钟声

喜欢灶丕间的那些事，炉子上的泡饭&菜泡饭。曾经早饭必备。肉票，火柴票，粮票记忆犹新。那种这家推开窗可以和对面喊话的邻里情，一辆永久牌自行车，杜心美今晚去医院看阿昌提着的保温桶，不知道之后的剧情杜家姐妹会不会用上上海牌缝纫机。期待每一位演员的出演。好怀念以前热热闹闹的生活，现在的高楼大厦似乎隔断了邻里情。高速发展的社会似乎把邻里之间拉扯的已经越来越陌生。而这部电视剧还原了老上海的味道，记忆里的味道。

一天，无意中打开电视就看到了这部剧。当时我就觉得眼前一亮，被演员们自然、质朴的表演所吸引。我也不记得当时看的是第几集了，但之后的每一集都没有错过。

这部电视剧横跨两个时代——20世纪60年代的文革时期和70年代末至80年代末的改革开放时期。讲述了在这两个时期上海的一个小弄堂——梧桐里的变与不变。而故事的主角无疑是生活在其中的那群人，因为时代的变迁、环境的变化最终都要通过一个个活生生的人体现出来。通过梧桐里几家人的喜怒哀乐、爱恨情仇，向我呈现出了那段充满激情同时也充满诱惑的时代。

生活在梧桐里的杜家有4个孩子，大儿子心生、大女儿心芳、二女儿心美和小儿子心根。4个孩子有着不同的性格和追求——心生刚正、固执、死板，追求安稳的生活，有责任感，由于在家里排行老大和父亲过早离世的原因，因此他要为母亲和弟弟妹妹分担更多的事情；心芳单纯善良，追求浪漫美好的爱情（补充一下：由于没有看到电视剧的开头，以及当我开始看没多久心芳就英年早逝了，所以对这个人物并没有一个全面的认识）；心美有坚定的理想——就是要完成自己和姐姐的心愿，做世界级的服装设计师，敢爱敢恨，独立坚强，乐观开朗，重情重义，愿意为了朋友而可以毫不犹豫地放弃自己的幸福；心根敢闯敢拼，机灵活分，但又有点自以为是，投机取巧，不过跟他的姐姐一样重情重义，为了朋友两肋插刀。虽然杜家的4个孩子性格各异，人生追求不同，但他们骨子里都有着父母身上的善良、乐观，他们都热爱生活，珍惜彼此，乐观向上，总能看见他们洋溢的笑容……

这部剧触发了我对亲情、爱情、友情的思考。虽然身处变幻万千、物欲横流的时代，但依然可以追求纯洁的爱情，像苗招娣和郭阿昌那样默默地守护着自己心爱的人可以为她（他）无怨无悔地付出一切；也可以追求我称之为“罗曼莉式”的爱情——自私、享乐，为了金钱甚至不惜出卖自己的青春年华，我认为这已经不能算作爱情。虽然这个时代充满无限的诱惑，充满无穷无尽的财富，但依然可以像心美和心根一样追求真挚的友情，哪怕被朋友坑害，也无怨无悔……最后，我想说，无论风云变幻，时代变迁，家永远都是最温馨的港湾，它都不会改变当初的美好，而且它也是唯一的方向！它就像一根细细的长线，无论我这个风筝飞得再远，都会牢牢地抓着我，不至于让我迷失了方向！

童年的欢笑声 从看见抽屉里的一打粮票开始 叹息声也源于那里 一分钱的花生奶糖是偶有的甜蜜 还有挥着蒲扇的盛夏夜里 奶油冰棍一根五分 那是考双百时才有的奢侈的奖励 小小的弄间，你清瘦的脸在烈日下跳跃 橘子味的汽水愈加沁人心脾 那身打着补丁的衬衣 袖子总是短了寸许 是不是从那时起，你爱上了一种 能将碎布变得美丽的魔术呢? 时代的浪潮在窗外翻涌 每个人都震慑于它的来势汹汹 窗内，你只听见缝纫机在暗哑地唱 咿咿呀呀，彻夜不绝 那是你的钟 一个守钟人的幺女啊 缄默，坚守，执着 浦江两岸在充满希望的钟声中苏醒 你的笑和泪像弹起的皮筋 柔韧着，千钧难抵 有一天青春向你挥手作别 皮尺与划粉在你的指尖旧去 到那时，迎面走来的每个女孩 带着健力宝般 新鲜的笑意 都穿上了崭新的的确良衬衣

文革时期，一群红卫兵在恶意的抄家伙，放在今天，就是一群键盘侠在找存在！外滩钟声的立意很好了讽刺了一群人！！时代不同，使用的工具不同，性质不变！

逛了一下评语！！😂😂看了很多人因为吴谨言一人的原因给这部剧恶意的评论！一群老戏骨被你们忽略！

讲道理，这部剧吴谨言连一个四番都不算！尬黑有意思吗？况且前几节没有她的戏份，就来评论说看不下去！我只能说:赶紧pa

16年拍的剧，为了致敬中国改革开放40周年，一个于女郎的标签！四番都不算的角色！很成功的得到了你们了重视！也很成功的得到了你们的讽刺！

看到第18集完，剧情仍旧没有任何上升，甚至过多三角恋显得狗血（三角恋在此不列举，看过的都清楚），以及不切实际。郭家杀人老爸，还想娶人女儿，阿昌老妈还推责杜家，心美是脑残吗？同在一个弄堂里，这种杀父的仇恨一点没有，这样的两个仇恨家庭现实里能联姻吗？另外，心美还是个小孩子的时候，阿昌就是大人了，那么多年过去，阿昌一直等着心美吗？而且阿昌是一直单身的，那年代的家人不催婚的吗？和心生对比都感觉不是一个年代的（心生虽然没结婚，但别人至少有对象）。整部剧好的方面虽然很多（如邻里关系的演绎，灏明、代旭、以及老演员们的演技都很赞），但是到目前为止盖不住狗血部分。看到目前为止的感受，可能有些偏颇，之后剧情有深度了或者更狗血了再来加评。

在地铁上哭着看完的大结局，猝不及防。昨晚看事业失败的心根飞奔回来看已经去世的妈妈，说了一句“哥，我没妈了，姐，我没妈了”，真是让躺在被窝里准备睡美容觉的我，猝不及防流泪不止。

这部剧拍的真的过于走心，服化道和每一个演员甚至儿童演员统统演技在线，导演和剪辑更是有艺术水准。但我实在无法说服身边繁忙而疲惫只想看欢乐都市言情剧的同事们忽然来看一部这么正经拍的电视剧。anyway，我自己真的是被感动着看完了全部。而且很满足。

今天在地铁上看完了36集，本以为还可以继续看着心生有自己的孩子，心美从法国回来的洋气样子，蔓莉成为美国女企业家的样子，但被[全剧终]截断了，虽然遗憾也是满足了。而全剧终三个字出现的时候，我感觉到了一些哲理：

1。 其实蔓莉和心根是一模一样的人，不屑于用功刻苦循规蹈矩，更不屑于平凡安稳，他们有闯天下的野心和能量源，所以他们注定不会陪伴彼此的失败，而他们这样的人，只能找一个平淡无奇的伴侣，坚贞又省心，体贴和陪伴。 从这点上讲，心根比蔓莉幸运，但蔓莉的一生应该会更加颠簸和酷炫，她会看无数疯狂的风景，也会跌的浑身是伤痕，但越是伤痕，蔓莉越美。

2。 一个有野心的人注定要找一个能守着她给她疗伤和看家护院的人。心美也有野心，但她的野心里是一步一个脚印的坚持，说不定她的野心其实比蔓莉更大更久远，蔓莉妈妈说的对，蔓莉只是梧桐里的弄花不是凤凰，而心美是凤凰。真正从梧桐里飞出去还会飞回来的凤凰。但凤凰也需要一个坚定耐磨的港湾，她需要的不是带领和提携，她需要的只是陪伴和了解，所以她和香港巨子白先国不合适，她不能接受去一个豪华鸡窝里屈就，她需要飞向诗和远方，和一个能懂她而且无条件守候的阿昌哥。

那个年代的旅行箱格子纹的好好看呀 曼丽的也特好看

3。 最不喜欢的就是拎不清的软弱公主大提琴单眼皮姐姐俞佩佩，其实她把自己活的最没有主心骨，就全凭家人使命塑造成了乐器的一部分。而这样的她却还总以她的楚楚可怜来绑架着自己心里都清楚不属于同一世界的杜心生。因为杜心生家里有她没见过的人气儿，但她就算进去了也没办法把这种人情味儿染进自己骨子里。因为她的骨子里只有冰冷的家族和命运。挺悲剧的一个姑娘。同样是出国，还是杜心美凭自己努力，冲自己个人成熟意志喜欢的东西去出国留学来的更开心吧。

而为什么不喜欢她呢，因为她在明知道旧情人已经结婚之后，还在一而再再而三的要求对方帮自己陪外婆，人家凭什么呀，全凭她攥着自己是初恋？不能这样吧，一个姑娘家应该有骨气，有成人之美，明知道对方有一个妻子，还要无条件的招之即来挥之即去，就有点绿茶了，中间这个男的固然优柔寡断久情不断有点渣男无疑，但这个可以主动断绝的第三人，为什么还要上赶着呢？“男人大可不必百口莫辩，女人实在无须楚楚可怜”，唱的就是他俩。

4。看到最后我反而越来越觉得苗招娣够美，她有勇气一头跌进她认准的爱情里，跌进整个复杂、吃苦、充满责任的家里，别忘了刚出镜的工人阶级后代苗招娣同学，正在沉浸的念着普希金的诗向往着纯粹理想的爱情和革命友谊呢。但她爱[爱情]的同时，也爱了杜心生家的油盐酱醋人间烟火。第一次进门就非常没心机的擦桌子扫地擦玻璃给婆婆倒水，做后妈也没关系，甚至差一点把自己的胎打了也没关系，甚至杜心生去陪俞佩佩的外婆，遭人挑拨，也只是去俞佩佩面前摆出正室样子要了点工时费，就解气了。讲真对于一个计较着爱琴两个字的女人来说，她真的隐忍和承担了不少的委屈。计较着爱情的女人，可是天底下最可怕的人类了。但她是真的能牺牲的那一个。

我猜导演应该也喜欢这个长着一张旺夫脸的角色，给苗招娣拍的镜头一个比一个好看，刚进杜家干活的时候，那鲜嫩的配色，就连墙和柜子都映着她粉嘟嘟的可爱。

和杜心生准备离婚的那天，她的紫色直筒微喇裤和缩袖口的浅绿花衬衫，配上温暖橘色的皮包，还有清新的金耳坠儿，每一个镜头都透着好看。

这个包最近时尚博主们都爱背呢

这种直筒喇叭裤以前在veromoda和only买过，前几年还觉得土来着，现在忽然觉得好时髦！

这一身去复古趴多完美

这耳坠都莫名好看 旺夫脸的姑娘真好呀

之前看这表出现在大提琴旁边就觉得很怪，出现在这里终于匹配了，而且好看

让我直接想去买同款vintage穿了。而且被她一带，金镶玉的大戒指都不俗艳了，显得特别温暖特别过日子。

她最后两集感情戏演的太好了，没想到在这节骨眼看哭了。

嗯，就酱，哲理嘛，简单来说就是再心怀天下的人，也得过日子，所以一个家里至少得有一个耐磨稳定喜欢安稳的人来守日子，心根找到了九月，心美找到了阿昌；而最幸福的是家里两个人都热爱平平凡凡人间烟火小小的爱情，那就是开了窍之后的心生找回了耐磨又旺夫的苗招娣；

最惨的也是最高发的案例，就是一个有野心有使命的人，并不能顺利找到和ta同样一起飞的伴侣，因为他们只能一起飞一小段，却不能给彼此心贴心的安稳陪伴，那就是可怜又富有的成功人士：白先国同志、俞佩佩同志、画问号的蔓莉同志了。毕竟看起来如烟花绚烂的成功，需要最沉默和清冷的孤独为伴才对。

啊 ，真的是一部一不小心就走心了的电视剧。点赞。

如果说隔壁大江大河是从小人物讲改革开放的大情怀，这边的外滩钟声就是披着文革皮的狗血三角呕像剧。除了看杜家人一起，杜爸爸包庇儿子藏大提琴假打小儿子等的戏感觉特别温馨以外。自从杜爸爸被强行搞事情的红卫兵推下钟楼摔死开始，剧本就开启狗血之路一去不回。死都死了，还要刷一遍狗血的医生对话戏和死前床戏强行刷眼泪。弟弟看到爸爸被人摔死，吓得跑出来被车就撞飞了。总以为要来段昏迷受刺激失忆神马的剧情吧，结果说小的没事。纳尼？这么撞飞了都没事，导演安排这出戏是为了撞车效果好拍的玩的？完了弟弟依旧顽皮捣蛋，被哥哥骂了就离家出走。纳尼？完了开始满大街找，找找就找到了。纳尼？然后弟弟莫名其妙做个梦就想起来，红星包包的就是弄死我爹的凶手。纳尼？那个年代不应该满大街的红星包包么？然后撕逼大战哗啦哗啦掉眼泪(我真不是在凑字数他们就是这么演的)。完了就开始上山下乡了，阿大和大姐搞在一起了，还搞出了下一代。话说都能把大姐接回家养胎了这么骚的操作，按我的理解那个时候知青是没法随便回家的(也可能我理解有误)，户口都在农村的，为啥不能直接结婚？难道知青还不让结婚了？然后还一把骚操作，弄死了孩子他爹(砍个树而已，护林员都不管跑了，你继续砍树不就完了，还开枪打死了正在跑路的护林员，纳尼这又是什么操作？)。完了大姐一哭二闹三上吊，折腾半天反正剧情需要。接着就是难产，同时一定要再强推一遍导演最擅长的早已被吐槽一万遍的保大人还保小孩的医生对话戏和死前床戏。好了终于死了我也看不下去了。导演为了怕剧情还不够狗血，中间还夹杂着男主的三角恋，魏姐的三角恋，胖阿姨的三角恋，因为我看不下去了据说还有更多。

半星给杜爸爸，有他这本剧还有点爱，没了他这本剧就只剩下了狗血。半星给杜大哥，从花开到演员诞生，我们都能看出他经历了这么大的创伤后仍旧这么努力的想呈现出好的作品证明自己不是以前那个奶油小方。并不是说他演技有多好，至少精神值得点赞。还有下次接点靠谱的戏吧！

前言：主旋律影视剧存在其固有的局限性，而这种局限性大多是由过于恢弘的场面，过于宏观的思想，过于固话的积极向上造成的。

2018年——改革开放40年，可想而知，一大波歌颂改革开放的时代剧纷至沓来，这同时也是普通大众和剧评人难以逾越的禁区。没有经历那个年代的苦痛，我们无法感同身受；没有经历过改革开放的巨变，我们无法热血沸腾；没有经历成为了不敢评论的根本，当我们害怕自己的无知触痛了上一代劳动人民的内心，我们也就和如今的主旋律电视剧拉开了距离。《大江大河》固然很好，文本过硬，时代背景真实，演员表演到位，可是仍然没有跳出主旋律的舒适区。因为大格局不代表着普世，相反《外滩钟声》独树一帜的“弄堂”生活给出了主旋律的另一种表达方式！

1.改革浪潮亦是家长里短

无论是被殖民时代还是革命年代亦或是和平年代，每个平凡人都要生活。油盐酱醋茶，邻里聊八卦，这就是中国每个地区，每条小巷的人世百态。《外滩钟声》把地点放在了上海的弄堂，将时间回溯至激情燃烧的改革开放四十年，看似矛盾的时间地点，却碰撞出了不一样的岁月火苗。

动乱十年并没有被描写的惨绝人寰，相反，嬉笑怒骂中多了一份积极的悲观，以杜家兄弟姐妹为中心的梧桐里成为了那个时代底层人民的“伊甸园”，它更像一个符号，一个永恒，变化的是情感，不变的也是情感。

杜心生因为父亲的意外去世过早承担起了这个家庭，他在时代的洪流下成为了最平凡的修钟人，成为了时间的守护者。他见证了时代的快速变迁，城市的日新月异，而自己却始终坚守着外滩的钟声。他并非时代的弃儿，反之，他在那个膨胀的时代坚持自我，坚守家庭，放手让弟弟妹妹闯荡，让自己成为最坚实的后盾。你不能用今天的标准评价那个时代的平庸，杜心生代表了改革开放40年来的大多数，他们的价值就在于默默连接着过于与未来，用不变的家长里短抓住时代的尾巴。

杜心美作为新时代独立女性的代表，在弄堂这片小天地追寻自己的梦想，一反我们看惯了的女强人形象，心美敏感而柔弱，对于家人的牵挂与体贴总会让人不自觉得有所触动，那不是表演和台词的功劳，更多是源于生活的细节。而她波折的感情生活似乎更像是对时代的见证：从起先因为两个家庭的恩怨，到世俗伦理的禁锢，再到追寻本心重获挚爱，就是活生生一个中国男女情感的变迁史。相较于展现一个人的事业奋斗史，这段小格局的爱情历程更能见微知著。

杜心根作为改革开放创业青年的典型，他的缺点显而易见，却又直击人心，那个时代出现了太多的咸鱼翻身，以至于让我们忘记了更多的打道回府。杜心根在改革的浪潮下重获新生，展示自我，迷失自我，找寻自我，这一系列过程其实更接近于现实的我们。那些奋斗过后的大获成功往往有些断章取义，人生更像一个“正态分布”，有高峰也有低谷，并且会经历更长的低谷。

梧桐里的街坊邻居几十年如一日的八卦与和睦让我们看到每个时代的围城都大同小异，有些人想要冲到更大的包围圈，而有些人希望守护自己的“梧桐里”。时代的变化正体现在邻里之间的谈论话题，思想的变化也沉浸于这茶余饭后的调侃人生。

2.改革时代包容一成不变

《外滩钟声》的可贵之处就是让一座围城中的小人物成为了时代的见证者！一个充满变数与诱惑的时代是需要一小批”杜心根“去壮大，却不能丢下一大批的”杜心生“而动荡不堪。当21世纪的我们开始害怕平庸，却忘记了自己应该感谢平庸带给你的一丝温暖。每个人都想做时代的领导者，每个人都开始痛恨一成不变，却再也没有人可以安心做好自己平庸的工作。

稳定从来都不是弥天大错，它应该是绝大多数的生活常态，每个人都有展示自我的冲动，却很少有人隐藏自己寻求安静的生活。杜心生做到了，在那个时代这只是这个群体最普通的做法，而今天，再也没有这种”慢“，更多的是无奈，更多的是焦虑。我们总觉得这个崭新的时代容不下平庸，容不下安静。可是谁又能否定这个社会依然是平庸的大多数组成。

《外滩钟声》用极为克制的方式，寻求大时代下的小波浪。也在侧面告诉年轻的一代人，改革不代表着全民奔跑，更多的人应该学会和”平庸“独处，放低姿态，心平气和的面对自己终将庸碌的人生。

3.总结

《外滩钟声》并不是一部新颖的电视剧，甚至剧情有些老套。然而，其生活化的呈现方式与其他主旋律格格不入，正是这种略显随意的风格，带给我不同以往的时代质感，甚至让我想起了十几年前的《金婚》。我总以为，讲述大时代，必须要有小格局，必须要落到平凡群体心中的”梧桐里“！