鬼影2004

    很长段时间我不敢再看恐怖片，因为不看恐怖片已是日日噩梦，更何况经受恐怖片的折腾。我以为我再不会看恐怖片了，就像有的人以为这辈子不会再爱人一样。 而当我不再做噩梦的时候我又开始想念我的恐怖片了，就像一个受伤的女人好了伤疤忘了疼又开始爱一个人一样。

    几年前看《午夜凶铃》，晚上一个人在家，看完后不敢关电视不敢打电话，只一个人缩在客厅的沙发里，直到后来梦着贞子睡着，那以后我以为我不会再被恐怖片吓着了。 当我再看《吓死鬼》的时候我开始明白，实际常常超出我们的想象。而对我来说最吓人的恐怖片不是血腥的画面，不是残忍的肢体解剖（我看《电锯惊魂》的时候还真没什么恐怖的感觉）。而是原于剧情接近现实的残忍。

    《鬼影》在我开始看的时候并没那么很被吓着的感觉。感觉照片上有影子是很平常的剧情，任谁看上十到二十分钟就能把剧情猜个大概。用恐怖片的标准来衡量的话真是算不上什么上乘的恐怖片。但也许我应该从其他的方面来理解认知这部片。用看爱情片的眼光去看去理解应该更深刻吧。

     很多恐怖片都以女人为主角，同时又以爱情为线索。这大概也暗暗的说明了在爱情中女人最容易深爱一个人而无法释怀，爱情同时也是人间最易让两个原本陌生的人结怨的情素吧。

     影片以自由摄影师Thun携女友Jane参加大学同窗聚会回家途中发生车祸，Thun唆使女友逃离现场，企图一开始便给观众造成悬念的后果。同时也通过开始这么一个小小的镜头就告诉了大家Jane的男友Thun是一个怎样品质的人。通过照片上有奇异的光而逐渐向人们陈述曾经一个自闭的被所有人排斥讥笑的女大学生，在大学里和喜爱摄影的男生Thun相遇从相爱到分离的爱情。

     女生依依不舍，男生已去意已决。一个爱得太深，而一个还爱得不够。偏偏她还那么倒霉的爱上一个如此懦弱不敢担当的男人。可即便如此她还是爱他，连死后都不舍离去，日日在他肩上旋转。剧看到这里不单是恐惧，更深的是悲哀与伤感吧。这一切怪不了谁，即使要怪也只怪她爱错了人。但她不醒悟，她坚持她的诺言，“爱他一生一世”。但她的爱才是他最大的惩罚吧。

    他背负一生的爱，是他一时欠下的债。

目前为止我看过的最恐怖的电影.
想起来最后的结局还会打冷战.这就是是所谓的心理恐怖.不是美国血腥电影制造的视觉冲击所能比得.很长段时间我不敢再看恐怖片，因为不看恐怖片已是日日噩梦，更何况经受恐怖片的折腾。
如果把恐怖片笼统的分为两部分，一部分是欧美系的视觉型恐怖，主打死体、血腥牌；另一部分就是日韩系的心理恐怖型，大部分中国人大概都更偏向自己吓自己的心理恐怖型吧。
拍得很成功，颜色不是邪恶的血红，就是惨淡的灰，绝望的黑，还有贯穿始末的罪恶和恐惧，就算是在白天看也很毛骨悚然。

这部鬼片拍得很成功，颜色不是邪恶的血红，就是惨淡的灰，绝望的黑，还有贯穿始末的罪恶和恐惧，就算是在白天看也很毛骨悚然。我看得时候都不敢开声音。90分钟的时间，我最期待看到的就是Jane的戏。Jane只是配角，可是她对爱人的爱、对娜塔的同情，却是这部影片中唯一的亮色调，让这部充满怨念与罪恶的电影有了一丝感动一点希望。
Jane对东的爱是毋庸置疑的。因为爱，所以勇敢去寻找东的过去，发现东被鬼缠身也不抛弃。我很喜欢的一幕戏是Jane坐在沙发上，轻抚着躺在她腿上的东。那一句“睡吧，今晚我会留下陪你”有多温柔多宠爱。我觉得对于两个相爱的人来说，最温情最贴心的不是惊喜也不是对方无尽的付出，而是陪伴。这就是为什么尽管有矛盾有困难，会心痛会有严重的后果，相爱的人还是想在一起。陪伴是爱最直接的表现了。娜塔爱东，就算看着东的新女朋友和东的亲密，娜塔也一直在东的“身边”。Jane爱东，就算她多么多么痛心东犯下的罪行，她也要去病房探望她的爱人。
Jane对娜塔的同情有种正义的光明色彩。同样都是年轻女子，Jane为这一个如花女孩的遭遇而难过惋惜，更令Jane痛心的是自己的男友竟是如此懦弱与残忍地对待娜塔的爱。女孩子能想象，被QJ，被不止一人QJ，当着爱人的面被不止一人QJ，爱人眼睁睁的看着绝望无助的自己，不仅不救自己还把拍下照片来阻止女孩为自己伸张正义，灭了她的最后一条后路，痛苦甚于凿骨锥心。Jane能感到娜塔有多痛苦，可因为她爱东，她希望能够有个解释可以让自己原谅东，直到她听到以“年少无知”作为借口推脱责任，她的良心、同情心让她推开了东的手。
爱都是自私的，都是很难公正的。我看到东和他朋友们做了错事，第一个想法就是Jane把他们告上法庭。Jane爱东，她没有或者从来没想过这么做，她以对东、对自己的绝情来弥补。
Jane并不是一开始就以亮色登场的。甚至可以说，整个事件的开始，就是因为Jane的车祸事件。她是带着罪恶感的。可是当他们知道车祸并没有死人的时候，Jane的角色转变了。我很喜欢Jane自己拿着傻瓜相机去实验室找娜塔的鬼魂的那一幕。一个爱着东的人，一个爱着东的鬼第一次碰面。似乎是同为女性，娜塔以自己的方式向Jane传递“东不值得爱”的信息，此刻她不是复仇的女鬼，而是以自己惨痛的经历对Jane发出警告。Jane也心有灵犀一般，开始看到照片里那一团影子很还怕，却勇敢地去了解女鬼想表达什么。一人一鬼的几次诡异的交流每次都让我感到不可思议，虽然害怕，但更多的是期待。
我好感谢这部电影里有Jane。她像冰冷的水里的一股暖流，带来温暖，更使罪恶与怨恨显得冰冷。

       日本的恐怖片是跟生活中熟悉的物品强相关的（贞子中的录像带，电视，以及照片/咒怨里的日常的房子）可以说恐怖是来自于这种熟悉的物品的突然崩塌/不确定性/突然意识到的邪恶的象征与载体性（贞子的录像带与照片）：女鬼与其生前是不是人都没有关系，本身被物化/死化/非人化。而泰国的鬼本质上还是人，恐怖也只是人与人关系的显露（重新发现）/异化（从人与人变成人与鬼，从人的爱到鬼的怨恨）/到最后的“附身”（对于人主体的反噬）。这里照片以及摄影是为了第一个环节所服务的，所以虽然贞子与鬼影里都有照片的出现，但是本质是不一样的。
      相比之下西方的恐怖片的涉猎范围就更广，毕竟是拥有宗教/精神这一独特的优势，从某种意义上来讲是着重于象征：象征本身是两者的综合：上帝/世界精神的本质（例如僵尸/拉撒路/耶稣的死而复生，克苏鲁神话中的疯狂的旧神）和我们自身的本质（巫术（女巫）/恶魔（驱魔）/疯狂（闪灵））。这里就不再多讲。

   提到泰国，我首先无耻的想到了人妖，然后是大象和泰拳。在我想象里，这个近邻是一个炎热潮湿、拥挤不堪、随处可以看到大象和佛寺的国度，然而《鬼影》这部电影却让我对泰国有了新的认识，原来泰国除了人妖，还有厉鬼。
   就恐怖片最简单的标准——吓不吓人来说，这部电影的确在一些片段里成功的让我菊花发紧脊背发凉，无论是音效还是画面以及恐怖气氛的渲染，都还算是上乘之作，至少我这个自认为对恐怖片有点免疫力的人被吓到了。
   再说情节，简单来说这是个女鬼复仇的故事，因果报应，这自然和泰国这个佛教国家有很关。作为一个还算善良的人来说，我喜欢这种“有仇报仇，有冤伸冤”的模式，哪怕有天大的怨气也复仇对象明确，相比于伽椰子和贞子这种“我怨恨所以我要报复社会”的心态，《鬼影》中的女鬼Natre（娜塔）就显得厚道了许多——谁伤害了我，我就报复谁，绝不伤及无辜。这多好，多么和谐，让我们这些没做过什么伤天害理的事的人在看过电影之后，虽被吓到了，却表示毫无压力。
   如果抛开恐怖片的外衣，其实《鬼影》是一部关于爱的电影。Natre对Tun的爱，Jane对Tun的爱，Natre的母亲对Natre的爱。爱可以变成恨，可以变成歇斯底里自欺欺人的想念，可以变成枕边的噩梦，可以变成尘封的骷髅，但是，爱绝不会变成遗忘。真正的爱是不会消失的，不信你看那一张张泛黄的相片里，那里有我的身影，有我不忍离去的爱，尽管我也恨你。
   特别说一下Natre，娜塔是我蛮喜欢甚至有些怜悯的一个形象。你生命中一定也出现过这样的女孩子：清秀、瘦弱、安静、神秘、自闭、独来独往、没有朋友，你是否也曾想走进她的世界，却总是敬而远之，继而慢慢的忽略她的存在，直到多年之后翻看相册，你微笑着看着那些曾经年轻的神采飞扬的面孔，然后，你会在人群的最边缘，看到那个有些陌生的身影，安静的站着，仿佛站在另一个世界。
   在我看来，自闭的孩子都有异常脆弱而强大的内心，她们安静的活在自己的世界里，小心翼翼的躲避着这个在她们看来危险重重的世界和面目可憎的人们，她们很难接近，不会轻易接受别人或真或假的好意，然而一旦她接受了你，你就成为了她的整个世界。
   所以，如果你选择了这样的女孩子，不管你是不是真的爱她或者有一天你发现你不爱她了，都要继续下去，因为你除了她，还有那么多，而你，则是她的全部。否则，她有多爱你，就有多恨你，别忘了，她们看似弱不禁风的身体里蕴藏着强大的小宇宙。如果你背叛了她，摸摸你隐隐作痛的脖子，即使她死了，她也会永远在你身边。

相对于坠楼死的三个朋友来说
男主角最后还是活着真的是太大快人心了
这种不要脸的主儿就应该被这样折磨