武士的一分

也许是漫画的关系，我对日本史的兴趣只停留在暮末时期，最多再加上平安朝。我对乱世充满幼稚的热爱，连中国史我都很喜欢维新和辛亥革命- -我觉得大概是我确实很萌个人英雄主义那一套，大时代里，个人的命运和努力在多大程度上能够改变历史的面貌，就是那种又纠结又狗血的情绪弥漫，这种时候我通常都觉得自己还是个有理想的热血青年= =+++真是幼稚的历史观啊……
所以说，我看山田洋次的时候，总觉得隔了很多距离。他的武士，距离平安朝已经太过遥远，而冷兵器时代最后一击的末日光辉又尚未来临；弱点很多，但是又被描绘成内心强大的人，过着世俗的情爱生活，但是又怀有虚弱的骄傲和自负。黄昏清兵卫的好处在于浅淡，虽然宫泽理惠美得夺目，但是电影本身却是“昏昏灯火话平生”。隐剑鬼爪我没有看，评价已不如前作，而到了武士一分，山田洋次的平民情怀依然保留，浅淡的美感却空留其表，老实说，这是一个令我失望的故事。
邦妮写道“这一部几乎前半部都是在描写夫妻感情，而且，太苦情了！太浓烈了！女人为了残废丈夫去卖身被丈夫遗弃后来丈夫杀了奸夫再度复合…… ”我看完的感受也正是如此，大概是因为最近一直在看芒果台，又是九指新娘又是苦恋花的节目预告看得我痛不欲生，我竟觉得这简直就是台湾苦情大戏的粗略脚本><
有人说，山田的武士电影写寂寞远多过荣耀，三村新之丞的一生，大概只有这一次挥刀一搏的机会。电影描写新之丞从开始练习盲剑到决斗的后半部分其实不错，张力和镜头感相比黄昏清兵卫丝毫不差。可是我完全接受不能的，是新之丞挥剑的理由。电影英文名作love and honnor，大意说爱与荣誉即是那武士的“一分”，可是加世作为新之丞唯一爱着的那个人，一直处在被侮辱被损害的地位上，新之丞的爱，首先要靠战胜所谓一流武士来完成一次自我认同和价值修复，再以一个重新站起来的强者的立场去宽容又满怀深情地接纳加世回归。对我而言，这并不是我能够理解的爱情。
而作为电影中最为重要的女性角色，加世的立场态度也相当暧昧软弱。以黄昏清兵卫而言，我以为山田导演要表现的女性道德美不仅是传统的善良和温顺，还有沉静坚韧的生命力和坚定的立场。可是加世身上太缺乏的正是这两点。她对新之丞的爱，其实软弱到了不堪一击的地步——不，应该说，这两个人对彼此的感情同样脆弱。
由于基调已经被定下了，于是整部电影在我看来充满违和感。无论是一丝不苟的镜头的运用，光线的调子，还有配乐，都没有办法使我产生共鸣，当然也包括了演员的表演。
坦白说，我觉得木村演得很不错，尤其是后半部分，一招一式气势都很足，加上之前看一分特典里他练习的姿态留下的深刻印象，他的认真和投入完全传递给了我。在这一点上，非常感谢。但是在前半部分里，琐碎的日常生活情境，与檀丽相比，他的表演确实略显得浮夸和流于表面，小动作、眼神、嘴角的表情浅笑，仍然保留日剧的影子，有那麽一些不合时宜。

2007.6

微风款款，时有秋叶飘落，也有夏日的炎热和电闪雷鸣，有小孩儿在塘边，焦躁不安的按奈住性子学习钓鱼,死气沉沉的社会笼罩在森严单调的等级制度下，武士阶层算是比上不足，比下有余的一种，年轻的世袭武士三村（木村拓哉），和这样的社会有点格格不入，因为他居然有点儿厌倦自己的身份和工作了。
 
他的工作是『试毒』，在将军吃饭之前，一排武士整齐跪坐，每人腰里别了双筷子，厨房忙做一团，但井然有序，样品端上来了，每人面前一碟，他们机械的掏出筷子，将食物送入口中，慢慢的咀嚼，然后，监督试菜的老武士问一声：可有不适之感？大家一起鞠躬算是验收通过。又有一队整齐的武士小步紧走匆匆而过，将饭菜送给将军。试毒武士一天的工作就结束了。
 
三村对此感到一丝厌倦，虽然作为一个武士他过的还算体面有地位，甚至，他还有一个忠心的老仆，那也是世袭下来的家仆，作为一个不安于命运设置而略有理想的武士，三村就是整个阴暗社会里的一丝明亮阳光，他是个喜欢开玩笑的武士，对生活的设置感到苦闷，他有个美貌冠绝一时的妻子加代，不但倾国倾城，而且持家有道，妇道严谨，每日服侍夫君举案齐眉彬彬有礼、奉室洒扫，井然有序，三村大概是唯一一个会开玩笑的武士吧，他常在吃饭时和老奴开玩笑和妻子开玩笑。
 
终于这一天他决定改变自己的生活，告诉妻子说，要辞职，回来开办一个教授剑道的学校，教小孩学剑术，将来生活可能大不如现在，但那是很开心的 生活，妻子对丈夫的决定千依百顺，而且，她作为一名孤儿从小在丈夫家中长大，毕生之所愿就是永远和他一起生活。
 
『你的孙子要送来学哦』，他对老奴说。
『农民的儿子也可以学剑术吗？』
『当然啦』
『谢谢主人，他不听话你可以随便揍他』
『小孩子是不可以打的』三村笑着说。
 
这一天，他决心辞职的这天早上，风和日丽，妻子侍奉他吃毕早餐，洒扫完毕，坐在门口喂一对笼中的小鸟，她笑靥如花，不大的院子里，树木亭亭如盖，老奴在一旁打水劈柴，他吃过早餐，自信满满的告别妻子，心中描画着自己的新生活。
 
他是被抬回来的～～双目紧闭，嘴唇紧闭，人事不省。
这一天他试菜时中毒了
 
秩序森严的将军府人仰马翻乱作一团，将军心安理得的吃了第一口香喷喷的米饭，夹了第一口鲜美的田螺刺身，这时门外的木村拓哉忽然栽倒在地，冷汗直流，就此昏厥过去。
 
调查结果很快出来了，并非有人投毒，乃是刺身没有烹饪熟而导致的食物中毒，犹如吃河豚会中毒一样。
风平浪静之后，年迈的试菜管理员武士老先生，回到家里，切腹自杀，这于他是种荣耀，因为之前他已经在大家试菜的短短几秒钟内，跪坐着睡着了--很显然，他已经不能再担当此职，也许切腹自杀换来的是后代的世袭和可以继续申领的武士俸禄。那一天，屋外跪满了后代子孙，尽皆素颜，披麻戴孝，他在屋内请闪闪发亮的短剑，凝视着宝剑的寒光，细细的擦拭，缓缓的切腹自杀。他痛苦的声音传出屋外，大人小孩儿依偎在一起，低低地啜泣，木木的念经。。。
 
不知道算是幸运还是不幸，他没有被毒死，但从此失明--这也是海鲜类中毒常见的后遗症。

作为武士，他当然想到一死，先是他努力隐瞒妻子自己视觉模糊的事实，后来妻子又努力隐瞒他将永远失明的事实。
 
经历了一番挣扎，怀着难以言说的对妻子深沉的爱意，他决定勇敢的活下去。

然而，家族会议上，族人对他们的生活却颇为担忧起来，他们因为炎热而更加烦躁不安、汗如雨下
『你们要怎么生活呢？他失掉了俸禄，你们可能住不起城邦，要搬到乡下呀』
大家纷纷出谋划策
加代吞吞吐吐的说，也许岛田君能帮忙
『啊，那太好了，你认得他吗？你赶快去求他帮忙吧』
问题终于解决了，大家拉开关的严严的屏风门，如释重负的享受凉风和小菜。
 
三村的俸禄保住了，生活又复归平静。
很快，快嘴又罗嗦的姑妈，神秘兮兮，走了一身的热汗跑来告诉三村
『我丈夫看到加代在旅馆呢，和另一个男人一起』
 
晚饭不再香甜可口，他派老仆暗中跟踪妻子，终于发现了一切。
作为一名武士，这是难以忍受的巨大侮辱。
『你用身体换来的米饭，我却日日吃的香甜，我比狗还低贱，你不是我认识的加代！我和你离婚了，你立刻搬出去吧』
老仆为之伤心无奈，他求情说：她是孤儿，你让她去哪里呢？
加代伤心欲绝，但还是匆匆收拾了一小包行李，小心翼翼的说：他没有砍下我的头已经不错了，我这就走。
 
后来的日子，尽显夏末秋初之悲凉，他脑门儿长出长的头发，不再是武士的发型，终日坐在门口发呆，宛如行尸走肉一般生活。
他的同僚常来探望，在一次闲谈中，他得知，岛田欺骗了妻子，其实他是个自私的武士，一心只想往上爬，他欺骗了加代，并没有给将军进言要求保全三村的俸禄，他村之所以保住了俸禄是因为将军念及他为自己试菜而中毒，可怜他而已。
 
得知这个消息，三村又愤怒又懊悔，但从此生活有了目标，他振作精神，日日与老仆练习剑术，约了自己的老师，希望得到最后的指点，老师问他，你要和谁决斗？为何事决斗？说出来，我才能帮你。
他咬紧牙关，不让泪水滑落，隐忍的说：出于武士的尊严，恕我不能回答。后面我们会知道作为一个与当时世界不合节拍的聪明人，他不回答，不仅仅是出于武士的尊严。还在于对当时形势的正确估计，不想连累师傅，不愿惊动其它人，毕竟他要杀的，是比他高阶的武士。
 
老师说：你盲了，但也可以取胜，只要你有和他同归于尽的心，他就会害怕。
他让老仆送去决斗的口信，并且特别告诉对方：不要因为我盲，就轻敌。他将要面对的是一个有高级剑术职称的高级武士。
 
决战的前夜，他抚摸自己的战袍，妻子曾日日用烧着火炭的小炉仔细的熨过，它平整如昔，表达着武士的生活和尊严
河边的马场，秋风萧瑟，扬尘令人双眼迷离，远远的，岛田来了，他戴着武士的斗篷斗笠，插着武士的长剑，努力使自己气宇轩昂自信满满，可看上去却鬼鬼祟祟，忐忑不安。
 
三村拿出妻子和服的袖带，扎在头上，长剑在手，杀气在身。
他出剑奇准，岛田甚至以为他眼睛没有盲。他惊慌的逃开，偷偷摸摸的绕到他身后的屋顶，扔剑鞘下来，引开他的注意力，企图从背后偷袭。
一瞬间，胜负已决，岛田的臂膀被刺穿，三村安然无恙。
 
岛田被抬回去后就切腹自杀了，上头没有调查这件事，没人知道是谁击败了他。
 
三村又回到荒凉的家，获得了短暂的内心的宁静，在老仆的巧妙安排下，加代以女仆的身份回到家做好饭菜给他吃。
他吃了一口饭，召唤老仆，和妻子相见，他说：我怎么会忘了你烧的菜。
加代哭倒在他怀里，洗尽多日的委屈和伤痛。
 
他就是战国时代那个与众不同的武士，不是因为他盲了眼，而是因为他与那个时代大多数人不一样，他有温情、幽默感、好奇心，所以他不接受别人接受的一切：地位、俸禄、看上去光鲜实则枯燥乏味没有尊严的生活。他可以接受别人不能接受的一切：盲了眼、妻子被人欺凌而不去寻死。他获得了幸福的生活，为其它人所未曾生活过的。
 
这部122分钟的电影，缓缓看下来，丝毫不觉的冗长，日本的导演真够从容严谨，一花一草莫不彰显历史风情，一言一行无不贴切宛如回到幕府时代，想象那时的世界，没有什么科学技术，物质匮乏，人们用一种落后的等级制度来限制自己的生活，它包含繁冗的礼仪、森严的阶级划分、呆板的日常生活，穿的严严实实的，走路都低眉顺眼的，完全没有地位卑微的女人，在此社会之中，每个人的幸福（甚至连将军在内）都少得可怜，也没有太多的悲伤，但那时的风情如此醉人，春天的绿树红花，夏天的萤火虫飞舞，秋天的落叶飄零，整洁的日本民居，女人们高高束起的整齐发髻，轻轻舞动的罗莎小扇，用来烧水煨汤的青花釉瓷瓦缸.....导演用了非常细腻的镜头再现那时的生活，这是一个平常至极的故事，甚至每一步情节发展都可以被观众料到，但却达到了令人激情涌动的效果，仿佛前面平铺直叙的一切琐碎细节，都为后来二人的拥抱做铺垫，仿佛刻画的所有人物，都为衬托三村的与众不同，他是那个时代的另类，每个时代都有另类，看上去他们与整个时代中的其他人大同小异，因为他顺乎本性，挑战铁桶搬严密又强大的社会，虽然难免小心翼翼，但足以在整个时代背景之中闪闪发光。
 
整部电影平静如流水的风格，以及流水之下深沉的抒情深深的感染我，看的柔肠百转，男女主角在男尊女卑之环境下的深情厚谊足以令人深深感动，从剧情中可以毫不费力的想象两人幸福纯真的青梅竹马，老仆人的忠心朴实，三村姑妈的絮絮叨叨算是穿插其中的小小笑料,而且在这部电影中，你会发现，木村拓哉不仅仅是帅的掉渣儿而已。
 
这部电影的编剧、导演是山田洋次，也就是《黄昏清兵卫》的编剧和导演。

这部电影中的社会单调苍白死气沉沉，但是有着最基本的严格的秩序和尊严，作为整个社会的道德底线，将要失去武士身份的三村，曾想过脱离族姓，但亲戚族人不同意，他们宁可牺牲当时没有地位的女人（加代）以维系家族荣耀，老了，没有使用价值的武士，选择以切腹自杀的方式结束自己的人生（也许他的一生如一日一样无聊乏味），甚至，色迷迷的岛田，趁人之危勾搭加代时，都彬彬有礼如谦谦君子，前戏做的很足，先是忆述往事，称赞当年在寺庙上学时，加代美貌冠绝一时，如果需要帮忙尽可开口要在暗室才现出人面兽心。而决斗失败的他，失魂落魄，羞赧至不愿存活于世，选择沉默的切腹自杀，以保全最后的尊严。所以，尊卑有序是很不好的制度，但并不表示人会失去尊严。

那是个多种正义并存的年代，是武士的黄昏。用剑捍卫着荣誉的人们将要作最后谢幕。一片穷途末路，与泥沙俱下的新时代之间，怎样保持一个武士的尊严，也有多种选择并存。
山田洋次的“武士三部曲”，视线对准幕末下级武士，远离京都的穷乡僻壤，也被时代的动荡波及，一切正在悄悄改变。发生了一些哀婉而庄严的故事。武士的身份并不能给主人公带来多少好处，在森严的等级中俯在最下层，以忠诚服从为天职，命运并无多少掌握在自己手里。可是，他们还有深沉的爱，有信念，还有手中的剑，终于为自己赢得了武士的一分。（一分，日语“尊严”）
我是倒过来看三部曲的。最先看的《武士的一分》，还主要是被海报吸引了：武士抚刀而立，刀柄上悠闲地立着两只小鸟，在一片晚霞烧红的背景下，动静结合，有种大气的美感。想起那首著名的俳句：“武士伫立，在倾听莺儿歌唱。”乡村武士大鹫文吾几经良师引导，咏出这样饱含仁慈与诗意的句子－－协调武的暴戾，约束武的放纵，让武士的利刃听从于更高的道义，听从于美。
木村拓哉扮演的低级乡士三村新之丞，俸禄微薄，兢兢业业做着一份为领主餐前试毒的工作，不幸中毒，就要被像垃圾一样抛弃。境况虽然不合理，但对于武士来说，这就是他们难以抗拒的天职吧。三村的理想也就是找机会辞去这份工作，和妻子在乡间开家道场，教孩子们剑术。还没来得及.......
木村拓哉还是太帅了，一开始怎么看也觉得他和环境不协调，那样文秀中带着些贵气，倒有点像被流放的光源氏。他自己也很不自在的样子。盲眼以后，表现就好多了。
不管怎么样，武士精神没落，在迷惑中一些武士开始寻找自己的道路。《武士的一分》中，三村对于所谓天职感到厌倦，盲眼后，为找回尊严，也为替被骗奸的妻子复仇，所进行的那些奋斗；《黄昏清兵卫》中，木讷的清兵卫大人，因为全心全意照顾妻儿家小，无暇洗漱，像条臭咸鱼一样出现在主公面前，对主公吩咐的任务一味推诿；《隐剑鬼爪》中，宗蔵索性将上司给杀掉了.....走向不同道路的武士，遵循的是自己内心，也许会站到完全的对立面上，但都无愧于武士的称号，算得上真正的男人，很奇怪吧？就是那样一个奇怪的时代。政治的让位于道义的，再让位于人性的。
在黄昏的微光中匆匆赶回家的清兵卫，怎么看，都是巨蟹座的好男人。老母鸡一样爱家护家，呆瓜一样沉静寡言，笑起来忠厚温暖，遇事一味退让，完全没有侵略性好欺负的样子，一旦真的下了决心，却不可动摇......可是，真田广之却是天秤座的，一个圆滑的星座。
毕竟是拍过《远山的呼唤》、《幸福黄手绢》、《寅次郎》系列的老导演，拍出来的武士片，也平静温厚，一派家常风味。爱与恨，矛盾冲突，还原到一粥一饭，洒扫庭除。很传统的镜头运用，尽显寂静谐和之美。好像看秋原上一条河的流淌，也许有点乏味，可是，找不到什么破绽。

看似通俗的标题置于一部武士题材电影可能过于刺眼，不过自觉还算贴切的，这大概是片中最有煽情味的一句台词了。

松竹映画的富士山，凄幽略带锐气的尺八声音，《武士的一分》开篇初来的字幕背景音乐很像《黄昏清兵卫》，然后是摆不脱看多日剧后木村那张脸。

有此守候自然会心存期望，但困惑随之而来，还要叫上五个人试毒？联想及武侠小说中行走江湖人随身携带的一枚银针，时常出现的一枚银针足矣。话虽然如此，片还得照看，但剧情在木村出事后基本没跑出设想之外，除了木村苦练剑术时心生怀疑之外——莫非功底扎实，怎可如此突飞猛进？结局更是温暖洋溢且不需劳想——说来说去还是那些事情。

《武士的一分》还是大量的起居日常、着衣吃饭，还有已成剧情发展必然的生死对决，而显然主角是一定不会轻易倒下，一路看下来也不能说哪里特别不好，一觉不对就是把山田洋次所有作品都打倒，那再要去加以比较不都是辛苦白忙活。


之前北野武在戛纳旧事重提讥讽了木村拓哉一阵，还疑心是不是把他玩转过的盲侠形象又反过来颠覆了一次，比如出现银幕上最懦弱无能的盲侠。但山田洋次拍得了盲侠吗？想来很难，所以《武士的一分》展示依然是部平民版的时代剧，木村角色除了在无法忍耐时根本不轻易亮下作为身份象征物的刀。

无论如何，看过《武士的一分》直觉在说：它已很难赶上《黄昏清兵卫》，清兵卫是个平民武士题材的突破口，又把所能做的一切包括有大时代到小人物结合得完美。山田洋次时代剧三部曲加上《蝉时雨》，一堆藤泽周平的作品都被翻出来拍了，大有星火燎原之势。自觉对桃井熏的配角期待远不如老资历影迷，若说有点余音缭绕的是可以反复比较着真田广之、永濑正敏、木村拓哉和宫泽里惠、松隆子、檀丽三版女主角的差异。

不过木村这武士角色大概是三部剧中功力最弱的了——要说更差的大概就是是枝裕和《花样奈穗》中的男主角，它也是最彻底的颠覆，看得叫观众都盘思怎可这么没出息，毕竟山田洋次作品的人再懦弱无力也在所能容忍的底线前爆发，而在《花样奈穗》里变成遗忘才是消除一切仇恨的途径。


山田洋次几十年一直为松竹烧菜，大抵几个大的系列片就可以概括他生平创作的全部，寅次郎系列有人开涮说是一个相貌被今人形容为猥琐的男子居然可以支撑30多年40几部片子，真是不太可以想象。

一个更直观的比较就是山田洋次分明完全站在大岛渚的对立面，展示温情有余的平民生活。从不老实的大岛渚，其尖锐作品带来的后果是没安坐几年就被松竹扫地出门，而山田洋次就依然画葫芦把系列片拍了下去，热热闹闹成了松竹几十年的招牌，从没想过见好就收。激情的大岛渚愤世嫉俗，狠命地打破禁忌；忠实的山田洋次就始终安于平民冷暖的点滴幸福，从不出格。

人们以往形容侯孝贤是永远乡土，永远写实，20年间不到游走国际的他已有思变之心，反观安守东洋一方天地的山田洋次，只有八个字：永远平民，永远下层。

    这次电影节一共只订了两张电影票，两场居然都是日本电影，而且还都是“古装”的日本电影。真不知道是巧合还是发疯。
    开幕那天去看的是《武士的一分》，在影城。
    订票的时候只想着导演是山田洋次，因为之前的《隐剑鬼爪》和《黄昏的清兵卫》都给错过了，所以今年这部一定要看。后来经人提醒才想起，主演是木村拓哉。倒觉得像是又捡了个什么便宜似的。
    “武士的一分”是直译。山田老爷子解释说，这个“一分”在日语里含有“底线”的意思，因此片名也可以直接理解为 “武士的底线”或者“武士的尊严”。
    这个解释真婆妈。本来在放映之前先解释片名就是个拘泥观众见解的勾当，还解释得这么简短直白。真是“正确的废话”。
    好在电影本身并不让人失望。其实我倒觉得英文片名更加精准——《Love And Honor》，利落而又恰如其分。
    剧情说来简单，不过是一个下层武士因为替领主尝毒而双目失明，妻子被藩头武士蒙骗强暴，于是失明的武士为了荣誉和尊严与藩头武士决斗云云。我同事很不厚道得一言蔽之曰“不就是个为了老婆去搏命得故事么。”刻薄之余，倒也精辟。
    然而用两个小时来讲这么一个并不复杂的故事，还能让观众不打瞌睡不觉厌气，这个就是导演的功力了。
    基本上整个故事是从头顺叙的，唯一的插叙部分只是武士妻子加世讲述如何被藩头武士强暴的那一小段，殊无许多艺术电影中时间线跳来跳去看得人云里雾里的臭毛病。画面也是四平八稳的，像一幅幅幕府时代的白描画，清新灵动。
    一度我还觉得加世的和服太过素简，随后才省过来，木村所饰的武士不过是个身份低微的尝毒官，除了名份上的荣耀之外，生活水准和市井中的升斗小民想来也并无太大差别，可不就该是这个样子的么。我们倒竟是被老张老陈之类的“大片”弄坏了口味，才会觉得所有的“古装”都该是金壁辉煌活色生香的。
    木村演的下层武士在影片开始没多久就因为中毒而瞎了，所以我老是觉得应该称他为盲武士。这个称呼很容易让人联想起梁朝伟在《东邪西毒》里的那个角色。但事实上，除了同样的隐忍之外，这个盲武士要可爱得多。
    他会和妻子甚至仆人开玩笑，会用逗趣而又宠溺（即使他自己也没有意识到）的语气叫妻子“傻瓜”，会不顾老仆人关于武士形象的唠叨而对钓鱼的小孩子恶作剧……这些，似乎都和武士道一贯示人的刚猛威严形象相去甚远。可是却更显得他像一个活生生的人，而非某种精神的象征物。
看完部电影我一直在想，山田老爷子究竟想表达的是一种对武士道精神的什么情感呢？
    毫无疑问，他对武士的尊严、武士的荣誉感是肯定的，否则也不会有这样一个片名了。然而他真的是要表达对传统武士道精神的推崇麽？好像又不尽然。无论是这个盲武士还是他的同僚，在镜头中都没有刻意展示他们的高贵肃穆，反而时时处处流露出自然朴拙的活泼来。
    忽然想起女主演檀**（后两个字是日文，没听清读音，也不知道写法）在开映前说的那句话——“山田导演真的是一个内心非常美好的人”。这一点，由这部电影而观之，我信。
    武士精神也罢，普通人的生活也好，他力图展示的，确实是其中美好的部分。这美好，是他自己感受到了，然后一五一十地通过电影画面转达给我们去感受的，而不是他刻意美化出来要灌输给观众。这是老头子的可爱之处，对得起我砸下的六十大元。
    其实，除了主要人物和情节的可圈可点，就连片中的细节琐碎，在我看来都是美的。比如武士家里那个放热水壶的青花瓷器（抱歉，实在不知道该叫什么），比如那个盛着炖芋头的陶碗，比如那串廊下的风铃……说来都是寻常物件，可是在镜头里充满了生活本身的美感。那是比一切华丽的装饰渲染都要好的。
    物是如此，人更是。
    武士的姑姑和仆人德平都是配角，形象却是真切有趣。尤其是姑姑到武士家里探病，出门时与德平打招呼的那几句寒暄，平实的市井口吻，逗趣的效果却胜过任何花足了力气的“搞笑”。
    先是“这不是德平麽”——看见熟人打招呼的正常说辞，然后是“怎么老成这样了啊？”——似乎语带叹息，让人以为接下来必然是一番“岁月不饶人”之类的感慨，或许还要忆忆旧，谁想到下一句竟然是“我还以为你死了呢”——是担心他已经死了还是发现没死让她失望了？德平自己都来不及做出反应，这徐娘半老的姑姑已经是一阵风似地径自走去了。真真让人笑到打跌。
    主角就更不必说了。木村的盲武士固然很好，更难得他的妻子加世，在一派日本女性典型的温良恭俭让之下仍然充满了活生生的稚真清透，而不是一张铁打的妇德的标签。其实按照剧情设定，这个角色完全有琼大妈笔下貌比兰花命如黄连的潜质，然而导演硬是没有给她一场正面渲染的哭戏，更毋论什么呼天抢地了。
    最记得她被休出门的那场戏。泪是有的，然而给人的印象却很模糊，反而是她最后道别时的说话，导演甚至不给一个清晰的近景，却让人分明能感觉到她的凄决和勇气。倒让人觉得她像一块温润而又坚实的璞玉了。
    还有结尾那场，也是可以煽情的戏，偏偏处理得极隐忍，摆明了不要赚观众的眼泪，却让人觉得心里有个极柔软的地方被触碰了，氤氲起一片暖暖的温柔来。
    大学里教编剧课的沈先生曾说过，一部好电影，应该是让人看完了觉得胃里面都很舒服的。这话当年听起来好生深奥，那一刻，我却忽然明白了这种感觉。

    于是还有一个问题——哪儿能买到《隐剑鬼爪》和《黄昏的清兵卫》的碟呢？如果有人知道，请千万告诉我一声。

这么漫长的日子我用来干吗呢？

看完这部电影依旧想到的还是，山田洋次先生，请保重身体。

自从第一次看完《黄昏的清兵卫》之后，至今总算小结，武士越来越年青，似乎岁月倒转，如河水逆流。

木村拓哉不出意料地弱，但唯其孱弱，使得电影变得意味深长。藤泽周平的主人公多为下级武士，其实除了发髻之外，刀不过就是公文包。包裹得是妻子亲手做的饭盒，维系得是这些武士和俗世最薄弱却也非常牵连不绝的关系。

武士有刀在手，一路便如宫本武藏，虽然苦修但可以踏破山岳河川。但大部分纵然绝技在生，还是不得不按部就班，日暮日出。如果意气深远，便如大隐隐于市，心远人清。可其中多少煎熬，多少拂拭。

木村扮演的武士开始虽不可谓意气风发，也可以说微有不平，希望因材施教，换而言之便是还想做一番事业，事业没有做成，但鸟声，路边顽童的嬉闹声，便如春天烂漫于胸，恨不得从体内蓬勃而出。

突遭变故的打击并不是春天坠入了冬天，而是春天依旧不紧不慢地来到了夏天，到处是生机盎然，他却只能听着鸟儿无事般烦嚣。妻子依旧低眉顺目，但毕竟有略微不同。

世间事不怕突然，突然之后往往好事坏事一起来，但微微开始的变化，鲜有不如蚀骨腐肉，终止积重难返。得知妻子的变化根源果然源于自己的变化，冲冠一怒？但却为何执意寻死？

答案只有一个：他恨得是只是自己。

是没有意识到妻子的担心终于造成恶果？是没有在妻子哭喊挣扎的时候只是大口大口地加餐？是自己不得不接受这一切而无能为力？

如果那个武士果真帮了忙呢？那获得这一切的人简直连复仇的资格都没有。在这个时刻，和前两部剧集迥然不同的问题出现了，前两者命运如何不公，早已岁月淘洗，知道自己的剑在哪里，自己的心在哪里。而木村扮演的武士彻底盲了，他连拔剑自裁的资格都没有。

事情的转机出现在那个武士毕竟没有帮忙，反而凭功邀赏一次次得寸进尺，这样年轻的武士反而解脱了，他毕竟不是终极之恶（最后决斗一再强化对方利用目盲的卑劣也在于此），那么通过对这种恶的铲除他便得到了救赎。所以他砍断了手臂之后并没有补最后一击，这不是对恶的复仇，而是对恶的拒绝。一刀过后，所有的怨念乘风而去，不需要宣扬，不需要回味，他自己结束了这一切。

而影片才刚刚开始。

这么漫长的日子我用来干吗呢？当再一次主人公递出饭碗要一碗热水的时候，他终于知道他曾经拥有最珍贵的不是他的满腔抱负盖世武功，而是另一只手，一只拥有他记忆无法磨灭的厨艺的手。

电影的音乐部分一直是微微的欢快，似乎提醒人们无论对生活有何感伤都是如此。便如树枝间的阳光，真的又有多少受制于风雨寒暑。

木村的演技是笨拙的，但武士又有多少不是在这种笨拙中慢慢锻炼出来的，藤泽的小说写了一生，主人公竟然也这么成长了一生。

小林扮演的那个负责膳食的老者，无论先前的跌倒，还是后来的剖腹谢罪，都写出一个诚惶诚恐，他的过去呢？

绪形拳演得老师显得爱护多于锤炼，给电影平添温馨的色彩。

桃井薰依旧诠释那种伤人而不自治的八卦女人，还有挂在嘴边“你还是那么英俊”的口水，鲜龙活跳。

衣裳还是黑泽和子，看来松竹什么都不能有两个，不能有第二个小津，也不能有第二个黑泽和子。


忧伤伴随成长，那么忧伤也就是漫长岁月日子的目的之一。

武士拿着他同级别最低的工资，月俸30斤米。他的工作是给藩主尝毒，每次当藩主吃饭前，他和一众尝毒的武士为他试吃食物。

武士对他温柔美貌的妻子说，我觉得自己像个饭桶和白痴。

但每天，他还是被妻子打扮得体面整洁，然后挺直腰板，恭敬地去做他的工作。

有一天，他终于中毒了。他吃了没有处理好的海螺肉，双目失明。

一个瞎眼的武士相当于一个废物，他有可能被取消名姓，赶出住宅，靠乞讨为生。

家族的长老把他的妻子叫去，开了开会，问：你有没有什么人可以去求求？

妻子说：我遇到岛村主管，他说我可以向他求助。

长老说：你赶紧去求，这关系到你丈夫的俸禄和我们家族的荣誉，你去求。

年轻的妻子没有办法，拿着礼物去求这个主管，主管应允保留一半其夫的俸禄，但他不要礼物，他要人。

他要女人。

武士的老仆人察觉夫人行止异常，武士当然也早已察觉。他在这个女人的呵护下已经渐渐康复，有时候他宁肯自己是个傻子和瞎子。

但他不是傻子。

他问妻子：那人是谁。

妻子是诚实而软弱的，把一切都坦白了。

武士的两眼泛着冷光，尽管他看不到任何东西，他说：我的妻子就为了30斤米就被人偷走了，我真是比狗还贱。

他对仆人说：收拾她的东西，我休了她。

仆人说：可是太阳都落山了，夫人没有家，您让她去哪里？

武士说：你要跟她走就跟她走。

妻子收拾包裹走了，她对仆人说：我走，总比他一刀砍下我的头好。

外面打雷闪电。

武士在屋里暗暗流泪。

从那天起，他拿起了自己放下已经的刀，每天练习，从春练到冬，食不果腹，伤痕累累，然后在一天，他找到了那个偷了他妻子的人。

有人曾问他：你都瞎了，还练什么刀呢？

他说：我只是想和某人同归于尽。

但结果却不是同归于尽，他的技艺已经在不知不觉中炉火纯青，他虽然瞎了，但是他的灵魂能看到刀的来路和去路。

他杀了仇人。

妻子为他养的两只小鸟早就已经死了，他提着空空的鸟笼，拄着一根拐杖，坐在空空的庭院，把鸟笼扔进了火堆。

仆人说：大人，咱们请个做饭的姑娘吧。

他说：好。

他吃着饭，自言自语：为什么我不傻？为什么我不能傻？

他笑了。

他放下筷子，对仆人说：把做饭的姑娘叫来。

仆人踌躇。

他眼中的杀气又冒出来了，仆人只好叫来做饭的姑娘。

武士像以往和妻子对话那样，对做饭的姑娘说：我要热水。

姑娘给他倒了热水。递给他。

他抓住姑娘的手：傻瓜，我还吃不出来你做的饭吗？你以为，我会忘记你做饭的味道吗？

姑娘哭了：那，我可以留下来了吗？

他拥抱她，一切尽在不言中。

他对仆人说：去买个新的鸟笼。

仆人看着夫妻俩，笑了：对，还有一对鸟儿。

……………………故事结束。

这是2006年的日本影片《武士的一分》，我看了这部影片，到现在还睡不着。

写下这几行字的同时，我对制作这部电影的整个群体从心底由衷的敬佩。我尊敬这些认真做作品的电影人。我更尊敬影片中那个卑微却高大的武士。

强烈推荐。21世纪亚洲最优秀的电影之一。

山田洋次的“武士三部曲”终于圆满。两年候一部，我已差不多忘了前两部的情节，回想起来只有附着于片名上的印象与感觉：
《黄昏清兵卫》是“昏昏灯火话平生”，在井上阳水的音乐衬托下，有种“回首夕阳红尽处”的苍茫深远。
《隐剑鬼爪》则清冷，片首的雪天是全片的基调。陷于孤境的武者，沉默隐忍，练就致命一击。
到了《武士的一分》，“武”的成分已大为淡化。木村拓哉饰演的低级武士新之介，身上有《花样武者》里冈田准一的影子，只是没那么诙谐。身份低贱的武士只求太平度日、维持温饱，与心爱的女子静静生活。故事更简单，志气也更小了。若说《黄昏清兵卫》里有凛然的武者之风，《隐剑鬼爪》里还有刚毅的柔情，《武士的一分》则是武士道的式微。心无国恨，但有家仇；人无宏愿，尚念主恩。最美好最安心的事，仅仅是，一茶一饭，有那个人手作的味道。
悲剧之中易显人性，山田洋次的《武士三部曲》关注的都是不得志的悲剧人物。《武士的一分》作为终结篇，也许可以被视为一个总结。片中多次出现的鸟笼，也是一种对武士的隐喻。被养在城堡里的武士，正像主公的笼中之鸟，他们一生所做的无非是替主人鸣叫，供主人玩赏。“人生而自由而无往不在枷锁中”，每个人都必须在他自己的时代里面对生老病死、迎接旦夕祸福。对武士而言，武士的身份是他们的荣光亦是桎梏。在《武士的一分》里，同是切腹，老侍卫的切腹谢罪是武士道中残酷暴烈的部分，而最后决斗落败的岛田缄口自尽，则是武士精神里令人肃然敬畏的部分。有人会认为岛田之死属于恶有恶报，我却以为他也是在以死捍卫自己的“一分”。
所谓“一分”，即是“哪怕赌上性命也要守护的名誉与尊严”。英文片名"Love and Honor"也是这个意思。其实无论在哪个时代，身处何种阶层，一个人对生活的基本要求得不到保障，都会悲观失望，情愿与夺走自己最宝贵东西的敌手抵死相拼玉石俱焚。

说起来，这部终结篇还真是蛮平淡的。通俗、日常、淡定，一个情理之中、意料之内的故事，结构相当干净，剔除了一切旁支末节，像一棵冬天的落叶乔木，直指核心。好在更容易被描述和记住。那么何以它在我心中引起的反应如此微漠？论气氛，片中所表现的日本之美，比如含蓄的情感、静美的庭中四季，皆为我所好；论表演，无论木村拓哉还是檀れい，都细腻到位。然而我未曾被这个故事感动。这是一部工整的作品，或许正失之于工整。太四平八稳、滴水不漏，反而失去了那些饱满丰沛，摇荡心旌的闪光点。

看完三部曲之后，让我觉得最好的部分，都是对鹣鲽情深的描写。本来武士是主公的笼中鸟，武者的妻女则是武士的笼中鸟，女人的“一分”几乎都依附于男人而存在。当一个武者看淡仕途风云，转而怜取眼前人，求取平静的生活，这样的结尾，无疑是更符合我一个女性的眼光的。



P.S. 最后说一下因这部戏而备受瞩目的檀れい。虽然我觉得檀れい扮相比较大龄，但日本影迷多惊之为天人，认为她比起《黄昏清兵卫》里的宫泽理惠，更能代表日本传统女性之美。现年36岁的檀れい，19岁入宝塚音乐学校，21岁开始舞台生涯，34岁从宝塚歌剧团退团，《武士的一分》是她的首部大荧幕作品，为她赢得第80回日本电影旬报奖的新人女优奖。趁热打铁的她接着又出演了朝原雄三監督的《钓鱼迷日记18》与山田洋次監督的《母亲》，开辟了新的演艺之路。


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