极地之战

【文中含有轻量剧透，请系好安全带】

诺娃

在1968年原版《人猿星球》中，猩猩给男主角泰勒许配了一个人类女子，泰勒给她起了一个名字：“诺娃”（Nova）。包括“诺娃”在内，《人猿星球》中的人类都失去了智力和语言能力，成为被猩猩奴役的对象。不过，当年影片并没有解释人类退化的原因。

琳达·哈里逊，只能帮到这里了

在《猩球崛起3》中，凯撒等猩猩遇到一个战后幸存的孤儿小女孩，她因“ALZ-113”病毒而无法说话，后来同伴给了她一个名字——“诺娃”，与原版电影的女主名字相同。

导演马特·里夫斯表示：“她就是原版《人猿星球》中人类为何变哑的答案。”

《猩球崛起3》中的小诺娃

另外，在《猩球崛起3》中，红毛猩猩莫里斯（Maurice）第一次开口说话并说出了诺娃的名字。这时我们能听到毛里斯的声音是男声，但实际上扮演莫里斯的是女演员卡琳·考诺娃，影片使用的声音其实是1968年《人猿星球》男主角查尔登·海斯顿的原音。

查尔登·海斯顿（右）

阿尔法和欧米伽

原版系列第二部《失陷猩球》中，有一颗被变种人类视为上帝的核弹，上面印有Alpha和Omega（阿尔法和欧米伽）的符号，最后人类启动它毁灭了地球。

这个符号当中有什么含义呢？

Alpha（α）和Omega（Ω）分别是希腊字母中的首字和尾字。在《新约圣经》中，上帝以Alpha和Omega自称，借此说明自己既是万物的始源，也是一切的终末。

在《猩球崛起3》中，上校带领的军队就叫做“Alpha/Omega”，口号则是“我们既是开始，亦是终结”（We are the beginning, and the end）。他们相信自己就是人类的开始或终结，革命成功便是新人类的开始，失败便是全人类的终结。

军旗标志由alpha和omega组成

背景中的标语"The beginning and the end."

科尼利厄斯

凯撒的小儿子叫科尼利厄斯（Cornelius），跟随了母亲的名字科妮莉亚（Cornelia）。

实际上，“科尼利厄斯”是原版电影中罗迪·麦克道尔（Roddy McDowall）饰演的角色，在影片中他是人猿科学家基拉的男朋友，一直帮助男主角泰勒。

《人猿星球》中的科尼利厄斯

后来科尼利厄斯和基拉生了一个小猩猩，名字叫做米洛（Milo），也就是最后改名为“凯撒”的猿族领袖。后来凯撒为了纪念自己的父亲，也为儿子起名叫科尼利厄斯。

《猩球崛起3》（2017）的凯撒和《人猿星球》（1968）的凯撒

大金刚

影片中，受人类奴役的猩猩被都称作"Donkey"，这个称谓一语双关，既代表著名任天堂游戏“大金刚”（Donkey Kong，游戏中的猩猩形象），又代表被用作驮畜的驴子。

现代启示录

影片中一块墙壁上出现了涂鸦字“Ape-pocalypse Now”（现在是猿族末日），这是对弗朗西斯·福特·科波拉1979年的电影《现代启示录》（Apocalypse Now）致敬。

伍迪·哈里森饰演的上校在片中用剃刀剃头的动作，令人想起《现代启示录》中马龙·白兰度饰演的科茨上校。而且，伍迪·哈里森说话的方式也有点像白兰度演的科茨。

人偶娃娃

在1968年的《人猿星球》中，主角在一处遗迹里发现了一只会发声的玩偶，这是为结尾揭示真相埋下的一处细节。

而在《猩球崛起3》中，小女孩手上的玩偶同样具有举足轻重的作用，它是病毒的携带体，最终导致大反派上校的悲剧结局。

好猩猩

影片中出现的军队标语“The only good ape is a dead ape”（唯一的好猩猩就是死去的猩猩），来自《失陷猩球》中猩猩将军乌尔苏斯的演讲时说的话“The only good human is a dead human”（唯一的好人类就是死去的人类）。

实际上这句话最初的起源来自美国将军菲利普·谢里登，他在1869年指挥屠杀印第安人时，说了这么一句话：“The only good Indian is a dead Indian”（唯一的好印第安人就是死去的印第安人）。

莫里斯

在影片结尾，红毛猩猩莫里斯（Maurice）答应临死前的凯撒，会将他的故事流传给后世子孙。令人想起在《决战猩球》（1973）的结尾，一只猩猩教授（也是红毛猩猩）对小孩子们讲述凯撒当年的故事。

凯撒死后，莫里斯很可能接替他成为猿族的领导，这也呼应原版电影中，红毛猩猩掌握着猿族最高权力的情节。而且，莫里斯的名字正是来源于原版电影里，扮演猿族首领佐斯博士的演员——莫里斯·埃文斯。

莫里斯·埃文斯（左）与他扮演的佐斯博士（右）

马尔科姆

《猩球崛起2》中的人类主角马尔科姆本来会在影片中被提到，但后来在剧本中被删去了。

在早期剧本中，上校对被俘虏的凯撒提起一个男人，这个男人告诉上校，要创造和平就必须找到凯撒，因为凯撒不仅是猩猩，还是一个伟大的领导者。虽然当时上校认为这个人疯了，但后来他见了凯撒才明白这些话的意思。

然而当凯撒问到这个男人后来怎样时，上校却说他把那个男人杀了，因为他认为，那个男人说的话就像病毒，它会传递给每一个人，但现在正值人类与猩猩的战争，所以他便把这个“隐患”去除了。

参考资料：The Hollywood Reporter, Digital Spy, Slash Film, Wikipedea

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这片子最大的问题是太婆婆妈妈的，一部电影，人这么的吧的，估计都快睡着了。更别说一群猩猩连比划带嗷嗷的交流了。按正常来说，就是文戏太多，词儿又不精彩。还不如多安排点儿情节。

不过整体来说，三部曲是很优秀的科幻电影，对科幻不是玄幻。如果这部猩猩直接振臂一呼，来场魔兽争霸级别的战争，把人类灭了，那就是玄幻了。自始至终、猩猩很弱，三部曲里一直很弱，一个新产生智慧的小族群挣扎着要活下去而已。对比人类战力，一直比猴子强太多。至始至终两个种族就没有过势均力敌的战争。猿的敌人是人，猿自己。人的敌人是病毒，人自己。

对人来来说，产生了一种跟自己智商可以匹配的新物种，当然很慌乱了。其实，看到一个会用组合工具的乌鸦，看到会用手势指挥游客给自己喂吃的的猩猩。我也会觉得有些隐隐的担忧。我们可能就是走快了一步而已。这tmd不能说是纯粹的条件反射了，或者说如果这是条件反射，那我们所谓智慧可能也就是一种更复杂的条件反射而已。何况，这群聪明的猴子竟然不会被猿流感弄死。而且，猿流感病毒变异以后，会让人类失去语言能力。

这里很好玩儿，失去了自己的语言以后，人类失去的最多的是对所谓“人性”的认识。失去的是“人类”思考问题的方式，包括所谓“文明”。但是这个貌似对智商的影响没那么大。至少小女孩高高兴兴的融入到猴子里面去了。参考正传剧情，猴子们后来是继承了人类的科技的，所以“科学无情，以万物为刍狗”。

病毒其实是最大的bug，功能过于精巧和有目标了。但是如果病毒成立，剩下的所有剧情也就成立了。

所以，这片子是好看的电影？一般。但是说这片儿完全没逻辑，过了。

时下的好莱坞大肆重启翻拍的背后，无非是创新力下降使然。但在一众廉价的大片式重启以外，还是有着诸如《龙虎少年队》这样不落窠臼的有趣作品的。 而诞生于2011年的《人猿星球》新三部曲，则是一个小小的奇迹。随着《猩球崛起3》的出现，一流的故事和特效技术的有机结合，近乎完美地撑起了一部复古风格的动作冒险大片，也完成了这个十年里最好的一套科幻电影三部曲，没有之一。 花了6年的时间，《猩球崛起》系列的开发周期已经追赶上了上世纪60年代和70年代的初代《人猿星球》系列，而难能可贵的是，这套新系列仅仅是从过去的电影中获得灵感与故事的核心，而不是亦步亦趋或过度依赖原始材料。这或许是因为在创作者的头脑中，清醒地意识到查尔顿·赫斯顿的个人魅力是无可替代的——新系列主人公从人到猿的变化，也是最为惊喜和成功的尝试，给执拗于人类的《变形金刚》好好上了一课。新系列也不仅仅只是得益于动作捕捉技术的升级强化，在故事上也变得更加丰富和复杂，也更有野心，完成了从科幻小品到科幻史诗的成功蜕变。 当然，这并不是说《猩球崛起3》毫无瑕疵，严肃的主题和立意，缺乏诸如黑化翻转之类的流行故事元素，很可能使其缺乏对大众市场的吸引力。但就其本质而言，电影已经超出了简单的善恶二元对立，以惊人的特效成就和电影语言，提供了严肃和紧张的银幕体验。 好的系列电影懂得自己生命力在哪里，比如刚刚迎来第一任女博士的《神秘博士》，比如《人猿星球》。而不好的系列电影，well，你我都已经见得足够多了。

2011年的《猩球崛起》通过医疗惊悚的类型，重新开发了源材料中令人毛骨悚然的潜力。而在随后的几年中，这套系列已经发生了显著的变化，其后启示录的背景设定也变得越来越明显。由马特·里夫斯接手的后两部电影，在任何角度上都可以算得上是当年最佳科幻电影——种族冲突与个体冲突，思想转变与局部战争，长枪大炮坦克车与阵营对话，在服务观众的同时也毫不放松对更高层次思想表达的诉求。 事实上，由马特·里夫斯执导和合作编剧的这两部电影（尤其是《猩球崛起3》），在许多方面更接近旧时代的战争片，有着《战争启示录》和《野战排》乃至约翰·福特的影子。马特·里夫斯对自己创造的猿族世界有着充分信心，并且极具合理性和说服力。电影的叙事重心始终放在猿族身上，从未被人类戏份所拖累——这种创作上的思路，显然是最适合安迪·瑟金斯令人震惊的动作捕捉表演的。《猩球崛起3》有激情和野心，有着卓越的动作设计和场面，有着设计精良的幽默感，毫不畏惧漫长的对话场面和人物对峙——人物的特写镜头已经超越了特效炫技的程度，完完全全地模糊了现实和虚拟的边界。 那么为什么一部猿族世界的电影会变成变种的越战往事呢？难道仅仅是为了在暑期大制作中透过镜头观察人性最黑暗的一面吗？ 答案是很多的。辅一开场，我们就见到了在延伸自前作的的大背景下，人类士兵所处于的心理状态，从反击悄然变为了求生。这是系列在叙事上的一个有趣转变：此前我们见到的，是凯撒单方面地谋求和平，但和人类的冲突始终是不可避免的，必将对冲突双方都产生不可消弭的裂痕。这正是本片反派伍迪·哈里森的原始动机，也导致猿族在模仿和学习人类情感时，不可避免地走向复仇的悲剧之路。 马克·鲍姆贝克和马特·里夫斯在电影中融合了多种风格，除了战争片的取材，还有着西部风格公路电影的影子。无论是猿是人，主要角色们都在各种道德抉择之间挣扎不安。而这种不预设立场的方式，让每个人都有自己的明确动因，从而使得整部电影在人物塑造上有着相当的可信度。虽然电影中有着大量的CG特效，但迈克尔·塞莱辛的摄影强调了自然世界的原生力量。迈克·吉亚奇诺为本片打造的配乐也有着7080年代战争片的气质，甚至可以说是他为近年来诸多商业大片创作的配乐作品中的最好表现。

巧合的是，《猩球崛起3》是这一系列第二次和克里斯托弗·诺兰撞年了。《猩球崛起2》碰上了《星际穿越》，但前者过硬的综合素质丝毫不落下风，甚至可以说是当年最好的科幻电影；下周即将公映的《敦刻尔克》，似乎也是对《猩球崛起3》的战争主题的有趣呼应。 《人猿星球》的小说有其超越时代的性质，而《猩球崛起》的改编也很好地将其精神继承了下来，并实现了自我进化。刨掉2001年蒂姆·伯顿的猴戏，由8部电影组成的波澜壮阔的猿族史诗终于迎来了这一阶段的最终篇章。 《猩球崛起》系列，就是安迪·瑟金斯作为优秀表演者的最有利证明。凯撒和它背后演员的形象，也将会是未来几十年最为标志性的电影人物之一。这让我们看到，即使是不做人了，也依然能够光芒四射。 抛弃了人的身份，也不抛弃人性。这就是《猩球崛起》带给我们的最大裨益。

十月深秋，温哥华的格罗斯山森林早已被朦胧地雾气环绕，一队人马穿行于苍老的针叶木间。为首的安迪·瑟金斯忽然举起右手拳头，整支队伍随之停下，他扭动臀部翻身跳下马背，灵巧的动作与他刻意佝偻的身形很不协调。瑟金斯脚踩满地的落叶，左右轻微摇摆着向前挪步，他故意粗声喘气带有一丝喉音，喷出的哈气飘过贴在他脸上的动作捕捉马克点和悬在额前的面部表情捕捉摄影机。瑟金斯在几个被绑的人类身前站定，用含糊却坚毅的声音对他们说话，肌肉在同样布满动作捕捉马克点的灰色紧身衣的包裹下轻微颤抖。说完后，瑟金斯又模仿着猩猩的动作转身离开。

《猩球崛起3》片场

这种对于猩猩极致的模仿，瑟金斯已经不知道在《猩球崛起3》的片场做过多少次，而如今除将自己的角色充分诠释外，他更加注重对新一代动作捕捉表演演员的培养，包括自己的动作捕捉技术公司The Imaginarium Studios。毫无疑问，瑟金斯在这一富有前景的领域的地位，正如他的绰号所称的一样——动作捕捉教父。

动作捕捉教父

那么安迪·瑟金斯本人是如何看待自己今天的成就呢？

“我热爱我的工作，人们常常认为视觉特效和表演是两码事，”瑟金斯在一次接受采访时说道，“可我从来都不这样想，我永远都是一个演员。”

早年生活

安迪·瑟金斯出生地

53岁的安迪·瑟金斯出生于英国一个普通的中产阶级家庭，他在原米德尔塞克斯郡（Middlesex County）莱斯里普庄园地区（Ruislip Manor），现在属于伦敦的希灵登区（London Borough of Hillingdon）生活长大。母亲莉莱（Lylie）是土生土长的英国人，是一位残疾儿童教师，父亲克莱蒙特（Clement）是一位妇产科医生，是亚美尼亚血统的伊拉克裔人，所以，很多人都不知道瑟金斯原本的姓氏叫做萨基西安（Sarkisian）。

幼年时期的瑟金斯生活在英国，而父亲则需要经常去中东地区出差，所以他和他的兄弟姐妹会在每个假期到中东的一些国家度假，包括叙利亚、黎巴嫩以及伊拉克等等。

圣本尼迪克特中学

长大后，瑟金斯在伦敦伊灵区（Ealing）的圣本尼迪克特中学（St Benedict's School）度过了他的青春时光。大学时期，瑟金斯就读于英国兰卡斯特大学（Lancaster University）主修视觉艺术，并选择戏剧作为自己的第二专业，以便可以练习制作海报。在此期间，瑟金斯还参加了学生广播电台Bailrigg FM，并且加入了纳菲尔德工作室（Nuffield Studio），开始参与戏剧的设计和制作。

兰卡斯特大学校徽

在参演了几个作品里的小角色后，大学第一年结束的时候，瑟金斯在巴里·基夫（Barrie Keeffe）编剧的戏剧《Gotcha》中担纲主角，塑造了一个绑架老师的叛逆青年的形象。这使他爱上了表演并且改变了对未来的规划，瑟金斯将自己的主修改为了表演专业，并学习戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特的戏剧理论，还在艺术和视觉图像方面小有成就，最终取得了表演和布景设计的独立学科学位。

在瑟金斯求学生涯的最后一年，他将雷蒙德·布里格斯（Raymond Briggs）一部关于战争讽刺的漫画小说《The Tin-Pot Foreign General and the Old Iron Woman》改编成一台独角戏剧，他亲自表演并广受好评。这是瑟金斯坚定了从事表演行当的决心。

瑟金斯表演生涯开始的公爵剧院

瑟金斯大三的时候加入了当地公爵剧院（Duke's Playhouse）的后台团队，以便获得注册英国演员工会（British Actors' Equity Association）的资格。毕业后虽然有人建议他瑟金斯先上毕业生表演课进修一年，但他更倾向于实际登台表演的锻炼机会，于是他直接加入了公爵剧院正式成为一名演员。瑟金斯在公爵剧院花了十八个月的时间来锤炼自己的表演，从传统的莎翁剧到布莱希特戏剧，再到现代英国戏剧，他参演剧作的种类及其广泛。这段时间的表演经历，为瑟金斯日后的表演生涯打下了坚定的基础，后来他曾在接受BBC参访时表示，如果没有公爵剧院的工作经历，他绝不可能成为现在的他。

英国演员工会logo

三个角色

指环王1：护戒使者 (2001)

9.1

2001 / 新西兰 美国 / 剧情 动作 奇幻 冒险 / 彼得·杰克逊 / 伊利亚·伍德 西恩·奥斯汀

指环王2：双塔奇兵 (2002)

9.2

2002 / 美国 新西兰 / 剧情 动作 奇幻 冒险 / 彼得·杰克逊 / 伊利亚·伍德 西恩·奥斯汀

指环王3：王者无敌 (2003)

9.3

2003 / 美国 新西兰 / 剧情 动作 奇幻 冒险 / 彼得·杰克逊 / 伊利亚·伍德 西恩·奥斯汀

金刚 (2005)

8.0

2005 / 新西兰 美国 德国 / 动作 奇幻 冒险 / 彼得·杰克逊 / 安迪·瑟金斯 娜奥米·沃茨

猩球崛起 (2011)

8.2

2011 / 美国 / 剧情 动作 科幻 / 鲁伯特·瓦耶特 / 安迪·瑟金斯 詹姆斯·弗兰科

猩球崛起2：黎明之战 (2014)

7.7

2014 / 美国 / 剧情 动作 科幻 / 马特·里夫斯 / 安迪·瑟金斯 杰森·克拉克

猩球崛起3：终极之战 (2017)

6.9

2017 / 美国 / 剧情 动作 科幻 / 马特·里夫斯 / 安迪·瑟金斯 伍迪·哈里森

瑟金斯所塑造的最众所周知的角色当属《魔戒》和《霍比特人》三部曲里亦正亦邪的咕噜/斯密戈（Gollum/Sméagol）、2005版翻拍的《金刚》里推动CGI技术变革的金刚，以及重启的《猩球崛起》系列里的猩族领袖凯撒（Caesar）。

1999年，抱有野心的彼得·杰克逊敲响了瑟金斯家的大门。

咕噜的动作捕捉

“PJ（Peter Jackson彼得·杰克逊）找到我，他请我为咕噜配音，那是我见过最怪的角色之一，”每当提到当时的情景，瑟金斯总是不禁嘴角挂起微笑，“PJ希望我用声音把咕噜带来到现实中来，虽然我从我家的猫叫声开始找到了灵感，然而我发现自己始终无法融入这个角色，无法感受到他，所以我必须要成为他。”

新西兰的雪山

为了饰演咕噜，从小在伦敦——至少在是英国长大的安迪·瑟金斯需要在新西兰待上六个月的时间，“在火山的半山腰，在冰川和沼泽之间，同时也是在一间独特的工作室内，我们创造出一系列出色的特效，这使得JRR·托尔金的史诗在荧幕上成为可能，直到现在我仍然为能够有幸和这些人一起共事过而感到骄傲，当然了，这之后我们又合作了很多次，哈哈。”

从咕噜这个角色诞生开始，关于瑟金斯提名奥斯卡的争论便已然开始。一些影评人认为，瑟金斯凭借在咕噜这个角色，应当值得被提名为奥斯卡最佳男配角，因为无论是他的配音、肢体表演还是面部表情的呈现，将为这个角色注入了独特的人格魅力，极具戏剧张力。而持反对意见的影评人认为，就如同传统的CGI电影一样，咕噜这个人物形象在某些场景中的行为，很少甚至完全与瑟金斯的表演无关，而是依靠CGI技术电脑生成。

咕噜以瑟金斯的表演为基础而生成

然而这种说法并非完全正确，在电脑上转制成咕噜形象前，瑟金斯仍然需要在摄影棚中，和其他演员一起在镜头前表演，并且，咕噜的CGI面部表情制作是以瑟金斯自己的脸部表演为基础。可是，学院那些保守的老家伙们的决定并没有如我们所愿，2003年第75届奥斯卡提名投票中，因为咕噜这一角色是借由电脑生成，瑟金斯被学院认定不在被投票当届最佳男配角提名的候选人之列。

瑟金斯再次与PJ的团队合作，便是紧接着《魔戒》的《金刚》。

《金刚》——动作捕捉技术的革新

彼得·杰克逊从开始便认为《金刚》是一次推动动作捕捉技术革新非常好的机会，他很早就决定不把金刚设计得与人类过于相近，他和他的团队花费了数十个小时的时间研究大猩猩的影像资料。彼得·杰克逊们认为自己已经为金刚的动作捕捉做足了的准备，而当瑟金斯在2003年4月份加入剧组后，他们得知，此前瑟金斯长时间在伦敦动物园里和大猩猩待在一起，并且亲赴卢旺达，研究野外大猩猩的行为模式和举止表情。

瑟金斯为金刚的动作捕捉表演

彼得·杰克逊后来接受采访时说：“金刚的动作捕捉表演展示出了安迪在这一领域杰出的水平，因为人类与大猩猩面部表情的区别极其细微，尤其是眼睛和眉毛区域的微表情，瑟金斯需要将金刚的情感通过观众们熟悉的微表情传递出来，更需要拿捏准确人类与大猩猩之间的细微差别，使观众们不会误认为金刚是一个类人物种。这边是瑟金斯被我们成为大师的原因。”

彼得·杰克逊的维塔工作室

在拍摄金刚期间，瑟金斯每天花两个小时进行表演前的装扮，光在他的脸上就需要固定135个小马克点，为配合主要镜头的拍摄，瑟金斯提前两个月进行动作捕捉阶段的拍摄，在没有其他演员搭戏和缺少场景辅助的情况下表演金刚的动作，为电影的数字动画制作提供素材。

《猩球崛起》系列是瑟金斯的事业和动作捕捉技术的一次共同的腾飞。

运用于猩球崛起系列革命性的实时渲染

对于《猩球崛起》系列中的主角—猩猩，制片方本打算在重启的第一部里，训练真实的猩猩在片场表演，而非像老版一样让演员穿着猩猩的外套表演。然而在反复考量后，片方选择富有经验的维塔工作室的动作捕捉技术，同时也选择了同样富有经验的安迪·瑟金斯。

此时动作捕捉技术的进步已经可以让瑟金斯在户外实景中进行动作捕捉拍摄的表演，这不仅让电影制作者拥有更加充足的镜头调度的自由度，对于瑟金斯来讲相较之前在摄影棚绿幕前的凭借想象演绎，这种实景演绎更加自如简单轻松。这其中最具突破性的技术是摄影机能够在日光环境下记录追踪动作捕捉点，这使第一部里的金门大桥战斗得以实现。在这场标志性的战斗戏中，最多六个演员可以进猩猩的行动作捕捉拍摄，而其他大部分的猩猩群则利用维塔工作室的动画模型完全数字制作。表演猩猩的动作捕捉演员，结合维塔工作室在惠灵顿公园里对猩猩的记录，由瑟金斯指导培训。

《猩球崛起1》的面部表情捕捉

用特效制作的工作人员的话来讲，与其说瑟金斯完美的演绎出了凯瑟这个猩猩的角色，更不如说是“瑟金斯征服了凯撒。”影片的另外一位主演詹姆斯·弗兰克（James Franco）也如此评价瑟金斯：“毫无疑问他是动作捕捉表演这种全新表演模式的大师，是极具独创性的艺术家，我认为瑟金斯是时候得到属于他的荣誉了。”

詹姆斯·弗兰科在《猩球崛起1》片场

动作捕捉教父

瑟金斯说：“动作捕捉技术从某种意义上讲，是我们赋予角色生命与灵魂的唯一方式，我就是利用这种方式赋予咕噜、金刚、凯撒真正的生命，让他们成为现实的存在。”

2011年，瑟金斯同电影制作人乔纳森·卡文迪许（Jonathan Cavendish）共同创立了Imaginarium工作室（The Imaginarium Studios）。位于伦敦伊灵区的Imaginarium工作室是一家致力于利用动作捕捉技术创造令人信服的、打动人心的数字化形象，而这正是瑟金斯所擅长的。

Imaginarium工作室的表演者

在Imaginarium工作室

“每一位来到Imaginarium的人，无论是演员还是学习者，”卡文迪许说道，“他们都在问为什么安迪是这一领域世界上最好的？他是怎样做到的？我能从他这里学到多少东西？那么我便会告诉他们，这很简单，安迪他本来就是一个非常出色的演员，从本质上讲是因为他优秀的演技，这是动作捕捉表演的核心。”

Imaginarium工作室为《猩球崛起3》拍摄动作捕捉场景

对于Imaginarium工作室接手的每一个角色，无论大小轻重，瑟金斯和他的同事都会为角色做好文本上充足的准备，至少会写一段人物前史或小传，然后依据角色的特点选择对应的动作捕捉演员，当然了，这些演员之所以来到Imaginarium工作室，不仅是由于对动作捕捉的兴趣和对表演的热爱——显然这是最重要的——还有一部分原因是对“教父”的崇拜。

奥斯卡之争

《猩球崛起》第二部后，20世纪福克斯公司便着手推动瑟金斯入选当年的奥斯卡最佳男配角提名，如果成行他将会成为第一个运用动作捕捉技术表演提名奥斯卡的演员。

但是，好莱坞和学院（主要是学院）却对此产生了严重分歧，主要有两点争议，首先动作捕捉这种画面形成形式，究竟算是表演方式还是一种动画技术，其次扮演一只呈现在荧幕上由后期电脑生成的猩猩，是否与奥斯卡表演奖的评价标准相符。

美国电影艺术与科学学院现任主席——谢丽尔·布恩·艾萨克斯

“我们正站在变革的边缘，”菲尔·埃尔德菲尔——动作捕捉技术系统的开创者说，“这会是一项杰出的创新，瑟金斯的呈现也理应得到尊敬。”毫无疑问安迪·瑟金斯是动作捕捉领域的教父，利用这一技术他创造了众多留名影史的人物形象。不过，同他一起合作的影星加里·奥德曼确认为，学院不太可能会接受20世纪福克斯公司关于提名瑟金斯奥斯卡的诉求，毕竟在学院的那群old school们看来，凯撒这个角色的呈现过于倚重CGI（computer generated imagery：电脑生成图像）了。

凯撒融入了瑟金斯个人的情感

但并不是所有的业内人士都同意学院的观点，英国电影电视制作公司Molinare的董事总经理朱莉·帕门特（Julie Parmenter）说：“在这部电影里，对凯撒的刻画是源自于瑟金斯对这个角色的深刻理解，配合他独到的表演技法，最重要的他是真实地在做表演，有片场实际地表演行为。这个角色在剧中是很有张力的，瑟金斯所用的设备确实帮助到了他，可他仍然是在表演。”

瑟金斯与他的动作捕捉演员们

不过奥斯卡老戏骨杰夫·布里吉斯在接受《洛杉矶时报》采访时的观点更值得人们思考：“我认为演员这个工作将会成为过去式，以后在大荧幕上的将不会是某个演员，而是一种综合体，未来的导演在片场时会说，我想要60%的克鲁尼，再给我来10%的布里吉斯，再加点查尔斯·布朗森！”

对这种关于电脑图像生成技术的演绎，帕门特女士补充到：“这将会是一个有趣的界线，如果动作捕捉和电脑图像生成技术走得太远，那么就会进入动画领域，所以我们还是有必要保持好一个底线，片子里的人物至少要让观众看起来像是基于演员真实表演制作的。”

“我只是一个演员，我做的事只是表演”

而安迪·瑟金斯本人则将自己描述为一个动作捕捉技术的“福音派”，他认为自己在《性、毒品、摇滚》里无数字化的表演和在《猩球崛起》里凯撒的表演并无差异，“如何拍摄并呈现到大荧幕上，当然是方式不同的事情，可大家很容易忘记，这都是表演。”

其实特效是一部精致过一部，第三部导演的效果也好过第二部。

虽然依旧是人类作死，依旧是没啥大场面，但起码可笑的BUG和突兀的镜头（比如上一部让人忍不住笑场的男主角一人白衣）要少多了。

但或许是期望越大上映前捧的太多失望越大吧。

因为看片时，接憧而至的一个个老套好莱坞套路，让人导致的不耐烦，掩盖了其他一切。

你会不停有这种想法冒出：然后要这样了，接着果然就这样了，特么连一点更精巧的处理都没有。哦，除了负责碎嘴笑料这种传统好莱坞配角的小猴子突然穿的那件马甲…上面还有人评奴役场景放星条旗BGM很讽刺，特么音乐一起就猜到了好么，也许真的很经典，但老套到让人无聊了好么

我居然看片途中，起码三次闪过要快进的念头（我是在电影院），起码有三次感到无聊到烦躁，想要离开放映厅去抽烟…简直了，掐去头尾，中间都漫长的…

这次专程去香港看的几部新片里，除了诺兰的《敦刻尔克》，最期待的无非就是这一部了。

虽然谈不上热爱，但“猩球三部曲”在我心目中绝对是近年来最难得的商业系列之一。作为一个围绕猩猩展开故事的三部曲，安迪·瑟金斯在动作捕捉下演绎的“凯撒”自始至终都是绝对主角，这点从不忽悠。因为时间的跨度之大，每一部的人类角色都会被替换，即便有商业上的压力，也不为了票房号召力而去留住任何一位大牌，以至在故事上做任何妥协。而这个系列之所以如此优秀，显然不仅因为它文武戏水准俱佳，更贵在一边吃尽好莱坞的工业制作优势，却始终没有被日益轻浮的流水线作风影响，而是坚定秉承着始于上世纪六十年代老版《人猿星球》系列的反思内核，把平等、自由、包容异族等诉求，乃至对照现实的社会性思辨融入故事的每一个起承转合中。 从鲁伯特·瓦耶特执导下偏爆米花兼猎奇向的《猩球崛起》，到马特·里夫斯接手后史诗感初显、沉稳大气的《猩球黎明》，每一部我都很欣赏。

而对这一部的期待，除了因为北美爆棚的口碑，更多是源于它作为终章“如何收场”的悬念。

《人猿星球》（1968）结尾，影史上最震撼的画面之一

看过1968年老版《人猿星球》的人都知道，那部电影在某种程度上可视为这个三部曲的续集。《人猿星球》讲述的是一只出发自20世纪的宇宙飞船经过6个月的近光速飞行，随后因引力时空扭曲原理在40世纪坠落于一颗不明星球上的故事。在本片结尾，观众随男主角（也就是飞船船长）来到一片沙滩上，随后看到了被上升的地壳淹没了半个身子的自由女神，才确认这个由人猿统治、人类被当成野兽的荒诞星球，就是地球。

《猩球崛起》（2011）

而自2011年《猩球崛起》开启的新三部曲，实际上就是把老版系列中“猿族崛起”的过程（从发展阶段来看，新版的《猩球崛起》《猩球黎明》可与老版最后两部——《猩球征服》《决战猩球》对应），以去穿越设定为前提，从头开始演绎。

而如今的《猩球崛起3》作为新系列的终章，它显然需要处理“人、猿双方在地球上如何结局”的问题。在各方面的考量下，如果让猿族直接团灭人类，在普通观众看来，或许就只是毫无惊喜地意淫到底了（路人OS：So what？你只是部电影）；如果让人类直接打败猿族，则意味着完全放弃了承接老版故事、形成互文的机会，所有探讨仿佛变成一场空，大概粉丝也不会买账。总不能打了三部，最后用握手言和、开始共处这种强行主旋律也最无趣的方式收场吧？要不，就只有走《X战警》的路子，让两方的对峙永世不罢休，把续集一直拍下去。但首先这是终章，其次也没有超能力奇观作资本把战线一直拉长，这么说下来，总要有个胜负才是。

不得不说，最终我对《猩球崛起3》的结局处理是万分满意的，尤其是走向结局的过程。对这个三部曲来说，没有比这更棒的句号了。即便这一部从整体观感上看并不是很过瘾（可能还有些许bug，需要二刷确认），但从思辨的结果、角色的去向、故事的收场来看，已经可堪完美。这种感觉颇像当年的《黑暗骑士崛起》。

本文从这里开始就会出现剧透了，透到破那种。建议还没看电影就别看下去了。

患病的失语女孩

首先，这一部中最关键的新设定在于传染病病毒的变异。

《猩球崛起》中，新型药物ALZ-113让以凯撒为首的猩猩们大脑得到开发，人类最终对它们失去控制。但灾难远不仅如此，伴随着这种新型药物的研制失败，还出现了一种新病毒，导致全球大量人类患病死亡（详见《猩球黎明》）。而在这一部中，这种病毒发生了变异，开始让原本的免疫者患上了失语、大脑乃至身体机能退化的症状。患病人的语言、思考等能力会不断退化，最终就如一般猩猩一样原始。

所剩无几的人类组成军队，分裂出上校（伍迪·哈里森 饰）领导的一方和反对上校的另外一方。上校认为，为了让人类免于灭绝甚至是被高智商的猩猩们奴役，不仅要将猩猩们赶尽杀绝，还需要牺牲掉那些患有传染病的人，以防病毒扩散。所以，他展开了针对部分人类与整个猿族的杀戮。而被他杀死的这些人中，甚至包括他的亲生儿子。

另一方即是反对他这种做法的人。他们希望通过科学找到医疗方法，不愿意动手杀害同胞，从而与上校一方展开对峙。但需要注意的是，不像一二部中想要与猿族和平共处的“好人类”与认为地球一山不容二虎的“坏人类”，对于猩猩们的态度，两方并没有什么分歧——该灭。

所以个人认为，即便故事上仍是在前两部打下的人VS猿的矛盾基础上继续发展，但这一部探讨的重点已经不是要不要包容异族、或者如何包容异族了。而是通过猩猩们与人类两方之间的多种对位关系，探讨是什么让人之所以为人，又是什么让猩猩足以替代人；作为人的优越性是如何逐步失去的，而猿族（以凯撒作为代表）堪比人的优越性又是如何最终培养起来的。根据本片的故事脉络，人—猿地位的更迭本质上是通过人—猿优越性的转移来完成的。

这样的设定，超脱了简单的现实关照，不仅可以让人联想到万千世界与历史长河里各式各样的政权更迭、地位更迭，也可以直接视为一出面向未来的警示寓言。

人—人关系

为人的优越到底在于人类的语言与思考的能力，还是人性、伦理、道德？

人类两方军队的分裂，即是人类对自身智力高度与文明高度的不同取舍。

不像《X战警》中查尔斯和万磁王那样的分歧，如上文所述，两方军队的分歧并非一方主张和平共处、一方主张消灭异族的关系。他们代表的是在电影建立的极限假设下，人类对待伦理道德、对待人性的态度分歧。上校那一方的作为可谓摒弃了人性道德（领导者杀了自己的孩子），而另一方虽然只是出于一种反作用力抵触，但这个派别的存在本身就代表着对人性与道德的自觉捍卫。这和他们对猿人的态度无关，说到底更像过不了内心的一个坎。毕竟，能有多少人会因为“理性”考虑保全人类种族，就能做得到狠心枪决自己的同胞，甚至自己的孩子呢？

人—猿关系

个人认为在本作中，人类与猿族的关系分为两个方面，而且联系不大。

一方面是表现在剧情上的外在关系。即人类与猿族之间，大面积出现了如二战期间纳粹—犹太、黑奴贸易中殖民者—奴隶的混合关系，小面积出现了猩猩叛变、作奸为人的关系。这两种关系直接引导了起义的发生与忠心的回归（“猿奸”大猩猩在铁桥上救援凯撒那一段），更多是带有叙事功能性的，当然，也是假想故事情境下的历史必然。

另一方面是表现在思辨过程中的内在关系。这个更重要，而且它实际上已经包括人—人关系与猿—猿关系了，集中体现在两位领导者——凯撒和上校的关系上。

首先说凯撒。

凯撒

在这一部中，凯撒一直蒙受在自己杀害科巴的阴影里。在为猿族寻找生路的过程中，他的眼前不止一次出现了科巴的幻象，而科巴一再重复的那句话非常重要：“Ape not kill ape.（猿族不杀同类）”。即便在《猩球黎明》中，科巴的死可谓观众心之所向，但这一部再次提起这件事，在我看来也并非无病呻吟或空穴来风。凯撒有关科巴的梦魇，其直接来向、对角色的推动作用与潜在的象征都非常明确。

《猩球黎明 / 猩球崛起2》（2014）中引发人—猿战争的科巴

妻儿被杀，凯撒被激起了对人类的空前仇恨，而因为自己起了杀心，让他联想到他所鄙夷的科巴。害怕“成为自己讨厌的人”，而自己又亲手杀害了那个与现在的自己何其相似的人（回顾一下当时凯撒对科巴的回应：You are not ape），这合理解释了梦魇的出现。

当然，上校作为人类军队之一的领导者，其行为更加极端。

上校 The Colonel

他杀害了更多同胞。在上校登场不久后的独白中，我们从中得知，他是亲手杀害自己的儿子的，他说虽然过程充满矛盾与痛苦，但下手后让他摆脱了情感累赘，“被净化了”。

所以，凯撒和人类领导者形成了非常巧妙的对照——前者不希望挑起战争，后者不希望病毒扩散，而科巴和人类患病者都是有碍于此的“绊脚石”。为了本族的未来，凯撒与上校都把他们杀害了，即便最终无事于补。

而凯撒和上校最关键的区别、也是可作为人类最终被猿族取代之内因的区别，就在于凯撒即便是出于正义的理由杀害科巴，但他仍然出现了梦魇，仍为杀害同族人感到良心受谴、无法心安、难以解脱。而作为人类的Colonel并不，他把这杀害同胞、杀害儿子当作变得强大的必经之路。

“太感性”是上校一开始对凯撒的评价，当时他认为这就是导致凯撒无法带领猿族走向成功的原因。而讽刺的是，最后凯撒虽然死去，但在他的带领下猿族毫无疑问求生成功了。所以上校实际上一语道破了他所代表的人类已经不如猿人的关键所在——是啊，凯撒已经比某些人类更感性了。如你所知，在第三幕中凯撒出于私人恩怨跑去找上校报仇，意外的是上校这时候已经染上传染病了（因为接触了来自患病女孩的洋娃娃*），他成为了一个失语和身体机能退化的人。而语言和思考的能力正是他所认为的人类优越性，他为此杀死了他的孩子和更多带有传染病毒的人。而杀戮无辜这件事本身，已经让他抛弃了人类之所以为人类的真正（或者说本片创作者所认为的）优越性——人性的情感和伦理道德。

最后，他一无所有。在言语和智商已和人类不相上下的凯撒面前，瘫倒在床上吼叫的他无人牵挂、无法自理，显得更像一只原始的猩猩，而凯撒则更像“人”。对于凯撒前来杀死他这件事，上校没有恐惧反倒感激，因为他自己已经找不到活下去的意义了。而凯撒显然也意识到这一点。上校患病的转折本质上帮助凯撒跨过了私人恩怨的坎，上校作为人类领导的最终坠落，让凯撒第一次意识到摒弃人性的人类一旦失语，会显得如此下等和可悲。在动物一般的上校面前，他似乎找不到那份仇恨的意义所在了。也如他所预料的，在他离开那间战况室之前，上校自尽了。犹记得导演把那一枪的声音拍得非常清脆。那一枪对猿族来说，意味着离成功更近一步；对人类来说，意味着错误一方的失败；更意味着，有关人类优越性的思辨最终得出了结论。

同时，无论凯撒放弃复仇是因为拒绝杀死手无寸铁的“敌人”，又或者纯粹的“下不了手”，都不外乎代表了某种道德自觉或情感自觉，实际上就是人类文明的特征，也正是源于“感性”的牵引啊。前面对于仇恨与科巴梦魇的铺垫，使得凯撒最后的转变有了非同一般的意义。凯撒从第一部中智力的飙升，到第二部中战斗力、领导力的飙升，再到这一部对人性深入骨髓的继承，终于成为了比末世中人更像人类的“人”。所以说，猩猩完成了对人类原有优越性的继承，进而实现了人—猿地位的最终更迭。

结局

在老版系列第三部——《逃离猩球》中，一对猩猩夫妇从公元3955年的未来穿越回1973年的地球，并生下了他们的孩子。截图中出现的台词，便出自一位帮助他们逃亡、还收养了他们孩子的马戏团老板。

这只猩猩孩子即是老版中“猿族崛起”的关键。老版系列的一大特点就是整个故事从宏观来看是符合宿命论的，一切互为因果。未来猩猩夫妇若没有回到过去就不会有高智商猩猩的诞生，没有高智商猩猩的诞生，猿族就不会在这只猩猩的领导下崛起，没有猿族的崛起，就不会有未来猩猩夫妇的出现。而这位马戏团老板相信宿命，相信上帝的意愿，所以顺应了自然，主动保护了被人类追杀的猩猩孩子。（BTW，这个孩子的名字也叫凯撒。当然，从剧情的区别可知和新版的凯撒并不是同一位，这个名字无疑是新版对老版的致敬。）

至于选取这段独白放在这里的原因，相信读完这一部分就会有答案了。

让我们回到这部《猩球崛起3》的结局。

当阴差阳错地为猿人消除了“前”威胁——上校领导的军队后，你发现另外这支人类军队对待猩猩们的态度确实如上校所言，没有什么区别。为胜利集体欢呼过后，人群中便有士兵发现并举起枪对准了凯撒，猝不及防地，一场伴随欢呼声加速而来的雪崩就这样发生了。仿佛上帝正式宣布他对自己的得意造物彻底失去信心，向自大甚至早已“非人”的人类做出最后的审判一般。

所以除了人与人、猿与猿、人与猿的关系，我认为本片的结局还可视为对食物链和大自然关系的表现。当一个种族对另一个种族真正造成了灭族威胁时，后者——即人类发起违抗是一种群体性本能，但随着新的进化结果与食物链的必然变动，人类违抗的真正对象自此也就变成了大自然（不要太科学，说得装逼点就是人类命运、上帝意愿）。这就是为什么违抗的结局是必然失败的。即便最后那场戏确实拍得有些简单粗暴，但它就是符合宏观的自然规律，而雪崩灭族的收场把这一点淋漓尽致地、戏剧性地表现了出来。（在影院看到人类临死成为笑点、人类灭族观众欢呼的感觉真是奇妙...）

最终，人和猿的大战胜负取决于自然，而不是通过简单的一方“打败”一方来表现。在我看来这更显高级，也更具说服力。毕竟，胜负自有天命，而人与猿在自然中地位的更迭，仅由战争的结果也并不能真正说明什么。导演和编剧显然意识到，主宰地位的转移，其根本在于物种优越性的转移。这也是这一部即便拍摄成本更大，也没有被“场面更大”“格局更大”的定律捆绑的原因，真正的地位更迭，早在凯撒和上校最后那场戏就一锤定音了。有关人类优越性的失去与猿族优越性的养成，一场连对白都没有的文戏就足以表达了。

这也是为什么，即便片名叫War for the Planet of the Apes，我也没有因为这一部War的场面感不足就感到不满的原因。在一个商业系列的终章里看到这样富有哲思性的处理，比给我来十场变形金刚式的混战都要更撼动人心。这个结局的设置，巧妙避免了本文开篇罗列的每一种各有利弊的情况，找到了最最无可挑剔的出口，同时，正式承接1968老版《人猿星球》，让这个系列的讽刺与警示贯彻到了最后一刻。

而那个因为患病而机能退化的失语女孩，虽然最后活下来了，但她往后的生活显然已经完全脱离了人类群体。在下水道里，当她用手语问起大猩猩自己“是人还是猿”时，猩猩给出了一个美妙的、高于两者的回答：“你是新星（Nova*）”

对，这就是一部反人类的电影。仍然秉持着50年前《人猿星球》的那份否定。

只是这一次，否定得并不绝望。

彩蛋

（持续更新，欢迎留言补充）

*注：Nova也是老版中船长到达地球后遇到的野女人的名字。这个角色在老版系列的《人猿星球》和《失陷猩球》中出现。

*注：本片中发挥重要作用的洋娃娃可视为一个留给老粉的彩蛋。《人猿星球》中，洋娃娃成为了结尾处证明人类文明先于且高于猿族文明的证据。这只洋娃娃是会说话的。

*注：在本片中，“The only good ape is a dead ape.”是上校领导的军队的一支口号，这实际上和老版系列第二部《失陷猩球》中的“The only good human is a dead human.”形成对照。而在《失陷猩球》中，这句话出自一位猩猩将军之口，他在公元3955年鼓动猿族杀光残余的人类。

*注：截图翻译不佳，请自行忽略“猴”字。在老版系列的第五部（也是其终章）——《决战猩球》中，出现了“Ape never kills ape.”和“Ape shall never kill ape.”的口号，这在故事中是以猿族占领地球后的教条语存在的。可见对猿族来说，“不杀同族”是非常重要的原则之一。这与《猩球崛起2/3》中科巴的话形成呼应，也进一步说明了杀害科巴对凯撒自身心理的影响。

*注：关于幸存的凯撒的小儿子——Cornelius，这个名字和老版系列中前三部的猩猩男主角名字相同，在《人猿星球》《失陷猩球》《逃离猩球》中， Cornelius是一个兼具智慧和勇气的科学家/考古学家角色（加上他的解剖学家妻子，正是上文提到的那对猿族夫妇），值得一提的是，他即是老版系列那一版“凯撒"的父亲，而无论是这一版凯撒或是那一版 “凯撒”，他们毫无疑问都是“猩球”时代的创世祖先。这使得一切像一个轮回。

*注：在旧系列“远未来”时间线中出现的，纪念先祖“凯撒”的雕像。

最后，请给安迪·瑟金斯一个奥斯卡提名！