在某个无聊的日子打开了这部剧，开始看的时候还是可以的，感觉前十几集能打个三星半吧，女主挺好看的，男主男二也还行，其他配角都长得挺顺眼的，性格也都很不一样。励志女主校园生活和富二代男主的爱情故事，真实中带点美好，追了几集以为自己找到个能追的剧，谁知道职场剧情就开始拉胯。

尤其到女主发现替考真相简直了，马上就到本剧最精彩部分就措不及防被编剧一盆接一盆的狗血淋头，什么鬼啊！！能不能按着女主人设去走剧情，和男主分开立马嫁给男二，无缝衔接就是为了隐瞒怀孕？？？拜托女主又不是未婚先孕，她嫁给男主了好吗，离婚了发现有孩子咋就伤风败俗了，至于嫁给男二吗，那时候她不知道男二撞的她爸在赎罪，为什么会同意结婚啊，就为了不让男主知道她怀了孩子再来纠缠？要和前任撇清关系就必须跟另一个人结婚？受不了中途弃了

刚才又忍不住去看了最后两集，果然不该有任何期待，飞机那里真是够够的，俩人最后两集依旧拧巴的令人一头黑线，没想到最后反而两对副cp更有看头，总之狗血成这样也是部神剧。

(本人2021年度观剧最无语)

剧的开头走的校园恋情路线，遭遇了家庭巨变的女孩颜晓晨，与阳光帅气的校草沈侯谈起了恋爱。然而这段恋情很快就遭遇了现实的冲击：生活的重担让女孩时刻要面临现实的压力，而无忧无虑的男孩却一心只想享受爱情的甜蜜，不能深刻共情女友的处境，最终二人渐行渐远，直至分道扬镳。

某天晚上，颜晓晨在打工的酒吧遇见了一位衣着体面、出手大方的英俊精英男，出于同事的怂恿向他发出了共餐邀请。

然而她不知道的是，这位名叫程致远的富二代是有意接近自己的，而个中缘由似乎也不足为外人道。

这部剧看到两集，最令人印象深刻的是塑造了一个相当有主见、毫无恋爱脑倾向的清爽女主：

首先，拎得清轻重缓急，永远把巩固自己的经济基础放在第一位。

比如在学校篮球赛上，即使当着心仪的男生她不会被无谓的面子问题束缚，大大方方地在场地卖水给同学，并收取应得的差价；

与自己的男神谈恋爱也绝不会耽误打工和赚钱机会。

但是她也不是一味刚，懂得适时展现柔软可爱的一面，比如以为打工耽误时间放了沈侯鸽子，会掏出两张电影票赔罪，既让对方消了气又安排了约会内容，一举两得。

在搞钱方面，绝对地见缝插针以及对事不对人，天天说自己坏话的室友，照样帮代取快递，但也要收一块钱跑腿儿费，被人吐槽：刚失恋这个钱都不放过。

令人欣赏的另一幕发生在酒吧里：有客人给她的同事女孩灌酒，还想趁机揩油，正好被路过的颜晓晨看到。

她没有直接上去硬怼，而是用香烟熏触发警报器，卫生间洒水洒了LSP一身，自然也就化解了尴尬。

这个同事一向对她有敌意不对付，但女主却在关键时刻，心怀善意但又不鲁莽、有策略地冷静应对，既帮同事解了围，也没有得罪客人让自己卷入麻烦。

至于跟男朋友的生活理念分歧，她相当能认清客观现实：并不是哪一方的错，而是生存境遇的差距使两个人没办法长期互相迁就，于是果断地分手，骑车路过都不会回头看一眼地干脆。

是头脑冷静的摩羯座女孩没错了！（女主简历镜头生日设置为1月8日，主创星座控石锤）

《半暖时光》根据桐华2014初版的同名小说改编，是继《最美的时光》《那些回不去的年少时光》之后桐华创作的第三部现代题材小说，故事底子有保障。

演员方面，剧中男女主角扮演者也许观众不能一眼认出，但说到他们的代表角色，又会令人脱口而出：“噢！原来是她/他！”

许龄月，正午阳光古装剧《清平乐》中赵祯的青梅竹马、徽柔公主的生母苗心禾。

不得不说这个92年的姑娘演技还是挺不错的，出演女大学生也毫无违和感。

而杨旭文最有代表性的角色就是17版《射雕英雄传》中的郭靖，也收获了不少好评。

更令人惊喜的是徐帆和张国强两位老戏骨加盟出演了颜晓晨的父母，直接给剧增加了不小的排面，让我对剧情后续的展开相当期待。

整半天一个无责司机负全责，女主和破坏公信力顶替高考成绩的始作俑者在一块？还有就是这部剧主线建议起名《抽屉怪》和《谁对我好我就吼谁，坏我我就帮谁之白莲花女主》以及《👮说的都没用，我说谁有罪谁就有罪之咆哮怪》程志远本来就无责，也在一直弥补，反倒替考一家快快乐乐，甚至女一还要生孩子给他，还好最后没了，咱还是说辛乔cp和丁冠森那对好点吧，看个电视剧没必要虐自己

什么是这世上的欢乐？它是嘲笑黑夜的闪电，虽明亮，却短暂。——雪莱

与《半暖时光》结缘是2014年，那时候抢鲜看了桐华大大的这本书，还很认真写下了书评。7年之后，再看到电视剧，回头翻书，觉得恍如隔世。

剧让所有人物都鲜活起来，充满青春气息的大学生活，忙着打工赚钱积极向上的颜晓晨，看似大大咧咧却善良温暖的沈侯，几位各有特点的室友神助攻或扯后腿，平时没有人考试前坐满的阶梯教室，还有那些朦胧却遮藏不住的情愫，都令人真切感受到青春活力。虽然知道故事的基调是悲的，可是还是被开始的快乐所打动。

而所有这一切中，最亮眼的是女主角晓晨。我觉得许龄月很适合晓晨这个角色。演绎出了晓晨的积极主动、界限分明，也有女孩的灵动稚嫩。她的美不会给人压迫的感觉，却很清新自然，仿佛邻家妹妹，很有信服力。

以前看书我会埋怨晓晨是撕裂的，可是多年以后我更能理解她的处境了。剧中，晓晨是个积极阳光的女孩子，开篇晓晨的噩梦就揭示了她的身世并不普通，可是她却还能如此阳光，善良，真是“世界以痛吻我，我却报之以歌。”她认真学习，课余时间全用来打工，然后再把钱转给妈妈，身边的同学包括沈侯都处于无忧无虑中，只有她早早成熟懂事却令人心疼。她用一些小小无伤大雅的玩笑赚钱，却因此开启了与沈侯的缘分，也认识了程致远。可是她却没有想到，这两个人早早在多年以前，就与她开始了命运的羁绊，书中的第一章命名为命运，而三个人最令人唏嘘之处也是命运，如果不是命运，他们可能不会有交集，不会有如此深的爱、痛和悔。

沈侯是那个全然无辜又让人心疼的人，平常恋爱脑一般发生在女生身上，可是剧中的女孩子都是独立洒脱的，反倒沈侯才是那个“恋爱脑”的人，他会让人回忆起青春与初恋，那些甜蜜的感觉，然后是不理解、误会，学会退让，会为了对方改变自己。遇到了喜欢的女孩子，就用勇敢争取，虽然家庭条件优越，他身上没有太多骄气习气，反倒是善解人意的，他在球场用很洒脱的方式帮助晓晨解困。他是个很好的男孩子，虽然两人条件相差悬殊，可是依然吸引了晓晨的目光。

应该说付辛博的气质十分适合书中的程致远，可以说还原度超高了，翻开书，他被晓晨形容为“儒雅”，付辛博的外形真是再合适没有了。他的演绎也非常自然，让人真的相信他的悔恨，他的痛苦。尽管撞死晓晨爸爸是无心之失，可又来到晓晨身边带给她痛苦很难原谅，可是这个角色又让人恨不起来。

另一个分量很重的角色是由徐帆饰演的晓晨妈妈，她失去了爱人，无法承受的痛苦折磨着她，自暴自弃，滥赌，她完全放弃了自己，也不管女儿的生活学业，还要晓晨每月资助自己赌资。

应该说这个世界不是由恨所组成的，而是被爱创建的。但是我们无法要求晓晨的妈妈去放下恨，因为她们被真真切切伤害到，失去了最爱的人，生活被完全改变，她有权力发泄痛苦，也有权力不原谅。可是我还是认为这份痛苦不必要影响他人的生活，尤其是不该发泄到还未成年的孩子身上。最近学习《论语》时，学到孔子认为颜回“不迁怒，不贰过。”而这个不迁怒又是多不容易做到的事情啊。需要的是极其强大的内心与修为。而迁怒其实是我们软弱的内心无法抵挡痛苦，只好把痛苦转嫁给他人。

其实这种恨是恨沈侯一家，是恨程致远，是恨自己的女儿，也是恨自己，恨无力改变挽回，最后身边只有恨，世界只余恨，这恨充满天地，最终也吞噬了自己。

可是究竟这样的相遇是该痛恨还是感恩呢，书中最后晓晨释然了，感恩所有的遇见，最大的痛苦都由晓晨承担，我猜剧中她也会原谅吧。她总是那个最成熟的人，超越了自己的年纪，初见时，她已比沈侯成熟，之后她又比大很多岁的程致远成熟，可是这成熟中总包含了苦涩的成分，她被不成熟的母亲所误，她只能早早成熟起来，她被母亲影响着学会了迁怒，又由自己的善良天性中生发出的爱所拯救。

因为她知道，这世界上总是痛苦与快乐相伴，就像时光，也总是半暖着的，没有全然绝对的快乐，也没有彻底决绝的痛苦，只能用那仅余的半暖时光，安慰另一半的痛苦悲伤，可是就是那乍现的如闪电一般降临的快乐，才是生活的全部意义吧。

当代年轻人熬夜有三宝：奶茶、烧烤、偶像好。

社会高度发展，精神层面的需求井喷，平台里偶像剧百家争鸣，良莠不齐看花眼。偶像剧却日趋套路化：霸道总裁任性爱，平凡少女傻白菜，一看到这些严重脱离现实的设定，我的拳头就硬了……可乐都能无糖了，偶像剧就不能少点糖精，多点贴近平常人的烟火气吗？！

《半暖时光》是桐华继《最美的时光》、《那些回不去的年少时光》之后第三部现代题材小说，校草阳光爱情+底层奋斗+霸道美男总裁，熟悉的配方和味道，很明显，这就是你吃过的麦当劳汉堡，关键在于编剧如何动手，把汉堡中的油腻内馅做得口味清新。

《半暖时光》开篇是在大学校园里，讲述了90后新生颜晓晨，在遭遇家庭变故后，却始终积极乐观，不自怨自艾，努力对抗生活毒打的人生。她明白自己和象牙塔中的一切格格不入，却不因一块钱的快递劳务费自卑。为生活折腰的人，认真起来特别美丽，也正是因为这种另类，让“校草”沈侯因为一个打赌而暗生情愫。

你看，大学里恋爱不就是这样的吗？有趣的灵魂不好找，好看的皮囊最出名。我们也曾是其中的一员，在茶余饭后中消遣那些校花校草的绯闻。

“如今想来，那些大学里美好的瞬间是下课和舍友一起冲去食堂排队，是校花经过时三步上篮成功时的沾沾自喜。”

遥想当年，我也是金融系毕业的学子，西经马哲背一宿，睡了一觉都没有，所以看来有更深的代入感，金融系所学驳杂不精，仿佛什么都懂却言无一物，能打破空中楼阁投入其中的人十无二三。而能在大一就明白这个真谛的，颜晓晨是个明白人。和沈侯的恋爱，是“爱钱”少女与多金校草的传说，递水的篮球场、点亮蜡烛的女生宿舍楼下、一起打饭的食堂、一起自习的公开课教室，这些恋爱的打卡点相信有过大学恋情的都能在其中找到自己的影子。

大学是一段人生最美好的时光，它将天南海北努力的学子集中在了一起，原生家庭的不同，造就每个人奔跑的速度不一，有人两耳不闻窗外事，空把四年换流年。有人一心投身社会的熔炉，世界观在大学这座社会的前哨站里渐次丰满。

大学的恋情是美好的，它是一种报考人数多、通过率却奇低的考试。在中国，大多数孩子都是上了大学才被允许谈恋爱的，第一次恋爱的他们敏感又脆弱，通常用力过猛。就像剧中“校草”沈侯一样，经济上无需担心，动辄送同学奢侈品项链，也很少考虑未来，及时行乐就好。所以当沈侯希望颜晓晨不要兼职，把时间都给他时，并没有获得预期。“我可以给你钱”是沈侯表达爱的方式，但在独立自主的颜晓晨听来却是无比的刺耳，这就是恋爱脑的盲区，期待获得回报的爱情，这样的爱会让对方产生压力，甚至是不舒服。颜晓晨是自食其力的女孩，她独立自省、无暇忧伤，她早已具备了一个成年人该有的坚毅，恋爱是锦上添花而不是人生全部，在生活面前，恋爱必须低下高贵的头颅。

恋爱是一对一的相处，是互相提携的一同优秀，而不应成为镣铐步履维艰。只有爱情能在现实里立足的时候，两个人才能一直走下去，所以当温文儒雅、进退有方的“霸道总裁”程致远出现时，各位看客是否已经在幼稚和成熟之间有了评判？是在新手村里组队日日挂机，还是跟着师傅远赴修行刷副本？我想大家心里都有自己的答案。

像颜晓晨一样，做自己吧，而不是谁的女朋友。短短的一生，爱一个人，攀一座山，追一个梦。这其中的迷茫是需要代价来换的，学会理智冷静地看待喜欢和分离，学会处理自己的负面情绪，不要急于付出自己的爱，只有频率相同的人 才能看到彼此内心深处不为人知的温柔。理解你的山河万里，也尊重你的不同选择。

不要在意别人的眼光，疾行的猛犸象不需要理会蚂蚁的咆哮。恋爱不是大学的必需品，如果有，就一同成长，如果没有，就做一个静待花开的人，把自己变得更好，梧高凤必至，花开蝶自来，一万种美好将在未来等着你。

做了多年非专职自由看稿人，看了少说两三千万字的科幻小说原稿——当然其它小说也看，之前豆瓣阅读每年的中篇征文大赛也几乎看了大多数，从上台领最佳读者再到上台给新一届获奖作者颁最佳作者，收获了许多淘金式的阅读乐趣和喜爱新人作者，所以，即便现在是审稿编辑，更多的还是以读者来进行自我定位。

当然，因为比一般的读者更进一步，因此时不时需要对作品进行一定的反馈，有点类似编剧中“剧本医生”（Script Doctor）的角色，以此协助作者（多数时候是新人作者）改稿，好让作品有更好的完成度。

同时又是影视剧爱好者的缘故，在进行改稿建议时，除了小说之外，还会不时推荐一些同类影视作品给作者参考；当然，还因为还有影视部门的缘故，会特别帮同事留意有影视改编潜力的作品。因为画面的东西毕竟会直观很多，也容易为人所接受。

另一方面，也养成了看影视剧时的“做一些这样的改变能不能会让作品变得更好一点”的编辑工作时的审视习惯——不管是好作品，坏作品，还是普通作品，都不得不看的情况下习得的条件反射——因此，也挺关注影视剧的创作人员对自己作品成型的言论，这样，一个是能更好地理解作品，另一个就是想去发掘他们那样的考虑、做法会不会带来一些有益的关于改善创作的启示。

所以在看了《半暖时光》后，我还特意去看了下它的几个制作花絮，去了解制作人怎么去看待原作和改编。《半暖时光》的制片人占晖，他希望观众能带着很休闲的心情去感受一个这样的故事，因为它把人生的选择写得足够明白，这个是他觉得这个戏很难能可贵的地方。

所以，在制作人的眼里，这是一个怎样的故事呢？

占晖形容它是个故事容量很大、人物关系很极致的故事，剧中人物命运曲折或者说是“狗血”——他和它的许多原作读者不约而同地用了一个口语化的表达评价它。

占晖认为它是一个很好看的故事——他这个“好看”，我的理解是，这是个很容易看下去的故事，确实，我一个晚上就着手机，花3个G流量，就把已经出的8集很轻易看完了。

在流媒体平台精品有限剧集大行其道的当下，像这样的42集体量的剧，是种旧的时光习气，而8集只是相当于一个序幕，还几乎完全看不出什么悲剧的导向，反倒是让人觉得，这是玛丽苏，这是一出女性职场剧的开场……所以，最后，它又是怎么变成一个选择和背叛的故事呢？

每集剧情之间的OP尾与ED首的这一段旋转镜头可以说是一个流媒体平台的互动环节，很容易让人拿着手机跟着转；另一方面，一个逆时针一个顺时针（你头转的方向……画面本身都是逆时针，但一个回正一个失衡），也很容易与故事本身的倒叙、闪回联系起来。

虽然，间或的闪回，最终会将故事引入一个黑暗的内核，但这个悲剧核心的覆面却是很多轻质喜剧的东西。我猜这也就是为什么占晖会有“希望观众能带着很休闲的心态去感受”的预期了。

所以，从一个全局的视角去看，它不纯粹是悲剧，也不纯粹是喜剧，也不纯粹是正剧，要打个比方就是，它更像是一种……塑料感的商品。

塑料感和商品并非贬义，就像你用牙刷，也用马桶刷，它不需要做到分毫不差，只要功能在就行了，就是类似那样目标明确的东西。在这里，它就是在你闲时无聊无所事事时用来杀时间用的东西，看完没太多感受也不会招致什么损失，不用过脑子，也不需要再被剧情唤起。我觉得这样的东西挺好的，你不用看完太过牵挂角色的命运，以致失眠无法入睡——至少，就目前这个阶段，剧情还没进入转化之前，是这样的。

当然，即便是黑化——因为它的主体剧情是再简单不过的了，即便被剧透，大概也不影响“食用”的过程：女主颜晓晨高考被顶替，其父为此奔走讨说法却不幸出车祸身亡，女主不得不在就学期间一刻不停地打零工、维持自己的生活以及同时不得不面对因此患上躁郁症而情绪极端变化的母亲，随着从学校步入社会，男一沈侯和男二程致远相继登场了，他们给她的生活带来了半暖时光，然而，在收获男一的爱情后，她却发现他竟然就是当年顶替她的高考名额因此间接造成她的家庭变故的那个人，而随后她又发现，男二居然是造成那场事故的直接当事人（顶替肇事者的另有其人）——所以，她要做出怎样的选择？因为爱，选择原谅，转身离开他们。

因为肇事因由（悲剧内核）及其导致的结果（选择）极为简单，所以，它不是以一个解谜的姿态去营造的悬疑节奏，所以前面提到的这个主体剧情框架，说它是剧透，但它即便被揭穿了，也不比星战“我是你爸”更让人震惊——这个悲剧的点和过程中整个喜剧的面，后者似乎才是重点，不是像重力那样自然而然吸引锁住了大气，而更像是被强行悍接到了一起。

按照目前42集这样的大体量，倒其实更适合从颜晓晨、沈侯、程致远三个视角分别进行切入，进行阶段性的展开、汇流。

然后，为了维持这个故事这么一个大体量的形态，可以更多的诉诸于各自的人物关系，除了朋友关系之外，特别是亲子关系。这样的视角分化，会让更多的角色有机会立起来，那样，可能会让它变成一个完全不同的东西。

当然，它不是《金融街没有爱与》（豆瓣阅读征文获奖作品中有着类似关键词的金融题材的女性职场小说），这毕竟不是真正干净利索的职场剧，也不是复仇与救赎还来的成长——从一个月三千兼职到一年十万美金的可能性，更像是一个开挂的可能性，所以，怎么看，都只是单纯的青春剧定位，因此，它就更多地、不可避免地集中到了男生女生的罗漫史的编织、消解上。

在人物关系方面，占晖说，为了理清三观，他们把原著中稍微有点混乱的男女关系捋得更清楚了一点……虽然我没看过原作，只是了解了一下它的梗概，但也可以想象了。

所以，改编的幅度会很大吗！？至少，我在豆瓣条目的编剧栏甚至压根儿没看到原作者桐华的名字。但我不觉得改编会伤及上述的大框架。

其实按照我目前看到的集数（像女主与同宿舍女配的关系），以及后续预告的一些内容（像男二提到的心脏不好的妹妹和拯救外宾的速效救心丸），我自行推演出了一些奇怪的假想剧情走向：

比如其实女配喜欢的不是青梅竹马的男一，她喜欢的其实是女主，所以这里有一个L4BT剧情点；

然后，男二，他靠近女主其实并不是为了车祸救赎，他跟车祸大概也没啥关系，完全是因为他妹妹死后，什么器官被移植到了女主身上（所以，不妨安排她跟她爸一起车祸，她被抢救回来了，她爸却没有；不过这里他妹的死亡时间线可能要追溯一下统一性），然后这个“病媛体”的剧情就可以参考一些韩剧韩影的悲喜剧展开……比如知道男一的真相后，女主转向男二，但男二拒绝了她，因为他自始至终是以妹妹的眼光看待她，也许他跟他的合伙人搭档才是一对。

总之，如果按照原作那种狭路相逢的巧遇联盟式的剧情设计，实在是太缺乏真实感了，虽然占大比的让人笑的部分是可以让人假装入戏，但打算让人哭的部分在被揭示真相后却不免让人分分钟出戏。这种剧情设计在真实感的呈现上的落差感……就像你打算用第一宇宙速度，让卫星绕着地球转，结果你用力过猛，达到了第二宇宙速度、第三宇宙速度，一不小心飞离地球、漂到了太阳系外。

套句剧中某男配的台词，这种用力过度很容易导致作品出现一种“孩子疯了”的情绪化状态。

但其实，在故事里提供了许多能赋予剧中世界以真实性或者贴近我们整个时代质感的设定设计，比如，年轻的精英们在健身房谈生意，以跑步决胜负……我就经常吐槽我们老板，我说你们这些老年人难道不应该约健身房谈生意吗，又谈生意又能健身，简直一举两得，这才是引领潮流的新时代精神，不是吗，过往的酒桌文化可太容易让人短命了；而这里的酒文化，其实还原回了一种正常需求的社交场所，比如让学生女主在这样印象的酒吧打工，不是那种乱糟糟无序的酒吧，是那种有乐队live的看上去醉翁之意不在酒的酒吧。

当然，酒吧这样的场所在许多作品中都有，而这种有乐队的酒吧，乐队live真的很适合给作品定调，我能一下想到好几部精彩酒吧live的影剧，比如说《吸血鬼猎人巴菲》《狠将奇兵》《移魂都市》《双峰》（而且它们几乎都是讲的不同文化背景下的年轻人的故事）……大卫·林奇不仅是个邪典导演，他也有自己那一套的独特音乐品味，所以，你可以看到他在自己的 《双峰》酒吧中几乎每一集都安排了独立乐队。

林奇长期合作的录音师说他一旦有了剧本，就希望能马上和他的配乐师展开工作，并在正式开拍前，提前做好音乐。

另一个例子，像渡边信一郎的《混沌武士》，实际上，他创作的原点，就是这部剧中段某集配以日本传统民谣岛呗的人物背景集而展开的。

我觉得这种意识，在国内导演身上是很难找到的，很少因为一个脑袋中的预设画面或某个旋律，一拍脑袋去（接）拍一个故事——即便这看上去似乎很像好莱坞的做法，从一个拍板的1页内的“构思”开始，然后再经历一个5到10页的“Treatment”的框架阶段，然后才有剧本，当然，这也不是最后版本的剧本，在它与电影之间，在导演、主演等演职人员入驻后，因为新的话语权的介入，又会需要剧本医生这样的角色进行操作，不过，这个过程似乎更能抓住作品的“卖点”在哪；当然，要是从专业性上讲，也许不止是配乐上的需求，有时国内电影人甚至对录音本身的忽略就更大了。

像最近影院上映的国内的独立电影《野马分鬃》中，它的剧情本身就是讲拍电影的，里面有一场戏，在拍完一场戏后，录音师要录一段环境音（风声），他让大家静一静，但旁边摄影师自顾着说个不停，结果录音师就跟看摄影师干了一架……结果你猜怎么着，导演把录音师开了，然后在后续的剧情中，因为这段没有可用的背景环境音，导演不得不找回录音师。

特别是像《半暖时光》这样的青春向作品，它本身就是寻求的一种年青人代入感的市场方向，在我看来，如果在录音、配乐上多花些功夫，多寻求点真实感，肯定能带来更多浸淫式体验，对代入会有更好的加成。

但所以是导演或摄影没有音乐品味或专业的录音意识吗，还是说观众没有这样的感知或需求？我觉得这样的质疑其实是相当微妙的，特别是像现在信息如此通达的互联环境下。

也许就像《野马分鬃》中满口侯卖洪尚秀（但至没有口误洪秀全）的导演，是个创作的二道贩子，他可能接受的更多的摄影或音乐审美都来自于自己喜欢的导演，而不是一个更直接的源头，比如文学，比如音乐，或者生活本身；但更多的，也许还是一种保守的商业处方心态——我这样使用它们，至少不会让作品崩坏，无功无过，那它就是成功的商业产品。

但往往就是这样可以却下意识觉得不能偏离常规的点，它们的存在让作品得以有拔高的机会，或者至少让它显得更特别点，特别是在已经有了像Blue Moon这样的场景预算的情况下，干嘛不好好利用呢？

只要孩子在，孩子傻了，孩子疯了，都没关系，那孩子没了，就真的什么也没了吗？少点情绪，也许就是新生。

青春，其实应该寻求的就是类似的仪式感。

踩得最坑的雷。台词和演员之间的互动都太尴尬了 也不知道 编辑 是怎么写剧本的，看了尴尬到扣脚趾的那种。开始节奏太快男女主在一起了就分手了 感觉是个笑话 一切的故事都太着急 演员演的一点也看不出来有生动的感觉 都没有带入进去他们自己的角色。从眼神到动作一点也看不出来 导致观众看的也莫名其妙的。。。

职场部分真的烂了，女主的金手指开得也太大了。最难忘去住四人间的单身旅馆那一集，巨雷人。非要去一个很破旧的地方，有其他几个落魄女来烘托女主的清高忍让等等品质，结果转头女主的闺蜜就帮她找到了超出社会平均水平的房子。然后酒吧一定要有一个找女主麻烦的反面人物，刚好曾经坑过女主的也在这个酒吧，刚好男二来救醉酒的女主。 还有第18集，编剧设定的喜欢男二的cindy，好歹也是一起在国外创业金融精英，吃醋对女主放狠话也就算了剧情需要，职场上的精英范怎么也整没了，人设通通崩塌。 此外女主的演技也平平 ---------------------------

校园部分给了4⭐，可见本人看剧要求也不高 熬夜激情追平半暖时光，虽然没有火但还不错 杨旭文get不到他的帅，但演得很自然 然后校园部分基本结束了还蛮好看，就是职场部分已经开始不接地了（当然男主男二女主的故事本来就不接地，不过还是比之前芒果的那部接地一点），切拜切拜别烂