母女情深1983

一．新保守主义下理想中的美国女性

1984年的奥斯卡最佳影片，又一次聚焦在了美国中产阶级的生活上。但导演更多的，是希望表达一种惋惜，一种对于导演心中贤妻良母形象的惋惜。电影从女儿艾玛的出生开始，到女儿艾玛离开人世为止。似乎表达了在当时时代背景下，作为美国社会稳定基础的，中产阶级的悲欢离合。

母亲奥罗拉很早就开始了寡居生活，之后便全心全意的扑在了女儿的教育上。她早年丧父母，中年寡居，晚年丧子。不得不说，她的人生其实是充满坎坷的。但上帝也是公平的，他给了奥罗拉美貌、财富和坚强。她在50岁后，结识了精虫上脑的宇航员加勒特。两人的爱情，出现的稍微有些莫名。但不得不承认的是，两人确实还是很般配的。这种老来伴的结合，对于当时中年危机后的，并且不再年轻的男男女女们，具备相当的指导意义。从这里也可以看出，导演保守主义的本质。

女儿艾玛，是一位美丽的姑娘。虽然也曾经经历过叛逆期，但毕竟是经受良好教育的，中产阶级家的好姑娘。在爱上了一个大学老师后不久，便选择了结婚生子。艾玛虽然从来没有参加过工作，但她确实是一位贤妻良母。她与丈夫哈珀有三个孩子，第三个孩子的出生。其实是母亲奥罗拉反对的，但艾玛这样一个虔诚的人，是无法选择堕胎的。虽然三个孩子，让艾玛很辛苦，但她依旧是一个乐观、坚强的伟大女性。

奥罗拉和艾玛母女两人的关系，非常的融洽。两人时时的互通电话，进行沟通。这种和谐的单亲家庭，其实并不怎么多见。这份感人至深的亲情，正是导演希望表达出来的。他希望通过，这对母女，特别是对艾玛这样一位女性的描写。来表达他对于传统家庭伦理的怀念，并对于当时美国混乱的家庭矛盾，进行了深刻的批判。电影中的艾玛，完全就是美国传统女性的化身。而她最终死于癌症，也表达了导演对于此类女性逐步消失的悲观想法。

二.人生无常但我们依旧要活下去

人生不如意，十之八九。艾玛在面对丈夫的出轨，自己被查出恶心肿瘤后。依旧是乐观的，她似乎摆脱了在《凡夫俗子》中，被不断重复的心理障碍。也没有中产阶级子女的那种，无病呻吟、自艾自怜。但正是这么一位乐观的人，却承受了比任何人都多的痛苦。而目睹了女儿的一切痛苦的奥罗拉，则让人更加的钦佩其坚强。这种遭遇，不禁要让人感叹，这是社会发展的悲剧，还是大时代背景下的动荡。

最终乐观的美国人，总是能够找到自己努力活下去的动力。社会向前发展的趋势，势不可挡。但有些真善美的事务，是不应该改变的。比如礼义廉耻，比如孝悌忠信，比如仁爱之道。越来越感觉，天主教保守思想与朱程理学的共通性。在礼崩乐坏的今天，来自德州的艾玛，势必看不懂纽约大城市人的种种作为。

三．现代化与传统之间的对抗无处不在

当时的美国社会，20世纪60年代那股去大城市发展的热潮，正在逐步的衰退。导演在电影中，不止一次用艾玛的言语来批判，这些自高自大的城市人。他们缺乏信仰，缺乏敬畏心，被利益和物质迷惑了双眼。这里的女人不是堕过胎，就是离过几次婚。或者无法处理好，与父母之间的关系。大城市紧张的生活，不仅割裂了社会，也割裂了传统家庭。不过美国这种东西部之间观念的冲突，从1930年代的西部片就已经存在。传统与现代、蛮荒与文明、宗教与世俗化之间，激烈的思想冲突，为我们展示了一个真实的美国。也为好莱坞，创造了无数的素材。

虽然导演对于大城市的生活，带着一定的批判性。但电影的本质，依旧是传播者美国式的生活方式，从《凡夫俗子》、《安妮·霍尔》、《克莱默夫妇》到本片《母女情深》。无不宣扬着美国中产生活的舒适和安逸，这么一种经济和物质高度发达的生活方式。对于欧洲、特别是东欧那些社会主义阵营，具有极为致命的诱惑力。美利坚也总是用着他们娴熟的电影工业，通过好莱坞这个窗口，来传播他们的生活方式，从而获得更多的认同。反观我朝，依旧没有找到适合中国传播的中国式的生活方式，或者说没有找到中国特色的。这一点方面，虽然我们还有很多路要走，但时间是极为迫切的。

雪莉.麦克雷恩披着开襟毛衣，内心孤寂又不想随意敞开心扉的冷淡模样有种特别味道。她缺乏安全感，会匪夷所思地弄醒熟睡的女儿以确定她“一切都好”。她的爱冷静实际，听到女儿怀孕的第一 反应是“我为什么要为快做外婆而感到高兴”。她明白女儿的婚姻不会幸福，深知女儿离去自己将面对的寂寞，但一直尊重其选择的生活轨迹，这是西方式的不强行加诸责任感与自己的价值观于子女的亲子关系的可贵。女儿癌症离世，她靠在女婿肩头落泪，她很清楚这个男人并不可靠，但仍释然，因为他仍然留给女儿最后的温存，这是自然而然、但在某种程度上我们现今很多人难以企及的平和、教养与体面。