八角亭谜雾

《八角亭谜雾》的制作可谓是顶配，虽然是网剧，却有着电影的精良质感，开篇先是女高中生受到小混混骚扰，十九年前的案件频频被剧中人提及，画面里笼罩着一股挥之不去的阴霾。

《八角亭谜雾》的主题是家庭，电视围绕着玄家人展开。水乡小镇氤氲的水汽中，花季少女的尸体从河道中被打捞出来，年轻的玄梁认出了那是妹妹玄珍，雨水掩盖不了泪水和哭嚎，可凶手迟迟没找到。

十几年后，玄梁的独生女念玫也到了十八岁的年纪，和玄珍一样的年纪，和玄珍如出一辙的容貌，过往的伤痛还未消解，反而是在念玫的衬托下不断掀起涟漪。

父亲早逝，长兄如父，玄梁从小照顾三个妹妹，却没能尽到当大哥的责任，小妹玄珍花季夭折，另一个二妹玄珠离家出走，原本温馨的家庭四分五裂，而这一切的起因是他没有去接玄珍，导致了悲剧发生，在愧疚的侵蚀下他将这股保护欲施加在念玫身上，化作疯狂的控制欲。 祖峰饰演的玄梁，充满神经质。瘦削的身材，高高的颧骨，阴郁的眼神，语气里的焦躁和疯狂，完美地展现出一个失去理智变态控制女儿的父亲。妹妹玄敏给念玫送手机，本意是让他放松，有了手机可以随时和女儿联系，免得放学一没看到女儿就着急，可是玄梁一点也不领情。他把手机看做是一种背叛，有了手机的女儿再也不需要他接送，失去保护的同时也失去控制，愤怒的玄梁抢过念玫的新手机，把它狠狠砸坏。这件事情为本就岌岌可危的父女感情蒙上一层寒霜。念玫本来就厌恶父亲密不透风的保护欲，现在还加上了怨恨。

一时的过失到底能不能被弥补？这也许要分对象，更要注意尺度。玄梁把对玄珍的愧疚用在念玫身上，只是他为保心安的逃避，死去的玄珍不需要他的愧疚，而活着的念玫不需要这么沉重的枷锁，正是因为他从未走出，所以才永远背负。他可以向妹夫袁飞发脾气，指责他这么多年也没能破案；可以向妹妹玄敏发脾气，坚持自己对女儿变态的监控是必需的。但是他无法面对自己的心，面对不了真相前的问心有愧。 正在读高中的念玫，明明是花骨朵一样的年纪，眉宇间却总是弥漫着愁绪。宽松和校服和黑框眼镜掩盖不住念玫高挑的身材和白皙肤色，她和小姑姑玄珍如出一辙的长相成为家人的心病，玄珍当年也是十八岁，也是一样的美丽受人觊觎，一遭变作河道里冰冷的尸体，父亲的担忧顾虑化作控制欲，这让念玫很是反感。念玫不能有手机，放学后哪里都不能去，虽然已经是成年人，却生活在父亲的掌控下，她渴望自由，向往同学木格那样无拘无束的生活，被压抑的渴望变成了叛逆。

父亲越是重视她的安全，她就越是无所谓。面对朱胜辉的骚扰，念玫选择了向父母隐瞒，被父亲发现后，父女俩对峙争吵时，她甚至直言“怎么还没有人来杀我？”放学后被陌生男性跟踪，这样明显的危险，她不但不告诉父亲，反而大着胆子深夜外出。在学校里的风言风语，和朋友木格闹翻的事情，她同样自己埋在了心底。这些都成为她的秘密，仿佛有了这些秘密，她就能和父亲对抗一般。

玄珍的往事织成了一张密不透风的网，网里，是不知情的念玫，网外，是身为知情者的家人，她不仅不信任父母，对其他亲人也呈抵触姿态，姑姑玄敏带她去商场吃饭，她借口上厕所，独自一人跑上天台；朱胜辉被杀之后，姑父袁飞来找她了解情况，却被她关在门外。 在念玫身上，过往的秘密和压抑的原生家庭，沉重地压在她的身上，是洗刷不掉的阴霾，而她的容貌，不过是验证这阴霾的印记。渴望和叛逆交织在一起，最后变成自毁欲。从她和木格交朋友，到面对危险时的隐瞒，都充分能看出她心底那股毁灭的欲望。和某种意义上来说，念玫和他的父亲玄梁是同一种人，他们的自毁和疯狂，源自同一种本能——逃避退缩的本能。 玄家就像一个黑洞，这里的每个人都有秘密，每个人都有沉重的过往，十九年来，每个人都活得压抑不幸福。看起来生活安稳的玄敏，和丈夫袁飞关系融洽，结婚多年却没有孩子。作为排行老二的孩子，姐妹中最大的姐姐，她不争不抢，维系这个家的和谐，是奉献型的人格。婚后，她也一直照顾着娘家，大哥和念玫有什么事，她和袁飞总是第一个赶到，母亲住院，也是她在医院陪护最多。她有心想缓和大哥和侄女之间的关系，却无能为力。

温峥嵘把玄敏的内敛、温雅很好地诠释出来了，第一集买手机和祖峰飙戏的那个片段，嘴里说着封建迷信的话，可给人感觉就是诡异的真实，祖峰的情绪是激烈狂躁的，她的情绪是克制的，但毫不落下风。她把多年的不孕归因于玄珍的冤魂作祟，因为凶手没有抓出来，冤魂没得到安息，所以盘旋在玄家上下，让每个人都深陷在痛苦中。鬼魂的说法当然是无稽之谈，但玄珍的确是玄家的黑洞，吞噬着生活的热情，吐出来阴冷的芥蒂。

玄家的另一个女儿玄珠，从玄珍死后就离开家乡，选择和家人疏远。从小，她的风头总是被玄珍抢去，两人一起过生日，吹蜡烛的是玄珍，第一个选礼物的还是玄珍，她表达自己的不满，却被大哥痛骂。她的嫉妒，她的不平，都随着玄珍的死亡被掩盖，远离水乡也是另一种形式的逃避。

郝蕾的眼神里都是戏，第二集里被老板老婆打巴掌的戏份里，她的眼里有一团被冰覆盖的火，骄傲和隐忍交织，面对殴打她明明有还手的机会，但她没有，是不在乎，也是无所谓。她失去了爱人的能力，虽然和老板出轨，但并不是因为爱，也根本没想过结果，可是她也不屑骗丈夫。在丈夫拿着棉签给她消毒额前伤口的时候，她用最轻描淡写的语气说出了最恶毒的话，面对体贴的丈夫，她没有怜悯，也不在意。在她的心上，有一个伤疤做成的铠甲，来自少年时期受过的伤，经久不愈，丈夫和情人对她的爱，落在这个铠甲上，连一丝涟漪都没有留下。

围绕玄家的阴霾，这团迷雾越变越大，先是骚扰念玫的富二代朱胜辉被杀，后是嫉妒中伤念玫的木格疑似失踪，所有的事情都和念玫有关系。念玫趴窗户偷看的昆剧团，团长丁桡烈与妻子和朱家很熟，而且他似乎知道当年玄珍事件的内情。朱胜辉被杀前在迪吧邂逅念玫，出迪吧后就在巷子里遇害，而划着蓬船运送尸体的黑衣人竟然是个女人。

木格失踪在办公室和田老师进行了一场私密谈话，晚上玄梁听到熟人说的八卦，跑去木家想要质问木格，木格却不在家，第二天木格妈妈因为女儿夜不归家大闹玄家。看起来在木格心里颇具分量的田老师，却疑似是跟踪念玫的人，他的步态和跟踪狂的步态相似，大力在学校的墙壁上发现田老师在照片里带着跟踪狂同款的棒球帽，而田老师遭到问询后仓促收起的照片看起来是少女照片，导演还给了个他删除相机内存的镜头，这些都揭示了这个老师有黑暗的一面，念玫身边发生的这些事情里，田老师应该都有参与。 电视的悬疑感不错，气氛铺垫的很足，开场就是个长镜头，画面充满电影感，跟着念玫凌乱的脚步，疑惑、紧张、担忧，张力满满。带有暗示意味的雨，氤氲水汽中滋生的黑暗也是滋生的罪恶。监控里反复出现的黑色雨衣，凶手扑朔迷离的身份。随着剧情开展，玄家人之间紧张的关系，19年前案件和19年后案件的千丝万缕的关系，段奕宏的精彩演技和戏份渐渐增多的郝蕾，让人期待。

除开剧情悬疑线和老戏骨的精彩演技，电视的画面构图和光感也是可圈可点的。随着剧情，水乡小镇缓缓展开一副画卷，古朴的石桥，幽深的小巷，街角和院落里露出来的盆花，长满青苔的粉白墙壁，润滑如碧玉丝带的水道河渠，江南的雅致和清幽显露无疑。

镜头的构图也很讲究，光影和色彩恰到好处。比如第一集，玄梁在昆剧院拳打朱胜辉时，丁团长和周亚梅听到喧哗出来，阳光从树冠中倾泄而下，光影斑驳很有美感。

剧中不时出现的玄家院子，镂空的石墙和疏密有致的植物，呈现出一种古朴诗意的生活情调，展现出江南市井中家常的优雅。

在阴雨连连的秋天，喝着热茶追这部剧，也不失为一种视觉享受。

看了六集，可以过来说说了。

悬疑类的作品，根据最终呈现的结果，可以分为三种：

悬疑>格局

悬疑=格局

悬疑<格局

说起来有点抽象，我用一个大家熟知的例子来说明：

《真探》三部曲。

以下涉及剧透，没看过的可以先绕行。

真探第一部，绝对神作。

基本剧情：两位警探花费数十年时间侦破一宗连环少女被杀/失踪案。

这部剧出色地塑造了两个性格迥异、却都是个性鲜明的人物。两位警探（马修麦康纳和伍迪哈里森饰演）在几十年的搭档生涯中遇到了一桩悬案，甚至在他们离开警察队伍后还在悉心追踪事件的真相。其间穿插了他们个人和家庭生活的故事，让人物更加立体，对社会背景也有了更深入的描绘。

最终证明案犯是一个带有克鲁苏神话/宗教背景的犯罪家族成员。说实话，这个格局对于罪案剧来说只能说中等吧，其实当年看的时候略微觉得不太过瘾。但因为在心理学层面和克鲁苏神话相关的内容挖掘非常深入，又带有美国南方的地域特色，因此作品的文艺色彩和商业性结合地非常之好。

所以真探第一季也是评价最高的一季。也许正是在格局方面想要做一些拓展，真探第二季请来了影帝科林法瑞尔，故事也全面升级，故事的主角变成了落魄警察+黑帮大佬，故事的反派则是黑化的警届败类+政府+商界合流的腐败分子。

这个格局比第一季大多了，故事情节也还算得上跌宕起伏，但是评价却远远赶不上第一季，原因第一是失去了第一季那种老文青神神叨叨+入世老男人历尽沧桑的熟男味儿，现实主义但色调灰暗，主角团灭但最终正义也没得到伸张。最重要的是，八集的体量实在撑不起这么一个故事，悬念不吸引人，格局也没完全展开，感觉刚找到了节奏故事就戛然而止了。

而真探第三季则是反其道而行之，前七集铺陈的悬念太吊人胃口，让人觉得第一季的神级品质又回归了，记得没错豆瓣上评分最高到了8.9分，赶不上第一季也是极高了。

结果大结局后分数肉眼可见地往下掉，虽然有奥斯卡影帝的演技撑场，制作也很精良，但故事的格局实在太小，我都懒得剧透，各位自行查找吧。

由此再说回《八角亭迷雾》。首先这个剧肯定是有野心的，从这个演员阵容+王小帅团队的制作班底就可以看出。

然而，就目前而言，我觉得这部剧很有可能陷入一个悬疑与格局双重崩塌的局面。

原因一是悬疑+推理在我们传统文学中本来就是弱项。现代意义上的悬疑推理小说是从西方引进的，中国古代固然有一些所谓公案小说，但那里面大多还是站在官府的立场惩恶扬善、伸张正义，悬疑推理的元素不是重点。唯一正宗的以古代为背景的悬疑推理小说《狄公案》还是荷兰人高罗佩写的。

二是，“时代况味”不是那么好把握的。我至今也看了不少以年代为线索试图把握时代脉络的作品，但老实讲，真正印象深刻的不多。要不就是变成浮光掠影式的印象照片集，要不就是纠结于某一个时间段的情怀或情结情绪中无法自拔失去客观性。

三，悬疑和格局各自如何还是第二位的，最重要的是，两者是否匹配。俗话说，看菜吃饭，量体裁衣。真探三部曲以那么强大的编剧和制作班底，把握不好悬疑和格局的关系，也难以延续辉煌。而去年迷雾剧场的两部作品《隐秘的角落》、《沉默的真相》，正是做好了这一点才成为年度爆款的。

《隐秘的角落》讲述了两个家庭中的两位主人公，出于各自的动机而实施/引导犯罪的故事。紫金陈的原著聚焦于那种原始的“人性恶”，而影视作品则大幅增加了具有时代气息的内容。秦昊饰演的张东升属于近年流行的“失败者叙事”类型，而朱朝阳则有中国沿海城市市场经济背景下的单亲家庭成长经历，也有鲜明的“时代况味”。因此这部作品的完整度在悬疑和格局两个方面相得益彰，是去年剧集的No.1。

而《沉默的真相》则试图塑造一群“众生相”，将社会矛盾、时代痛点、权力与制度、智慧与勇气、正义与邪恶的博弈描绘地荡气回肠，现实意义更为浓厚。

到了这部《八角亭迷雾》，爱奇艺显然有更大的野心来塑造一个“迷雾宇宙”，一方面试图脱离紫金陈的作品依赖，另一方面往社会人性做更深入的挖掘。

悬疑方面，目前已经有人给出了剧情分析，看上去蛮像那么一回事。那么这个悬疑的复杂度和吸引力来说，应该说还行，不算新鲜，但也在接受范围内，也基本尊重观众智力。

从福尔摩斯开始，侦探推理类题材的法则就是，读者和探案者信息对称，两方同时入手，看谁能先一步发现真凶。当然也有一些不是严格按照这种套路的作品，但大体如此。

而悬疑的复杂性在影视剧中是受限的，太过简单一眼看穿当然没意思，太过复杂，则超出影视剧的表达空间，观众一头雾水，那也失去了悬疑的意义。

悬疑的吸引力则一方面源于故事本身，一方面源于人物的吸引力。如果人物塑造不成功，那么悬疑再精彩，观众也是会失去兴趣的。

拿《隐秘的角落》来说，明明张东升就是个杀人犯，恶棍，社会败类，为啥很多人却对这个角色寄予了同情呢？原因就是剧本对这个人物做了很多补充设定，丰满了角色，让他成为了近些年逐步被大众熟悉和接受的“失败者叙事”中的一员。观众能与这样的角色共情（部分），自然会关心人物的命运。

而《八角亭迷雾》的问题在于，目前这其中出现的主要人物，几乎都缺少吸引人的特质，要不是人设不讨喜，要不是因为悬疑设置的需要，隐去了人物的部分前史，使得观众摸不透人物的动机和来龙去脉，自然也难以体会和共情。

更重要的是，这里面所有的人物几乎都在被“负面能量”驱动，这会给观众带来一种非常压抑的体验，有一种透不过气的感觉。

虽然《隐秘的角落》中的几位主角的动机和背景谈不上正面，但至少在明面上，他们都在努力把自己的生活“挪向”正常的轨道：张东升希望妻子不要抛弃自己，希望有一个正常的社会人的尊严，朱朝阳希望得到完整的父爱，这些动机本身是非常正常合理的。观众希望看到的是他们究竟能不能靠自己的智力和运气，与“天网恢恢疏而不漏”的社会法则对抗。

而《八角亭迷雾》中，虽然也拿“原生家庭之痛”作为卖点，但到目前为止，大部分人物的人设本身不可爱，弹幕中说“没一个正常的”可为证。

另一方面，剧中暗含的社会阶层冲突也停留在一个较为含混不明的状态。作为剧中富人阶级的朱文生不仅没有体现出相应的阶层属性，连基本对应的智商和情商都不具备，让人奇怪他是怎么富起来的。（不是说编导一定要对富人贴上“好人”或“坏人”的标签，但连基本的法律常识和控制情绪的能力都不具备，让人怀疑这人的钱是天上掉下来的。）

而在基本人物设置还不丰满的情况下，无论是悬疑本身，还是格局提升，看上去都是一个很难完成的任务（不排除后期反转，但还有六集的容量，又要填坑，又要丰满人物，又要提升格局，实在是太赶）。

一般来说，悬疑类的，或者说任何剧情类的作品，“讲好一个故事”是最基本的要求。至于格局，你编导喜欢追求是你的事，观众可以跟着一起，也可以不care。但如果“悬疑不够，格局来凑”，就显得头重脚轻，影响了剧作的基本结构，这就违反了创作原则。而《八角亭迷雾》目前来看很可能走向这个极端。目前可以肯定的是，超越去年的爆款TOP2已经不可能，能维持一个及格线，就很好了。

已经过作者许可，搬运自微博博主“空空两对半”

第一、二集

《八角亭谜雾》很有意思，没有了《隐秘的角落》那个非常爆炸的开场，八角亭一开篇看似平静许多。故事从一场追逐戏中展开，镜头所到之处是长廊，拱桥，巷道，石板坡路，这次的影视犯罪地图踩进了江南（p1）。但追逐的末尾却在一所昆曲学校，刚刚气喘吁吁的观众和主人公女孩一起听了一段昆剧。气氛骤然刹车，接着升起一种诡异的戛然而止，完成揭幕。

「诡」是《八角亭》非常独特的观感，这是一种需要时长来逐渐堆砌出的气质氛围。故事既不忙在情节推进，也不着急于打造悬疑，来自江南的这场犯罪，仿佛更需要率先铺就一个华丽的亮相舞台。于是观众在第一集首先看到的统统是事件的「果」，没有「因」，没有过程，而且是不止一个的非常诡异的「果」：

女孩的父亲接近癫狂和扭曲的爱着女儿；女孩异常叛逆，并常说些莫名其妙的话；观众视角里一直有一个人在偷窥，但我们不清楚是谁；风水与迷信元素重重加入，女孩像极了死去的小姑……迷雾一般混合在了一起。

这种「诡」同样体现在一些视觉上的危险，比如一直骚扰着女孩的流氓、忽冷忽热带着惊悚之感的她的闺蜜、非常巧妙的几次游移过18岁少女发育中的乳房的画面、突然掉落的平安玉璧。

全程跟随下来，将会为这种连贯诡异而相当不安，进而拥有悬疑题材作品特有的爽感。而本剧带来的这种爽快，显然比平铺直叙和惯常使用的疑点铺设方式，来得更加强烈和持久。

可能仅有「诡」并不够，此“八角亭谜雾”非常得意的还有它是“谜语”的“谜”。迷雾团团，需要有人给你钥匙。大约在第一集30分钟左右，段奕宏带着呆萌的白宇帆出现了，故事变得开朗，叙事恢复常见结构，至此从头为观众梳理一番，这是第一集结尾到第二集结束在做的事。但这里也有个特有趣的地方，重新梳理的事实里似乎也掺了相当多的「诡」，你破解了第一个谜语，紧接着拿到了一个新的。

第一二集结束，本剧正式在家庭故事里引入了悬疑犯罪板块，打好了情节地基。它又完全没有脱离家庭去做悬而上的犯罪，段奕宏、祖峰、郝蕾、黄小蕾、艾丽娅、温峥嵘纷纷登场，几个家庭的血亲相互纠缠，刑事案件让小城人心惶惶，走向十分吸睛。

喜欢如此的一段开篇，细嚼慢咽的，如同获得了一种，被创作者手递故事的郑重感。

第三四集

贼他妈的惊喜，《八角亭谜雾》到第三第四集简直可以用暴风精彩来形容。难以相信它是多稳的承接了第一二集温吞苦造的诡异氛围，然后在坚固的故事地基上开始爆炸式情节推进。甚至彻底「重塑」了第一二集不起眼的揭幕故事。

第一集的时间轴，在三四集的闪回里被反复的拉抻与加宽。我们无辜的失去了上帝视角，却像加入了一场解密游戏。开场的昆剧院、念玫与木格在雨巷中的密语、各色人物眉眼中沉默的秘密，这些统统打着三四集侦破一个凶杀案的幌子，一股脑片段状的浮出水面。原来此前我们看到的竟是真相的一小段。

惊悚，这是三四集最直观的体验。有时你的害怕来源于演技，那时候温峥嵘和大陶虹正在嘶吼的含泪对峙，木质窗格里看上去贤妻良母的李煜却不动声色的默视，她好漠然；昆剧团的吴越带着那么厚的面具，但她阴郁至极，她看起来马上就要崩溃了；白宇帆和木格在相互试探，女孩败了，她在恐惧的颤抖，镜头狠狠的抓住她的脸。

有时候你的惊悚来源于声音设计。耳鸣般的嗡声、丢失女儿后出现的圣洁的女声合唱、一场杀人案讨论中江南密密不断地雨。还有老年痴呆的祖母，她认错女孩名字的一霎时，声音像鬼魂一样笼罩在女孩的身后。或者看似抒情的音乐在天台上突然暂停，女孩回过神来，仿佛人格在分裂。

但它竟然真的是一部「家庭剧」，他妈的它竟然真的是家庭剧。是怎么做到的，在三四集开始正儿八经搞刑侦之后，还能有条不紊的、围绕起江南小城五六个家庭的群像，把迷雾四散开来。这是一张巨大的关系网，或者什么顶高端局的狼人杀。你在每个人每个点向下深挖，生育、婚姻、亲情、情欲……统统挖出幽暗的沟渠。他们还像处处联通的水乡，混合成同支暗流，见光就得死。

太有趣了，真的有趣，这里有一座迷宫，而你正在失去上帝视角。你需要勤勤恳恳的按照一条指定的线路剥洋葱，每每以为即将要拆穿一堵墙，却嘭地一脚踏入了暗河。最精彩的甚至是，当你在恐怖的、悬疑的犯罪故事里终于拽出那个罪魁祸首的头绪，很可能发现它不就是那个熟悉又狗屎般的「生活」

第五六集

《八角亭谜雾》到了中程有一种非常妙的call back，剧情在很前面的时候随口提到的一件事，在大以后突然又被翻出来。这种特点在第五六集很是显眼。

两集以前被嫂子秀媛偶然听到的厂花和玄梁的过往，在今天玄敏出门的时候突然被揪出来，毫无预兆。嫂子悄悄来问，是不是有这么回事？你醍醐灌顶，原来这个事一直非常连贯的存在在这个人物心里。就算你作为观众已经在复杂人脉网和刑事案件中前进了一大步，早把这个事忘了一干二净，但这个人物她完全是独立的，不跟着你走，她不关心你关心的悬疑，她只在意厂花。

还有一处更早的call back，在第一集的时候被提了个头：玄敏迷信，觉得生不出孩子是玄珍作祟。于是在今天的这集，你深陷解密游戏之时，她突然带着侄女要去上供，完成属于玄敏这个角色的呼应。

这是一种很有新鲜感的呼应体验，这盘故事里的所有人都是活的，不跟随情节/气氛的意志转移。人人心中有执念，有各自过活的坎，趁你不备就延伸一丁儿点自己的故事线。哪怕拥有惊悚犯罪元素，你仍不能忘记本剧还是家庭题材核心。契诃夫戏剧说“生活没有每天都在杀人或者谈爱”，今天八角亭确有命案，但它的确也在生活。

第七、八集

郝蕾在八角亭谜雾里真的好有层次。她在故事进行到1/3时才上线，寥寥几下就塑造了一个异常优雅的女性角色。随着故事展开，她独立，果断，沉稳，社会性十足，偏又有软度。成为矛盾集合体。

念玫每次路过都觉得害怕的八角亭，玄珠在夜晚睡不着的时候会跑过去坐着，那里对她而言并不恐怖，她是八角亭缺失的一角。故事在玄珠身上沉重但常见，郝蕾演的是一个结果，演一个从小被忽视，获得爱少少，在委屈、嫉妒与被欺负间壮大起来的结果。

第八集有一个动人的片段，玄母在石榴树下又把玄珠认成了玄珍，高兴地请她喝水。同为女儿的玄珠，似乎从未在母亲心里留下过位置。在之前许多个这样的片段里，玄珠都会纠正早已神志不清的老太太，但这次她没有。故事层层递进，她这回应下了，喝水，然后无声的哭泣。完成一段连贯的表演。

「家」对人的印迹是被动且永久的，哭泣从有声变成无声，人用一生修复，但终究被损伤。只有八角亭一直存在，一直记着她，连同那个她在厕所里割腕的夜晚。

第九、十集

第九十集好妙的展开，妙到我基本处于“我以为我被剧透了可我竟没有”。早早就猜到了凶手是谁，所有人都在想他们是怎么动手的，直到第十集玄珠在剧团和丁桡烈的对话出现，嘭地炸开，事实在情理中却在预料外。一个好玩儿的游戏，它告诉我“你想错了”

暴晒在阳光下，之前所有的信息都颠倒了。此前被万千宠爱的公主玄珍、体面的剧团团长、和善的周亚梅、阴郁的玄珠……没有人上一秒还是正常人下一秒就变疯批，这个转变的过程有些流畅，人性的自私和暗角被放大，被戏剧提取到，成为了故事的支点之一。

惊悚感绵延的回归，刘新力胆战心惊的第一次踏入防空洞时，你心惊的共振，那时的小警官像一只年幼而勇敢的狗狗。直通暗河的出口，推窗而见的入口，悬疑的美妙之处之一，调动联想力，引导猜测也许根本莫须有的恐惧。

预告里明日还将铺陈完整这个犯罪故事，但于我而言更有引力的，反而八角亭的人文部分。记一段目前为止最喜欢的台词，玄珠在八角亭笑着同袁飞坦白：

「你不是问我恨不恨玄珍吗？我恨啊，我告诉你了。我特别恨，非常恨，恨得咬牙切齿。我每天都诅咒她，我希望她赶快去死。

可是呢，当她站在门口的时候，我还是希望跟她一起走。」

第十一十二集大结局

《八角亭谜雾》完结打卡：在观看结局的过程中发出了忧郁的乌乌，即使这可能是本年度接受度最两极分化的影视作品，它还是长在了我的喜好上。潮湿的江南，人与情与景，如晚安故事般呢喃。在极端中试图抓住冷静与平衡，一切又似乎都在崩坏与倒塌的边缘。雾气，戏剧似的氤氲在走错关键一步后的生活中。

它的确是一部很长的电影。我甚至觉得加快一点播出节奏或许会让它讨人喜欢一些。解密的过程像在登山，尾声在山顶，在制高点。我可能很难解释，全剧我最喜欢的那个片段，竟然出现在最后玄珍被杀害的真相重现时。那么残忍的结局，行凶的过程，却充满着悲哀和撕心裂肺，充满了无望，充满了邪恶人性带来的各种结果，最终让花坠落。

一个只在探讨「家」的故事，特意假装不提「家」的原罪，却隆重的让这些原罪的结果登场。他们有的背井离乡，有的抑郁成疾，有的分裂扭曲，有的甚至完好的将过错传向了下一代。还好尾声出现一个非常明媚的设定，我是多么爱全员恶人梗，在这部里偏偏被“那个最像好人的人还是好人”打动。猜测凶手时总被提及的那个名字，反而没有被压垮。光一直在，好的永远多过坏的。

因为很喜欢最后的片尾曲，我基本没跳片头尾，每集都听阿朵唱几句。直到今日尾声，才晓得为什么这首歌叫做《与共》。想到家是那个最早提供爱、提供陪伴，提供勇气的地方，才知道歌词里没写出来的是：

「在故事的出口，请试着认出我」

「请将我救起。明媚、恐惧、阴霾、孤独，与共。」

看到第10集了，感觉越看越迷糊了

不知道是不是这世道的审美又变了。一直喊美女美女的玄念枚，怎么看不出来她美在哪，是俺家电视坏了？还是剧里人物集体瞎了？

还不如她的同学木格好看呢！选演员怎么选的，这个角色有一众老戏骨围绕，对演技也没有太高要求，即使找关晓彤来演至少也能符合“漂亮”这个定义吧。

剧里几乎所有玄家和玄家有关人物的角色，除了大嫂以外，每个人脸上恨不得都在脸上写上“我心里有鬼(事）”几个大字，就连几个演技派老戏骨都不能幸免。

每个人都神经兮兮的，尤其是玄梁玄敏，神经质有点过头了吧，十八年前莫名其妙死了个妹妹，当妈的都正常卖包子，这俩不至于这么多年都过不去吧。

即使人人脸上都像刻字了一般，但剧风还是变来变去飘忽不定，配合着独树一帜的镜头和BGM，一会儿让人感觉是青春爱情剧，一会儿让人感觉是家庭伦理剧，一会儿又搞点漂移的长曝光镜头弄得像劣质网大惊悚片。。。

《隐秘的角落》和《沉默的真相》不是已经把现代本土悬疑剧的标杆树立起来了吗，不知道怎么拍悬疑剧不能去参考一下那两部剧吗？

虽然不歧视文艺片导演编剧，但既然要拍悬疑剧了，就不要搞那些画蛇添足的文艺套路了。

看来悬疑片还是只能期待一下紫金陈的《谋杀官员》了，平台就别再搞这种急功近利画虎类犬的做法了。

也许因为鲁迅的文章，绍兴水乡之名早就已经天下闻名。然而能用镜头的语言表达出水乡的氛围和风味的电影电视却仍在少数。大部分电影电视不过是借用了一个水乡的壳。那些故事放到任何地方拍摄，也毫不影响剧情的发展。

《八角亭迷雾》却并非如此。尽管作为悬疑剧，本片评分不高，但我们仍然可以看到王小帅导演带给观众的惊喜。导演选择绍兴作为故事发展的舞台应该经过了深思熟虑。作为一个长年生活于此的绍兴人也真切的感受到了这一点。在环境与剧情的互动上，本剧有很多可圈可点之处。

在2000年左右，陈道明为主角的电视剧《冬至》也在绍兴取景。《冬至》紧紧抓住了绍兴水乡冬天刺骨的阴冷，将这种体感揉搓进陈一平复杂的人性之中，使我这个后来看这部剧的观众都感受到了发抖的人性的阴寒。特别是陈一平在冬至日在仓桥直街的老台门院子里烧毁一切，埋葬良心与道义，从此彻底沦为疯狂的罪犯的片段令人寒彻入骨。冬至日的寒与人物内心的寒碰撞在一起，曾经给我巨大的冲击。

如果说《冬至》里绍兴水乡冬天的寒影射了现实与人性的阴暗的话，那么《八角亭迷雾》似乎在努力将绍兴水乡夏天里闷湿、发霉到窒息的体感刻入每一个主要角色的内心。

雨是绍兴最常见的气象。每一年无论春夏秋冬，雨与阳光所占的时日几乎平分秋色。淅淅沥沥的绸状的雨似下非下，令人无法分辨雨雾之别。这就是绍兴雨的特点。雨一下，水汽蒸腾在空中，就成了自然的迷雾。无数的老台门就在这样的雨中日渐显出岁月的痕迹。因为雨，绿树愈绿，青苔愈青。这原本是诗意泛滥的情景。但这部剧却挖掘了雨的另一面：那种透不过气来的沉闷，以及迷雾中的可怕、危险和捉摸不定的气息。它在用雨烘托悬疑恐怖的氛围，用雨表达每个人内心的愁闷，也用雨消磨人世间的愤愤不平，同样也用雨将一切真相掩藏。雨在本剧中是一个重要的道具。一切紧张和抑郁都在雨中撕扯。

剧组的拍摄时间是五月初至七月初。这个时间段的后半程正是绍兴最典型的湿稠稠，黏糊糊的又热又潮湿的梅雨季。所谓梅雨季，有人说是杨梅红时雨，也有人说是雨多到万物“发霉”之季。阴雨绵绵抑或滂沱大雨是交织上演的常态。玄梁一家就住在不断被梅雨侵袭的摇摇欲坠的绍兴老台门里。梅雨时的闷热令人窒息。而十九年前正是在这样的雨里，玄珍死在了雨中的八角亭水塘里。从此梅雨时闷到发慌的感觉闷蒸在每个玄家人的心底。

十九年后当一切又重启之时，另一个角色又死在了这样的雨天。雨由此成了表达危险和恐惧的符号。十九年前，正是雨为玄珍之死创造了条件。那个大雨天，丁桡烈才有了机会将被雨困在校门口的玄珍接到了自己的天堂。玄家的其他人正因为没有在这雨里接到玄珍放学，从此在心底惴惴不安十九年。这造成了玄家兄妹每个人都对那雨产生了一种痛苦的记忆。玄梁每日如变态般接送女儿上下学；玄珠逃离家庭；玄敏总疑虑有鬼混缠身。这都是每个人被那场雨改变的人生境况。

绍兴不仅是一个多雨的地方，更是一个多水的地方。它河网纵横，湖泊成群，是迷人的水乡。这种浙东水群的状态至今仍然没有因为时代的不断变迁而改变。船也依然是绍兴平常短途出行最主要的交通工具。对水网地形和船在本剧中意料之外又情理之中的运用是本剧最具神采的地方。

全剧最给我印象深刻的桥段并非案情最后揭秘之时，而是视频监控拍下的凶手在电闪雷鸣之夜划着乌篷船转移尸体的景象。这一幕设计竟令我拍案叫绝。这就是导演王小帅对水乡的独特理解。这样的案情设计紧紧抓住了绍兴这座城市的魅力，可称得上是本剧在剧情设计上的神来之笔。

这段剧情在绍兴的斗门古镇拍摄。斗门是绍兴著名的四大古镇之一，至今仍然保持了原生态的生活。河流缓缓穿过长镇，两岸尽是并立的民居。村镇上的小河往往联系着外部的大河大湖。每户人家的河埠头上也都会停驻一条小船，以便能在水如此众多的地方，方便的到达每一处水路通达的角落。每一条垂直河流的巷子的尽头都连着水。这样的村镇是绍兴最常见的图景。凶手将在巷子里杀害的人，装到停泊在小巷尽头的乌篷船上，再将尸体划出镇子，到大河上去抛尸。这样的剧情设定是以水乡村镇的水陆格局和居民日常生活的合理性作为基础的。

另一个极端迷人的场景设定是防空洞的尽头竟然是城市河道。周亚梅如何将尸体运到八角亭的，本剧没有正面表达。但通过几个暗示，我们很容易可以推断尸体同样也是通过河流送出去的。绍兴最有特色的水和最有特色的船衔接了第一案发现场和尸体被发现现场之间的空白。

水乡的标志除了河，还有桥。剧中出现的八字桥、光相桥和广宁桥分别凑齐了宋、元、明三个时代。它们也是被人们识别出绍兴之所以为绍兴的重要风物。绍兴人走过的桥比路还多，剧中的角色亦如此。

错综复杂，曲折多变的古街古巷是绍兴古城的另一大特色。《八角亭迷雾》对绍兴多种多样的街巷都有所表达。阴阴的天空下，斑驳的台门外墙与街合成那种固有的绍兴味道。原住民对古城的占有恰成了绍兴古城最大的口碑。正因为人们的居住，每一条街巷都散发着它独特的味道。

玄梁买醉是在书圣故里西街拐角的丁来兴饭店。那是一家私自编了一张绍兴十大名人菜谱的巷子口小饭店，也是本地人常去光顾的地方。巷子在这个拐弯处有所放大，正好放下几张方桌。玄梁就靠着石销墙自斟自饮。他用电瓶车接女儿上下学的广宁桥直街正是广宁桥一带人家电瓶车进出的常规路径。他在夜里从家里跑出来找女儿，打电话给田老师是在长桥直街。

街中心两颗交错合抱的大树是这条街一个重要的特征。玄珠走在人流摩肩接踵的府山直街上。虽然街道喧闹无比，但她内心的愁闷让它几乎忘却街道的喧闹。这条街曾是绍兴府城最重要的城市轴线，它的末端连着古老的越王台。在这条街上，每天都会有早市。街市自司狱使前一直延续自越王台下。浓烈的市井生活气息令人难忘。玄家的包子铺设在府山横街的尽头处。这在现实中是一家早餐店，旁边是府山老茶馆。茶馆门口常坐着一位白髯老者，成为街道的一景。在本剧中这位老者就扮演着生活中的自己。这也是我之所以能识别出这家包子铺位置的标识。剧情的设定和展开就是在这些迷人的绍兴街巷中。

不过出镜率最高的小巷是玄家门前那条。地面永远是湿漉漉的一片，一如每个人内心那块潮湿的角落。这段每一次去玄家都要经过的小巷是一个很奇妙的空间，那是人物内心与这个家之间的一段距离。近或远都是内心的度量。在短短的几步中，每个人物的性格和思绪在小巷里铺展给观众。那段空间或者说那段被空间拉长的时间，是内心的一个独白。

最令人着迷的是本剧对夜色中小巷的捕捉。很多时候，梅雨季里潮湿的地面并非由于雨，而更多时候是因为地面潮气上涌。空气里也充满着薄薄的氤氲的白气。我曾见过薄雾飘荡的夜里的府山横街，街尽头的府山好像真成了一座飘渺无根山。我也曾见过仓桥直街背后环山河对岸的宣化坊静得只剩下人走过巷子后的地板松动声。几乎完全没有商业的八字桥街区在夜里更是静得可怕。在一个偌大的城里，现代化早已包围了一切，但在这表面的热闹喧嚣背后，你仍然能找到静得发慌的夜巷。这便是绍兴的魔力、魅力与神奇之处。

夜里巷子口昏黄的灯光与远处的霓虹，和湿得漆黑的青石板地面混合成令人迷醉的氛围。重重的迷雾也借着夜色中湿滑的巷子而更加凝重了。在巷子的拐角，人们看不到的角落，在黑暗深处，又在发生着什么。夜可以包裹一切，巷子也可以包裹一切。当这两者结合在一起时，那也可能是凶杀案发生的现场。417案就发生在这样的巷子里。恐惧和不为人知的秘密就这样被夜色迷失，被巷子深锁，过后又被大雨冲洗。环境不仅烘托情节，也将一切破案的线索销毁。证据的毁灭，目击者的不明，都并不是凶手有意为之，而是雨、夜与巷的助力。一切的开始都发生在静得可怕的一盏橘黄色灯光的夜巷里。灯光反照了人性与巷子的深黑。这便是本剧有意思所在。

除了上述具有特色的场所与剧情的结合之外，对戏剧的挖掘亦是本剧特色。恰好，绍兴的嵊州正是越剧之乡。本剧没有因为地方特色而将剧种类型进行更改可能是一大遗憾。但《牡丹亭》对人物性格的隐喻显然是一个很重要的设定。而昆曲在这一曲上更有优势。

昆曲学校的戏份都在嵊州的越剧之家拍摄。它在嵊州城内的一座山上，周边有着复杂的地形。作为昆曲学校隐蔽通道的废弃防空洞更是本剧另一妙笔。这是丁桡烈的天堂，也是十九年前的第一案发现场。掩埋在山体中的防空洞的地下感为未知和悬疑留下了可发挥的空间。最后一集中，邢岷山在防空洞里的高能表演给观众留下了深刻的印象。不断闪烁的灯光和看似无尽的线性空间将那种变态恐怖的气氛渲染放大到了极致。

《八角亭迷雾》虽然在剧情的设计上有诸多需要再斟酌的地方，但是我们也可以看到剧组在选择拍摄场地上的用心之处。这并非徒然选择美丽的场景作为故事发生的背景，而是情节与风物的关联。这令我们感受到角色存在的可靠性。它们不是从雾里飘来的而是这片土地，这片水网生长出来的。绍兴也因为这个故事而更添魅力。它打开了理解水乡的另一个门孔。

目前，迷雾放出了两集。12集的剧，已经放出1/6，能不能抓住观众，前两集至关重要，甚至说第一集就极其重要。

两集观看下来，纷杂琐碎，家庭伦理，故作悬疑姿态。还有一个问题，大家好像是各演各的，没有往一块使劲儿。是散的。

只对开头祖峰的那一记飞踹印象深刻。 我猜动作指导是：奉俊昊。

年轻演员们表演还是表面和生硬。说话始终吞吞吐吐，不做或者做不出更深的表情来，后面和女警察交流时，三分钟才能说出完整的两句话。人物行为逻辑问题也很大。如：18岁的女儿在和父亲争吵后离家，和闺蜜见面时说被人跟踪，十分恐惧。在这样的心理下，没有去往较安全的地方，反而去了酒吧蹦迪。之后更是让闺蜜先走，自己夜晚独自回家。为了创造犯罪的环境和冲突，这目的性太强且明显。这样的行为逻辑还有好几处，包括其他人。【明显的】降智和【没有任何犹豫的】违反基本逻辑一处两处可能没什么，但当这些点拼起来，就十分影响观感。

想要制造“悬疑”，叙事凌乱琐碎，人物众多却没立住几个。节奏拖沓，啰嗦重复，不断闪回而没有提供出多少实质性的线索，实在搭不上悬疑剧的气氛。更像是家庭伦理剧和“恐怖片”。那个一直嚷嚷冤魂附体的不孕妇女充当了最恐怖的角色。（试想一下，你家里有个妻子天天说怀不上孩子是因为妹妹的冤魂没得到安息，侄女被附体，恐不恐怖？害不害怕？）玄姓一家人果真很玄乎。在看似生活化的描述下，实则没有一个人落地。

配角说话捏着腔调和架子，话语和行为上该隐藏不隐藏，该显露不显露，多是流于表面，看到这样的，只能感叹：又一个工具人出现了。配角还是蛮重要的。好的细节可以填补主线。另外，老板的女人黄小蕾和郝蕾那场对手戏简直糟透了。

段奕宏最近很高产，两个警察一个军人，实在在这样的剧里消耗太大，不值得，可以歇一歇了。挑点好的本子。不过，现在看来，段奕宏出场的次数不是特别多。这也侧面印证了人物杂乱无章，配角蜂拥而上，工具人上线下线，在面前上窜下蹦。

另外，时不时出现的迷之镜头也很傻得“可爱”。

2020年引发全网热议的《沉默的真相》和《隐秘的角落》打响了迷雾剧场的品牌。一度让人以为国产剧集从此要摆脱冗杂，迈向短而精的新起点。

现在看来，此类国产剧在经过去年短暂的高潮后，今年可能又要泄了。这部和前不久的几部都是这样。大家都很迷。