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夏日暖洋洋

爱情片中国大陆2001

主演:余皑磊  左夏初  陶红  盖奕  刘淼  秋丽  

导演:宁瀛

 剧照

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更新时间:2023-11-19 20:05

详细剧情

的士司机德子(余皑磊)离婚后认识小雪(左百韬),但两人交往没多久,德子就开始嫌其有一堆毛病,慢慢与她拉远了距离。不久,在街上拉活时,德子又结识漂亮时尚的大学图书馆管理员苗苗(陶红),对其风度、气质和性格都非常着迷,而苗苗也对德子充满好奇,两人遂有了美好的一夜。  苗苗介绍来自河南的打工妹郭顺给德子认识,德子才知他对苗苗的爱情只是一厢情愿。“失恋”令德子迎来无比苦闷的阶段,他开始更加拼命地拉活挣钱,就在这时,小雪割腕自杀的消息传入他的耳朵,他知道小雪曾被人强奸过,且始终摆脱不了那个阴影。自此,德子对爱情完全死心。

 长篇影评

 1 ) 焦虑成为这个世界的主题

看了影评,和站台是一个类型的,在大时代下,一个人的遭遇和心路。

刚开始的时候,我很奇怪为什么开出租车感觉这么光荣呢?还有德子对自己车的骄傲,看影评原来在那个年代,出租车司机的地位是很高的,我喜欢最后一段在高档餐厅的迷茫感,周围是一群陌生的比自己优秀的人,自己仿佛陷入了一种陷阱,在等待着猎人的捕杀,而且和德子说的话,说自己什么高档地方都去过正好对比,社会地位一落千丈,崔健有一首歌新长征路上的摇滚里面有一句,不是我不明白,是世界变化快,真的挺形象的。其实这样的事情每时每刻都在发生,而且面对这种阶级差别,自己真的是什么办法也没有,也许我们已经尽力做自己认为最对的事情了,但是阶级就这样产生了,一个选择和认知问题,而且现在的社会信息流通那么方便,认清自己很快,但是接受自己很难,像圆桌派上说的,这个世界给你了解这个世界的机会,让你看这个世界的美好,但是你得不到,机会的增长让你的欲望也在增加,也许只是更加的迷茫而徒增痛苦.

另一部电影也是写出租车的,确实东西方文化差异,罗伯特演的很的明显个人主义,人的价值及迷茫,虽然也是大环境但是确实处处彰显着个性,而这部,是中国首都北京经历着最大的变化的时候,一个人应该是最自由和彰显个性的时候,但是只能随波逐流,被这个社会选择,这种无力感很受不了,我记得高晓松的有一个节目吴晓波做嘉宾,里面谈吴少年时候的北京生活,发现另有一种生活,带着一种浪漫的夸张奢侈的生活,而且有种西方文艺复兴的感觉,原来有很多的生活当时,但是我们的电影好像偏于拍这种小人物在无力的漂泊,而不会拍有些人在北京风生水起,也许那只是小部分人吧,但无疑也是中国的现实,是小人物和悲惨的对立面是另一种人生,这无疑是中国的一块空白。

再来说一下这里面的女性人物,虽然都是德子的猎物,最惨的就是自尽的女孩,由德子一手造成,也一下让德子明白现实,外地女孩,知识分子等等,好像她们组成了这个世界的壁垒,物化严重。

 2 ) 千禧年,迷失北京

Charles Acland在其编著的Residual Media(《剩余媒介》)一书中指出:在这个将进步和变革置于一切之上的时代,阐述过去或剩余(the residual)的存在可能会令人困惑和恐惧。他提到,人类在步入飞速发展的摩登时代后,便似乎产生了对新(the new)的痴迷;人们往往目标清晰地朝着新事物进发,否则就好像迷失了方向。

现代化过程持续带来建筑的更新和城市空间的变化,与此同时也产生了剩余空间(residual space;对于剩余空间的定义包括:角落空间、失落空间、畸零空间、消极空间、废弃空间、闲置空间、不确定空间、不为人们所关注的空间等,均有“无法被充分利用的空间”之意)。亚洲新浪潮电影中被影像化表现的剩余空间探讨了现代城市的变迁,及其对城市栖居者产生的影响。

以中国大陆的“新电影”代表作《夏日暖洋洋》为例。作为宁瀛导演“北京三部曲”的尾声,《夏日暖洋洋》(2001)与前两部作品《找乐》(1993)、《民警故事》(1995)一起记录了北京骤变的90年代。这部影片像是都市爱情片外壳下的城市交响曲(city symphony),包含着对世纪之交的北京新都市空间的丰富表达。

影片开场的街景蒙太奇

片中引人深思的一个方面是城市历史记忆的逐渐消亡。影片以青年出租车司机德子——一个“城市漫游者”——的日常生活为线索,通过大量纪实性的街景镜头勾勒出一幅都市全景图。全片开头即以一组大远景鸟瞰镜头展示了一处十字路口景观,无数汽车、自行车和行人如同涌动不息的暗流,在此交汇成现代都会的汪洋。

更多情况下,片中的街景镜头被穿插在主人公驾车行进的场景中。这些镜头呈现出新兴空间和剩余空间的反差。一方面,摄影机扫向夜总会、卡拉OK厅、百货商场等摩登场所(此类建筑的表皮上往往饰有炫目的霓虹广告)。另一方面,镜头也捕捉到一些被遗忘的角落,譬如拆迁房、工地,以及一座被现代公寓楼群所遮蔽的古塔。在该古塔镜头中,摄影机被放置在行驶的车辆上,制造出一个移动的视角:起初,观众几乎只看见路旁的现代公寓楼;当镜头移过去一段距离后,一座古塔突然出现在画面里,孤零零地立在一片摩登街区之中。

古塔镜头

此类影像表达暗示着一点:新旧交替的现代社会中,城市本身的文化记忆被边缘化了。20世纪思想家齐格弗里德·克拉考尔曾对城市空间的现代化给出消极的看法,认为不断的改造或重建使得城市街道沦为了“没有名字的街道,尖声抗议着其空洞的街道”。建构现代城市空间的实践在全球范围内制造了许多同质化的“世界都市(global cities)”——或许也可以将它们称之为人类学家马克·欧杰所提出的“非地方(non-places)”。

与此同时,承载着城市及居民记忆的众多建筑已被摧毁,或即将成为失落之地。正如《夏日暖洋洋》中的那座古塔——看上去如同一个不属于当下时代的“他者”,已成为被匆匆赶路的城市居民们所忘却的“活死人文化(living dead culture)”的一部分。

城市空间的现代化制造出越来越多的global city

《夏日暖洋洋》中的剩余空间也可被视为身份的隐喻。片中的男主人公德子是土生土长的北京人,其前女友小雪则从小城镇进京,试图在此打工谋生。和德子家设施完备的现代公寓相比,小雪的出租屋简陋而过时,象征着都市中被抛弃的角落。类似地,和诸如北京的大都会相比,诸如小雪家乡的小城镇似乎就成为了现代化浪潮中的“落伍者”。

来自小雪家乡的亲戚们被设置在出租屋场景内出场,并展现出不修边幅的“乡下人特征”(可能有刻板印象之嫌),暗示着小雪的过去。不难发现,小雪面对待亲戚的态度是极其难堪的。一处场景中,她从出租屋夺门而出以求宁静。对于在那处剩余空间内面对家人(或者说是她的过去),她似乎在内心深处感到羞愧和痛苦。

小雪和亲戚在出租屋内

虽然小雪尝试用都市女孩的穿着方式打造了一个摩登的新外表,但她的过去(包括不幸的早年经历、血缘关系和社会等级)却好似将其拖滞住的“残余物”,让她挣扎不已。她无法妥善处理过去,难以在旧与新的过渡中重建身份认同,最终选择在出租屋内自尽,也成为了一段被遗忘的记忆。

而作为本地居民的德子,亦在物欲横流的都市迷宫中磕绊徘徊,经历着身份和价值观上的迷茫与混乱。他曾引以为傲的出租车也将在一场新改革中被淘汰,变为剩余之物。

影片尾声,德子驾车穿梭在北京夜晚的灯火中,继续着他的都市生活。移动镜头快速捕捉下的街景使得整座城市犹如一个梦幻之地,正在离他远去,如同现代人抛弃旧城和记忆那样。


(· 节选自2017年写作的论文 Residual Behavior, Surface Culture, Transnational Communities, and the Asian New Waves;中译为《剩余行为,表层文化,跨国社群和亚洲新浪潮电影》。翻译并修订于2022年深秋,首发于个人微信号"蓝房间 BLUE SPACE”。)

 3 ) 练听力与闪瞎眼

北京三部曲前两部很喜欢,但这第三部……虽然知道导演想表达什么,但不知道是不是看的版本(资料馆)不对,看得很痛苦。全程声音都很嘈杂,因为养成了看字幕的坏习惯,一下子没了字幕,背景不是巨大的环境噪音,就是涌动的配乐,感觉听对白太吃力了。看到说有刻意的跳帧还是跳剪,但是多次出现一个镜头中间突然调曝光或者白平衡,感觉眼快瞎了。有的镜头还是很喜欢的,不过观影过程被折磨的不轻,而且我觉得导演本意不是想从这些方面折磨人吧,如果是,只能说纪实主义真是魔幻魔幻最魔幻……

 4 ) 关于爱情

作为“北京三部曲”的收官之作,《夏日暖洋洋》真正完成了一个大城市的影像建构。就这部电影本身而言,影像、色彩、运动方式,以及声音(尤其是背景音乐)的丰富性,远远超过前两部作品的。影片中大量的夜戏也是前两部作品中罕见的。电影表现手段的多样和复杂性契合了都市本身的纷繁。但是,导演的冷静和克制,或者旁观的心态还是延续着的。
首都是身份、地位的象征,首都情结成为挥之不去的理想主义情怀。进入新世纪,随着五湖四海人汇聚到此,北京城区的面积早就跨越了古城的疆域,向外延展,有了三环、四环,甚至更远的区域。汽车成为主要的代步工具。电影《夏日暖洋洋》的主角就是一个开出租车的司机冯德。
冯德,开着车游走于北京街头,以新市民的姿态在北京流浪着。北京城市的发展一日千里,道路一马平川,没有那么多像迷宫一样的胡同,可城市本身让人更为迷惑。广阔而拥挤的大城市,让都市人感受到前所未有的寂寞和孤单。都市的情感如荒漠一般,爱情是最重要的情感慰藉,它让理想变得有意义。“雷尔夫认为现代生活场景体现了两种互相矛盾的东西,技术成就和普通的物质繁荣,同时存在‘审美混乱,道德贫乏,以及对专业知识令人困扰的依赖’。从这个意义上说,现代技术在创造物质繁荣的同时,却使人们在地方情感方面陷入危机。(迈克·克朗,2005)”
导演用出租车狭小的内部空间来限定人物的情感空间。冯德爱情的得与失,就在车厢和外部都市之间的虚或实的关系中被阐释出来。天气的阴、晴,或者大雨滂沱,也成为车内和城市空间之间的阻隔或沟通的方式。冯德的爱情都在车上邂逅的,最让他向往的爱情是大学图书管理员赵园,一个土生土长在北京人,一个在大学校园中长大女孩。冯德对赵园的爱恋多少还含有对身份认定的渴望,可他们之间的一夜情只不过是抚慰赵园寂寞的一点点温存罢了。其他的女孩不过是冯德的过眼云烟而已。
司机的后视镜是冯德仔细打量后座乘客的主要媒介。在冯德的主观镜头中,后视镜中映射出的女乘客,以及她身后环境的虚实,与车外的环境构成层次感强的视觉空间。虽然车内空间有限,但是由于加入了环境,以及镜子中反射的环境,构成了复杂的空间关系。除了这类空间关系外,还有诸如乘客所选位置与司机的近与远,乘客与司机聊天的时候出入镜方式,以及景别和天气气氛等等,这些关系共同表达出冯德内心对身后/身旁女乘客的欲望。
大量的夜戏是前两部电影中罕见的。夜戏中描绘出的北京的夜生活,也是现代性的生活方式。各种消费性的娱乐活动出现在京城的大街小巷,满足不同的消费需求。冯德疾驶在夜色中,从一个繁华到另一个喧嚣,从拥挤到冷清,从城区到郊县。但是,深夜也是让冯德倍感寂寞的时刻。车外,性感的女孩翩翩起舞,在工地零星的灯光下,她的样子格外撩人,可冯德只能做个观者。对于孤独的都市人而言,爱情与欲望是结合在一起的。
影片中仍有大段的长镜头跟拍出租车行驶在城里,或者跟拍车窗外的城市风景。比如:环线、居民楼、大学……更多的是连绵不绝的工地。白天如此,夜晚亦然。空间关系不连贯、长镜头趋少、剪辑增多、景别跳跃、节奏加快、运动的痕迹明显、色彩冷暖变化丰富等等技术手段,将城市表现的支离破碎,流行音乐增加了伤感和失落的情绪。画面中呈现出北京地方性符合变得稀松。此刻京城的地方性特色逐渐消失,陷入一种类同中去,只剩下消费性的景观,和寓意城市大发展的景象。

 5 ) 爱的代价

作为宁瀛导演“北京三部曲”的终篇,由隆冬挪到盛夏,从“北京的父辈”走向“北京的儿子们”,《夏日暖洋洋》给我留下很深的印象。

这次重看有个特别的感受,影片对于生活内容的敏锐观察,后半程如此强烈的失控状态,那份单纯、直接、彻底的情绪释放,都能让我想起另一部叫做《大象席地而坐》的电影。继而发现,影片结尾处的那首《夜》,也被娄烨收进了新作《风中有朵雨做的云》。

几部电影都有相同的表达欲望和魔幻色彩,影像生猛,河出伏流。

《夏日暖洋洋》是一部符号性很强的现实主义作品,全片充斥着情绪化的碎片,纪录式的镜头,大胆跳切,失序情节。电影第一个镜头就是东大桥拥挤路口的俯瞰,这个可与《民警故事》开篇的长镜头相对,后者是强劲体制的拔地而起,这里则是环境之下,个体情感的冲撞和迷离。随之而来的,是城市发展背后的全盘焦虑。

谈起这份焦虑,话题脱离不开,是钱。为钱焦虑,因钱而失去,求索精神、追逐浪漫,经历绝望,悲剧,情感的伤痛。最后,连痛苦的感受也会消失,让生活得以继续的,还是麻木而努力的工作,是去挣钱,去争取地位。

上世纪末的北京,做个出租车司机已经足够风光。二十来岁正当年的小伙子,令人羡慕的铁饭碗,一辆好车,北京户口,断断续续交往的姑娘……这就是一种摆在明面的身份象征。影片主角德子跟几个女孩的纠结故事,根本上就是徘徊在“瞧得起”,与“瞧不起”之间的情感博弈,是德子为自己寻找“身价”定位时候的一种丈量——尽管这样的形容有些残酷。

世纪交替,工地破烂,征婚交友,洋人洋酒,不幸的恋爱,发展中的城市。作为城市夜晚的巡逻者,出租车司机看到的是永远都在敲敲打打,修修补补,脏兮兮,亂哄哄的都市图景。也看到高楼四起,歌舞升平,霓虹灯光和光照不进的黑色辖区。平凡正如德子,经历了失败的婚姻,短暂的爱情,社会的否定,他看到的除了反光镜上面客人众生相,还有自己生活中的乱七八糟、种种不堪。这个时候的北京,全都吊着一口气儿,喘不上来,咽不下去,哽咽在喉,流出来的却是浸透衣衫的汗渍,而非眼泪那么简单。

而不管你混的如何,这座城市依旧是一天一个样。

电影表面上,是讲德子在爱情中受到伤害,在社会中遭遇不顺,因而他选择不再相信,选择麻木式的自我流放。事实上,影片更多在表现德子几次失掉爱情之后的不甘。这份不甘又被放大,拿来与整座城市的情绪起伏做对比。他所遭遇的,不是恋爱带来的伤害,而是在每一段若有若无的情感触碰中,内心里被逐渐放大的感知困惑。那些犹豫、怀疑和自尊之上的卑微,其实都是他个人与社会变迁的一场暗中对抗。

对待这个社会突然增生的阶级立场和贫富跨步,德子原先自信,继而不满,随后才是不得不去融入。他在不同的场合和与不同姑娘的交往过程中,不断地肯定自己、否定自己,欺凌、被欺凌。怜悯不足,愤恨有余。被打了,却不忍打别人,因为他没有那么狠,他做不到。尽管在众人面前,自己的尊严已是那么地渺小,那么不堪一击。

这个时代走得太快了。观念还没来得及改变,往日的痕迹就一点儿也抓不住了。同样,随时代而来的东西太多,物质生活的改善,迅速地更像是一场突然袭击。这座城市,再也包裹不住柔软的内心。

德子是有理想的人,也是随波逐流的人,脆弱的人。面对新鲜的、变化当中的都市生活,不愿舍去的旧日情感,不能承受的幻想破灭……内心苦闷,无以言说。

孤独才是这座城市的终极魅力。写到这里,我想起本片的英文名:I Love Beijing。“I Love Beijing”,是带有那么一些戏谑意味的吧。就像一部分的爱情故事,总有人反反复复受到伤害,却还是义无反顾的爱着。

 6 ) 城市放逐与阶级洗牌

宁瀛的我爱北京三部曲尾声,作为生长于这座城中的人,或许感受会更为切肤……电影围绕着城市与人、阶级变迁所展开,在日新月异的都市变迁中,背景是资本与文化的全球化以及信息科技几何化爆炸,最终的结果是,城中大部分人被放逐和遗弃,人们上升渠道几乎禁闭……电影以婚纱照首尾呼应,最开始观看得恍惚和戏谑,最终是懵懂和悲恸,就像结尾女乘客的问句,这部电影讲述的是失恋,然而不光人与人,还有人与城,人们被这座冰冷的城市所抛弃,由此,电影名称也成为了反讽……宁瀛和香港的许鞍华有几分相似,她们都是女性导演且深受新浪潮的影响,现实主义是她们的诉求,更多的相同是,她们对生长的城市所产生的执拗的热爱,然而城市却将她们的爱抛弃,她们的电影都有些田野研究的feel,比如这部夏日,电影描述的核心是出租车司机,曾经的的哥,到现在我们将之还原称谓为出租车司机,这也是一种身份的迷失,而电影是关于他们的描述,城市的发展,除了大兴土木外,是都市景观的迁移后人们的迷失,这座天天跑路的城市,在一个的哥心中已经渐次陌生……从他对女人的掌控,到被女人摆布,这是一种迷失的先兆,更多地是,阶级的再确认,伴随着的哥曾经的下海行为,高收入和拥有出租车是他们傲视大众的资本,然而随着经济发展,私家车的普及,出租车司机回归或者说堕落回了社会底层,这种体认和落差是人要面对的阶级定位,由此,出租车司机的北京户口和工作属性都已不再耀眼,他结婚的对象始终是外来务工人员,而本地告知女性只不过一瞥的玩伴,而身份的体认也是这位玩伴给他介绍的女性,一个外来打工女所界定的……一部田野研究,从最初的忙碌但多金,到最后只剩下忙碌,出租车司机的辛酸也在其中,被打款耍被殴打后,再面临上车没钱的外来乘客,他选择了泄愤,有别于此前的仗义,因为他已经接受了新的游戏规则,那就是弱肉强食下,悲悯心的藏匿……最初去歌舞厅的猎艳,到最后去西餐厅的光怪陆离,出租车司机再也没有口实吹水自己的见世面,而其中同样出现的一位女性,告诉我们,在这样的环境下,似乎婚姻成了转变阶级状态的唯一手腕,而出租车司机不抱幻想,之后是回归开幕的婚纱照,他选择了外来务工人员,他确定了自己的阶级身份,他被这座城市遗弃,就像影片视点的切换,整部影片是梳理的第三人称,因为出租车司机不具备驾驭自己生活的睿智,而剧中镜头从路两边的建筑或者工地变成了后视镜般,城市的倒退,意味着司机依然被城市抛却,整个城市俨然成了大工地,这在民工围车一场有强化效应,而此后的天坛晨练,真实却不无怪异,电影给我们的感觉是如此熟悉又如此陌生,电影中不忘自反,在西餐厅讨论电影的环节,宁瀛对自己的事业做了自嘲,三部曲是如此具有研究价值,但是市场价值却近乎乌有,此外,阙如的是,三部曲后不知她所向何处,一如城市将司机放逐,电影也将这位导演遗弃……

 7 ) 夜

宁瀛三部曲之一,片中皇城根儿就一大工地,换来今日繁华。恰逢拍摄那会儿为记事后去北京的时间点,所以有代入感。配乐、舞美皆具时代背景,片子质感强于故事,各路大咖镜头乱入及名曲植入为一大特色,现在看讨巧成分多于当时前卫。左百韬极具风韵美,余皑磊比较有味儿,期待一下明天男主有份出演的新片。

 短评

曾几何时,这是我想要拍的电影...

7分钟前
  • 大宸
  • 推荐

摄影、剪辑生猛流畅,还有敏锐的嗅觉。

8分钟前
  • 路可可
  • 推荐

宁瀛的意大利风得到了施展,短片集式的集锦片段,有意为之的剪辑跳帧,剧本随意拍得即兴,镜头感很强,把京城的精气神儿拍的活灵活现~

12分钟前
  • 大奇特(Grinch)
  • 推荐

北京版 出租汽车司机。宁瀛的《北京三部曲》都很好,可惜没得到应有的重视。

16分钟前
  • 坦克手贝吉塔
  • 推荐

扔菜婆媳斗,窄屋合家欢,翻窗吸尘器,群架古惑仔;无政府的士大会,夜舞,风筝……离婚开场,婚纱照结束,生活越过越绝望,“师傅,你失过恋吗?”

20分钟前
  • kylegun
  • 推荐

王菲的歌~

21分钟前
  • vivi
  • 推荐

崔子恩登场太震撼了。

22分钟前
  • 皮革业
  • 还行

后三分之一放弃了故事,变成了世纪之交的帝都风情画。出租车司机也得猛踩油门,否则曾经的金钱梦必然破灭。影片以东大桥五岔路口的车水马龙开始,彼时的望京新城还像个大工地,脚手架森林方兴未艾。德子遇上6个姑娘,前后视角均都有反差不同。流行曲是不错的情怀标签,但也阻碍了情感的深化。

27分钟前
  • 木卫二
  • 推荐

对北京当地出租车司机、东北服务员、河南打工妹、知识分子二代、叛逆小蜜的刻画特别脸谱化,现在看会显得比较虚假。只拍符号,不拍人,有点经不起时间考验。

31分钟前
  • shininglove
  • 还行

真实的城市和真实的人

35分钟前
  • 风雨骑老师
  • 推荐

我爱北京

38分钟前
  • wnw
  • 力荐

中国版 出租车司机,里面女性关怀更多,原来是宁瀛的作品

39分钟前
  • 蕾蕾
  • 推荐

宁瀛的”北京三部曲“从故事到风貌,都是足以为北京世纪末的10年树碑立传的作品。新世纪的北京,变化更大,却再也找不到足以彰显这座城市性格的电影作品。

42分钟前
  • Clyde
  • 推荐

好像坐着一块六的出租车回到世纪之交的北京转了一圈,宁瀛的镜头总能捕捉到帝都鬼魅的一面,既熟悉又不愿被提起。从现在依然堵成傻逼的东大桥到还是大工地的望京,这个城市到底发生了怎样的变化。那会儿不管怎样挣到的钱还很搂花,天上人间的辐射下各种娱乐场所犯罪活动都很直接,没有网络下的人们在接触中单纯还有着那股热情,经济高速发展大量务工人口的涌入到定居,换女友一样的前仆后继,迷茫的冷对看不懂的躁动。公园庙会拍出了东南亚的神秘感,西餐厅派对有着欧洲风情画一样的荒诞或真实。歌曲和配乐用到飞起串联并不连贯的剧情节奏。资料馆。

47分钟前
  • seabisuit
  • 推荐

很多地方纪实感很强,剪辑略逊,但瑕不掩瑜,一部好片子。

52分钟前
  • Rosemary
  • 力荐

更喜欢“民警故事”,不过该片对大众更容易接受,忠实记录2000年的北京,借用出租车司机这一职业的便利,在德西卡的语言里混入了马丁的叙事。

55分钟前
  • 语然小语
  • 力荐

电影感很好,纪录式跟拍,财富焦虑,婚姻不合,职业动荡,地产兴起,工地中国,民工遍地,一片热腾腾,乱麻麻。67分钟版本删了公园征婚,以及餐厅等戏份。

56分钟前
  • 内陆飞鱼
  • 推荐

那个时候出租一块六

58分钟前
  • 刘小青
  • 还行

过猛

1小时前
  • tomshiwo
  • 还行

褪去了浓厚的真实色彩,披上了故事性的外衣。

1小时前
  • jiji
  • 还行

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