博物馆之夜2，无疑，比第一集赚到了更多观众的笑声。这里，很大程度要归功于这次的翻译团队，很牛！我看的是原版＋中文字幕的，深深体会到现在的翻译那个与时俱进的程度。上来就出现“清口”这个最近时髦的词――对的，就是周立波那个海派清口的清口；后面么更多了，山寨呀～雷人呀～都出来了。

这次的保安大叔，好像也没有什么特别的戏份，不过让他有美女相伴，还是个主动进攻型美女，他挺开心的。小朋友几乎可以忽略不计。最出彩的角色么，大家一定会同意――－就是那个法老大哥了。简直就是个埃及版的唐僧嘛～那一段，保安大叔拿着金牌，法老大哥拿着沙漏，喋喋不休“讲道理”的那段，笑声不断的。那些本该很神奇的埃及鸟兵人最后被林肯爷爷吓跑的地方也很好笑，我当时闪过一念头，美国人是不是要借此鄙视埃及一下下的呢？西部牛仔和蒙大拿，我越看越像是断背山～思考者这次被恶搞了一下，变成花痴肌肉男了～3个小爱神么，不谈了，唱的那几个歌哟～嘿嘿～自己看了电影就知道了～

最后，出字幕的时候，出来一小段花絮：让我们看到了摩托罗拉手机是怎样诞生的～（摩托罗拉一定是赞助了这个电影了～）不过，再后面是否有花絮，我不知道了，因为万恶的放映员没有等字幕出完，就关了机器。虽然人走得差不多了，但是，也应该有义务把胶片全部放完，不是么？想起来了，今天看到一半的时候，曾经一度声音还不正常了，突然变轻了～太不负责了！

不由得让我想起和平影都的服务员老好的，上次看3D动画时，他开场前特意提醒大家不要离开，字幕后还有一小段故事的。那是唯一的一次，我碰到影院工作人员主动提醒观众的。

我们这里的观众自己也有点问题。看电影到现在，大多数人就是THE END一出现，马上起立走人。难道是要急着上厕所?又不是赶末班车，多坐5分钟又怎么呢？很多影片的片尾曲都很好听的。而且，这个看完听完，才是电影的全部，人家做一部电影容易嘛～

噢，对了，差点漏了。电影最后快结束的时候，保安大叔遇到长得酷似艾米莉亚的女生的时候，背景音乐响起COLD PLAY。。。我那个鸡冻呀～心花怒放～

嗯，总之，这是一个很ENTERTAIN大家的电影。假日里值得一看，大家都乐呵呵地过节吧～

文/关雅荻


这部家庭续集喜剧电影最大的难题，是如何把“博物馆展品复活”这同一个创意玩出新意。结果导演肖恩·利维向《变形金刚》导演迈克尔·贝学习了一把，就是把《博物馆奇妙夜2》的故事搬到由19个博物馆组成的“史密森尼博物馆群”，所以这次的策略就是“博物馆更大，博物馆更多，复活的展品更古怪”，从这一点创意来说，对于一部合家欢的家庭喜剧，还算交代得过去。



这次保安拉利为了拯救自己的一群古董老友，要在全世界最大的博物馆里要跟几个历史上最猛的恶人为敌──古埃及法老王+伊凡雷帝+拿破仑+阿尔·卡彭，听着就够足够雷，而且拉利还忙里偷闲跟美国首位越洋女飞行员来了一段“博物馆奇缘”。最后当然是大团圆结局，老朋友们得以团聚，更重要的是保安拉利重新领悟了简单质朴的生活真谛──要做热爱的事情，跟爱的人在一起。

影片故事、人物的智商基本都停留在小学六年级以下，片中只有艾米·亚当斯扮演的女飞行员表演让人感到有新意，相比之下，其他人物的演出都像木偶般机械。显然影片定位于家庭观众，所以当你看着本·斯蒂勒在银幕上的各种低幼的搞怪、搞笑段落，对于这样主动挠你胳肢窝的电影，任何板起面孔、严肃认真的批评都会变得跟影片一样滑稽。所以，要么干脆不看，如果买票进了电影院，本·斯蒂勒绝对能让你开心傻笑九十分钟。



做为美国喜剧一派“贱人帮”的代表人物，本·斯蒂勒一直以娱乐美国大众，甚至全世界观众为己任，国内观众可以把他想象成好莱坞大银幕上的小沈阳，只是他比小沈阳要更励志、更通俗，甚至更绿色，对于小沈阳经常信手拈来的混段子，至少在针对家庭观众的“博物馆系列”里，本·斯蒂勒的搞笑手法显但更加绿色环保。虽然这部影片除了“特效+笑料”之外的电影品质，实在让人无法恭维，但这部低幼娱乐片却能让中国观众有足够的另类观赏乐趣和启发。



首先，如果幻想一下《博物馆奇妙夜2》是一部国产电影，那我猜想它一定是我国教育部、团中央全额投资，因为这部电影在我看来最大的价值就是他对中小学观众的寓教于乐价值，你完全可以把《博物馆奇妙夜2》看作一堂多媒体的历史、自然、航空技术发展史讲义。如果你把《博物馆奇妙夜2》里面出现的人物、知识点细节一一列举出来，并加以注释，内容足够编纂一套历史、自然和科技的科普读物。

因为影片里出现的每个人物和信息点，其实都应该都不超过美国中小学生的知识范围。而这正是影片在“史密森尼博物馆群”拍摄的最大优势，除了被恶搞的几大历史恶人，被称为“美国文化的五大象征”的油画名作《American Gothic》里人物手中的叉也成了保安勇斗恶人的武器；罗丹著名的雕塑“思考者”复活过来第一件事就是要追美女；保安拉利在逃亡中都能钻进那张经典的二战胜利日大兵和护士拥吻的照片里去。总之这部电影在疯狂搞笑中，绝对能让美国中小学生顺道温习一下自然历史课，但规矩一定是“娱乐第一，给观众上课其次”，这对中国电影是否足够有启发？



其次，通过这部电影可以看出美国对博物馆文化的热爱，同样能让人感触良多。前几日，在央视新闻频道看《岩松看美国》里有一集，谈到美国的图书馆文化，给我的感觉很类似，就是美国对历史、文化方面的巨大投入。《博物馆奇妙夜2》把场景从纽约历史博物馆搬到华盛顿，完成的不仅是一次并不高明的合家欢喜剧电影，同时也完成了一次美国文化软实力的完美展现，这一次出售的是强大的“博物馆文化”。

回头看国内，最近还刚刚听到北京几十家博物馆免费开放的新闻，而讨论的焦点依然停留在“博物馆免费开放利弊”问题上。同时，回想同样是前几日媒体发布的“四万亿中央投资完成近半”的消息，估计中国的博物馆文化估计门口刚取了号，等待的队伍很长，且排着呢。这时候，我觉得《博物馆奇妙夜》看上去又挺像一部科幻片的。



09-5-27

   自认为受美毒很深，历史学得不错的我，对电影里面的很多典故，都说不上来，惭啊~愧啊~~通过电影学习~~
    一，自然历史博物馆里的人物~
      1，Theodore Roosevelt，人称老罗斯福，昵称Teddy（影片中第一次出现这个昵称时，我还以为是说泰迪熊呢~汗~~。（著名的罗宾威廉姆斯饰演——简直是最佳男配，为影片增色不少）（另，他的领口上的USV，网上翻译的是usv=United States Volunteers，不清楚~~）
       2，小罗马指挥官人偶——盖乌斯·屋大维
       3，小牛仔人偶——杰迪戴亚·史密斯 Jedediah Smith (1798-1831)
      4，梳小辫子的匈奴胖哥——阿提拉 Attila（406年—453年）
       5，印地安少女——萨卡加维亚 Sacagawea
      6，野人——尼安德特人
       7，法老 who？
       
    二、史密森尼博物馆里的人物~（新人~~）
        1，Amelia Earhart 女主角
        2，Ivan the Terrible 俄罗斯沙皇——伊凡四世·瓦西里耶维奇 译为“伊凡雷帝”（这一段也翻译得相当搞笑~~）
        3，Al Capone 30年代芝加哥黑帮头领卡彭
        4，Gen. George Armstrong Custer 卡斯特将军
        5，Napoleon 小仑 （翻译太牛了~~）
        6，法老——卡门拉Kahmunrah （据说此人物纯属虚构）
        7，Cupid （歌是Jonas brothers 唱滴~~分别是more than a woman，my heart will go on,and love bug ）
        8，爱因斯坦唱的That's the way i like it

    三，画作：
       1，Crying Girl ；
       2，Little Dancer of Fourteen Years
      3，The thinker
      4，Nighthawks
      5，V-J Day at Times Square （很喜欢进入此画的情节）
       6，The shipwreck of the Minotaur （把水倒给了渴水的章鱼，结果画里就干涸了~~好有想象力的啊~~~）
       7，Balloon dog （每次它一出场，电影院里就响起笑声~给大家带来快乐的狗狗呀~~~）
      8，American Gothic （与自由女神像,芭比娃娃,野牛镍币和山姆大叔称为美国文化的五大象征）
       

      PS,林肯总统~那个被Amelia喊定格的动作，笑翻了~
        摩托罗拉~原来手机是这样被发明滴~~美国人太有想象力了！

                                

典型的美国爆米花电影。
不要去考虑“这是符合逻辑的吗”，只要跟着看跟着乐，就可以了。
当然很多笑点未必多可乐，胳肢人罢了；但是考虑到“春晚相声”的背景，还算合格了。
有些笑点还是出彩的，比如达斯.维德出来那段，笑死我了；还有爱因斯坦的指导、丘比特的选歌、拿破仑。
罗里罗嗦的法老不知道影射谁。
女飞行员实在不算好看，厚厚的粉底都盖不住的老相，还扮嫩。不过很符合人物设定并且和男主相当般配——Ben Stiller在热带惊雷里没有这么不上镜啊。
还包含了一个惊天大秘密：手机是怎样被发明的？
btw，华星IMAX真是不能忍了，我一向知道他暗，但看了别处的IMAX后才发现他居然这么暗。让我不时有摸鼻梁的疑惑，怀疑自己是戴着那脏乎乎的立体眼镜。真为后面的Transformers2担心。但是又不能不看——啊，从异形大战外星人，到星际迷航，再到博物馆，和IMAX彪上了啊。

电影在抛出一个救好友于水深火热之中的理由之后，迅速给我们的主人公带来了一位比第一集里更为娇艳动人的女搭档--历史上第一个飞越大西洋的女飞行员阿梅莉亚-埃尔哈特Amelia Earhart，她开宗明义地说出了历史上她的那句名言：我为什么要飞行，因为我喜爱飞行。那些云彩，那些海洋，你可以一次次地飞跃巅峰。于是男主角迅速从抱头鼠窜衍变为绝地反击，更重要的是他开始了自己想做一件事情，而不仅仅是不得不去做一件事情。当然这片子制作上还是很上乘的，场景化妆音乐都不错，想象力也是很丰富，各种乱七八糟的有名的没名字的各个历史时期的人聚在一起，好像一锅腊八粥，你可以想到的想不到的在这部电影都出现了，作为好莱坞的一个商业片，还是很合格的。

    一，自然历史博物馆里的人物~
　　1、Theodore Roosevelt（1858年10月27日—1919年1月6日）
    人称老罗斯福，昵称泰迪Teddy，美国第26任总统。他的独特个性和改革主义政策，使他成为美国历史上最伟大的总统之一。他因成功地调停了日俄战争而获得1906年的诺贝尔和平奖，他是第一个获得此奖项的美国人。曾经是美国陆军的骑兵军官、参加过美西战争，在任期间扩充海军、积极进行对外干涉和侵略，对美洲实行“门罗主义”，对内将广大土地收为国有并加强联邦政府的权力，也是美国“总统山”头像中唯一一个二十世纪的总统。

　　2、小罗马指挥官人偶——盖乌斯·屋大维
    Gaius Julius Caesar Octavianus（公元前63年9月23日—公元14年8月19日）盖乌斯·屋大维，被尊称为“奥古斯都”（Augustus），是凯撒大帝的甥孙和养子，亦被正式指定为凯撒的继承人。前43年，他与马克·安东尼、雷必达结成后三头同盟，打败了刺杀凯撒大帝的共和派贵族，成为罗马帝国的开国君主，统治罗马长达43年。是最伟大的罗马皇帝之一。

　　3、小牛仔人偶——杰迪戴亚·史密斯 Jedediah Smith (1798-1831)
    杰迪戴亚·史密斯。皮毛商人及著名的探险家。1825年他带领17个手下从大盐湖启程向西北加州方向前进寻求新的贸易路线。在穿越了莫哈维沙漠后，到达了今天加州洛山矶附近的圣盖博教堂。他被认为是第一个从东部来到加州的白人，在遭到西班牙政府的遣返后，他继续向北成为第一个穿越内华达山脉的人，进而转向东北又成为第一个穿越大盐湖沙漠的白人。

　　4、梳小辫子的匈奴胖哥——阿提拉 Attila（406年—453年）
Attila（406年—453年）
    阿提拉，古代欧亚大陆匈奴人最伟大的领袖和皇帝，史学家称之为“上帝之鞭”，曾多次率领大军入侵东罗马帝国及西罗马帝国，并对两国构成极大的打击。他曾率领军队两次入侵巴尔干半岛，包围君士坦丁堡；亦曾远征至高卢（今法国）的奥尔良地区，最后终于在夏隆之战被停止了向西进军。然而后来他却攻向意大利，并于公元452年把当时西罗马帝国首都拉文纳攻陷，赶走了皇帝瓦伦丁尼安三世，使西罗马帝国名存实亡。造成了欧洲历史上著名的民族大迁移。

　　 5、印地安少女——萨卡加维亚 Sacagawea
    Sacagawea (c. 1787年 – 1812年12月20日或1884年4月9日)萨卡加维亚是肖肖尼族印地安人。1800年，当她才12岁大时，被希达察族的印地安人抓走，1804年被卖给或输给了一位法裔加拿大籍的设陷阱捕兽者及商人夏博诺，成为夏博诺的其中一位妻子。1805年刘易斯与克拉克远征队行经现在的北达科他州时，夏博诺及萨卡加维亚加入他们的远征队行列。萨卡加维亚后来成为远征队中的驰名向导及翻译，帮助远征队队员完成到达太平洋彼岸的旅程。她的头像被印在新款的一元美金纪念金币上。

　　6、野人——尼安德特人
    homo neanderthalensis(拉丁文)尼安德特人生活在距今20万到3.7万年前的时代中，因为首次在德国尼安德特河谷附近发现而得名。在他们的坟墓中已经出现了鲜花等陪葬品。尼安德特人最后随着冰川期的蔓延而灭亡，被克洛马农人取代。
　　
　　 二、史密森尼博物馆里的人物~（新人~~）
　　 1，Amelia Earhart 女主角 热爱冒险的美丽机师——阿米利亚·埃尔哈特
     Amelia Earhart(1897年7月24日—1937年7月2日失踪，1939年1月5日被宣布逝世)飞行史上最著名的女性，被人们称为“林白女士”，意为女性中的林白。1928年，阿米利亚和另外2个人乘飞机飞越大西洋。4年后，她成为继林白之后又一个孤身飞行的飞行员。1934年，阿米利亚驾机从夏威夷飞往加利福尼亚州，此前已经有10位飞行员在这段旅程上丧命。1937年，阿米利亚驾机从佛罗里达州起飞，打算进行一次环球飞行最终抵达加利福尼亚州。但不幸的是，阿米利亚和她的飞机一起失踪，失踪地点据信是在距豪兰岛海岸56.14公里至160.4公里的区域内。另外，阿米利亚还是一位著名的美国女权运动者

　　 2，Ivan the Terrible 俄罗斯沙皇——伊凡四世·瓦西里耶维奇
    Иван IV Васильевич（1530年8月25日~1584年3月18日）
    又被称为伊凡雷帝（Иван Грозный）或者“恐怖的伊凡”、“伊凡大帝”。瓦西里三世与叶琳娜格林斯卡娅之子，是俄国历史上的第一位沙皇。1533年至1547年为莫斯科大公，1547年至1584年为沙皇。伊凡四世的政府竭力巩固专制政权，强化国家中央集权。其军事改革的基本内容，是完善军事指挥体系，建立常备军，整顿俄国地方部队的勤务和调整俄国边境守备与屯扎勤务。这次改革奠定了俄国正规军的基础。执政时期，制订了第一部军队条令。伊凡四世改革，尤其是军事改革，使俄罗斯走向强大。伊凡四世在俄罗斯历史上有着深远影响，关于伊凡雷帝的神话传说在俄罗斯多得不胜枚举，至今还在广为流传。他是一位出色的政治家、军事家、外交家、作家，是国家明哲的楷模，但他近乎是一个疯子。

　　3、Al Capone 30年代芝加哥黑帮头领卡彭
    Al Capone（1899年－1947年)卡彭出生在意大利的那不勒斯，是黑手党“暴徒时代”当仁不让的标志。当卡彭在10个月内连续干掉322个对手之后，他就升级为第一个非西西里裔的黑手党教父。卡彭时代的黑手党徒风衣下藏着冲锋枪，火并时用手榴弹开路，强硬残忍的作风令其他黑帮胆寒。卡彭亲手干掉的不下百人，侥幸躲过的伏击至少百次。

　　4、Gen. George Armstrong Custer 卡斯特将军
    George Armstrong Custer（1839-1876)美国历史上的传奇人物,美国陆军西点军校1861届 学生。在南北战争中因骁勇善战而倍受林肯青睬，南北战争后被派到美国西部去镇压印第安人。他的性格有两个方面：一面亮堂、一面阴暗。其人虚荣性很强，一有机会就千方百计想在报纸上抛头露面：他经常身穿的黄褐色鹿皮服装、流畅的金棕色卷发，都是为了这个目的。1876年6月25日，在蒙大那州小比格霍恩河附近的山谷里，无视部下忠告的卡斯特将军率领266名骑兵轻敌冒进，很快他们就遭到了印第安人的伏击。面对绰号“疯马”的印第安酋长所率领的3500名印第安战士的攻击，卡斯特率领部下进行了浴血抵抗，然而不到三个小时内，他本人就和手下的所有人马一起被斩尽杀绝、惨死在印第安人手中。

　　5、Napoleon 小仑
    Napoléon Bonaparte（1769.8.15～1821.5.5）法兰西第一共和国第一执政（1799-1804），法兰西第一帝国及百日王朝的皇帝（1804-1814，1815）、法兰西共和国近代史上著名的军事家、政治家，曾经占领过西欧和中欧的大部分领土，使法国资产阶级革命的思想得到了更为广阔的传播，在位前期是法国人民的骄傲，直至今日一直受到法国人民的尊敬与爱戴。特别强调，此人身高只有159cm。

　　6、法老——卡门拉Kahmunrah （据说此人物纯属虚构）

    7、林肯总统

　　 　
　　 三，画作：
　　1、Crying Girl 哭泣的女孩
    利希滕斯坦Roy Lichtenstein, 美国画家、雕塑家和图形艺术家。最初使用抽象的表现主义技法，但到20世纪60年代转向波普艺术，因而享有盛名。他最受欢迎的作品是色彩鲜艳的大幅连环漫画，像《哇：》(1963)。20世纪60年代中，他把莫奈、毕加索和马蒂斯等画家的著名画作转成波普的版本。70年代他也制作雕塑，在这些雕塑中再现出装饰派艺术形式。80年代他在一个纽约办公大楼里画了一幅五层楼高的壁画。
    作为美国最著名的波普艺术家之一，利希滕斯坦对波普艺术所下的定义比任何美国波普艺术家都更贴切。他采用最平淡无奇的连环画或广告画作他的基本题材，然后用油画或丙烯颜料忠实地将它们放大，用色鲜艳，平涂加线描，有的还用仪器来放大。
    这里的《哭泣的女孩》（Crying Girl）就是用这样的方法创作出来的，其形象就来自美国日常常见的连环画。虽然女孩的表情面带忧郁，但作品基本没有什么特别的意思，只是美国日常生活中一个平常的人物形象。利希滕斯坦的意图就在于“消除作品本身的意义”，这也是波普艺术的一个特点。类似的画作还有《戴发带的女孩》、《溺水女孩》等。

　　2、Little Dancer of Fourteen Years十四岁的小舞者
    这幅作品是德加（ Edgar Degas）的代表作。德加似乎对芭蕾舞者情有独钟。
    面对这座蜡像，观众目瞪口呆，好象觉得难受，粉粉逃开。这尊小蜡像写实的逼真程度给观众带来明显的不安；所有他们对于雕塑、对这没有生气的冷肃白色、对这数世纪以来不断被模仿的陈腔滥调的意念都开始动摇起来。 就像某些圣母像化了妆，穿著袍子；就像布尔勾教堂的耶稣，使用真的头发、真的荆棘、真的布料。窦加先生的芭蕾舞者也是，穿著真的舞裙，结着真的丝带，穿著真的舞衣，使用真的头发。着了色的头，稍微向后仰，下巴向前倾，嘴巴微张，病弱的脸孔，灰褐色、疲倦、未老先衰。双手撑在背后，手掌交叠。平板的胸口，禁锢在白色的舞衣里，衣料是由蜡揉塑而成。双腿的姿态，像是在准备战斗，因过度练习而紧张扭曲的双腿之上，是小亭子般的轻纱裙。 僵硬的颈子，围绕着金葱般的锻带，头发落到肩上又翘起，发髻上，装饰着与颈上相同的丝带，就像是真实的马鬃。目光注视下，这位舞者就这样似乎活生生的，随时准备离开基台。

　　3、The thinker
   《思想者》的创作出自于《地狱之门》，那是为巴黎装饰艺术博物馆而做的大门。罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》，它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的，原来被一些浅浮雕围绕着，这些浮雕是根据但丁的《神曲》而创作的。

　　 4，Nighthawks
    夜游者（Nighthawks，1942）是美国画家爱德华•霍普（Edward Hopper）的代表作，描绘人们坐在城里的餐厅吃晚餐。它除了是画家的代表作以外，也是其中一张最为人所熟悉的美国艺术品。它现在被收藏于芝加哥艺术学院。
    画作的灵感来自一个在霍普居住地，纽约格林威治村的餐厅。霍普在珍珠港事件后不久就开始画夜游者，因为在珍珠港之后，他深深地感受到笼罩着美国的一片愁云惨雾，而他也把这种感觉融入这幅画作里。在餐厅外，城市的街都是空空如也的，在餐厅里的三个人也没有对对方谈话或看着其他人，但都在自己的世界中迷失了。左边的两人是情人，背对的男人孤独地坐着。而餐厅内的唯一一个侍应生，虽然有抬起头来，但似乎是望着顾客们后面的窗户。各人看似身处同一幅画面，但又其实各自活在自己的空间中，跟雷内•马格利特的Golconda有异曲同工之妙。
    画作描绘了现代城市生活的苦闷、孤独；这是霍普一向惯用的主题。如果细心一点看，会发现餐厅没有明显的门口可以让客人走出去，突显了画作的另一个主旨：囚禁与限制。霍普否认他是故意画成这样的，但他承认“也许，我的确是无意识地在描绘一个大城市的孤独。”在画作完成的那个年代，萤光灯技术才刚刚出现，或许可以解释为什么画中的餐厅对比窗外空空如也而又漆黑的街道，会发出一阵怪异阴森的光。菲利士烟草的广就是以它作蓝本拍摄的。

　　5、V-J Day at Times Square （很喜欢进入此画的情节）
    时代广场的胜利日
    这是一张极其经典的照片,作为二战胜利的象征被广为流传,又是人类最美好爱情的见证! 当二战结束的消息传到纽约的时代广场,一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她.旁边的人则报以会心的微笑:毕竟胜利来临了,是值得高兴的事!照片出现于《时代》杂志,是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品.它不饰雕琢,清新自然.40年后,摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女,他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶
　　
    6、The shipwreck of the Minotaur
    米诺陶战舰的倾覆
    约瑟夫•玛罗德•威廉•特纳（Joseph Mallord William Turner）的一幅作品。J.M Turner（1775年4月23日－1851年12月19日）是英国浪漫主义风景画家，著名的水彩画家和版画家，他的作品对后期的印象派绘画发展有相当大的影响。在18世纪历史画为主流的画坛上，他的作品并不受重视，但现代公认他是非常伟大的风景画家。
 
　　7，Balloon dog
   《气球狗》（Balloon Dog）是一只充满空气、有如腊肠组成的淘气版特洛伊木马（Trojan Horse）：虽然它看似天真无邪，但它却同时承载了艺术的审美与情色的乖僻。而最大的问题是比例的大小。若在室内艺廊观看《气球狗》（Balloon Dog）这件巨大、闪耀着金属光芒的作品，它立起来的最高处高达10英呎，将会产生一种怪异的巨大感，眼前也有些微的胁迫感；但是放在屋顶上，广阔的天空以及博物馆由南至西的敞开空间，相较之下，便让这件作品显得矮小许多。 也因此，Jeff Koons雕塑的亲昵性被削弱了。着重于细节表现的完美主义，正是他作品最令人慑服的一面：注意那形状十分严谨的蝴蝶结、气球狗的鼻子，或者有交迭与折痕之处，以及心型包装上那绷张的商标。纵使再小心翼翼地、深思熟虑地观看，户外的环境仍然是会使人分心。

　 8、American Gothic （与自由女神像,芭比娃娃,野牛镍币和山姆大叔称为美国文化的五大象征）
　1930年8月，伍德在Iowa（美国爱荷华州）南部的一个小镇看到一所颇具哥特式风格的房子，它建于1880年代，有五个房间。此建筑物的紧凑和坚实的设计，尤其是阁楼上的哥特式窗户，给伍德留下了非常深刻的印象。他想象着一个农夫和他的女儿站在房子前面，然后拍下这个房子的照片带回了他的工作室。他请他62岁的牙医和他30岁的妹妹作为画中人物的模特，并让他们穿上19世纪维多利亚时期的衣服。虽然在画中两人是站在一块的，但实际上这两个人物是在不同的场合下完成的。
　　伍德花两个月的时间完成了这幅作品，及时赶上了芝加哥艺术学院的展览。虽然一开始裁判们对是否要接受他这幅画上有分歧，但这幅画最后得以参展并获得了铜奖和300美元的奖励。当时这幅画引起了极大的争议，一个艺术批评家指责该画是“侮辱普通乡村人民的漫画”。有人认为伍德用这幅画来讽刺中西部文化的狭隘和压抑，但伍德本人否定了这种说法；也有人把这幅画理解为对美国乡村道德品质的颂扬；还有人认为这部作品的主题非常暧昧，既有赞扬的肯定，又不乏讽刺的意味。后来伍德自己透露他的画中含有讽刺的因素，但至于是哪些因素他缄口不言。
　　男人的眼睛直直地向前平视，双唇紧闭，黄瘦的脸上表情十分严肃，鼻梁上一丝不苟地架着圆圆的眼镜。他沾满泥巴的手里拿着一个叉，它既代表了在农业占主导地位的年代，农民们勤劳耕作的精神，也象征着在19世纪男权社会中，不容置疑的男性权威和力量。从构图上来看，这个叉与人物椭圆形的脸和人物身后哥特式窗户的线条相呼应。站在他身边的女人一副典型的维多利亚时期女性的装扮，从发型到服饰，甚至到表情，都让人联想起简·爱。同男人一样，女人的表情也不苟言笑，只因那个年代的女性以严谨、矜持、勤劳、克己为美德。她略微站在男人身后，眼睛看向男人，有点“唯他是听”的意味。　 　　
　　　　
    附加：剧终散场的恶搞——摩托罗拉
手机的诞生被杜撰成一个叫摩托罗拉的年轻人无意间捡到被男主角带入历史的手机（需要提醒的是，影片结束时别急着闪人，这段故事要到出字幕时才会出现）。

本年度至今为止看的最愉悦身心的一部电影，笑到嘴角抽搐。。。
坏蛋头头法老王可爱的要了亲命了，被囚三千年，终于放出来企图征服世界，于是集合史上最恶超强三巨头，与正义的力量展开了一场搞笑荒诞的殊死搏斗。。。
片中赖瑞的机智、幽默很招女孩子喜爱，尤其是遇到美丽的女飞行家以后，男人的魅力得以更充分的展现。
总言之比奇妙夜1更好看，无比佩服编剧漫无边际的想象力！哦，还有巨时尚的翻译大哥~~