笑傲江湖2：东方不败

不得不说，徐克是个恶毒的人，很恶毒。
我今天再一次看完东方不败之后的感觉。
以前看的时候，很感动，因为那个令狐冲对酒的执著，因为那一首“天下风云出我辈,一入江湖岁月催。 皇图霸业谈笑中,不胜人间一场醉”，还因为他告诉东方不败，既然这么难测，那就不要测了，明天我们一起离开这里，把世事留给想测的人去测吧。为人若得如此，便无憾了。
可惜故事不是这么一直下去的，徐克其实是最有童话情怀的，黄飞鸿，笑傲江湖，小倩，都是有童话的感觉在里面的。这一部东方不败也是如此，只要不被开篇那一段严肃的背景介绍吓住，很快就转到了令狐冲，那个仰头喝酒着骑马的家伙，开场就给了我们惊喜。
华山派的弟子们用了一年的时间去找隐居的地方，为的就是要一起退出江湖，这时候，片子才刚刚开了个头，就已经感到了浓浓的浪漫童话情怀，退出江湖，也就成了全片最美好的一个梦。
其实电影就是如此，是在给你编织一个梦，然后用一两个小时去向你展现这段梦实现的过程，平和且简单的，也许就是生活剧或者文艺片，激烈且曲折的，应该就是动作片或是爱情片。而结局时候，梦实现了，就应该是喜剧，梦破灭了，则很大可能是悲剧。当然这么划分很笼统，尤其悲喜的判定，就很模糊，悲喜只是一线的……就像这部片子。
一小时四五十分钟，华山弟子一直在念念不忘着退出江湖，我们便和他们一起念念不忘着，其实在我们心里面，就没有一个退出江湖的念想么？我们包袱太多胆子太小，所以我们只有寄希望于徐克，希望他能给我们编织一个隐居的梦。
于是情节开始曲折，我们就一起开始忐忑，明白这是结局之前的必然过程，令狐冲寻访盈盈，令狐冲遇向问天，令狐冲救任我行，一次又一次，令狐冲让我们担心着，他别是忘记了要退出江湖呀？可这时候，就总有个人会跳出来说，我们还要退出江湖呢！我们还要归隐呢！让我们放轻松，继续等待着。
就在救了任我行之后，无论是情节的需要，还是观众的耐心，都应该是高潮并转入结尾了，这时候，徐克的恶毒就展示出来了。
接着前面的说，徐克这个童话家，他可以营造出一个宛若童话的想法，他可以造就一个令我们憧憬的世界和里面的爱情。但是，恩，又要说但是了，他不会让你在这里面满足一个半小时以上……黄飞鸿的率真以及他和十三姨美妙的中西合璧，在每一集到一半的时候，都会被冲散，取而代之的，则是黄飞鸿在中西冲突下的茫然和愤怒；青蛇，最最恶毒的一部片子，小青在最后杀死了许仙，也许你会支持，但回想一小时前，那一池水一凉亭的人间妖境，有没有让你心动？可惜了可惜……徐克让白蛇爱的执著，让青蛇爱的迷茫，却让许仙爱的扯淡……还有小倩……小倩……小倩貌似没问题啊……但是表忘了，徐老怪自己都承认，小倩以及人间道，都是对倩女幽魂的一个弥补……毕竟，最最经典的倩女幽魂里，最最凄婉的人鬼情未了后，聂小倩和宁采臣，并没有在一起啊……然后，笑傲江湖之东方不败。。。
这部片子，老怪没有叫大家失望……任我行被救，之后江湖开始妖异，退出江湖看起来变成了支离破碎的梦……
首先，任我行要求令狐冲入黑社会，令狐冲不从，任我行说了那句很多年后还媲美风火连城的台词，风火连城说的是：“土匪，连女人也抢！”（谁没笑出来当时？）而任我行说：“果然公道不在人心。”我orz……
之后令狐冲和任我行在树林又有了一次短兵相接，这一次直接把双方矛盾上升到了不得不解决的地步，这一次，还是令狐充赢了，任盈盈以死相逼，任我行只好放过，不再坚持，但是为了决了任我行的想法，令狐冲决定先行一步，离开野店，留下师弟师妹天亮再起程，因为任我行利用的上的，只是令狐冲罢了，一个野心家不会愿意费力气杀小卒的。
以上，我的理解，是电影中美好段落的最后，是悲伤大幕掀起希望破灭前的回光返照。
因为后面一部分，是我个人认为全片中最黑色的一段。
令狐冲和东方不败得我就不说了，前人说了太多。我们来看野店那段。
令狐冲走了，师弟师妹们决定彻夜烧烤喝酒，等待天明。于是就有了光彩迷离，却并不明亮甚至可以说在烛火中还有昏暗感觉的一幕狂欢场景，明眼人都明白，这快乐是很诡异的，仿佛预示着有不祥的事情会发生。这时候，与一楼的狂欢相对比的，二楼任我行完全陷入了个人野心幻想的巅峰，癫狂的他不自禁地开始了大笑，疯态惊到了一楼的众人，狂欢的感觉一下子消散了，所有人安静了，静静看着楼上，这时候，负责在一楼陪华山众人喝酒的向问天与华山弟子有了这么一段经典至极的对话。
向：“你们少喝点酒吧，免得耽误了明天的行程。”
华：“向问天，你还有什么话不方便说吗？”
向：“没有，我只是想和大家唱笑傲江湖到天亮。”
像什么感觉？绝症患者在病床上，家属给他说，你还有什么想完成的心愿？患者问，你要说什么吗？我是不是不行了？家属说，没有，我只是忽然想帮你实现些愿望。
残酷否？恶毒否？
那一刻我就明白，退出江湖，已经是一个梦想了。
如果告诉你，对一帮只是希望自己能退出江湖不问世事不愿伤人只求无人伤己的人说，能喝酒到第二天的天亮就已经是最好结局了，你忍心吗？徐克忍心。因为世事便是如此。
果然，很快的，华山灭门，令狐冲在一个自己不知道身份的女人怀里度过了一夜，以为那就是自己的红颜知己，而他所谓的红颜知己，杀了他的师兄弟，留下他的师妹在雨地里抱着一推尸体哭泣，那一晚，妖异到残酷，绝美到恶毒……
然后徐克终于耐不住了性子，他借任我行的口说出：“江湖？只要有人，就有恩怨，有恩怨，就有江湖，人就是江湖，你怎么退出？”这一句台词是官方认为全篇最精彩的台词，我不准备反对，因为它精彩，就是精彩在恶毒！从一开篇，导演就在安抚你的伤口，告诉你原来可以做人潇洒到如斯，原来可以退出江湖隐居世外这般美好，他把你在现实中的伤口一点点养好，直到结了痂，眼看要痊愈了，这时候这么一句台词，无异于一把更为锋利的刀，在结痂的地方再次重重划下，把新肉翻开，洒下了一把盐……这就是他的经典！

这么一句台词一出来，全篇的精华就全结束了，就像高潮结束了，温情爱抚几下然后擦干净再去洗浴一样，让人没有了欣赏的欲望。但是毕竟有区别，黄片总是结束在高潮，而文艺片则要细细描述高潮以后，我这文章暂时属于文艺片，还要狗尾续貂。
之后很容易理解了，令狐冲陪任我行去报仇，在所有人没法放倒东方不败的时候，令狐冲打败了他（她），用葛优的话：“这是爱情的力量！”很扯，但没有办法……
其实这时候我们也可以乐观的理解，事情还是有好的一面的，如同片名，叫东方不败，也就是说导演要着力表现的是东方姐姐，那么再看看东方姐姐，你会发现，她才是最为贯彻我们梦想的人……在他听了令狐冲那首诗之后，在她变为女人之后，她已经远离了她的江湖。
“皇图霸业谈笑中,不胜人间一场醉。”可爱且可悲的事情是，最终只有这个被人称为畸形的女人，完全做到了这些……她放下了所有抱负和野心，将令狐冲推回到山崖上，笑着坠落了。
音乐，然后大家和我一起来静思加反省：以后不要误解或歧视性取向异常的人们了啊，他们才是最可爱的人……
林青霞在最后的坠落真的宛如天使，而这个片子的后现代解构也应该为“一个俊美男性的变性过程以及最后的终成正果，微笑的以一个纯粹女人的身份走向天堂。”
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然后大结局，令狐冲还是隐居了，去了扶桑国，带着唯一一个人，师妹。任盈盈抱着一樽琴发着呆，东方不败坠崖而去，华山群弟子尸骨已寒，这，是你要的退隐吗？
不过是给你个安慰，说他们至少已经退出江湖了，其实只是自慰，只不过以往你是在纯粹的自慰，显得很没素质，这次你觉得有了内涵，你觉得充实，如此而已……
而最恶毒的人，终于还是笑得离去，构思着以后的恶毒，比如传说楚昭南将会变坏，比如传说孙悟空即将再次大闹天宫……
拭目以待吧，心已千创，风烈无妨……

    以前在央六看过，放假无聊拿出来看看，又一种样子的江湖。
  歌曲依旧是最爱，主旋律响起时满眼就是江湖柔情，不错！不是刀光剑影是柔情，而且当第二次响起时岳灵珊躺在令狐冲腿上时电影画面真的美翻了，李连杰表演的太好了，很帅啊，把令狐冲初入江湖的顽皮与憧憬表现的淋漓尽致，两个人讨论的还是江湖：沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝...苍天笑...，近来喜欢粤语歌，很有味道。对打那里单手夺剑帅的不要不要的，看东方不败喝酒看呆了好好经典。
林青霞的经典当然时东方不败！！！

    李连杰的电影角色比较有代表性，在1982年《少林寺》之后，被广为人知的几部电影，人物设定其实有相似之处。也可以是看做这些角色就是为李连杰本人设计的。比如说带有略微的羞涩，性格低调沉稳，一些片子的角色也是“有能力者隐藏自己”——“被发现身份”这种路线。
    比如1995年与张学友演的《鼠胆龙威》，1996年与刘青云合作的《黑侠》，1998年的《杀手之王》，都是为李连杰的角色因为一些原因隐藏了身份，默默无闻干着工作，然后在高潮忽然就一鸣惊人。
    
    这种手法最常见的是在金庸的武侠小说里，比如《倚天屠龙记》，六大派围攻光明顶，草根曾阿牛群战六大派，后来中了周芷若一剑，读者看着干着急，这时曾阿牛说出自己是张无忌，顿时就造成了强烈的戏剧冲突。
   这种隐藏身份然后以草根打败敌人紧接着宣布自己是高富帅的路子，对读者和观众来说都有很强的带入感。喜欢走这条路子的导演是王晶，周润发的《赌神》两部都是走这条路线，高进摔傻了一回，第二部里又装傻了一回，与敌人周旋后大杀四方亮出身份，这种故事情节发展使观众随之产生快感。
   李连杰《鼠胆龙威》里的李杰，因为做爆破专家时遇见强劲恐怖分子，没能营救自己的妻儿眼看其惨死，后心灰意冷做了替身演员。后来卷入又一场恐怖袭击中，大显身手，亮出身份拯救了剧中全部演职人员。接着《黑侠》里的教官，从实验军人中逃离躲避在香港，坐着图书馆管理员的工作，卷入从前队友组成的恐怖份子的袭击中，大显身手，亮出身份拯救了剧中全部演职人员。《杀手之王》也是隐藏着的小杀手，卷入暗杀日本人的案件调查后证明自己才是真正的杀手之王。
    这一种路线很符合李连杰电影的打斗情节。同样是打斗，成龙的路线就不是这样，成龙一般走的是一开始就亮出身份这种路线，即使是在与谢霆锋合作的《警察故事》里角色萎靡了一阵，加入战斗后也并没有特意营造出“其实我就是XXX”这种强烈的电影氛围。
    造成这一点差别的原因有很大一部分是因为成龙一般走的是喜剧，而李连杰相貌英俊，走高帅路线可以营造出偶像剧的效果。
    所以从这点上看，先隐藏身份然后一鸣惊人这种路子，是不适合喜剧演员的。周星驰从来都没有出现这种路线，就是《国产凌凌漆》也没有造成英俊偶像的效应。他的路子一般是草根出发，发达了还是具有草根情怀。
    李连杰和刘德华的角色一般都被塑造为一开始就是英俊的，形象正面而且吸引的。
   《精武门》是李连杰被评价比较高的一部电影，其中穿黑色中山装，站在虹口道场说，“我是陈真”的李连杰，真是英气逼人。但他前期的所有角色都被设计为在对待异性上性格略微的羞涩的男人。
    《太极张三丰》、《黑侠》、《黄飞鸿》系列，《方世玉》，《洪熙官》，《中南海保镖》，《笑傲江湖之东方不败》等等，都是如此。于是我们在那些电影里经常能看见李连杰略微被动地被女主角追求，调戏，他时不时低眼就好像马上红了脸。
    对待异性羞涩，打架时既威猛动作又有优美感，前一秒被女主角强攻，后一秒将女主角护在身后。我对李连杰的好感就产生于他的这些角色塑造里。
   相似的角色产生的共鸣让人觉得这就是李连杰本人，不可否认的是也正因为李连杰本身带有的这种羞涩，俊朗使导演更进一步地塑造了演员的荧幕形象。

小时候看过这部片子
只记得情节很炫，青霞姐姐很酷，一会男声一会女声，动作很张扬，
但是感觉没怎么看懂
后来断断续续电视看了几遍
直到今年，突然想起，下载了这部片子来看
翻来翻去看了几遍
真是感叹，这部片子真正是武侠电影巅峰之作

贯穿整部电影的主线在令狐冲与东方不败的爱情
李连杰那时扮相真是清俊潇洒
姐姐的气场真是无敌

影片最后黑木崖一战，东方不败坠崖一段成为电影史上永远不可超越的经典桥段，处处细节极其用心
当青霞姐姐说，我不告诉你，我要你记着我，后悔一辈子，然后衣服撕裂，姐姐飘落，音乐响起，这时看到我身上都起鸡皮疙瘩了.....
然后最经典的镜头出现，令狐冲不顾一切的跳出去，跟姐姐一同坠落，不顾盈盈和小师妹的大声喊叫
要知道，这一跳，令狐冲绝对是抱了必死的决心，他不顾一切，他要跟姐姐一起死，感人啊.........
“告诉我，你是诗诗”
这句话，彻底表明的令狐冲的真心，他是真的爱着东方不败，不在乎什么江湖英雄侠义，不在乎什么名节
注意注意看，姐姐脸上出现泪痕，她笑了，这个笑真是美得无话可说，简直是.....
用尽掌力将令狐冲送回山崖，（潜意识我不要你死，我要你记着我）
然后姐姐舒展衣袖，带着无法言明的微笑着消失在漫天红霞中，是终于得到爱人认可后的满足么？姐姐的微笑美丽的令人惊叹，电影史上永远无法超越的镜头！
（想起某虎某龙中章小姐的最后跳崖动作，在练习跳水么？真是晕菜！）

整部电影一气呵成，至今为止我认为最适合，最符合令狐冲所有气质的演员就是李连杰，完全演活了令狐冲，当然是在他那个年龄段的时候，已经成为经典。
姐姐更是一战成名，当然后面也拍了很多类似武侠电影，例如风云再起，六指琴魔等等，但是基本上是模仿跟风赚钱之作，令人印象淡淡。只有这部东方不败，永远成为武侠电影中永远不可超越的巅峰形象。令狐冲与东方不败的爱情，也成就为武侠电影中最奇特，最难以理解、最深刻，最令人难以忘怀的一段爱情。

再也不可能聚集这么多华人圈的顶级演员在他们最鼎盛时刻拍这样一部武侠经典，徐克老怪也在没有那么多的才气来设计令人拍案的情节

豪情还剩了一襟晚照.....多美的意境，对李连杰是这样，对姐姐是这样，对徐克也是这样，永远的经典，永远的怀念....

       想起来找出这部经典，是因为偶然见到一张林青霞饰演东方不败的剧照——人在水中央，仰头纵兴饮酒。
    我极爱《笑傲江湖》，最爱的是金庸先生的原著，因而对这部有着自己解读的经典之作一直保留着自己的意见。但是看完之后，我一点也没有因它修改了原著而有任何不适感。
    影片中令狐冲一开始就定下了要归隐的基调，他和小师妹要去野店与师弟们汇合，然后一起退出江湖去牛背山。
    这个思想的表达在任我行与东方不败一战的前夜表达得淋漓尽致。华山派众人整夜唱着“笑傲江湖”：“沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝……”，他们曾经视若生命的剑被用来削蒜头、烤鸡，一派其乐融融之景，仿佛他们明天就能抛开这一场江湖的血雨腥风，归于田园，自由自在。
    但影片借任我行的口点出一个残酷的事实，“有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。人就是江湖，你怎么退出？” 所以令狐冲一出场就遇见了东方不败，东方不败第一次遇见令狐冲就劈了他的马，洒了他的酒。这隐隐提醒着我们，令狐冲想要安安稳稳地归隐，没有那么容易。
     这部影片最精彩的地方莫过于它安排了东方不败与令狐冲的一段情。这两个原本是男人的角色，原本是对头的角色，奇特地因为葵花宝典变成了一段带着点唯美的邂逅。
    “欲练宝典，必先自宫”，这是葵花宝典讽刺世人的一点。它是绝世武功，但是想要练就它，你要先舍弃掉作为一个男人某种意义上最宝贵的尊严。可是，也因为这个奇怪的练功要求，让影片赋予了东方不败一副女儿的心肠，他对令狐冲有了情。
    先来看看东方不败和爱妾诗诗的几个片段。一开始，诗诗问他为何要为这薄情的天下人操劳，东方不败答曰：江山如此多娇；后来，当诗诗惊觉葵花宝典将她心爱的教主变成了她所不熟知的人，她心神俱乱，想毁掉葵花宝典，东方不败叹道：连你也要负我；最后当诗诗服毒痴痴等他回来，东方不败眼角似有泪水。影片将原著中的东方不败进行了再加工，让他原本的男儿心性更加饱满，他绝不是无情无义之人，却因为所谓的神功，错将痴心付给了令狐冲。
    更耐人寻味的是，令狐冲对东方不败也有一种情谊。他在东方不败死前一直问他，和我共度一宵的是不是你？到底这共度一宵的重要性在什么地方，值得令狐冲痴痴地问了一遍又一遍？有人说，影片中四个花容月貌的女子，唯有诗诗对令狐冲无情，但她恰恰是令狐冲的第一个女人，这是有讽刺意味的。我没有看出讽刺意味，但看出了一种莫名的执着。
    影片中反复提到“天下风云出我辈，一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。”英雄的感慨，岁月匆匆，皇图霸业对这些人来说，只在谈笑间就能灰飞烟灭。而能让英雄叹息的，是时间。
    结尾也打破了原著令狐冲和任盈盈快意江湖，笑傲一生的结局，选择让任盈盈亲自送令狐冲和小师妹上船远走扶桑，而盈盈本想还给令狐冲的琴，也没能及时送上船。盈盈一个人随着岸边而走，目送船只远去；同时响起了影片的主题曲《只记今朝笑》。这首歌和《沧海一声笑》有些相似，却出乎意料地带着欢乐的氛围。看看歌词，“白云飘呀绿水摇，世界多逍遥，自由的风呀自在的鸟，今朝的欢笑……”明明伤别离的惆怅就在这明快的歌声中渐渐消失了。

    回顾下原著，《笑傲江湖》诞生在文革时期，关于故事的背景设置，金庸先生在后记中这样写道：“因为想写的是一些普遍性格，是生活中的常见现象，所以本书没有历史背景，这表示，类似的情景可以发生在任何朝代。”
    书中主人公令狐冲表现出的是一种自由自在，潇洒不羁的精神。他性子直爽，喜欢小师妹就一心一意对她好；人人唾弃的田伯光，他视为好友；任盈盈悉心教他音律，他便恭恭敬敬唤“婆婆”。在他的眼里没有那么多正邪之分，他自有自己的判断标准。
    他的潇洒心性开始是有限制的。他有师门，从小受到的是名门正派的教育；他喜欢的小师妹崇仰的是一本正经、端庄严肃的男子，所以他没有办法完全地随心所欲。之后被逐出师门，继而发现心目中最尊敬的师傅做出了令人不齿的勾当，深爱的小师妹和他敬重一生的师娘先后惨死，被任我行逼着加入日月神教……这些不堪的事实一步步逼着他厌倦，逼着他走向退隐的结局。当他的限制被全部打破后，他的潇洒不羁才真正展现。

    如果说原著反映了那个特殊时代作者的某种心境，那么东方不败绝不是主角，他只是一种人物的代表，并且是用来将更显著的代表任我行推向高潮。令狐冲则更可能是表明了作者的态度，在时代的洪流下被动地选择了远离。
    而影片将东方不败这个人物勾勒丰满，狠辣、多情、抱负、痴心，人性的复杂在他的身上得到了体现；令狐冲的归隐原因则放到了次要位置，当他和小师妹远走的时候也多了一些欢乐的元素。那么留下来伤心遗憾的也只有任盈盈罢。

断崖下，她决绝地说：“我不会告诉你的，我要你永远记得我，一生后悔”。而后，毅然飞下，在空中划出优美的弧线。

只是直那以后，又有几人，能于夜空下的竹林飞翔，在河中湿着衣衫饮酒，不胜人生一场醉？