《海洋之歌》故事中给我们留下了好多疑问，比如麦克利尔是谁，他怎么就哭得这么伤心？海豹女妈妈为啥不能唱歌而必须西尔莎唱何解？玛查又是怎么回事儿？等等诸如此类问题，要说清楚这些恐怕不是一篇文章能解决的，但至少我们通过了解电影里的神话来源可以解释一些。
　　
　　2 地理及历史：
　　先要介绍下地理及文化，我觉得这是有必要的有助于了解，先说爱尔兰神话是啥，他是凯尔特神话的一部分，那为啥不直接说凯尔特神话，其实是这样的凯尔特实际上是指（英格兰，苏格兰，威尔士以及法国一小部分地区），因此凯尔特神话的故事内容也很庞大。
　　
　　1：神话来源：
　　凯尔特神话（Celtic mythology）是广泛流传于欧洲的古典神话，在欧洲与希腊神话和北欧神话并列。早期的凯尔特人保持了多神和自己的宗教结构，后来很多神话故事受到了古罗马和基督教影响 。在很长一段时间凯尔特神话只能通过口头流传，所以一个故事有许多版本，同时很多凯尔特著作因罗马帝国销毁而流失了不少精彩的内容。本电影中主要来自凯尔特神话中爱尔兰神话故事多一些。
　　
　　3：爱尔兰神话故事
　　前面说了爱尔兰神话故事是凯尔特神话的重要组成部分，那爱尔兰神话故事有哪些内容呢，爱尔兰神话主要是盖尔人的故事，其中最著名的三部故事分别是：
　　1、达努神族的往事和深海巨人族的斗争（Tuatha Dé Danann against Fomorii），
　　2、库丘林等英雄为主的阿尔斯特传说（Cuchulainn and other Ulster heroes），
　　3、芬恩与费奥纳英雄们的传奇故事（Fionn mac Cumhaill and Fianna）
　　
　　4：影片中神话人物
　　Mac lir（麦克利尔）：他是爱尔兰神话故事中的海洋之神，上任海神里尔之子，他除了海神的身份外还是一名优秀的魔法师。他的妻子是芬德（Fand），儿子是玛那威丹（Manawydan）
　　
　　Macha（玛查）：命运与战争的三女神之一，人们经常将她与摩莉甘和尼曼相提并论。她的名字象征着“战斗”与“愤怒”，并有着“红发的玛查”的别名。
　　
　　Selkie（海豹女）：据说，他们在水中游泳时才穿着海豹的皮，到了陆上以后便会变成非常漂亮的美人。他们脱下的海豹皮如果被人偷偷拿走并藏起来的话，那么他们便无法回到海里了。可是即使在水的妖精中都算是难得温厚的他们是绝对不会对将其豹皮藏起来的人们使用暴力或进行咒杀的，他们会和那个人一起生活并结婚。Selkie似乎也太过于温驯了。可是之后一旦他们找到海豹皮，便会决不留情地马上回到海里。真不知道他们到底是温厚还是冷血！
　　
　　5：影片中的故事解析
　　麦克利尔为啥哭？
　　上面介绍了那么多其实都是铺垫，接下来才是真的解析电影
　　麦克利尔（海神）为什么会哭呢：这其实是因为他美丽的妻子芬德，麦克利尔深爱芬德但俩人将常为琐事儿吵架，导致其中一次芬德出走，更不幸的是芬德出走途中遇到了巨人，还记得前面介绍的爱尔兰神话故事内容么，是的就是达努神族的往事和深海巨人族的斗争（Tuatha Dé Danann against Fomorii），因此芬德遇到巨人袭击也就不足为奇了，好在这时候以英雄库丘林上演了英雄救美，于是美人爱英雄也就顺理成章了。这无异于麦克利尔被带了绿帽子不说自己媳妇跟别人私奔了，我想这理由足以让麦克利尔好好哭一场了。
　　
　　兄妹俩为啥一个精灵一个人？
　　影片中我们知道她有两个孩子一个是男孩哥哥ben（本恩）一个是女孩妹妹saoirse（西尔莎），影片中我们还要注意的是本在妈妈消失的时候已经好几岁，这也说明妈妈不可能必须去海里生下西尔莎，而真正原因是西尔莎不是普通孩子而是和她自己一样是海豹女，海豹女只能是女性所以这就不难理解为啥哥哥ben是普通男孩，妹妹却是精灵族了，这里还需要说明一下关于凯尔特神话中神的概念，神和巨人经常是有混血的，所以爱尔兰神话中好多神都是和巨人的混血，因此海豹妈妈两和孩子不都是精灵或都是人类也就不难理解了。
　　
　　妈妈为什么还要抛弃家庭？
　　实际上影片过于含糊，这不得不提及前作《凯尔经的秘密》导演在凯尔经秘密的叙事更加匪夷所思交代不清。到了《海洋之歌》实际上叙事已经比上一部圆润多了，好言归正传
　　首先：通过我们对海豹人的传说不难解读，海豹女妈妈有理由随时随地莫名的离开这个家庭，但作为2个孩子的母亲也不难看出她对丈夫还是有一些感情的（否则不至于2孩子）
　　其次：妈妈临走前回头对丈夫说她为了挽救孩子不得不这样做！我们该怎么去理解这句话呢。我们要从影片结尾西尔莎唱歌说起，西尔莎的歌曲实际上并非我们理解的精灵复活，相反是精灵们都消失，这个消失是指在人类世界里消失，回到神话国度里。这也解释了妈妈为啥流着泪告别，她别无选择，必须从此消失。那么这就引出了下面一个问题。
　　
　　为什么妈妈不能唱歌必须西尔莎唱？
　　其实妈妈唱歌是可以的，前面一个问题说了妈妈为了生下西尔莎把她留在人间，如果妈妈唱歌可以说就没有故事了，开头就可以结束了，一唱歌所有精灵都消失包括妈妈自己，所以她还是眷恋人间生活的，因此她没有唱歌，换句话说她想逃避自己承担的责任留在人间和丈夫孩子一起生活。但是西尔莎的诞生她知道这种生活要结束了，不唱歌会死掉的，这一点在影片结尾有交代，当ben找到白色外衣的时候，西尔莎还是没有好转，直到西尔莎唱歌才恢复健康，可以由此判定，不仅仅需要外衣，还要唱歌，唱歌是海豹女的使命，唱完歌所有精灵消失在人间......
　　
　　为什么白色外衣被锁在箱子里被爸爸扔掉？
　　因为父亲是知道自己妻子是海豹女真相的，也就是说他也清楚只有藏起来外衣她才不能回到海里，影片中妈妈一上来就穿着白色外套的，这里表达了这样的含义，丈夫已经相信他们足够相爱，既然相爱就相互信任而不是强行扣住妻子，后面父亲扔掉箱子证明了他知道西尔莎是海豹女早晚要向她妻子那样回归大海，所以影片中他扔箱子的时候对已经失去的妻子说“我不能再失去她，布罗娜”
　　
　　关于影片结尾的理解
　　实际上这是一个黑暗的童话故事，以往童话故事都是大团圆结局，因为童话主要是给孩子的，因此影片比较含蓄，用另一种方式“终结”精灵和神话时代，希望我的解读对大家有帮助，如有不足之处和错误之处欢迎跟帖指正。

很棒很棒的动画电影。原画、音乐、故事、角色都特别棒，画面美得每一秒抠下来都是一幅插画 ，太好看了啊啊啊啊啊啊啊啊真的是要美哭



细节到位，人物设定也炒鸡萌，
爱尔兰民谣犹如天籁之音，切实感受到了天马行空的想象力，万物有灵，像艺术品，纯粹而治愈
虽然是一个悲伤的故事，但是结局的重逢与告别，真是又美又温柔~

也许好的作品本该拥有多面的解读。
《海洋之歌》或许是一个寻找与回归的故事，而我想，这也是一个关于逃避与面对的寓言。

失去妻子的父亲一蹶不振，忽视孩子，隐藏情感。
失去母亲的儿子，将怨恨发泄在无辜的妹妹身上，即使他曾经承诺要做最好的哥哥。
从出生就离开母亲的女儿，无法发出声音。

传说中的巨人因失去而日日痛哭，泪水汇聚成海洋，巫婆母亲为缓解儿子的伤痛，将其感情放人瓶中封印，失去感情的儿子化为岩石，得到永恒的平静。
此后，这成为巫婆的使命，将别人的感情取走，放入瓶中。

【I take away the pain, 我替别人化解他们的痛苦
It doesn’t hurt, it will never hurt again. 这不会伤害你，而且一劳永逸】

瓶中封印的情感，有雷电，有云朵，有雨雪，有彩虹，有太阳。它们是那些我们避之不及的软肋，那些潸然泪下的温情。失去这一切，于是就变成了石头。

为了儿子不再痛苦而将儿子化为石头的母亲，同时也被无法承受的失子之痛折磨。
巫婆有一半身体已经成为了石头，因为每一次感到情感的流动，巫婆也需要用魔瓶来吸走那些痛苦的感情。

【Now see what I’ve become of those terrible feelings. 我之所以变成这样就是因为这些该死的感觉
I’m sick of feelings that come bubbling up. 我讨厌那汩汩涌现的种种感觉】

如同饮鸩止渴一般。

故事中的每一个，都是被痛苦击碎的人。
每一个被击中软肋的人，都挣扎在逃避和面对之间。

没有了感情，麻木，才会得到永远的平静。
然而，失去感情的麻木，不过也就变成了石头而已。
就像被巫婆取走感情的精灵，化为石头。

小海豹女的海螺声使瓶子破碎，于是每一丝清风，每一朵白云，每一次雨雪或雷电，每一个太阳及彩虹，通通融入身体里。
于是有了情绪，有了痛苦，也有了感知美好的能力。

有人说，爱就是突然有了软肋，同时又有了盔甲。

于是我们才成为了完整的人。


精灵得以回归，这也意味着，两个孩子的母亲也必须离开。
小海豹女选择留下，母亲要带走她的外套，从此两边的世界切断联系。
童话和现实世界的联系。

伤心的儿子祈求母亲不要离开。
母亲对他说：

【My son, 我的儿子
Remember me, in your stories, and in your songs. 我在你的故事里和你的歌声里长存
Know that I will always love you. 要记得我一直非常爱你
Always. 我会永远爱你】

母亲离开了。
父亲从失去的阴影中走出来，哥哥从失去中释怀，妹妹从失去中解脱。

要跨过去，才能继续走。

如果有一天，我能平静的回忆起你的死亡，不是因为我不再爱你，而是因为我们已经融为一体，我的呼吸就是你的呼吸。
从此，我永远与你相伴，不再分离。

   当我喜欢一部电影时，我总发誓给它最好的影评。《海洋之歌》算不上我最中意的电影，我也给不了它最好的影评。但它在某些瞬间打动了我，这种忽隐忽现的感动促使我写这篇影评，这些瞬间是关于真实人生的艰苦和难熬的，主要体现在了两个配角身上，也是这部电影“反派”：女巫玛查与她的儿子麦克·利尔。
　　
　　写光明童话的影评总是这样艰难，我无法确信光明真的存在，在人生大部分的时空里，我们主要做的就是对抗黑暗：世界给予的黑暗、考验与内心的脆弱和失衡。黑暗是我们真实的处境，是我们真正所处的时空。《海洋之歌》是一部表面看起来光明简单的童话，关于一群濒危灭绝的精灵，关于它们逐渐被控制和被城市化吞噬的生活；但在光芒与诗意的表面，我依然捕捉到这部电影那一丝黑暗与凉意，人的垂死挣扎和对命运的无力反抗，玛查与她儿子的绝望——就是这一丝微妙的黑暗对整部电影进行了非凡的折射与对比，使这部动画电影变得并非表面那么简单，它反射出了这个故事本身所具备的多角度的生活哲思和光怪陆离的人生作为。
　　
　　它不仅仅讲述一个靠一首歌和一件外套就能战胜世界的童话，也不仅仅局限于孩童天马行空的白日梦，它指向了我们生活中那些不可避免的痛苦与挫折，我们该如何与这些重要情绪与经历相处，相处方法本身成为了一种哲学和智慧，也成为一种缺少选择的选择。
　　
　　我前几天做了一个梦，人们围着一个海而坐。其中一对父母失去了他们惟一的孩子，他们悲痛万分，跳进了海里，不停地哭泣，不停地游着，慢慢我看见他们的手变成了鱼鳍，他们不得不适应冰凉的海水，化成了悲痛而沉默的鱼。这是他们无法承担的命运，在巨大的挫折下他们只能畸变为麻木的鱼类，抛弃了人类的记忆与情感，只懂顺着酷冷的河流向前游。围观的人只能围观——我们任何人都无法把别人拯救出他们自己的命运，这是个基本常识。后来一条鲨鱼游了过来，轻易就将他们吞噬了。一段悲剧，一个家庭就这样覆灭了。
　　
　　梦醒时我震撼了很久，震撼于命运无法假于他手，震撼于人生确有伤痛与重挫令人无法承受。强势的生活随时都可能更改生死，将我们从精明的人变成盲目的兽类。这个梦和潜意识清醒地指出了生活与人格的脆弱性与局限性。梦是暗的夜，它拥有着那些我们不愿意醒来的真相，浮沉着我们无法超越的生死界，而就是这些，恰恰与《海洋之歌》在某些截面上贴合。
　　
　　女巫玛查的选择
　　
　　巨人麦克利尔失去了他非常重要的一个人，他悲痛万分，日夜哭泣，泪水汇成了黑色的海洋。爱人的失去犹如被推倒的多米诺骨牌，它引发了一个家族的沦陷与枯萎。他的母亲女巫玛查（有没有人发现玛查各方面都跟宫崎骏《千与千寻》里的汤婆婆很像？导演自称也是宫老的粉丝）心如刀绞，却无法拯救他于这悲痛，她于是用魔法吸取了他的悲伤和哭泣，把他变成了一尊巨大暗沉的石像。石像是没有情感的，因此就没有了悲伤，这样麦克就不会再伤害自己了，他可以日夜麻木地这样站着海水里，不再哭泣也不再发声，风吹日晒，直到生命被悄然耗尽。女巫玛查法力无边，但她也无法替代儿子的命运，惟有攫取他的感情来阻止他悲痛。这是一种对生活过分和过度的控制和操纵，没有人能彻底控制得了生活和命运，玛查却在努力做到这一点，过度的控制令人麻木僵死、成为石头，这本身就是对控制的无声反抗与讽刺。“我实在受不了看见他那么悲痛，我做这些都是为了他好”，玛查对随后而来的本和布罗娜兄妹说。在跟本的对话中，玛查解释了她试图对抗命运和生活的这一套方法：“悲伤、愤怒、暴躁、忧虑、消极都是无用的感觉，没人需要它们，它们只会对你的身心不利，我知道怎么做才是对你最好的，我可以运用魔法把它们从你体内吸走，这样你就不会感到不开心，你就只会开心。”
　　
　　魔法把人逐渐变得麻木，他们在放弃基本情感的同时也被慢慢石化，最后成为像巨人麦克那样的僵石，不论时间流转，不问爱恨情仇。人为了压制和消灭极端负面的情绪而放弃感情，变得麻木和健忘，等同于自我麻醉和自杀，他们失去了活力和反应。玛查就是运用这种办法来对抗生命中出现的那些重大挫折。当她愤怒时，她就赶紧使用魔法瓶子吸取自己的愤怒（很像吸毒），之后她会感觉好一点了，忘记刚才发生的不开心的事，但也因此被石化。在本遇见她时，她自己的下半身已经成为石头，成为没有任何感觉的半僵尸。
　　
　　这就是这部童话重要的哲思与惊悚之处：你试图对抗命运，试图化解无法化解的悲伤，就只能以失去知觉（类似断肢）的方式去舍弃这一部分情感，而这种舍弃本身就等同自残自毁，你渐渐失去一切感知，变得麻木、机械、沉默。一个失去感知的人如同行尸走肉，有何意义？悲伤、失去、愤怒这些是生活不可切割的一部分；血肉之躯会哭会笑，本就如此；生活有喜悦，也会有无法化解的悲哀，这是它的本质；你试图割掉它们，也将割去自己的一部分血肉，丧失一部分的生活触觉。情绪与感知会伤害我们，但它们也会安慰我们，它们是我们生活的记忆和意义。人终究会老会死，缘分终散终灭，痛苦是生活的关键答案，也是我们重要的经历，它成为你的力量也成为你的黑洞，无论以哪种形式存在于你的体内，你都必须跟它同来同去共生死。
　　
　　你无法拥有完美无缺的人生
　　
　　玛查没有更好的办法对应付儿子铺天盖地的伤痛，她也没有更好的办法拯救自己，她只能摸索这一套“石化”的方式来躲避痛苦，缓解当下的处境。面对无常又无法改善的命运，她惟有用这种麻醉的方式来延缓它的崩盘。与之相同的是，本和布罗娜也失去了母亲，母亲的消失和离去构成了他们生活刺眼的缺口、他们父亲消极和痛苦的根源，他们必须要学会跟这伤口相处，必须接受这致命的缺陷。童话让海豹精灵布罗娜穿起了精灵外套，开始唱歌，这神灵的歌曲终于拯救了被石化的众人，领导精灵们和玛查母子获得解放。幻界令主人公释怀，与往事和解，结局皆大欢喜。
　　
　　其实，再厚的外套也无法抵御人间的寒冷；一曲歌谣也无法拯救世界。活在真相里的人们只有接受真相，才能另辟生活的出路。
　　
　　“真相不恒久，承诺已老朽”是这首海洋歌谣里的两句，“The truths will never bear ; The promises of old”，这是这部电影中惟一出现歌词的几句，在我看来这两句才是解决的方法。当认知到世界无时无刻不在变化，人无法去追求恒定的真相与事实；不要执着于求索一劳永逸、适用千古的答案。人会变，关系也在变，没有永驻的承诺，也没有不变的缘分。眼前所见、现在拥有；将来不会见，未来也不会再有。我们的生活不会永生永固、无法完美无缺，人只有接受，才能与生活和命运和解（其实这些都是宗教中典型的思维，世界三大宗教都承认命运的无常，它指导人们第一是接受（忍耐）；第二是放下（解脱），来试图解决生活中那些已经无法解决的问题。汤姆摩尔的动画系列充满着宗教式的生活观与世界观，他还会在背景中画上很多基督教和天主教的偶像。宗教气质与思维方式是汤姆摩尔动画值得注意的一个特点）。
　　
　　《海洋之歌》的导演汤姆摩尔也指导了精致绝伦的《凯尔经的秘密》，但《海洋之歌》却显得深沉和诗意了许多（虽然它的节奏略显漫长和迟缓），它在过硬的手绘画风和惊艳无比的构图和配色下，蕴含了深层次的生活哲学；在华丽工整，严密对称的几何绘画下（严谨讲究的构图，有镜头感的画面切割比例，绚丽色彩的配染、使用线条来完成和支持画面、表达层次感等特点也同样在《凯尔经的秘密》里可见），具备深刻的故事内核；不仅有着阳光的表层，也有它黑暗的边缘，有它痛苦难耐的故事情节；正是这黑暗和真相的镶嵌，才令它与众不同、富有质感，在童话之上更上一层楼，对现实人生和成人世界都有敏感的喻指和深刻思考，承认了人的局限性，也蕴含宗教哲学（这与《凯尔经的秘密》一脉相承）和教育意义。就是因为有局限性，所以人要学会放弃一些执着；教会孩子们不仅要靠幻想缓解生活的挫折，也不要一味躲避痛苦，心胸狭窄者一生痛苦，宽容他人和自我的境遇，才能获得真正意义上的生命和自由。
　　
　　每一个动画导演都在影像中寻找着自己的出路，要拯救自己的主人公，也要建立童话的逻辑感。像宫和汤姆这样制作面向不同年龄层动画的人，童话也必须首先承认现实生活，才能引导成年观众进入，获得广泛的肯定。宫崎骏后期的动画趋于迷茫与幻灭（尤见《起风了》和《借东西的小人阿丽埃蒂》），他的完美主人公们无法解决具体的人生困境，只能甩手离去；而汤姆摩尔则试图用神学上的很多思辨来化解极端情绪与不幸经历。宗教是因磨难和困惑而产生。当人的情感和理性无法安放与接受这些挫折和现实，才诉诸于宗教与信仰的安慰与支撑。宗教本身是一套高深的哲学，它看得见人的边界，指导人去超越有限的生活。绝望把人变成顽石，信仰可使人复活，心思一变，绝处逢生。汤姆摩尔用一首唯美的歌，扭转了心中的恶魔和固执，攻破了坚硬冰冷的石壳，为自己的童话开辟了全新的生机，也给了观众更可信更成熟的希望。（注：由于豆瓣影评无法插图，该影评的图文版我将在自己的日志里发布，感兴趣的读者可以移步阅读。署名党阿飞，转载请注明作者名及出处“豆瓣电影”并与作者取得联系，违者必究！）