人,缺乏技术又缺乏智商的抢劫犯(范伟饰)不仅被王薄鄙视,刚出手就栽在假警察手里。如果不是电影局的傻B硬要塞两个比盗贼“高明”的警察,电影的意义和价值也许大得多,因为我们不知道冯小刚原来想用什么来阻截傻根被劫的命运。从公映的影片来看,王薄最后不是败在功夫不到家和对手身上,而是真情成了他的障碍。从故事设置的被偷对象来看,江湖盗贼已经丧失“盗亦有道”的原则和侠义,只能靠一个女人来坚守最后的“盗德”。影片表达了冯小刚对江湖道义堕落的一声叹息。

相对于北京的庙堂文化、香港的江湖文化,四川文化的地域色彩和民间色彩(人们蔑视庙堂又不相信江湖)都非常浓厚。因此,宁浩选择在山城重庆来讲述这个故事恰到好处(此处的意思不包括四川方言的“笑果”)。可以这样说,《疯狂的石头》的“笨贼娃子”故事是对对庙堂文化和江湖文化中“盗贼故事”的颠覆和反叛,同时也是向民间文化的回归。

影片中警察在这场反盗窃活动中完全是失职的,虽然包世宏是从警校毕业的,学的是刑侦专业,不属于国家暴力机构成员,仅仅是一家即将倒闭的国营企业(市工艺品厂)的保卫科长,但自始至终与大盗小偷斗智斗勇的都是他,而且最后也是他用最不“文明的执法”把麦克捉住。影片中有四处出现警察,一处是交警处理道哥三贼以搬家之名行盗窃之实时的违章停车,交警无法识破盗贼的伎俩,后来我们在公车上播报的新闻画面上也没有看见那个交警的介入。二是消防警察发现是谎报火警后对包世宏一本正经的质问。三是包世宏到警局报告谢小萌被绑架之事,他们的侦察却被谢小萌的父亲“卡”掉了。最后一次是包世宏捉住麦克时警察的出现,警察举枪对准电梯的结局与香港流行警匪片一样,总是在“战争”结束时才到达横尸遍野的现场打扫清洁。这与主旋律的电影也完全是背道而驰的。

同时,江湖侠义盗贼在这部影片中也不复存在。从国际大盗麦克走出机场的至酷至型的行状,导演的定格拍摄差不多把他给模特化了。这个专业大盗一遇见小偷时,吃亏的总是他。他出机场顷刻间就被小偷“使诈”偷走高科技的作案工具,又被小偷捷足先登拿走翡翠,最后还傻不拉叽地把自己的雇主给毙了,着实是对香港的“神偷”的调侃和颠覆。

道哥和他的手下就是四川民间“笨贼娃子”的典型代表。道哥对手下说得最多的两个词是“素质”和“智商”:

“素质,注意你的素质。”
(在翡翠展厅他的手下黑皮手舞足蹈地说要砸掉玻璃拿跑翡翠时。)

“什么素质啊?大半夜敲什么墙啊?”
(道哥三人正在研究藏宝寺庙的地形图时,一墙之隔的三宝往墙上钉保安图时震落了道哥的地形图,道哥骂道。黑皮说去看看,道哥又说):
“算了,小不忍则乱大谋。”

“干咱这行不难,要有智商,才能上档次。”
(三人为偷翡翠入住旅店时,道哥对黑皮和小军说。)

“你侮辱了我的人格,还侮辱我的智商。”
(道哥女友菁菁被谢小萌泡了,他拷问谢送给菁菁的翡翠是真是假,他坚信是假的,谢却说是真的,打得谢只好说是假的。)

对自己“素质”和“智商”非常自信的道哥,只能欺骗自己的女友忙于工作,说自己正处在事业的上升期没时间陪她,经常搞一些自己不“专业”的骗钱手段(在公车上三人合伙想用易拉罐中奖的伎俩骗人钱财,全车没有一个人相信他们,后来三宝中招完全是死耗子撞到瞎猫),却因为“小不忍则乱大谋”,把谢小萌给他女友的真翡翠换成了假翡翠;后来也因为急于飞车抢夺包世宏的提包而鬼死神差地撞车身亡。

他的两个手下黑皮和小军同样是“笨贼娃子”。二人的长相完全符合脸谱化的角色需要, 贼眉鼠眼,营养不良,处处被捉弄得狼狈不堪。小军是道哥偏爱的下属,但他却喜欢挖道哥的墙角(想吃道哥情人的豆腐,还说肥水不流外人田不能便宜了外人),而且随时把“专业”挂在嘴边;黑皮完全是一个“瓜娃子”,遇到什么事不用脑子,他的口头禅就是“费这事干吗”。在公车上上演“中奖”诈戏失败后,小军说:“演了一上午也没收成,这咱不专业。”黑皮说:“演什么演,直接抢不就得了,费这事干吗?”如果说他们在道哥的领导下还可以与国际大盗麦克、包世宏等人较量的话;那么,当道哥撞车身亡之后,小军意外被捉,黑皮完全由小蟊贼沦为一个乞丐了。在影片最后,面包店主骑着摩托车追赶抢面包的黑皮时,完全成了猫调戏老鼠的游戏。

三个小蟊贼的滑稽表演正中所有观众的胃口。但是导演阴差阳错的选定演员和角色方言,让三个“本地小偷”变成外地的了。道哥讲的是河北话(演员刘桦向大哥的亲戚学的河北话),黑皮那句“你娘”散发的是山东口音(演员黄渤是青岛人),小军讲的是京郊片子,三个贼在重庆“棒棒军”地盘上疯狂地“搬家”,在公车上串通骗钱,与国际大盗争相盗窃翡翠,实在有点目中无人了。这恰恰暗合了大部分方言影视剧中作奸犯科者多是外地人的通病。


三、包世宏的前列腺炎症——中年男人的欲望和焦虑

我们现在可以设想一下,一个约摸35岁的男人,出生在“文革”,生下来母亲没有奶给他吃,也没有米饭和猪肉给他吃,只能吃一些野菜番薯喝一些米汤冷水,曾经有一个当警察的梦想却事与愿违,警校毕业只能到市工艺品厂当保卫科长。尽管觉得委屈,他还是尽心尽力尽职尽责,一个月守着600元钱的死工资,和同样不富裕的妻子守着一个家庭。进入新世纪(理由:1、小军上厕所时唱“2002年的第一泡屎”;2、展厅的标语:解放思想 勤奋学习 善于思考 与时俱进),国营企业改革的余波让单位面临破产,八个月发不出工资,债主天天上门要钱。突然,单位在拆除厂房时意外发现一颗珍贵的翡翠,厂长因此策划了一个以翡翠为中心的工艺品展览,由于单位没钱投保,就让他来负责展览的全程保卫工作。于是,这个好人脸上的焦虑神色更加凝重了。

他就是影片主人公包世宏。一个现代社会中年男人的特殊代表。

包世宏是一个好工人。他在单位本分守纪,恪守职责,对昂贵的翡翠从没打过主意,可以说是厂长唯一信赖的人。他坚守着现状和可能好转的生活希望,虽然“捡个烟屁股也捡不出个红塔山”,虽然展厅设置在一个寺庙的香堂里,“连门都关不拢”,四处都是盗贼可以进出的缺口。但他还是义不容辞地接受了看护翡翠的重任。他和三宝在放置翡翠时,三宝说:(翡翠值)800万,刨了税我得中两次大奖啊!他却说:在我这里就值4800。三宝说:我给你8400,你把它给我嘛!包拍了三宝的脑袋:你娃儿鬼迷心窍。他简直就是单位的防盗门和保险柜。在看护过程中,他用尽心机防贼来偷,当他发现翡翠被掉包后如雷轰顶寝食难安,他对掉包嫌疑人、自己的得力助手三宝大打出手;当翡翠失而复得时他欣喜若狂。全单位只有他一个人对把翡翠视若生命。后来,厂长老谢把翡翠和公司卖给房地产商冯董,全厂人都喜笑颜开地欢迎新生活的到来,只有他怒斥老谢的“出卖良心”“出卖全厂上下老老少少”(三宝是出于义气帮他);也只有他守护着国企职工敬业精神的最后堡垒,保守而偏执地维护着国企的最后尊严,但日薄西山,他的守护注定是孤立无援的。

包世宏是一个老好人。人到中年,看不出他还有什么伟大理想,除了随身系着的公安皮带表明内心仍存警察情结,曾经的梦想早已成空。他对爱人真情真心相待。他对朋友也重情重义,他怀疑是三宝掉包翡翠但拒绝报警,他考虑的是朋友及其家人的未来。他对外也不惹是生非。当他撞坏了四眼的宝马后,四眼骂他打他他都不还手,对八千元的索赔也没有讨价还价。他需要用玻璃杯拔火罐,对两个成天在嗑瓜子发短信的旅店服务员的呵斥也只能忍气吞声。

他很自信,刚开始他把所有的贼娃子都不放在眼里。从头至尾他所有的判断几乎都是错误的:他“兵不厌诈”设计的“高压有电”挡不住小军黑皮的绝缘鞋的跨越;他“高灯下亮”却与盗贼相邻而居;他以为是“棒棒军”替贼望风错误地进行“敲山震虎”;厂长儿子谢小萌夸他“有你包哥罩到起神仙也拿不走”便打开展柜让谢轻易掉包;三宝上京“兑奖”他以为是三宝对翡翠掉了包,后来不问青红皂白把三宝痛打一顿;他一直误以为麦克是四眼派来盯梢防止他欠5000元钱逃跑的;……尽管屡屡犯错,他还是对自己的智商很自信,经常用自己所学的刑侦知识来判断形势。他瞧不起警察所谓的“文明执法”,说什么“包一包白灰往脸上一糊”,后来他在电梯里对付麦克就是这一招,也是他唯一成功的一招。可以这样说,包世宏对盗贼的胜利不是智商的胜利,也不是“专业”的胜利,而是敬业精神和执著的胜利。

包世宏所面对的一切困境,百川归海地聚焦于他的前列腺炎症。它因一切而生,一切也因它而存。

影片第一个镜头呈现的就是他的生理困扰——他想尿尿不出来。年少警察梦想的破灭,人到中年工作压力的加大,生活来源的紧张,雪上加霜地遭遇撞车事故,承担全厂200多人的生计责任,这让包世宏感到更加的压抑,因此他的前列腺炎越发严重。用精神分析的理论来分析,包世宏的前列腺炎正是欲望压抑的后果,显示出他内心的焦虑和恐惧,这也是生于“文革”、青春开始于国企的现代中年男人的普遍心理特征。按照他说的黄帝内经云“五行相生,内火外治”,包世宏的内火太旺,即是外界生存压力造成。他曾经在码头边很突兀地在地上捡起一把宝剑(我们可以理解为此情此景是他内心的流露,而非实景),学着霸王的京剧腔调吼道:苍啷啷拔出宝剑,哗啦啦马踏连营——宝剑通常被看着生殖器的象征,这里就象征着包世宏内心的欲望无法得到满足和释放,所以它压抑、焦虑、恐惧,在生理上的表现就是尿不出来。

影片多次呈现他尿不出来的苦恼。最初问医求治,回到单位开始拔火罐;他化解厂长父子的争斗后去上厕所时,听到厂长进厕所的脚步声便躲进大便坑位里,意外地听到谢小萌“诈骗父亲”的阴谋,他在厂长追打儿子时非常羡慕抽水马桶的顺畅,而苦于自己的堵塞;他用旅店的杯子拔火罐,遭到服务员怒斥“你有病啊”;当他发现自己看守的展厅变成盗贼“想来就来想走就走”的“公共厕所”时,他在厕所里尿不出来,便愤怒地砸烂了坑道和水管,水管破裂而畅快地喷洒,他却痛苦地对着镜子大骂自己:尿都屙不出来,你个傻儿啊!从影片开始,他一直压抑着自己的欲望、愤怒,然后逐渐地释放,从大骂盗贼、打三宝、大闹公司转让会现场,他的“内火”得到慢慢的发泄。当他守护的单位变卖的事实无法扭转,当所有的盗贼尽数消灭,当他用“假”翡翠换得爱人的温暖依靠,当他抓捕国际大盗(此举无疑是他警察梦想破灭的最好回报)后,他在厕所里便一泻千里,体验到原来拉尿顺畅也是一种无以伦比的幸福和快感。欲望一旦得到释放,内心的焦虑也随之化解。包世宏在最后解放了自己的尿道,也解放了自己。


四、老谢与冯董——国营企业的宿命与房地产商的流氓本性

影片中的市工艺品厂是内地小型国营企业的一个代表。在上个世纪90年代开始改制,实行了厂长责任制,政府脱了干系,工厂自负盈亏,自生自灭。挣扎了几年之后危机依然没有得到缓解。到了新世纪,市工艺品厂面临发不出工资、倒闭的困境。幸好厂房占着城市里一块好地皮,房地产商对此垂涎欲滴,通过举债、贷款等形式想骗取那块宝地。但是工艺品厂厂长老谢是块老姜,火烧眉毛之际工艺品厂又发现了一块价值昂贵的翡翠。

于是翡翠成了挽救工艺品厂200多号人身家性命的救命稻草。老谢想通过“翡翠搭台,经济唱戏”来力挽狂澜。尽管展览冒着很大的风险,但依靠包世宏这个镇厂活宝,老谢就放手一搏。很显然,通过翡翠增加与房地产商冯董的博弈砝码,老谢没有底气,因此,当冯董承诺出价850万购买厂里的翡翠并兼并市工艺品厂时,老谢在“吃掉”换成“合作”的招牌下欣然同意。

老谢除了答应冯董的要求无路可退,因为工艺品厂即便通过卖翡翠还债后也“只剩下一个空壳”和“200多张吃饭的嘴巴”,厂里像包世宏那样敬业的工人没有几个,工人天天上班在画画,维持秩序靠的也是三宝的拳头,三宝不假离职去兑奖也没有人过问。作为一厂之长,让工厂“早死早投生”真是“做了一件善事”。让强势企业来“吃掉”自己,这是所有小型国营企业的宿命,也是它们改革必然的结局。

在近几年,由于官僚政府的撑腰和金融资本的注入,中国的房地产畸形发达,几乎成为中国目前最暴利、最没有人性、与社会主义背道最远的泡沫行业。所以影片选择了由房地产商来“吃掉”国企。其中我们看不到政府的力量,如果是在现实中,多半会是房地产商收买官府,由官府以所谓的城市规划需要的理由给工艺品厂压力,让房地产商不费吹灰之力地吞下地皮。但影片设置了房地产商收买国际大盗的情节,企图让国际大盗偷走工艺品厂博弈的砝码,但没有成功,冯董的小生意花了大价钱。他在失败后气急败坏,杀死了被炒鱿鱼而威胁自己的助理。四眼在被炒鱿鱼时对冯董说:“你做的事情我都晓得,坐八辈子牢都不够,你屁股上那边有麻子我都晓得,你就安安心心坐在这里等警察吧。”一个房地产商的发迹中的罪恶和流氓本性在这一句话当中昭然若揭。我们也不禁想对任志强等人的欠扁言论再伸出一个拳头。

五、伪艺术家——不惜血本的追求性欲的满足

我一直对那些伪艺术家对弱势群体的伪关怀持怀疑态度。走在广州的上下九路上,农民、挑夫、乞丐的雕塑让我感到很愤怒,报刊杂志上所谓的民工代言人让我恶心——艺术家们成天高高在上摆出一副普度众生的模样,成天玩着照相机玩着文字游戏骗取稿费然后酒吧迪厅声色犬马醉生梦死,还大言不惭鼓吹关注底层,看看你们醉酒后那副德性就知道有多虚伪!

相比较而言,谢小萌还是一个一个比较单纯的骗子。

谢小萌坚信“与dady斗其乐无穷”,经常诈骗父亲的钱去泡妞。而他泡妞的手段无非就是打着艺术的幌子,他对包世宏说:
“我在香港是专攻人体艺术的,结果被生生地逼成一个小报记者,你说是不是逼良为娼啊?”

对自己身份和地位感到不如意,只好在女人身上去寻找快感。他死缠着道哥的女友菁菁,在她面前故弄玄虚地卖弄自己在研究什么“母体城市和子宫”,老是给自己挂起“创作”的招牌,和当今社会那些伪艺术家如出一辙。花言巧语,再辅之以金钱首饰,甚至把父亲工厂的真翡翠也掉包来讨取女人欢心,用道哥的说法是“你小子泡妞还真下血本啊!”

当今世道,男人消费的是身体,女人进行的是身体消费。艺术家们就是用自己的身体去赚钱,然后去消费女人的身体。


六、导演的自省——宁浩恰到好处的摆正自己

聪明的导演不会让作品中的人物按照自己的设置来完成生活,而是自己进入作品,去观察和反映人物的生活。世界上很多大导演都会这样做,比如安东尼奥尼电影中反复出现的捡垃圾的老人,安哲罗普洛斯电影中突然冒出的穿雨衣的骑车人,库布里克商标式地在每一部电影中现身,等等。

半年前,我在看宁浩上一部电影《绿草地》(又名《蒙古乒乓》,2004)时,对宁浩的出色表现感到惊喜。27岁时的年轻导演,在讲故事方面已经走在了很多前辈的前面,实在是中国电影的希望。但是,在我看来,一个汉族导演,靠自己在蒙古包生活几个月就拍出一部反映当地人生活习俗和价值观念的电影,需要在影片中设置一个自省的人物或情节,因为我们在介入另外一个世界的生活时,无论怎么努力都只是一个视角,只能看到一个方面。所以我认为《绿草地》是一部缺乏导演自省的电影。

宁浩不是重庆人,影片中他反映的是中年人的困惑与焦虑,这一次,他意识到自己不能强行介入作品人物的生活。于是,在《疯狂的石头》中,他自己选择了第一个镜头就出演医生来诊断主人公包世宏。虽然导演出演的角色不一定就是自省式人物,但在这部电影中,我们可以把医生出镜看着是导演对电影本身的自省。

导演的反省似乎是高姿态的。影片一开始对医生只给出了三个模糊的镜头,一个是近景平拍,两个仰拍,其中一个还是作为检查包世宏病症时的衬景。宁浩以“医生”身份来“诊断”影片主人公,他对包世宏说:“除了尿不出来还想尿还有啥子症状?”“来,我给你检查一下。”“莫怕。”三句台词,已经把躺在病床上痛叫的包世宏的前列腺给诊断了出来。从后面的情节我们推断,医生并没有给包世宏的尿不出来什么治疗良方,只是让他回去拔火罐(“内火外治”)。后来包世宏是靠自己解决了自己的生理病症。观众在包世宏等人打得头破血流也看不见医生的影子。这似乎可以理解为一个隐喻:对别人,对这个时代,我们每个人都可以轻易地以命名的方式(比如“时代病”)指出他们的病症,但是我们都无法给他们开出疗救的药方。以医生自居是我们每个人的癖好,但影片中的医生却有自知之明。

从不反省到恰到好处的反省,宁浩超越了自己。


七、配曲——对作品的画龙点睛

最后顺便说说影片的配曲。
电影中除了京剧元素(很奇怪,导演怎么不用川剧?也许是我没有听出来),多次运用了音乐元素尤其是有歌词的音乐,其中片尾主题曲和三首配曲让我记忆深刻。

先说我感觉最妙的一次配曲。就是在翡翠展览开始和结束的时候,影片选择的是电视连续剧《木鱼石的传说》的主题曲,这首歌由张名河作词,吕远、程恺作曲,曾经由阎维文等人唱红大江南北。歌词如下:

有一个美丽的传说
精美的石头会唱歌
它能给勇敢者以智慧
也能给善良者以欢乐
只要你懂得它的珍贵
山高路远也能获得
嗨……
有一个美丽的传说
精美的石头会唱歌
它能给懦弱者以坚强
也能给勤奋者以收获
只要你把它藏在心间那
天长地久不会失落
嗨……

展览开始之时,来看展览的人来来往往,包世宏正在紧张地看护现场,歌曲飘荡在古老的罗汉寺周围,似乎真的在酝酿一个美丽的传说。

但,这是一个并不美丽的传说,精美的石头也没有唱歌,坚强者依然坚强,懦弱者依然懦弱,善良者没有欢乐,勤奋者没有收获,盗贼不辞山高路远,天长地久已经失落。展览之末,石头已经易主,传说也已经结束。

再说华仔的《忘情水》。华仔投资的电影用他的歌,字幕都可以省下不写了吧。这首歌在影片中出现了两次,一次是在包世宏和三宝练车时,谢小萌从缆车上掉下的易拉罐砸坏了车窗,当时车上正在播放“给我一杯忘情水”,当时差点把我给乐死。第二次出现在道哥发现女友菁菁与谢小萌睡在床上,打算用刀杀人之时。“如果你不曾心碎/你不会懂得我伤悲/当我眼中有泪/别问我是为谁/就让我忘了这一切/啊给我一杯忘情水/换我一夜不流泪。”结果,可怜的道哥还是为爱情留下了伤心的泪水。

第三首配曲不知道叫什么名字,搜遍网络也没有人知道。出现在谢小萌在游戏厅第二次见到菁菁的时候,影片中唱的歌词是:“我爱你亲爱的姑娘/见到你心就慌张/风吹着修长的头发/轻抚着我那已迷醉的眼”,谢小萌没有喝酒已经迷醉,这首歌为这对狗男女增添了些许暧昧的情调。

最后谈一谈片尾主题曲。片尾曲名字叫《我是重庆崽儿》(见附录1),歌词中富有山城人的血性和豪气,以及重庆的习俗和文化。由于影片的角色除了主人公包世宏,基本上都操外地口音,而且郭涛的四川话也说得马马虎虎,所以这首歌和电影基本上没有什么关系。至于后来华仔亲自创作的主题曲《累斗累》,用粤语写的唱的,我听不懂,也不知道与影片有什么关联。



————————————————————————————————————

附录1:《疯狂的石头》片尾曲《我是重庆崽儿》歌词:

从前有座山,山上有座城,城头没得神住了(读lăo)一群重庆人。
男的黑耿直,女的黑巴适,火锅没得海椒他们从来不得吃。
乱皮要财划起,山城啤酒喝起,喝不得的醉起,着不住的趴起。
反正回到家头都是要把那个耳朵弄起来耷起,所以兄弟伙在外面打死都要雄起。
你不晓得,我不晓得,没得哪个晓得,那个朝天门的坎坎到底有个好多格。
棒棒从来不怕热,贼娃子从来不怕黑,解放碑的美女再多没得一个是我堂客
解放碑的钟声还是按时敲响,码头的船再小也会荡起波浪。
船没有桥多,雾也没有雨多,看着汽车从那屋顶上的公路经过。
冬天有着夏天路边时的甘露,夏天有着冬天烤火时的温度。
男的不服输,女的也不会哭,所有麻辣调料到了这里都是大补。

从前有座山,山上有座城,城头没得神住老一群重庆人。
男的黑耿直,女的黑巴适,火锅没得海椒他们从来不得吃。
耍得黑好的,我们喊他兄弟伙。从小成绩不好的,同学们喊他莽拓。女娃儿只找耙耳朵,男娃儿不当方脑壳,惹毛了我的人有危险我从后面飞起一脚。吃饭的时候上菜要喊小妹儿,我的妈妈喊我从小到大只喊幺儿。不当狗儿,不当猫儿,不当哈儿,我是黑闷黑闷黑闷耿直的重庆崽儿。
辽崽:兄弟们听说猪肉最近又涨价了。
土狗:润土,你不是说你家里的花椒很麻吗。
润土:那这样,土狗我给你二斤花椒你去把猪麻晕,然后我们把它拖到菜市场去卖了。齐:要得,要得,走,麻猪……

 短评

这天生日。掌门请我们一共七个人在万象城贵宾厅躺着看的。很奢侈,很舒服,谢谢她和我的朋友们。

3分钟前
  • 大头绿豆
  • 推荐

这部片子出色的原因不是这个剧本有多牛逼,《两杆大烟枪》的整体思路在前,宁浩所做的只是好好地拷贝;但他把盖·里奇那阴冷的伦敦范儿完美地转化成了火辣的重庆味儿,这才是关键。

8分钟前
  • 托尼·王大拿
  • 推荐

中国最nb的片

11分钟前
  • 浪味仙
  • 力荐

从这部开始爱上黄渤

12分钟前
  • Doublebitch
  • 力荐

节奏超级紧凑,一环扣一环,黄渤太搞笑了,宁浩差不多是年轻一代最有才华的导演

13分钟前
  • 齐木楠雄
  • 推荐

缺点如下:不少稚嫩粗糙的摄影、甚至有些辣眼睛的美学、莫名其妙冒出来的配乐、略显拖沓的结尾。其他过分的戏剧性和巧合还是融合于整体风格的。应该是目前看到的最接地气的关于中国城市文明的探讨,那种藏污纳垢的病态的美简直要溢出了。《全世界》对重庆的呈现多么狭隘愚蠢浅薄……

15分钟前
  • 寒枝雀静
  • 推荐

最可贵的一点是没把观众当傻子。国内电影都指着这样儿拍就行,嗯

19分钟前
  • 理想多钱一斤啊
  • 力荐

宁浩式经典喜剧之一,幽默的不肤浅

21分钟前
  • sharon
  • 推荐

重温。别说,这片还真能经得住考验,也不是简单一句模仿盖里奇或多线叙事就能概括的。特别里面几组的人物都不仅仅是作为结构故事制造笑点等功能性的存在,而是几乎每位出场人物塑造的有头有尾性格鲜明紧扣主线笑果突出,还贴近生活反映现实,这就很难得了,在这方面石头其实做的比烟枪还要好点。

26分钟前
  • 易老邪
  • 推荐

国内好电影

28分钟前
  • 高鹏
  • 力荐

真大很有趣

33分钟前
  • 桃桃林林
  • 推荐

这才是成功的中国影片

34分钟前
  • Белка
  • 推荐

先发散再收敛的网状叙事,难怪老外会看不懂。重庆话版太接地气了,简直笑死爹~~~~~~~~

35分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 推荐

像是中国版的两杆大烟枪。

39分钟前
  • 小耳朵图吗
  • 还行

学大烟枪学Snatch学得很足嘛..套了国风的外壳,很多内容(比如杀手的山寨货等等)也符合国情,就是画面欠点火候.黄渤为本片中最亮眼的配角.

44分钟前
  • 文泽尔
  • 力荐

不是那种冲着观众卖力吼着 笑啊 你笑啊 的电影 是实实在在的搞笑

45分钟前
  • Kylin
  • 推荐

群像诙谐而精彩,诸多黑色幽默名导致敬的意味,川普有范,宁浩展现出欣喜的才华,尽管现在的眼光看剪辑摄影布景都略显粗糙,但是质朴的幽默是后来作品都没有的。宁浩走上商业道路开始自掘坟墓,拍了心花路放飘飘然。而石头带给华语电影的惊喜和捧腹是不能磨灭的。一连串的巧合,时空错位的拍法有新意。

50分钟前
  • 西楼尘
  • 推荐

故事情节错综复杂, 无厘头的搞笑中,看出小人物的辛酸。

51分钟前
  • 橘猫爱吃鱼
  • 推荐

终于完整的看了一遍,笑不出来

53分钟前
  • 办公室甜心
  • 还行

聪明的宁浩,能走多远?

57分钟前
  • 老鸡|扶立
  • 推荐

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved