Oh, boy！噢，青春！

喜欢看豆瓣上大家对于有些深度的电影的影评。因为看过这类影片后，或多或少总有些意犹未尽的情感困惑滞留在心中，渴望被释放解答。没看到自己所期待的这类影评。为了宣泄这份遗憾，试着写下我的第一篇观影后感，但愿自己的浅见拙识能收获抛砖引玉的效果。

英语片名，德语黑白片，中文译名为《啊，男孩》。

为何片名不用德语名？为何译名不是《噢，男孩》？我解释不清，但是当你说出Oh，Boy时，似乎其它语言都无法准确表达出那种语气。那种或是调侃，或是惊讶，或是愤怒，或是失望，或是厌倦，或是无奈，或是别的情绪，一切都只取决于说出这两个简单单词时的心情。就这点而言，不论哪种语言，这都是一个极度难译的片名。如果就我个人的感想来试译或许会叫《噢，青春》吧，刚好和时下驿动张扬的致青春遥相对照。

为何采用黑白片？黑白片通常给人以怀旧的感觉，本片却非怀旧，反而颇具现实意义，主人公虽是德国青年，他所经历的我却有放之四海皆准之感。也曾到过柏林。对多数人来说，当天空湛蓝的时候，很难去注意心中的灰暗。去了欧洲后，我才理解了为何老外会那么喜欢谈论天气。当然，说句题外话，或许除了终年被雾霾笼罩的北京外，很难找到晴天依然让人这么压抑的城市了吧？本片的黑白色调传达给我忧郁、憋闷、颓废、亦幻亦真的感觉，正如主人公迷茫、窘迫、慌乱的成长历程。而这种情绪恰好引发了我对青春期的共鸣。回首敏感多愁的青春，有多少人的成长没有过忧郁迷茫的经历呢？即使青春已逝，我们中又有多少人依旧迷茫无助？如果你曾体验过，就一定懂得那种感受。电影中间出现过一系列没有人物的城市景色，写实的拍摄角度，算不得美丽的风景，甚至有些丑陋。想象一下，如果把背景换成蓝天白云，还能否立即体会出同样的心情？

本片是给谁看的？我觉得是更像是给过来人看的。对于仍在青春迷雾中茫然挣扎的人而言，本片或许太过琐碎平庸晦暗且莫名其妙吧？只有走过青春成长的人，才更能理解那些曾属于当年的荒唐以及时过境迁后的无谓，那些曾让人无措的困扰烦忧以及如今仍会偶尔一闪而过的羞愧自卑。


看到剧型分类里写着喜剧，我很有些错愕不解。这能算喜剧吗？或许当你把它当作别人的青春荒唐看，它的确相当富于喜感，而当你把它当作自己的青春时，它又实在让人笑不出来。说实话看过前半部影片时，我很有些走神甚至不耐。因为我的青春远没有看起来那么靓丽，富于活力。影片犀利地戳中我自认为已经放下的心事，多少让人有些狼狈和不快。

梳理一下导演为观众遴选的Niko Fischer的一天吧!

带着羞愧从女友的床上悄悄起身，Niko只想尽快逃走。逃开他并不爱女友这一事实，逃开他对自己一夜放纵后的羞愧。

窥探他隐私的邻居大叔，一方面艳羡于他的年青和无限个情感欢好的机会，一方面哭诉得了乳腺癌却依然为他做饭的黄脸婆老婆如何毁了他的一生。最后他只配一人无聊地在地下室自己独自玩小球。这是一个不懂得爱和承担的自私男人的写照，也是Niko害怕面对、拒绝承认的自己的某一面。

迟了几十分钟才想起今天本该申请驾照复审。一个照片上看起来比本人更为肥胖可笑的审查官慢吞吞发出各种问题似乎在想方设法质疑刁难Niko。从开始的镇定坦然，到忍耐爆发，直到最后的重审被驳回，Niko忙了一早晨似乎全在做无用功。复审官的所有那些貌似和驾驶没有直接关系的问题，真的是有关驾照的吗？我们自己是否也惯于在遭遇逆境时，总是把那归咎于某某对我们的刁难或者运气太差，而刻意忽视自己其实缺少积极的态度和人生目标？

回程时售票机坏了，Niko逃票被抓。一个矮个儿查票员总是重复高个查票员的话。那个面目可厌让Niko更为恼火的不断重复的声音，究竟来自于他人还是来自Niko内心另一个自我？Niko振振有词，因为他觉得有借口让他足以不去履行自己的责任。当高个阻拦时，矮个却对Niko穷追不舍。Niko又跑了，从内心交锋中再次跑开了。

外表平庸生活更平庸吊儿郎当，幼稚到上个车也要戏弄Niko的损友，在他的一位主演朋友口中却曾是个辉煌的表演天才。只是天才自视过高，而错失了生命中多少机遇，最后只能沉浸于天才往昔的无限追思中。那个对龙套友人无限崇拜的主演实在是对现实莫大的讽刺。还是这位损友一口承诺要去观看演出，却在最后时刻一时兴起拐去嗑药，他的试镜机会是否也是这样白白错过的呢？我深表怀疑当Niko舒服地躺在老人的电动沙发里睡着时，他自己真的没有嗑药吗？而当损友在演出现场有胆量发笑，却没胆承认自己是个龙套时，导演和他激烈争论，真的是因为导演太过紧张，还是因为沦为龙套的他内心比导演更具才华，而有资格嘲笑比他对自己的事业更严肃的人？

银行卡被吞让Niko不得不去面对他害怕而又必须面对的经济来源——父亲。父亲想让他继续的学业不是他想要的生活——学业有成又如何？好成为父亲身边那样一个球童吗？而他所思考的人生又不为父亲所理解支持。当父亲离开留给他断绝经济支持的答复和一些现金，他选择了接受，连同本不想喝的父亲点给自己和球童的2杯烈酒，相比靠拍马、跑腿挣钱的球童来说，生活不能自立的他在父亲面前比球童更无尊严可言。

昔日的小胖妞如今已出落成亭亭玉立的美女。可是皮囊再美，她的内心依然是个自卑不堪的胖妞。即使她有勇气站在聚光灯下接受众人的目光审视；即使她已强大到能舌毙骚扰她的小混混；即使昔日暗恋的对象也为她而倾倒，她依然无法战胜自卑丑陋胖墩墩的内心，依然坚守那个和自己已毫无一致之处的外号。当Niko终于说出感觉好像是在对过去妥协，她的回答在别人看来是如此荒唐：你真的觉得我胖？！

最后当Niko想独自清静一下，却碰到一位醉醺醺饶舌的老人，一位已走过一生的老人，在对自己少年时代的追述中，他不知道别人为何而笑他，而曾让自己哭泣的理由又是那么地幼稚可笑。这是老人的醉话还是醉了的Niko能够记得的话？这是老人的青春，还是Niko的青春？

老人孤独的离去。Niko在医院一觉醒来，护士告诉他老人没有亲友。也许每个人的青春都是孤寂的。一个人内心的成长没有人可以相伴，关于生命的探索，答案只能靠自己去寻找。

噢，还有那总也喝不到口的苦咖啡，和总是轻易买得到的酒精。如果咖啡代表了觉醒，那么酒精就是逃避和麻醉的代名词吧？在超市里，站在Niko身后的女孩对Niko没有咖啡就改买2瓶酒的行为投以谴责的目光。那谴责应该来自于Niko内心吧？他为自己的行为羞愧，因而从他人眼中读出了谴责。

好在又一个清晨到来，Niko终于喝到了一直求之不得的咖啡，当他开始了对自己内心的审视，浑浑噩噩黯然无光无可奈何缺乏意义而折磨着他的青春终于开始离他远去了。

77分开始，70秒空镜，其实可以更长，比如100秒，可能更符合影片风格且深化了风格。片尾出现较欢快的音乐有点意外，可能导演或片方怕太冷艳影响市场或者世界观本来就不是那么幽怨。
    本里一边放着，脑海一边放着另三个版本，一个是WoodyAllen的快乐式解读幽怨，一个是RichardLinklater话唠式，一个则是QuentinDupieux无厘头顽主式。

P.S.时不时短评写着写着就写成长评，但是页面上却没有转换键。需要改进的UI。

这样的影片太适合这样一个夜晚。

纯粹休息宅在家里一天，看了几部不咸不淡的电影，浮躁伴着些不安，想着下周可能出现的被生活所迫的种种，并未真正的松懈，甚至怀疑自己的荒废。

到了晚上，爱人未归，自己独酌，看着这样一部电影，浓缩黑白化的影像，并非有多少自我对照，但却有不少被放大后令人增强触觉的部分。

有的时候对自己状态无察觉就是一种幸福，因为察觉意味着思索，思索必定伴随痛苦。

1，第一杯咖啡
第一杯总是从不经意的时候开始。说不经意有点儿假，我只是不愿去要。不要的后果倒从没想过，只是给我的时候，我并不需要。我要的是走，是离开，而不是咖啡。

2，第二杯咖啡
那时候我尚算乐观。总觉得该有的时候自然会有。有时我问，这到底是乐观还是愚蠢。或许愚蠢是乐观隐意的一个部分。置身事外时，所想的一切都明晰可辨，某些时刻你觉得自己简直聪慧过人。可事实总能证明，你理所应当的事情并不总是理所应当。你的聪慧过人也只是愚昧的假象。

3，第三杯咖啡 酷的头发和身体
我知道自己紧张起来了。追求表象的东西完全源于深层的渴求。表象是可以彻底改变一个人的，这我见过，许多人也对此深信。可要我说，终究也变不了什么。卑微的总是卑微，一如冷漠和厌倦，你能压制它，却始终无法更改。

4，第四杯咖啡 你总能猜到
那又怎样。猜得准出处和结局，又能怎样。轨迹是很可怕的东西，它不进油米，不由分说。它制造假象哄骗你，制造巧合惹怒你，即便先行猜到，也一样没有好下场。我想起一个要我拎包等他的男性，那个黑色的空包丑陋不堪，我要忍受的是提着毫无重量的东西等在太阳底下。太阳是我人生逃避的内容之一。他说，腰带坏了，你在外面等我。我还记得他发黏的声音呢，我一再模仿，却学不像。

5，第五杯咖啡 过期
想要的时候已过期。没关系，让我们来杯烈酒。烈酒尝得多也能变柔和，人可不一定。他们说，你喝它干嘛。我说，睡觉啊。五年前的事情了，也或许更久。回忆的时候我总不经意把恶劣的情况归结到一个年份里。林林总总掐一个头，转眼又是另外一个垃圾袋了。该扔就扔吧，你总要学得武断一点儿。

6，第六杯
这一次，我只要酒。酒能让我保持善良。保有一颗赤诚的心。我见过那样一些老人，可我见过的老人终究还不够多。我希望你能变老让我看看。嗯？那个时候，我愿意跟你交换我的惭愧。我会对你说，晚上好。

7，第七杯
也有可能我已经放弃了咖啡的念头。可不是说了，绝处亦逢生。我半眯着眼睛装绝望，希望能够骗过你，为我开启另一段生活。这样寄望于人，死了也是活该。

8，最后一杯
见过奇形怪状的人，不愿再听他们讲话。看到你的神情，我觉得连油腻腻的头发都赤诚起来。赤诚这个东西你没丢过，你只是埋了它们，满皱眉头轻轻地埋。即便暴尸荒野，即便貌若醍醐，即便最后也没有什么答案，咖啡，请来一杯。

看到他想起希特勒的男孩，不知道他到底现在多大，也不想去想。
他说是在思考，其实像是在寻找。努力寻找生命的意义，然后却觉得有些无法融入即刻的社会。
他满足不了父亲的期望。一个成功的律师，喜欢的是比自己儿子小一岁却法学毕业的新助手。停了尼克的账户，只给他理发和买鞋的钱。在父亲眼里，他是一个持续半途而废的loser，然后又背负了父亲对于其母亲的怨恨，什么时候才有出头日。
他不融入朋友圈。一个是邻居也是朋友的人，二流或者好几流的演员。还有一个可能是刚刚分手的女友。倾诉对他来说太难，可能还不如去和别人借一只火。
他愿意打交道的人，都是被忽略的人，或者是有心事的人。住地下室的男人，被孙子忽视的老人，有成长阴影的同学，还有最后醉死街头的老人。
这些人怎么了？这些人愿意主动倾诉，他只要听，尽管会烦，但是听了就觉得自己还好，处境还好。
他永远忘了带火，或者不知道带火，愿意去借火。他一直想喝一杯咖啡，就是卖完了！
这就是生活的困窘，越思考越悲哀。太多的事情，好象是巧合，却一直是成群结队的出现。
空镜头，就是他找不到的思考出口。
或许他什么都没有想，却被夹杂着走，来不及想。

“Es kommt nicht drauf an, wie alt man wird, sondern darauf an, wie man alt wird.”
 
“真正重要的不是人的年龄，而是人老去的方式”

曾经有一段时间我是不喝咖啡的，原因有点复杂。在那个自已为是的年代怎么可能承认自己泡妞失败的事实呢，所以只能说是咖啡让我心跳不稳。但这种强迫症似的心理暗示马上就被环境所战胜了。一般来说这边的空气是没有味道--除了早上。城市里每天一到上班时间，那股无孔不入的咖啡味，充斥着所有的地铁站火车站面包房图书馆，让人觉得不来一杯都对不起自己的鼻子。久而久之便成了习惯。人一旦有了习惯，便会多此一举的给自己的习惯找各种各样的理由：困了，累了，来一杯！紧张，迷茫？来一杯！早上啃完面包总觉得缺点什么？来一发！啊来一杯！其实我一直很怀疑咖啡是否真正能醒脑。我常年跟德国同学复习功课，他们喝咖啡的时候总是给我一种喝shot的感觉...这种坏学生的考前颓废范儿深深的吸引了我，让我一度觉得只有这种自动咖啡机里卖的咖啡才是真正的咖啡，星巴克那种的不知道是什么东西...

所以我可以理解Niko, 即使他是一个典型的柏林颓废小青年，我还是能理解他。因为早上起来你必须来一发，呃杯，要不总感觉自己没洗脸刷牙穿衣服就上街了一样。仪式感是很重要的，这是成（变）熟（老）的标志。我一直觉得欧洲是个老气横秋的地方，不单单是从文化上来说。就是那些在别人看来多此一举的细节，充满了仪式感，即便是在可以用“土了吧唧”来形容的德国人身上仍然是这样。《无耻混蛋》里 Chiristoph Waltz 把这种调调演了个淋漓尽致：他在农夫家里打开墨水瓶给钢笔吸墨的小动作、坐到餐桌上时大力刷桌布、吃点心时还把盘子中间落下的点心碎片用叉子扎起来一个个吃了，走的时候还特别没素质的把烟掐在没吃完的点心上...这种东西你可以叫它贵族气质（这个词现在听起来好土），但是在我看来这就是一种深殖于人们心中的那点老气横秋的仪式感。珍贵，有意思，并且没活力。

Niko他爸给他说的那句话：态度对了你就能打准！就是这个意思吧。泰然的打完球坐下，点上三杯Schnapps,把儿子训的体无完肤，每句话都像是已经说过一千遍一样，冷酷无情，三观霸道。说完把酒一口闷掉再咳嗽一下。这他妈才是成功人士，完全我有姿势我自豪。

但是怎么样，再霸道你也已经老了，人总是会老的。在还没来得及感叹时光飞逝的时候如果能发现仪式感的乐趣，那这也是一件值得用来闷骚的事情。

不知道里边的arabica 或者columbia是不是真的像那个贱贱的女服务员说的那么好喝，我想如果我的姿势对了，那它的味道一定不会差。

一个辍学无所事事刚与女友分手的男孩,对心理评估师的例行问题咄咄逼人,对中年危机的邻居好意探访表示得不温不火,用自己可见的想法拆穿热爱表演事业朋友的外衣.有个24岁把他生下为了挣钱养育却不顾及与孩子交流的父亲,通过前同学遇到了固执己见听不得半点异议的半流戏剧导演,还有一位孤老终生死前充满回忆的老人.Tom Schilling饰演的迷惘男孩正处在没有方向的树林中,他停下来,思考他的人生,那些人可能就是数十年后的自己,该如何走下去?停下来,让我好好想想.最终,他喝到了他一直想要喝的普通咖啡,不加奶的,普普通通的咖啡.略带些苦涩,不过,香韵十足.

打五星并不是因为看出了点什么能够去解读影片的东西，说实话，对于影片后段的几个空镜头里的涂鸦没有被字幕组翻译都觉得微微遗憾。这部片子就像是午夜走进一间电影院的邂逅，如同男孩与老人一般，只是寥寥数句仅此而已。

从一路笔直到茫然漫步，未必是一种进步，但必然是某种程度上的成长。影片中的男孩作为主角但并没有实实在在地去仔细描绘这个人的形象，但借由他的“公路片”一般的一天，却成功地让一个简简单单的家里蹲的生活呈现出一股说不出的深刻来，就如同导演选择的黑白胶片一样。

一个男孩对世界的疑惑，说大不大，说小不小，看了影评，都试着从历史中挖掘影片的社会意义，但是呢，我倒觉得老人最后的话语实在是余味繁陈，那时的他的哭泣，只是因为再也无法在那条大街上骑车了。一开始觉得世界的奇怪，而最后发现原来奇怪的是自己，就像男孩遇到街上的流氓时的被动态度一般，深深的寂寞感，又带有隐藏着的荧荧神性在。相比之下，与大街同名的老爷子倒是像是一条沧桑的路的自白。

影片的名字耐人寻味，到底Oh的是男主呢，还是Oh给了所有在这最好的又是最不幸的时代出生的男孩们呢？