爱未知

这个时候看完这个电影。眼花缭乱的剪辑，似乎总是黑暗的场景。让我想起某些时候的一个梦。
和曾经喜欢的一个男生在梦中擦肩而过，我叫他的名字，他回头，却不认得我是谁，在我辛苦的解释清楚，他终于记得我的时候，他转身要走了。这一次他回头，扬扬手中的电话，告诉我，我会给你打电话的。我欢乐的笑，等他走远才想起，我没有告诉他，我已经换了新的电话号码……

本来不想就这部电影说点什么的，可是在看了一点评论后，看到很多让我觉得不爽的话，所以站出来说几句。

首先，有很多人批判这部电影缺乏故事性，拜托，故事的载体多了去了，想看感人的爱情故事，你可以去看弱智的青春小说，你也可以去看歇斯底里的韩剧，如果把一部电影拍成一集超长的电视剧，有意思吗？同样是一个生死恋的故事，有几个人能想到这样的表达方式呢？影片用惊悚片的元素来讲述男主角在初恋女友死去后所受到的精神折磨，当男主角慢慢想起以前的事时，又用色彩很鲜艳而且很明亮的画面来呈现他们的初恋，总之在看这部电影时，是惊喜不断的，例如一些连续的定格画面所体现出的图示效果，犹如舞台剧的布景，美妙的音乐...这些接连不断的小细节都让人赞不绝口。

另外值得一提的是姜东元的演技，请大家忘了偶像时期的他吧，现在我更乐于把他看作有才华的演员，他那荒诞的演技是这个电影很重要的一部分，可以说，是他这样特别的表演方式成就了这部电影的风格。

其实我还是没有说清楚我对这部电影欣赏的地方，毕竟我没有学过专业的电影知识，无从解释这部电影一些很有个性的表达方式，但我能说清的事情是，请大家能够耐心地对待一部电影，能用心地去体会创作者的想法，故事可以有很多种讲法，您不能明明没有经过细细咀嚼，而是直接吞咽下去，连味道都还没吃出来，就说这道菜难吃嘛！

    片子有些乱，这种手法类似于国内李少红的《恋爱中的宝贝》，但是M讲述的是一个悲剧故事，民宇爱着的少女不停得出现在他周围，在他伤心的时候，在他无助的时候，在他孤独的时候，但一切终将老去，真相的出现虽是意料之中，却仍然被少女的眼泪所打动，爱的如此羞涩，爱又如此真诚。
   一段青橙之恋就永远这样被留了下来，酒保的老人说记忆是活人的事，是的，民宇会把这份爱继续下去，一直悲伤。

对于一个完整的故事，或是合理清晰地叙述一个故事，我完全没有任何兴趣。但《M》不是这种无趣的产物。即使它只是一场无聊爱情的故弄玄虚，可是《M》里面充满太多无关爱情的冷艳元素。其实无处不在的莫名会引出惊喜，就好像一个情色的舞女自摸撩拨了半天，却始终没有脱掉衣服，于是，大家都无奈同意她是美丽的。比喻也许有点恶俗，但寓意很对味。
M是什么？剧情介绍中大篇幅的拼凑了很多以M开头的英文单词，不只是主创人员的本意，或是某种狗尾续貂，于是诸如Mystery, Memory, Mist, Melo等所谓的“多解”阻塞不堪，其实都是放屁。影片只不过是一个失去灵感且罹患抑郁症的作家在酒精和药物的影响下与某段尘封的紊乱初恋做精神缠斗的故事，只不过斯人已逝，于是那个穿着紫色娃娃裙的女孩成为了可怜作家不时癫狂的疯痴意象。这个可爱的死魂灵幻化为作家精神分裂下的记忆残片，如同古灵精怪的天使艾米利痴痴纠缠于神志不清的作家身边，又炮制出一部没什么新意的连故事情节都拼凑不完整的情爱故事。
所以，当我在影片中后时看到那段朦胧的纯爱回忆，拥抱，街道，和老式自行车的象征符号，甚感无奈，继而愤怒。一直到影片露出其庸俗的爱情本质之前，对于影片叙述的割裂和强烈的光影以及莫名冒出的歌舞剧片断，始终我处于一种兴奋迷幻的臆境中。
我喜欢影片的色调，因为其打出惊悚的宣传口号，强心针般我很满意于影片中黑，红，白，绿，紫的浓重色调，那些颜色压抑而且憔悴，混合后的脏乱，而一旦独立开去的纯正和粘稠，是某种强大孤立的嗜好。导演擅用光影的对比和堆叠，除了撞色和对比色在背景中的大量运用以外，几乎所有的人物都有阴阳脸的特写，一半打强烈的明光，脸的另一半则隐于阴影的完全黑暗中。每个人内心都住着一只獠牙青面狰狞逼仄的魔鬼，当明亮的半边脸上极细微的扭曲都会造成一道尖利的阴影时，会闻到被锋利的钝器插拔的血腥气，腥膻的感觉很放荡。尤其是那个隐于狭窄黑巷中的酒吧，门口那个戴礼帽的绅士灯牌狡黠的笑容，吧台边从下往上打出的白帜灯光，浓稠的黑色背景，诡异的脸部色调，疯子的内心激荡，阴郁且歇斯底里。所有这些影像都让人觉得很刺激，有种被吸附的快感。
影片一直被一场跟踪与反跟踪主导着。紫色魂灵与失忆作家的碟中碟，幼稚到很难笑的程度。但是不得不佩服导演同样混乱的神经，当下，与过去，被导演抽象画的风格驾驭出一场后现代的浪漫。很多人都说看不懂，作为普通大众的一员，看片的当下，我也全然莫名着。于是对导演生出许多同情，因为我也一直是个思维混乱的人，虽然我没看懂那些碎裂的跟踪和奔跑，我也不明白导演刻画的那些黑衣人的追赶亦或追捕，甚至我也时常被导演刻意安排的假象和惊梦玩弄，但这些完全无法抑制我对导演同志生发出惺惺相惜的同情。谁规定故事要有联贯情节，谁又规定情节必须合理易读，M不是侦探剧，那推敲的合理本就是个假命题。直到痴痴不愿离开阳间的紫魂灵目睹到一场肉身遭遇的车祸，她曾经快乐地撑着伞在雨夜的行车道殒命于赴约途中，那场一见钟情般王子公主的纯爱中，男主人公伤心欲绝的封闭了这些记忆的片断，并造成了这位日后畅销作家内心的郁结，终于在多年后经历灵感枯竭的浩劫后在抗抑郁药物的作用下开展了这一段貌似惊魂的心灵角斗。紫衣少女只是蒙太奇的具象，她代表着内心的纯洁，和对爱情的执著，她因为爱的无果而演化为一种遗憾，投射为男主人公的被害心理，或是对成功的获得或失去的惊恐焦虑，于是作家走在这段事业低谷的多疑期，满是创伤和忧虑。他初初防御着背后努力不被其察觉的紫色身影，却在一场场虚幻的对话中由内心慢慢被唤醒的柔软终于感动出一段多年前的爱恋，少女的执著和死魂灵的不可捉摸抚平了当时在那场车祸中同样受到伤害的少年的惊惧，于是，平步青云的作家那些不为人知的阴暗被修正被安慰被温暖，紫色魂灵离开人间。
这个我所以为的《M》，我不管导演何所图，看到最后我就这样消耗了这个将一场简单的初恋极端复杂化的产物，且固执的不容辩驳。只是，我坚持这些由简入繁很有趣，谈恋爱罢了，也没多少看点，但凡恋爱总是有一个既定模式，即使看着漂亮的男女主人公演绎那些不同性质的恋爱，也已经让人觉得甚为无趣。所以，我看《M》，虽然逃不开初恋这恶俗的主题，但导演变了个后现代的魔术，使得破碎和焦虑甚至是黑暗占据了大半段的空间，让人得以长时间的享受不知所云的否定，直到最后谜底揭晓，让我觉得这场恋爱描述手段的与众不同，混杂着一丝被愚弄的快感。于是，我高兴了，貌似正常的疯子，和一个清纯可爱的鬼魂，符合我的品位。即使很多人说这是另一部人鬼情未了，我想这也符合导演故意愚弄大众的阴谋之一吧。
管他的，《M》，本来就是多解的，抛出这样一个宣传的噱头，足见商人的精明。

如果你对文艺电影不那么讨厌
如果你对颠三倒四的剧情不那么挑剔
如果你对过于拿捏的表演不那么抗拒

那么 这就是一部好片

也许剧情过于简单过于老套结局也没那么恍然大悟得让人惊喜
也许看着看着睡着了关掉了闹心了都是正常的

不过
在我眼里 我喜欢这部影片

最简单的爱情
最铭心的怀念
最无奈的别离
最真实的愿望

因为太喜欢 所以当美美没有赴那晚的约并从此从他的世界消失 民宇选择忘记 因为太喜欢 所以怀念才更加痛苦 不如忘记

因为太喜欢 所以当车祸发生 美美仍然一心去赴约 却不知自己已经与相爱的人阴阳相隔 就那样游荡在他的身边 似乎一遍一遍的在问“还记得吗？还记得我吗？不要忘记我，好吗？”

因为太喜欢 所以面对越来越忽略自己的存在的民宇 恩惠选择离开 “写作对你来说是最重要的 可是对我来说最重要的却是你啊”她并不懂 此时于他 最重要的其实是与美美曾经的一切美好记忆 他也在挣扎 恩惠的出走反而唤醒了民宇 也许是一瞬间他明白了 已经失去了的无法挽回 可是当下拥有的绝不能再次错过

酒吧是唤醒记忆的空间 门上的把手是开启记忆的钥匙 那把手是美美的手 等待着民宇的轻轻一握 等待着民宇的想念

喜欢民宇和美美在酒吧交谈的段 第一次 她试探的坐在旁边 她羞涩的与他交谈 她听他说故事 她听得哭听得笑 治愈他莫名的病

喜欢他们在理发店的相遇 她慌乱的跑回房间换上好看的裙子 他载着她去看日落 自行车真的好令人怀念

他突然的离开 她伤心地在他家门前哭泣
他突然的联络 她如箭一般不管不顾的去赴他的约
“你一定要来啊！一定！”他焦急又甜蜜的等待
她当然来了 只是咫尺之遥 她却已在天边
“嗯？怎么不能动？我还要去赴约啊？他还在等着我......”因为太喜欢而无法甘心离开 从此游荡在他的身边 寂寞又甜蜜的追着他的背影

一定是要分别的
终于如愿相拥 却是最后一次
“请你为我而悲伤 永远不要忘记我”
这是最真切最美好的愿望
即便我永远的离开了你的世界 我仍然要你为我心疼

而生活要继续
民宇怀揣着最美好的记忆 与恩惠开始新的人生
这是对人生真正的感悟
同样的伤害不可以有第二次
好好爱她即是好好爱“她”

喜欢民宇弹着吉他与美美一起唱歌的场景
年轻的美好 暖暖的呈现
这是爱过的证明




这片子上映后票房并不好
这是应该的 一切皆因太矫情
太不商业 太不刺激

但我喜欢这片
流转的光影 似梦似醒的叙述
颠三倒四的片段
过于拿捏的表演让人觉得特别可爱
可爱到让人想哭

谁没有过这样的想忘却忘不掉的记忆
它美好残忍欲罢不能
你想躲着它 它却执拗的追赶着你

它是生命的一部分
是无法愈合的甜蜜的伤

    这无疑是部晦涩的电影，梦呓般支离破碎的场景，穿插交错的情节，如果不是足够无所事事，很可能让人在前面的1个小时中随时失去耐心。不知道是什么原因让我坚持下来，并且让影片在最后突然地抓住了我。是的，我如愿以偿地看到了我想要看到的东西，那是对人生中逝去的美好情感无法抹去的沉湎和怀念，我们自欺欺人地以为自己早已忘记，而它却始终潜藏在意识的底层，在纷繁凌乱的表象之下，在琐碎无聊的日常细节之下，像深埋在垃圾堆里的水晶，拭去污泥浊水，依然晶莹剔透。
    “在生活中我们丢失了东西，我们最爱、最在乎的东西，然后我们把失去他们的悲伤深深埋葬，这就是生活。但是我们失去的东西也试图寻找回来的路，就像海啸战胜大洋，它动摇我们的生活。”。。。 。。。
    尽管仍然不无悲哀，但毕竟增添了我们坚持活下去的勇气。

有点故弄玄虚的嫌疑，不过看明白了也就知道，这无非就是个韩国版的《人鬼情未了》。
只是，再没见过如当年的《人鬼情未了》那般经典的爱情。
其实，我挺喜欢这电影里的光影变幻、镜头剪切，很有点小资的情调。应该说，导演和摄像都是有点水平的。
而且，姜东元的演技简直是突飞猛进，我很高兴看到他越来越自然流畅的表演。
只是，过多虚幻的、飘忽不定的镜头的出现，在让观众在很长时间内都有种目不暇接的感觉外，也多出许多的不耐烦。
我需要的，仍只是一个完整连贯的故事，而不是用太多支离破碎故弄玄虚的缥缈来拼凑一条模棱两可的线。
正是因为太飘忽，直接影响我对男主角和死去的女主角之间爱情的不理解。
这，应是这电影最大也最直接的弱点。
不过，单就镜头来看的话，不失为一部挺漂亮的文艺片，却就输在感觉不到什么内涵。

     很崇拜這個片子的導演 影片中很多匪夷所思的畫面都擊打著我的意識 這些奇妙幻想的畫面閃來閃去的光影都只有完全的藝術家才能操縱的這麼美 這麼讓人著迷 我愛光影的交錯 我愛影子 閃來閃去的隱約 虛而不假 就是這個飄忽的東西帶給我的 影子是光的孩子卻給了這世界不同的視角 晦澀中明朗
    
   剛開始很匪夷所思 但這個導演絕對不是要用電影表達什麽哲理 那純粹是一個熱愛圖景的藝術家想要表達自己獨特的對失望絕望 未知已知 瘋癲痛苦 迷惑清晰的闡述方法 完全是一個藝術
   
   電影的配樂很符合這個藝術品的價值 不太有對白的電影 總是需要演員的演技 或畫面的處理 或配樂來體現主人公心裡變化的 而這個片子用的這三者非常好 其中還夾雜著對光影的運用 我是光影控 於我 這是一部很棒的片子